Nos anos finais do Ensino Fundamental, a BNCC destaca que o processo de criação artística envolve tomada de decisões, enfrentamento de entraves e exploração de materialidades diversas, incluindo recursos digitais.

Considerando essa orientação, qual professor/a demonstra compreensão mais consistente do papel da experimentação e da improvisação no desenvolvimento da autonomia criativa? 

A análise do patrimônio artístico e cultural — material e imaterial — envolve compreender os modos pelos quais diferentes grupos constroem, transmitem e disputam narrativas sobre sua memória e identidade.

Qual alternativa apresenta uma abordagem coerente com essa perspectiva no contexto do ensino de Arte?

A presença de manifestações da cultura urbana no ensino de Arte envolve considerar seus modos próprios de produção estética, circulação e inscrição política nos territórios.

Um encaminhamento pedagógico coerente com essa perspectiva pode ser apontado no/a

A abordagem das matrizes culturais brasileiras no ensino de Arte requer atenção às suas especificidades históricas, cosmológicas e estéticas, evitando reduções folclorizantes ou generalizações homogêneas.

Qual situação apresenta uma compreensão mais consistente dessa perspectiva no contexto escolar?

A historiografia da arte brasileira tem revisado interpretações tradicionais sobre seus movimentos e artistas, buscando perceber tensões internas, negociações culturais e disputas simbólicas. Considerando essas revisões, assinale a alternativa que apresenta uma leitura mais consistente sobre a constituição da arte brasileira. 

A BNCC orienta que o ensino de Arte considere as manifestações artísticas como práticas culturais situadas em tempos, espaços e cosmologias distintas. Analisando contextos culturais diversos, de maneira a evitar uma leitura etnocêntrica e reconhecer a arte em sua lógica própria de produção e significado, seria adequado

As manifestações culturais de Petrolina (PE) refletem a identidade sertaneja e ribeirinha do Vale do São Francisco. Nesse contexto, é CORRETO afirmar que

Qual é a principal contribuição do cinema como ferramenta pedagógica, conforme proposto no livro "Como Usar o Cinema na Sala de Aula"?

De acordo com o conceito de interdisciplinaridade abordado no livro “Artes Visuais, Dança, Música e Teatro”, qual é o principal benefício do ensino integrado dessas linguagens artísticas na formação do aluno? 

Em relação à literatura especializada na educação artística para o Ensino Fundamental e Médio, qual a principal característica das publicações nacionais mais relevantes? 

Em "Arte Brasileira para Crianças", qual é a principal proposta pedagógica para apresentar a arte brasileira às crianças?

Qual é a principal crítica feita sobre o ensino tradicional de arte em relação às mudanças contemporâneas no campo educacional?

De acordo com o conceito de memória e história no ensino da arte, qual dos seguintes elementos é fundamental para a construção da narrativa artística no contexto educacional?

A respeito da , da Arte Indígena brasileira e da Arte e Cultura Afro-brasileira, avalie as assertivas que se seguem:Arte Quilombola
I- O artesanato quilombola surgiu da resistência dos negros que fugiam da escravidão e se caracteriza pelo uso de materiais naturais, como madeira, taquara, palha de milho, fibra de bananeira, canela e piaçava. Ele representa um importante patrimônio cultural, expressando as formas de viver, sentir e se relacionar com a natureza e a comunidade quilombola.
II- A arte indígena é um dos fundamentos da cultura brasileira, formada pela diversidade de povos que habitavam o território antes da colonização. Atualmente, existem cerca de 300 etnias indígenas no Brasil, com costumes variados, mas que compartilham elementos artísticos como cerâmica, máscaras, pintura corporal, cestaria e o uso de plumas.
III- A influência afro-brasileira se manifesta em expressões como Samba, Jongo, Carimbó, Maxixe, Maculelê e Maracatu, que combinam música e movimento, utilizando instrumentos como Afoxé, Atabaque, Berimbau e Tambor.
IV- A mistura da Arte Quilombola com a Arte Indígena constitui uma quimera artística que é comumente classificada com Arte Afrobrasileira, que é compreendida como o conjunto de manifestações plásticas dos grupos asiáticos e descendentes de escravos, ou daqueles que experimentam o universo cultural afro-brasileiro no Brasil.

É CORRETO o que se afirma apenas em:

A notação musical abaixo é a adaptação para escrita musical atual de uma das músicas mais antigas conhecidas. É considerada a notação musical mais antiga do mundo (cerca de 1400 a.C.) e não existe em uma "versão original" que possa ser lida diretamente como a notação ocidental moderna. A música original foi encontrada inscrita em uma tábua de argila em Ugarit, na Síria, usando escrita cuneiforme e instruções musicais específicas para um instrumento de nove cordas (uma lira).

Fonte:https://musescore.com/static/musescore/scoredata/g/31e08c1b2a7284bd7a96e0c82c519dc29994d32c/score_0.svg?no-cache=1715697272 Acesso em 13 nov.2025. 

A partir do exposto, avalie as assertivas abaixo:
I- Por ser considerado o instrumento musical mais antigo, a harpa, presente em diversas canções da época pré-histórica, não por acaso, foi escolhida para a pauta musical adaptada da imagem acima.
II- Johann Sebastian Bach é o autor da música, Sinfonia n° 5, cuja pauta musical está apresentada na imagem. Surdo, Bach conseguiu compor essa canção, motivo pelo qual é considerado o pai da música erudita.
III- A música escreve-se na , também denominada de Pentagrama ou Partitura. Esse sistema é composto basicamente Pauta Musical Pentagrama Partitura por 5 linhas horizontais paralelas e 4 espaços.

É CORRETO o que se afirma apenas em:

À luz do exposto na Base Nacional Comum Curricular (BNCC) – ARTE, avalie as assertivas que se seguem:
I- A Arte propicia a troca entre culturas e favorece o reconhecimento de semelhanças e diferenças entre elas.
II- As manifestações artísticas não podem ser reduzidas às produções legitimadas pelas instituições culturais e veiculadas pela mídia, tampouco a prática artística pode ser vista como mera aquisição de códigos e técnicas.
III- A aprendizagem de Arte precisa alcançar a experiência e a vivência artísticas como prática social, permitindo que os alunos sejam protagonistas e criadores.
É CORRETO o que se afirma em:

Um professor de Arte, do Ensino Fundamental, utilizou, em sala de aula, as imagens a seguir.

           

Fonte: Ambas as imagens acima foram geradas por Inteligência Artificial em 09/11/2025.

Considerando os documentos que regem a educação no Brasil Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) – Arte, das Diretrizes Nacionais Curriculares (DNCs), da Base Nacional Comum Curricular (BNCC) – ARTE , as teorias sobre Arte, o ensino dela e os seus conhecimentos, marque a alternativa CORRETA.

“Os métodos de educação escolar em Arte são os próprios caminhos delineados no ensino e aprendizagem artística e estética para se chegar a uma finalidade, isto é, ao conhecimento da arte. Mas, só poderemos percorrer tais caminhos através de procedimentos intencionalmente escolhidos, dentro de um determinado posicionamento pedagógico”. FERRAZ & FUSARI, 2010 (página 68).

Fonte: FERRAZ, Maria Heloísa de Toledo FUSARI, Maria Felsmina de Rezende. Arte na educação escolar. 4ª Ed. São Paulo: Cortez, 2010.

A partir do contexto exposto, e do papel do professor ao planejar e executar um curso de Artes, avalie as assertivas a seguir, considerando-as como Etapas Válidas ou Não Válidas para um planejamento da atuação profissional docente que seja preocupado com a experiência e como crescimento cultural/artístico do estudante.

I – Ponto de partida: conhecer a prática social e cultural vivida pelos alunos com relação aos aspectos artísticos, estéticos e históricos abordados nas unidades do programa; identificar, ao mesmo tempo, o que lhes falta ainda saber sobre o assunto.

II – Procedimento de desenvolvimento das aulas de Arte: organizar atividades de ensino e aprendizagem que permitam o aprofundamento dos conteúdos escolares em Arte por meio de elaborações práticas e teóricas nas dimensões artísticas e estéticas.

III – Sínteses e novos pontos de partida nas aulas de Arte: após verificar o estágio em que se encontra o conhecimento estético e artístico dos alunos, o professor deve, mesmo sem realizar intervenções educativas prático-teóricas, propor a realização de uma prova final e finalizar o curso.

São Etapas Válidas:

Na perspectiva pedagógica de Schafer (1991), é correto afirmar que, ao trazer o “compositor” para a sala de aula, a formação musical se fortalece quando o estudante é colocado em situação de

De acordo com a concepção apresentada no texto sobre produções indígenas da Amazônia e sua relação com patrimônio cultural, especialmente o imaterial, ligado à memória, saberes e modos de fazer, é correto afirmar que, para os Kaxinawá, a arte, de maneira análoga à memória e ao conhecimento, é