Questões de Concurso
Sobre práticas e mediações educacionais em artes em educação artística
Foram encontradas 1.636 questões
Q3598934
Educação Artística
Considerando as teorias contemporâneas de arte, a pedagogia crítica e a história da arte,
na perspectiva da arte-educação atual, influenciada pelas diretrizes da Base Nacional Comum Curricular
(BNCC) e pelas correntes pedagógicas críticas, analise os seguintes aspectos relacionados ao ensino de
arte na educação básica e assinale a alternativa CORRETA:
Q3598930
Educação Artística
Sobre o ensino da arte na educação básica, assinale V para VERDADEIRO e F para
FALSO:
( ) No ensino da arte é importante articular campos conceituais como: a criação/produção, a percepção/análise e o conhecimento da produção artístico-estética da humanidade, compreendendo-a histórica e culturalmente.
( ) A arte na educação deve enfatizar a importância das obras de arte, pois elas são formas legítimas de arte e com isso crianças, adolescentes e pessoas adultas podem aprender a verdadeira forma de arte.
( ) O ensino de arte deve valorizar a expressão individual e a atitude do educador não deve influenciar a produção das crianças e adolescentes, pois cada estudante deve buscar a originalidade de seu trabalho.
( ) É importante estabelecer conexões entre o fazer artístico como descoberta, as práticas culturais que fazem parte do cotidiano, as tendências nacionais e internacionais da arte com as questões sociais e políticas locais.
Assinale a alternativa CORRETA:
( ) No ensino da arte é importante articular campos conceituais como: a criação/produção, a percepção/análise e o conhecimento da produção artístico-estética da humanidade, compreendendo-a histórica e culturalmente.
( ) A arte na educação deve enfatizar a importância das obras de arte, pois elas são formas legítimas de arte e com isso crianças, adolescentes e pessoas adultas podem aprender a verdadeira forma de arte.
( ) O ensino de arte deve valorizar a expressão individual e a atitude do educador não deve influenciar a produção das crianças e adolescentes, pois cada estudante deve buscar a originalidade de seu trabalho.
( ) É importante estabelecer conexões entre o fazer artístico como descoberta, as práticas culturais que fazem parte do cotidiano, as tendências nacionais e internacionais da arte com as questões sociais e políticas locais.
Assinale a alternativa CORRETA:
Q3598929
Educação Artística
Sobre as metodologias e propostas contemporâneas para o ensino de Arte em diferentes
níveis da educação básica, assinale a alternativa que melhor integra as particularidades pedagógicas de
cada etapa de ensino em conformidade com as diretrizes atuais e as práticas reflexivas no campo da arte
educação:
Q3598928
Educação Artística
Considerando as contribuições de Ivone Mendes Richter para o campo da arte-educação,
especialmente em suas reflexões sobre a interculturalidade e a estética do cotidiano no ensino de artes
visuais, assinale a alternativa CORRETA:
Q3598926
Educação Artística
Com base nas contribuições de Mirian Celeste Martins para o ensino de arte no Brasil,
analise as afirmativas abaixo e assinale a alternativa que melhor reflete suas ideias pedagógicas sobre a
mediação cultural, a formação docente e a prática artística na educação contemporânea:
Ano: 2025
Banca:
UFRGS
Órgão:
UFRGS
Prova:
UFRGS - 2025 - UFRGS - Professor EBTT - Educação Física |
Q3598722
Educação Artística
Para os Anos Finais do Ensino Fundamental, a Base Nacional Comum Curricular (BNCC)
prevê que se trabalhe com quais tipos de dança?
Ano: 2025
Banca:
IMPARH
Órgão:
Prefeitura de Fortaleza - CE
Prova:
IMPARH - 2025 - Prefeitura de Fortaleza - CE - Professor Substituto - Artes |
Q3597643
Educação Artística
Texto associado
Gold – Mina de Ouro Serra Pelada
Por Sebastião Salgado
09 AGO a 30 NOV 25
CAIXA Cultural Fortaleza
A CAIXA Cultural Fortaleza apresenta a exposição “Gold
– Mina de Ouro Serra Pelada”, do premiado fotógrafo mineiro
Sebastião Salgado. A mostra reúne 54 imagens emblemáticas
registradas na década de 1980 no maior garimpo a céu aberto
do mundo, localizado em Curionópolis, na região da Amazônia
Paraense.
A exposição tem curadoria e design de Lélia Wanick
Salgado, parceira de longa data do fotógrafo, responsável pela
organização e pela edição das obras. Lélia é cofundadora da
agência Amazonas Images e do Instituto Terra, entidade
dedicada à recuperação ambiental do Vale do Rio Doce.
As fotografias retratam o cotidiano da mina de Serra
Pelada, onde foram extraídas toneladas de ouro ao longo de
mais de uma década de exploração. O trabalho revela a dura
realidade enfrentada por milhares de homens que, movidos
pela chamada “febre do ouro”, enfrentaram condições
extremas de trabalho e sobrevivência. No auge do garimpo,
cerca de 50 mil garimpeiros ocuparam o local em busca de
riqueza e oportunidade.
Durante um mês de imersão no garimpo, Sebastião
Salgado registrou as cenas impactantes de uma verdadeira
epopeia humana, composta por trabalhadores vindos de todas
as regiões do país. As imagens capturam não apenas o esforço
físico, mas também a esperança, a luta e as consequências
sociais e ambientais desse capítulo importante da história
recente do Brasil.
Com essa mostra, o público do Nordeste tem a
oportunidade inédita de conhecer de perto um dos registros
fotográficos mais marcantes sobre Serra Pelada, um episódio
que revela a intensidade da movimentação humana e as marcas
deixadas na sociedade e na paisagem brasileira.
Sobre Sebastião Salgado:
Sebastião Salgado (8 de fevereiro de 1944 - 23 de maio
de 2025) foi economista de formação, começou sua carreira na
fotografia em 1973 e se tornou um dos mais reconhecidos
fotógrafos documentais do mundo. Ao lado de sua esposa, Lélia
Wanick Salgado, desenvolveu projetos fotográficos de grande
escala, publicados em livros como Other Americas, Workers e
Genesis, além de exposições que percorrem o mundo.
Seu trabalho mais recente retrata a Amazônia brasileira
e as ameaças enfrentadas pelas comunidades indígenas.
Salgado também é conhecido pelo seu compromisso ambiental:
em 1998, ele e Lélia fundaram o Instituto Terra, dedicado ao
reflorestamento e à educação ambiental.
Em 2013, foi lançado o livro De ma terre à la Terre (Da
minha terra à Terra), sobre sua vida e carreira, escrito por
Isabelle Francq. Em 2014, o documentário The Salt of the Earth
(O sal da terra), codirigido por Wim Wenders e Juliano Ribeiro
Salgado, foi premiado em Cannes e indicado ao Oscar de melhor
documentário.
Recebeu importantes reconhecimentos, como o Prêmio
Príncipe de Asturias das Artes, a Légion d'Honneur e uma
cadeira na Académie des Beaux-Arts da França. Sua vida e obra
foram retratadas no documentário O Sal da Terra, indicado ao
Oscar em 2015.
Disponível em:
https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Programacao.aspx?idEvento=3255.
Acesso em: 10 ago. 2025.
Analise as afirmativas sobre o ensino de Arte assinalando V
se a assertiva for VERDADEIRA e F se a assertiva for FALSA.
( ) Assegurar aos alunos a interação com manifestações artísticas e culturais nacionais e internacionais, de diferentes épocas e contextos.
( ) As práticas e as experiências artísticas sempre se iniciam no meio familiar e podem ocupar os diversos espaços na escola onde são ressignificados.
( ) O ensino de Arte deve considerar a sistematização dos conhecimentos com a proposição de experiências diversificadas relacionadas a cada linguagem.
( ) Limita-se a atividades recreativas e está ligado diretamente a momentos de lazer e entretenimento, proporcionando experienciar e fluir a arte.
A sequência CORRETA das afirmativas, de cima para baixo, é:
( ) Assegurar aos alunos a interação com manifestações artísticas e culturais nacionais e internacionais, de diferentes épocas e contextos.
( ) As práticas e as experiências artísticas sempre se iniciam no meio familiar e podem ocupar os diversos espaços na escola onde são ressignificados.
( ) O ensino de Arte deve considerar a sistematização dos conhecimentos com a proposição de experiências diversificadas relacionadas a cada linguagem.
( ) Limita-se a atividades recreativas e está ligado diretamente a momentos de lazer e entretenimento, proporcionando experienciar e fluir a arte.
A sequência CORRETA das afirmativas, de cima para baixo, é:
Ano: 2025
Banca:
IMPARH
Órgão:
Prefeitura de Fortaleza - CE
Prova:
IMPARH - 2025 - Prefeitura de Fortaleza - CE - Professor Substituto - Artes |
Q3597640
Educação Artística
Texto associado
Gold – Mina de Ouro Serra Pelada
Por Sebastião Salgado
09 AGO a 30 NOV 25
CAIXA Cultural Fortaleza
A CAIXA Cultural Fortaleza apresenta a exposição “Gold
– Mina de Ouro Serra Pelada”, do premiado fotógrafo mineiro
Sebastião Salgado. A mostra reúne 54 imagens emblemáticas
registradas na década de 1980 no maior garimpo a céu aberto
do mundo, localizado em Curionópolis, na região da Amazônia
Paraense.
A exposição tem curadoria e design de Lélia Wanick
Salgado, parceira de longa data do fotógrafo, responsável pela
organização e pela edição das obras. Lélia é cofundadora da
agência Amazonas Images e do Instituto Terra, entidade
dedicada à recuperação ambiental do Vale do Rio Doce.
As fotografias retratam o cotidiano da mina de Serra
Pelada, onde foram extraídas toneladas de ouro ao longo de
mais de uma década de exploração. O trabalho revela a dura
realidade enfrentada por milhares de homens que, movidos
pela chamada “febre do ouro”, enfrentaram condições
extremas de trabalho e sobrevivência. No auge do garimpo,
cerca de 50 mil garimpeiros ocuparam o local em busca de
riqueza e oportunidade.
Durante um mês de imersão no garimpo, Sebastião
Salgado registrou as cenas impactantes de uma verdadeira
epopeia humana, composta por trabalhadores vindos de todas
as regiões do país. As imagens capturam não apenas o esforço
físico, mas também a esperança, a luta e as consequências
sociais e ambientais desse capítulo importante da história
recente do Brasil.
Com essa mostra, o público do Nordeste tem a
oportunidade inédita de conhecer de perto um dos registros
fotográficos mais marcantes sobre Serra Pelada, um episódio
que revela a intensidade da movimentação humana e as marcas
deixadas na sociedade e na paisagem brasileira.
Sobre Sebastião Salgado:
Sebastião Salgado (8 de fevereiro de 1944 - 23 de maio
de 2025) foi economista de formação, começou sua carreira na
fotografia em 1973 e se tornou um dos mais reconhecidos
fotógrafos documentais do mundo. Ao lado de sua esposa, Lélia
Wanick Salgado, desenvolveu projetos fotográficos de grande
escala, publicados em livros como Other Americas, Workers e
Genesis, além de exposições que percorrem o mundo.
Seu trabalho mais recente retrata a Amazônia brasileira
e as ameaças enfrentadas pelas comunidades indígenas.
Salgado também é conhecido pelo seu compromisso ambiental:
em 1998, ele e Lélia fundaram o Instituto Terra, dedicado ao
reflorestamento e à educação ambiental.
Em 2013, foi lançado o livro De ma terre à la Terre (Da
minha terra à Terra), sobre sua vida e carreira, escrito por
Isabelle Francq. Em 2014, o documentário The Salt of the Earth
(O sal da terra), codirigido por Wim Wenders e Juliano Ribeiro
Salgado, foi premiado em Cannes e indicado ao Oscar de melhor
documentário.
Recebeu importantes reconhecimentos, como o Prêmio
Príncipe de Asturias das Artes, a Légion d'Honneur e uma
cadeira na Académie des Beaux-Arts da França. Sua vida e obra
foram retratadas no documentário O Sal da Terra, indicado ao
Oscar em 2015.
Disponível em:
https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Programacao.aspx?idEvento=3255.
Acesso em: 10 ago. 2025.
Assinale a alternativa que NÃO corresponde a uma
competência específica de Arte para o Ensino Fundamental
conforme a Base Nacional Comum Curricular (BNCC).
Ano: 2025
Banca:
IMPARH
Órgão:
Prefeitura de Fortaleza - CE
Prova:
IMPARH - 2025 - Prefeitura de Fortaleza - CE - Professor Substituto - Artes |
Q3597636
Educação Artística
Texto associado
Gold – Mina de Ouro Serra Pelada
Por Sebastião Salgado
09 AGO a 30 NOV 25
CAIXA Cultural Fortaleza
A CAIXA Cultural Fortaleza apresenta a exposição “Gold
– Mina de Ouro Serra Pelada”, do premiado fotógrafo mineiro
Sebastião Salgado. A mostra reúne 54 imagens emblemáticas
registradas na década de 1980 no maior garimpo a céu aberto
do mundo, localizado em Curionópolis, na região da Amazônia
Paraense.
A exposição tem curadoria e design de Lélia Wanick
Salgado, parceira de longa data do fotógrafo, responsável pela
organização e pela edição das obras. Lélia é cofundadora da
agência Amazonas Images e do Instituto Terra, entidade
dedicada à recuperação ambiental do Vale do Rio Doce.
As fotografias retratam o cotidiano da mina de Serra
Pelada, onde foram extraídas toneladas de ouro ao longo de
mais de uma década de exploração. O trabalho revela a dura
realidade enfrentada por milhares de homens que, movidos
pela chamada “febre do ouro”, enfrentaram condições
extremas de trabalho e sobrevivência. No auge do garimpo,
cerca de 50 mil garimpeiros ocuparam o local em busca de
riqueza e oportunidade.
Durante um mês de imersão no garimpo, Sebastião
Salgado registrou as cenas impactantes de uma verdadeira
epopeia humana, composta por trabalhadores vindos de todas
as regiões do país. As imagens capturam não apenas o esforço
físico, mas também a esperança, a luta e as consequências
sociais e ambientais desse capítulo importante da história
recente do Brasil.
Com essa mostra, o público do Nordeste tem a
oportunidade inédita de conhecer de perto um dos registros
fotográficos mais marcantes sobre Serra Pelada, um episódio
que revela a intensidade da movimentação humana e as marcas
deixadas na sociedade e na paisagem brasileira.
Sobre Sebastião Salgado:
Sebastião Salgado (8 de fevereiro de 1944 - 23 de maio
de 2025) foi economista de formação, começou sua carreira na
fotografia em 1973 e se tornou um dos mais reconhecidos
fotógrafos documentais do mundo. Ao lado de sua esposa, Lélia
Wanick Salgado, desenvolveu projetos fotográficos de grande
escala, publicados em livros como Other Americas, Workers e
Genesis, além de exposições que percorrem o mundo.
Seu trabalho mais recente retrata a Amazônia brasileira
e as ameaças enfrentadas pelas comunidades indígenas.
Salgado também é conhecido pelo seu compromisso ambiental:
em 1998, ele e Lélia fundaram o Instituto Terra, dedicado ao
reflorestamento e à educação ambiental.
Em 2013, foi lançado o livro De ma terre à la Terre (Da
minha terra à Terra), sobre sua vida e carreira, escrito por
Isabelle Francq. Em 2014, o documentário The Salt of the Earth
(O sal da terra), codirigido por Wim Wenders e Juliano Ribeiro
Salgado, foi premiado em Cannes e indicado ao Oscar de melhor
documentário.
Recebeu importantes reconhecimentos, como o Prêmio
Príncipe de Asturias das Artes, a Légion d'Honneur e uma
cadeira na Académie des Beaux-Arts da França. Sua vida e obra
foram retratadas no documentário O Sal da Terra, indicado ao
Oscar em 2015.
Disponível em:
https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Programacao.aspx?idEvento=3255.
Acesso em: 10 ago. 2025.
Nas exposições de arte, a função da curadoria é
Ano: 2025
Banca:
VUNESP
Órgão:
Prefeitura de Guararapes - SP
Prova:
VUNESP - 2025 - Prefeitura de Guararapes - SP - Professor de Educação Básica - PEB II - Artes |
Q3591977
Educação Artística
Assinale a alternativa que indica um dos pontos centrais
da metodologia desenvolvida por Edgar Willems.
Ano: 2025
Banca:
CPCON
Órgão:
Prefeitura de Nova Palmeira - PB
Prova:
CPCON - 2025 - Prefeitura de Nova Palmeira - PB - Professor de Artes |
Q3583240
Educação Artística
Um professor de Arte do Ensino Fundamental dispõe das seguintes ferramentas para utilizar em sala de aula: computador, TV, quadro
negro e giz, pincel, madeira, lápis de diversas cores, massa de modelar, cola, estilete, apontador, cadernos, revistas, celulares, birô e
cadeiras.
Com base no exposto s, analise os itens abaixo.
I- Ao ministrar uma aula sobre Instalação, seria um exemplo prático o professor utilizar as cadeiras para montar uma espécie de labirinto, e, usando as capas de algumas revistas para identificar pontos estratégicos da sala de aula, instruir os alunos a perpassarem a estrutura montada. Ao final, e após a definição sobre o que é uma instalação artística, os alunos compreenderiam o significado dessa forma de arte.
II- Os alunos não poderiam compreender o que é uma Intervenção Artística se o professor utilizasse apenas a televisão para apresentar alguns vídeos sobre esse assunto, pois haveria uma carência de exemplos in loco.
III- Ao ministrar uma aula sobre Escultura, o professor a dividiu em dois momentos: no primeiro, utilizou um estilete para cinzelar um pedaço de madeira – o resultado pode ser observado na Imagem X; no segundo, utilizou de alguns pedaços de massa de modelar para uni-los à forma conseguida no primeiro momento e construiu uma obra de arte com feições do monstro de Frankenstein – Imagem Y. Como conclusão, o professor explicou que após o primeiro momento (observar Imagem X) ainda não existia uma escultura, pois a técnica do cinzelamento não era suficiente para a construção da obra, mas que com o segundo momento, o da fundição, conseguiu-se, finalmente, uma obra de arte (Imagem Y).
IV- Ao ministrar uma aula sobre fotografia, o professor apresentou um vídeo que apresentava técnicas sobre o uso de uma câmera fotográfica e também definia alguns termos referentes a esse assunto, tais como: obturador, lentes intercambiáveis, foco, flash e tripé. A apresentação do vídeo, a partir do exposto, serve como introdução desse assunto para a turma.
É CORRETO o que se afirma em:
Com base no exposto s, analise os itens abaixo.
I- Ao ministrar uma aula sobre Instalação, seria um exemplo prático o professor utilizar as cadeiras para montar uma espécie de labirinto, e, usando as capas de algumas revistas para identificar pontos estratégicos da sala de aula, instruir os alunos a perpassarem a estrutura montada. Ao final, e após a definição sobre o que é uma instalação artística, os alunos compreenderiam o significado dessa forma de arte.
II- Os alunos não poderiam compreender o que é uma Intervenção Artística se o professor utilizasse apenas a televisão para apresentar alguns vídeos sobre esse assunto, pois haveria uma carência de exemplos in loco.
III- Ao ministrar uma aula sobre Escultura, o professor a dividiu em dois momentos: no primeiro, utilizou um estilete para cinzelar um pedaço de madeira – o resultado pode ser observado na Imagem X; no segundo, utilizou de alguns pedaços de massa de modelar para uni-los à forma conseguida no primeiro momento e construiu uma obra de arte com feições do monstro de Frankenstein – Imagem Y. Como conclusão, o professor explicou que após o primeiro momento (observar Imagem X) ainda não existia uma escultura, pois a técnica do cinzelamento não era suficiente para a construção da obra, mas que com o segundo momento, o da fundição, conseguiu-se, finalmente, uma obra de arte (Imagem Y).
IV- Ao ministrar uma aula sobre fotografia, o professor apresentou um vídeo que apresentava técnicas sobre o uso de uma câmera fotográfica e também definia alguns termos referentes a esse assunto, tais como: obturador, lentes intercambiáveis, foco, flash e tripé. A apresentação do vídeo, a partir do exposto, serve como introdução desse assunto para a turma.
É CORRETO o que se afirma em:
Ano: 2025
Banca:
CPCON
Órgão:
Prefeitura de Nova Palmeira - PB
Prova:
CPCON - 2025 - Prefeitura de Nova Palmeira - PB - Professor de Artes |
Q3583231
Educação Artística
Ao longo do texto contido nos Parâmetros Curriculares Nacionais – ARTE (PCNs – ARTE), algumas dificuldades do processo de
ensino e aprendizagem nas escolas brasileiras são elencadas. Avalie as assertivas abaixo com base no exposto.
I- No ensino de Arte no Brasil observa-se um enorme descompasso entre as práticas e a produção teórica na área, incluindo a apropriação desse conhecimento por uma parcela significativa dos professores. Tal descompasso é fruto de dificuldades de acesso a essa produção, tanto pela pequena quantidade de livros editados e divulgados sobre o assunto como pela carência de cursos de formação contínua na área.
II- De todas as linguagens artísticas, a da Dança é a que menos se ressente dessa ausência de publicações ligadas à área de Arte. Aquilo que se tem geralmente expressa uma visão bastante espontaneísta e/ou tecnicista da dança, não se discutindo com a profundidade requerida, por exemplo, as relações entre dança, corpo, sociedade e cultura brasileiras e o processo educacional.
III- As práticas de ensino de Arte apresentam níveis de qualidade tão diversificados no Brasil que em muitas escolas ainda se utilizam, por exemplo, modelos estereotipados para serem repetidos ou apreciados, empobrecendo o universo cultural do aluno. Em outras, ainda se trabalha apenas com a autoexpressão, sem introduzir outros saberes de arte.
IV- Sem uma consciência clara de sua função e sem uma fundamentação consistente de arte como área de conhecimento com conteúdos específicos, os professores não podem trabalhar. Só é possível fazê-lo a partir de um quadro de referências conceituais e metodológicas para alicerçar sua ação pedagógica, material adequado para as práticas artísticas e material didático de qualidade para dar suporte às aulas.
Entre as assertivas acima, as que possuem relação CORRETA com as dificuldades do processo de ensino e aprendizagem do conteúdo das Artes estão indicadas na alternativa:
I- No ensino de Arte no Brasil observa-se um enorme descompasso entre as práticas e a produção teórica na área, incluindo a apropriação desse conhecimento por uma parcela significativa dos professores. Tal descompasso é fruto de dificuldades de acesso a essa produção, tanto pela pequena quantidade de livros editados e divulgados sobre o assunto como pela carência de cursos de formação contínua na área.
II- De todas as linguagens artísticas, a da Dança é a que menos se ressente dessa ausência de publicações ligadas à área de Arte. Aquilo que se tem geralmente expressa uma visão bastante espontaneísta e/ou tecnicista da dança, não se discutindo com a profundidade requerida, por exemplo, as relações entre dança, corpo, sociedade e cultura brasileiras e o processo educacional.
III- As práticas de ensino de Arte apresentam níveis de qualidade tão diversificados no Brasil que em muitas escolas ainda se utilizam, por exemplo, modelos estereotipados para serem repetidos ou apreciados, empobrecendo o universo cultural do aluno. Em outras, ainda se trabalha apenas com a autoexpressão, sem introduzir outros saberes de arte.
IV- Sem uma consciência clara de sua função e sem uma fundamentação consistente de arte como área de conhecimento com conteúdos específicos, os professores não podem trabalhar. Só é possível fazê-lo a partir de um quadro de referências conceituais e metodológicas para alicerçar sua ação pedagógica, material adequado para as práticas artísticas e material didático de qualidade para dar suporte às aulas.
Entre as assertivas acima, as que possuem relação CORRETA com as dificuldades do processo de ensino e aprendizagem do conteúdo das Artes estão indicadas na alternativa:
Ano: 2025
Banca:
FACET Concursos
Órgão:
Prefeitura de Bom Jardim - PE
Prova:
FACET Concursos - 2025 - Prefeitura de Bom Jardim - PE - Professor II - Artes |
Q3567892
Educação Artística
O ensino de Arte em contextos de educação
inclusiva, conforme a Convenção sobre os Direitos das
Pessoas com Deficiência (ONU) e os princípios da
Educação Estética Crítica, deve promover
acessibilidade didática, respeito à singularidade
expressiva e reconhecimento da multiplicidade
sensorial. No entanto, a permanência de práticas
capacitistas ainda compromete esse horizonte. Qual
alternativa expressa um equívoco metodológico
recorrente em práticas que desconsideram a inclusão
estética?
Ano: 2025
Banca:
FACET Concursos
Órgão:
Prefeitura de Bom Jardim - PE
Prova:
FACET Concursos - 2025 - Prefeitura de Bom Jardim - PE - Professor II - Artes |
Q3567891
Educação Artística
Em Arte como Experiência (1934), John Dewey
defende a indissociabilidade entre arte, vida cotidiana e
experiência educativa, rompendo com a ideia de arte
como domínio autônomo ou elitista. Tal visão desafia
abordagens escolares que dissociam fruição estética,
criação e reflexão crítica. Qual das alternativas contraria a concepção de Dewey quanto à função da arte na
formação humana?
Ano: 2025
Banca:
FACET Concursos
Órgão:
Prefeitura de Bom Jardim - PE
Prova:
FACET Concursos - 2025 - Prefeitura de Bom Jardim - PE - Professor II - Artes |
Q3567890
Educação Artística
A incorporação das tecnologias digitais ao
ensino de Arte tem provocado transformações nos
modos de criação, fruição e mediação cultural, como
analisam Lúcia Santaella, André Lemos e Henry
Jenkins. No entanto, a transposição acrítica desses
recursos pode reforçar padrões de reprodução e
passividade estética. À luz desse debate, qual
alternativa expressa uma limitação crítica recorrente na
apropriação das tecnologias digitais no ensino de Arte?
Ano: 2025
Banca:
FACET Concursos
Órgão:
Prefeitura de Bom Jardim - PE
Prova:
FACET Concursos - 2025 - Prefeitura de Bom Jardim - PE - Professor II - Artes |
Q3567889
Educação Artística
As Diretrizes para a Educação das Relações
Étnico-Raciais e os estudos de autores como Nilma Lino
Gomes e Kabengele Munanga enfatizam que a
valorização da diversidade cultural na escola demanda
ruptura com abordagens decorativas, essencialistas ou
folclorizantes das culturas afro-brasileiras e indígenas.
Considerando esse marco legal e teórico, assinale a
alternativa que expressa uma crítica pertinente a
abordagens equivocadas dessas culturas no ensino de
Arte.
Ano: 2025
Banca:
FACET Concursos
Órgão:
Prefeitura de Bom Jardim - PE
Prova:
FACET Concursos - 2025 - Prefeitura de Bom Jardim - PE - Professor II - Artes |
Q3567888
Educação Artística
Autores como Ana Mae Barbosa, Fernando
Hernández e Paulina Duarte propõem que o ensino de
Arte supere a lógica técnica da reprodução e avance
para propostas que articulem criação, fruição, leitura
crítica de imagens e contextualização sociocultural. No
entanto, a permanência de práticas instrucionais
fragmentadas e conteudistas evidencia resistências
estruturais. Qual alternativa expressa um entrave
estrutural recorrente à consolidação de práticas
pedagógicas integradoras e críticas no ensino de Arte?
Ano: 2025
Banca:
FACET Concursos
Órgão:
Prefeitura de Bom Jardim - PE
Prova:
FACET Concursos - 2025 - Prefeitura de Bom Jardim - PE - Professor II - Artes |
Q3567887
Educação Artística
Jacques Rancière, em O Mestre Ignorante
(1987), rompe com a lógica explicativa tradicional ao
afirmar a igualdade das inteligências e o papel
emancipador da aprendizagem autodirigida. No ensino
de Arte, essa concepção subverte a centralidade da
explicação e desloca o foco para a investigação
autônoma. Qual alternativa se alinha mais diretamente
à pedagogia da emancipação proposta por Rancière?
Ano: 2025
Banca:
FACET Concursos
Órgão:
Prefeitura de Bom Jardim - PE
Prova:
FACET Concursos - 2025 - Prefeitura de Bom Jardim - PE - Professor II - Artes |
Q3567885
Educação Artística
A Base Nacional Comum Curricular (BNCC), ao
estabelecer competências para o ensino de Arte, busca
articular criação, fruição e contextualização. Entretanto,
críticas como as de Barbosa (2017) e Hernández (2012)
apontam riscos de um currículo por competências que
privilegia generalidades em detrimento de práticas
aprofundadas. À luz desses tensionamentos, qual
alternativa expressa uma fragilidade metodológica
recorrente na implementação da BNCC no ensino de
Arte?
Ano: 2025
Banca:
FACET Concursos
Órgão:
Prefeitura de Bom Jardim - PE
Prova:
FACET Concursos - 2025 - Prefeitura de Bom Jardim - PE - Professor II - Artes |
Q3567883
Educação Artística
A proposta antropofágica modernista,
formulada por Oswald de Andrade no Manifesto
Antropófago (1928), opera como metáfora de
deglutição cultural ativa, rompendo com o mimetismo
colonizado e abrindo espaço para uma estética
identitária complexa. No campo educacional, essa visão
subsidia propostas interculturais que confrontam o
cânone eurocêntrico. À luz dessas ideias, qual
alternativa expressa uma prática pedagógica coerente
com o princípio antropofágico como gesto de autoria
crítica?
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