Questões de Concurso
Comentadas sobre ensino da arte em educação artística
Foram encontradas 3.306 questões
Q3920348
Educação Artística
São instrumentos de registro e documentação das atividades desenvolvidas por estudantes nas
aulas de Arte, citados nos Parâmetros Curriculares Nacionais – Arte (1997):
Ano: 2025
Banca:
UFSC
Órgão:
UFSC
Prova:
UFSC - 2025 - UFSC - Professor EBTT - Artes/Artes Visuais |
Q3920186
Educação Artística
As escolas de Educação Básica federais que ofertam a Educação Infantil constituem-se a partir de
um importante tripé que deve ser levado em consideração pelos profissionais docentes que atuam
nesses espaços. O ensino, a pesquisa e a extensão são parcelas fundamentais de todo o
processo docente, os quais, alinhados, permitem o estabelecimento de vínculos entre os
conhecimentos social e culturalmente construídos.
Sobre o ensino, a pesquisa e a extensão, numere a coluna 2 identificando sua correlação com a
coluna 1 e, em seguida, assinale a alternativa com a sequência correta de cima para baixo.
Coluna 1
I. Ensino
II. Pesquisa
III. Extensão
Coluna 2
( ) Promove a ampliação do espaço da universidade em direção à sociedade.
( ) É a possibilidade de investigar a relação das crianças com as produções artísticas, bem como seu processo de aprendizado e desenvolvimento afetivo, cognitivo e motor mediante os processos de ensino.
( ) Relaciona-se com as possibilidades de desenvolvimento de processos educativos na sociedade, estágios curriculares supervisionados, desenvolvimento de práticas formativas para professores da rede pública de ensino, desenvolvimento de oficinas de arte para crianças da rede pública, relacionamento e desenvolvimento de propostas conjuntas com crianças de comunidades indígenas e do campo.
( ) É aquilo que envolve tanto a aprendizagem da arte enquanto produção cultural e produção de conhecimento quanto a apropriação do conteúdo de arte historicamente produzido.
( ) Consiste na produção de novos conhecimentos que retornam para a sociedade, baseados em problemas emergentes a partir de situações e repertórios particulares das crianças envolvidas.
Coluna 1
I. Ensino
II. Pesquisa
III. Extensão
Coluna 2
( ) Promove a ampliação do espaço da universidade em direção à sociedade.
( ) É a possibilidade de investigar a relação das crianças com as produções artísticas, bem como seu processo de aprendizado e desenvolvimento afetivo, cognitivo e motor mediante os processos de ensino.
( ) Relaciona-se com as possibilidades de desenvolvimento de processos educativos na sociedade, estágios curriculares supervisionados, desenvolvimento de práticas formativas para professores da rede pública de ensino, desenvolvimento de oficinas de arte para crianças da rede pública, relacionamento e desenvolvimento de propostas conjuntas com crianças de comunidades indígenas e do campo.
( ) É aquilo que envolve tanto a aprendizagem da arte enquanto produção cultural e produção de conhecimento quanto a apropriação do conteúdo de arte historicamente produzido.
( ) Consiste na produção de novos conhecimentos que retornam para a sociedade, baseados em problemas emergentes a partir de situações e repertórios particulares das crianças envolvidas.
Ano: 2025
Banca:
UFSC
Órgão:
UFSC
Prova:
UFSC - 2025 - UFSC - Professor EBTT - Artes/Artes Visuais |
Q3920182
Educação Artística
Sobre as etapas do desenvolvimento gráfico infantil, relacione as colunas A e B segundo as
concepções dos teóricos citados e assinale a alternativa com a sequência correta de cima para
baixo.
A
I. Georges Henri Luquet
II. Roda Kellog
III. Viktor Lowenfeld
IV. Rosa Iavelberg
B
( ) Realismo Fortuito, Realismo Fracassado, Realismo Intelectual, Realismo Virtual.
( ) Embasada na teoria da Gestalt, aponta estruturas de padrões no desenho infantil: Figuras, Proposição, Pictórico.
( ) Desenho Cultivado: Imaginação I, Imaginação II, Apropriação, Proposição.
( ) Garatuja, Garatuja nomeada, Pré-Esquema, Esquema, Etapa inicial do realismo, Pseudorrealismo, Etapa de decisão.
A
I. Georges Henri Luquet
II. Roda Kellog
III. Viktor Lowenfeld
IV. Rosa Iavelberg
B
( ) Realismo Fortuito, Realismo Fracassado, Realismo Intelectual, Realismo Virtual.
( ) Embasada na teoria da Gestalt, aponta estruturas de padrões no desenho infantil: Figuras, Proposição, Pictórico.
( ) Desenho Cultivado: Imaginação I, Imaginação II, Apropriação, Proposição.
( ) Garatuja, Garatuja nomeada, Pré-Esquema, Esquema, Etapa inicial do realismo, Pseudorrealismo, Etapa de decisão.
Ano: 2025
Banca:
UFSC
Órgão:
UFSC
Prova:
UFSC - 2025 - UFSC - Professor EBTT - Artes/Artes Visuais |
Q3920173
Educação Artística
Sobre as tendências do ensino de Arte no Brasil, relacione as terminologias listadas na coluna 1
com as respectivas definições listadas na coluna 2 e assinale a alternativa com a sequência
correta de cima para baixo.
I. Tendência Tradicional.
II. Tendência Escolanovista.
III. Tendência Tecnicista.
( ) “[...] a prática de colocar arte (desenho, colagem, modelagem etc.) no final de uma experiência, ligando-se a ela por meio de conteúdo, vem sendo utilizada ainda hoje na Escola Fundamental no Brasil, e está baseada na ideia de que a arte pode ajudar a compreensão dos conceitos, porque há elementos afetivos na cognição que são por ela mobilizados” (BARBOSA, Ana Mae Tavares Bastos. Ensino da arte: memória e história. São Paulo: Perspectiva, 2008).
( ) “[...] o processo de aquisição dos conhecimentos é proposto através de elaborações intelectuais e com base nos modelos de pensamento desenvolvidos pelos adultos, tais como análise lógica, abstrata” (FERRAZ, Maria Heloísa; FUSARI, Maria Filisminda. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 1991).
( ) “Sua mesa ficava sobre uma plataforma mais alta, para marcar bem a ‘diferença’ [...]. Ensinava-se a copiar modelos – a classe toda apresentava o mesmo desenho – e o objetivo do professor era que seus alunos tivessem boa coordenação motora, precisão, aprendessem técnicas, adquirissem hábitos de limpeza e ordem nos trabalhos [...]” (MARTINS, Mirian Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, Maria Terezinha Telles. Didática do ensino de arte: a língua do mundo: poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998).
( ) “[...] implicou a veiculação de cada vez mais sentidos e valores alienígenas, visando a criação de uma forma de pensar e de viver baseada nos valores de consumo dos bens produzidos pelas modernas indústrias que aqui se implantaram [...]” (DUARTE JÚNIOR, João Francisco. Fundamentos estéticos da educação. São Paulo: Papirus, 2002).
( ) “[...] os elementos curriculares essenciais – objetivos, conteúdos, estratégias, técnicas, avaliação – apresentam-se interligados. No entanto, o que está em destaque é a própria organização racional, mecânica, desses elementos curriculares [...]” (FERRAZ, Maria Heloísa; FUSARI, Maria Filisminda. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 1991).
I. Tendência Tradicional.
II. Tendência Escolanovista.
III. Tendência Tecnicista.
( ) “[...] a prática de colocar arte (desenho, colagem, modelagem etc.) no final de uma experiência, ligando-se a ela por meio de conteúdo, vem sendo utilizada ainda hoje na Escola Fundamental no Brasil, e está baseada na ideia de que a arte pode ajudar a compreensão dos conceitos, porque há elementos afetivos na cognição que são por ela mobilizados” (BARBOSA, Ana Mae Tavares Bastos. Ensino da arte: memória e história. São Paulo: Perspectiva, 2008).
( ) “[...] o processo de aquisição dos conhecimentos é proposto através de elaborações intelectuais e com base nos modelos de pensamento desenvolvidos pelos adultos, tais como análise lógica, abstrata” (FERRAZ, Maria Heloísa; FUSARI, Maria Filisminda. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 1991).
( ) “Sua mesa ficava sobre uma plataforma mais alta, para marcar bem a ‘diferença’ [...]. Ensinava-se a copiar modelos – a classe toda apresentava o mesmo desenho – e o objetivo do professor era que seus alunos tivessem boa coordenação motora, precisão, aprendessem técnicas, adquirissem hábitos de limpeza e ordem nos trabalhos [...]” (MARTINS, Mirian Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, Maria Terezinha Telles. Didática do ensino de arte: a língua do mundo: poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998).
( ) “[...] implicou a veiculação de cada vez mais sentidos e valores alienígenas, visando a criação de uma forma de pensar e de viver baseada nos valores de consumo dos bens produzidos pelas modernas indústrias que aqui se implantaram [...]” (DUARTE JÚNIOR, João Francisco. Fundamentos estéticos da educação. São Paulo: Papirus, 2002).
( ) “[...] os elementos curriculares essenciais – objetivos, conteúdos, estratégias, técnicas, avaliação – apresentam-se interligados. No entanto, o que está em destaque é a própria organização racional, mecânica, desses elementos curriculares [...]” (FERRAZ, Maria Heloísa; FUSARI, Maria Filisminda. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 1991).
Ano: 2025
Banca:
UFSC
Órgão:
UFSC
Prova:
UFSC - 2025 - UFSC - Professor EBTT - Artes/Artes Visuais |
Q3920165
Educação Artística
Ferraz e Fusari (1999), em seu livro Metodologia do ensino da arte, dedicam uma parte
considerável de sua escrita à relação entre a criança e o ensino da arte. Sobre isso, indique se
são verdadeiras (V) ou falsas (F) as afirmativas e assinale a alternativa com a sequência correta
de cima para baixo.
( ) A criança se exprime naturalmente, tanto do ponto de vista verbal como plástico ou corporal, sempre motivada pelo desejo da descoberta.
( ) Considerar a expressividade da criança pelo ângulo de seu desejo de descoberta significa entendê-la dentro de um processo de inter-relação com os outros e com a ambiência.
( ) A expressão infantil é a mobilização para o exterior de manifestações interiorizadas.
( ) A criança em atividade fabuladora não consegue participar ativamente do processo de criação e precisa ser conduzida pelo adulto.
( ) Sentir, fantasiar, perceber, imaginar e representar fazem parte do universo infantil e devem ser considerados durante o ensino da arte.
( ) A criança se exprime naturalmente, tanto do ponto de vista verbal como plástico ou corporal, sempre motivada pelo desejo da descoberta.
( ) Considerar a expressividade da criança pelo ângulo de seu desejo de descoberta significa entendê-la dentro de um processo de inter-relação com os outros e com a ambiência.
( ) A expressão infantil é a mobilização para o exterior de manifestações interiorizadas.
( ) A criança em atividade fabuladora não consegue participar ativamente do processo de criação e precisa ser conduzida pelo adulto.
( ) Sentir, fantasiar, perceber, imaginar e representar fazem parte do universo infantil e devem ser considerados durante o ensino da arte.
Ano: 2025
Banca:
UFSC
Órgão:
UFSC
Prova:
UFSC - 2025 - UFSC - Professor EBTT - Artes/Artes Visuais |
Q3920164
Educação Artística
Com relação ao ensino das Artes Visuais na Educação Infantil, identifique se são verdadeiras (V)
ou falsas (F) as afirmativas abaixo e assinale a alternativa com a sequência correta de cima para
baixo.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil deve considerar as especificidades da criança, seus repertórios e as interações do ensino com brincadeiras.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil deve limitar o uso de imagens da arte, pois as crianças só conseguem entender parte dos códigos visuais.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil é puramente prático, pois as crianças não conseguem assimilar a amplitude das imagens provenientes da história da arte.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil é puramente prático e sensorial, principalmente pela especificidade da faixa etária, que não precisa de propostas de leitura de imagem.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil visa ser algo prático, funcional e que prepare a criança para o manuseio de materiais no Ensino Fundamental.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil deve considerar as especificidades da criança, seus repertórios e as interações do ensino com brincadeiras.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil deve limitar o uso de imagens da arte, pois as crianças só conseguem entender parte dos códigos visuais.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil é puramente prático, pois as crianças não conseguem assimilar a amplitude das imagens provenientes da história da arte.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil é puramente prático e sensorial, principalmente pela especificidade da faixa etária, que não precisa de propostas de leitura de imagem.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil visa ser algo prático, funcional e que prepare a criança para o manuseio de materiais no Ensino Fundamental.
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Tremembé - SP
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Tremembé - SP - Professor de Educação Básica II - Ensino Fundamental - Artes |
Q3897655
Educação Artística
A Lei nº 10.639/2003 alterou a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB) para incluir no currículo oficial a temática da História e Cultura Afro-Brasileira. Sobre sua aplicação no ensino de Arte, analise as afirmativas:
I. O ensino de Arte deve valorizar e incluir o estudo de manifestações culturais de matriz africana, como o Maracatu, o Jongo e a Capoeira.
II. A lei visa reconhecer a importância dos povos africanos na formação da sociedade e da cultura brasileira, combatendo o racismo e a discriminação.
III. A lei determina que o ensino de Arte deve se restringir apenas à arte africana, excluindo as matrizes europeias e indígenas do currículo.
Está correto o que se afirma em:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Tremembé - SP
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Tremembé - SP - Professor de Educação Básica II - Ensino Fundamental - Artes |
Q3897654
Educação Artística
Qual metodologia, sistematizada por Ana Mae Barbosa,
é fundamental para o ensino de Arte no Brasil,
articulando o fazer artístico, a leitura de imagem
(apreciação) e a contextualização histórico-cultural?
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Tremembé - SP
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Tremembé - SP - Professor de Educação Básica II - Ensino Fundamental - Artes |
Q3897653
Educação Artística
A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) define as Unidades Temáticas para o componente de Arte no Ensino Fundamental. Analise as afirmativas sobre essas unidades.
I. As unidades temáticas definidas são: Artes Visuais, Dança, Música e Teatro.
II. A BNCC exclui a unidade temática "Artes Integradas", focando apenas nas linguagens separadas.
III. As "Práticas Corporais de Aventura" são uma das unidades temáticas de Arte no Ensino Fundamental.
Está correto o que se afirma em:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Tremembé - SP
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Tremembé - SP - Professor de Educação Básica II - Ensino Fundamental - Artes |
Q3897651
Educação Artística
De acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais
(PCNs) de Arte, qual é o papel principal da arte no
contexto escolar?
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Tremembé - SP
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Tremembé - SP - Professor de Educação Básica II - Ensino Fundamental - Artes |
Q3897649
Educação Artística
O ensino de Arte no Brasil passou por diferentes tendências pedagógicas. Analise as afirmativas sobre essas tendências.
I. A tendência "Tecnicista" focava no aprendizado de habilidades e técnicas artísticas (como o desenho geométrico), muitas vezes desvinculado da expressão ou da fruição.
II. A tendência "Escola Nova" (ou "Livre Expressão") valorizava a criatividade espontânea da criança, vendo o professor como um facilitador que não deveria interferir no processo criativo.
III. A "Abordagem Triangular", proposta por Ana Mae Barbosa, é uma tendência contemporânea que busca articular o Fazer, a Leitura de Imagem e a Contextualização.
Está correto o que se afirma em:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894571
Educação Artística
O ensino da Arte na Educação Básica, conforme as
diretrizes atuais, deve valorizar a diversidade cultural e o
patrimônio artístico local, regional e nacional. Nesse
sentido, a cultura popular e o folclore não devem ser
tratados como elementos exóticos ou meramente
comemorativos (como em festas juninas
descontextualizadas), mas como saberes vivos e
complexos, integrantes da identidade cultural dos alunos.
A BNCC, na unidade temática 'Matrizes estéticas e
culturais' do componente Arte, propõe que os alunos
explorem e analisem essas manifestações.
Acerca do trabalho com cultura popular e folclore na escola, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) A abordagem da cultura popular na escola deve superar a visão romântica do 'folclore' como algo estático, puro e restrito ao passado rural, reconhecendo-a como uma produção cultural dinâmica, urbana e em constante transformação, como o funk, o rap e o grafite.
(__) Ao trabalhar danças folclóricas, como o maracatu ou o samba de roda, a escola deve focar exclusivamente na repetição mecânica dos passos e coreografias, visando a apresentação final, sem a necessidade de discutir seus contextos históricos, sociais e religiosos de origem.
(__) A cultura popular e o folclore são considerados 'cultura de segunda classe' e devem ser evitados no ensino da Arte, que deve se concentrar exclusivamente no cânone artístico europeu (cultura erudita) para garantir a elevação do nível cultural dos alunos.
(__) O estudo das lendas e mitos folclóricos (como Saci Pererê ou Curupira) pode ser uma ferramenta pedagógica rica, mas deve se limitar ao aspecto lúdico na Educação Infantil, sendo inadequado para o Ensino Fundamental, que deve focar em conteúdos 'sérios' da história da arte.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Acerca do trabalho com cultura popular e folclore na escola, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) A abordagem da cultura popular na escola deve superar a visão romântica do 'folclore' como algo estático, puro e restrito ao passado rural, reconhecendo-a como uma produção cultural dinâmica, urbana e em constante transformação, como o funk, o rap e o grafite.
(__) Ao trabalhar danças folclóricas, como o maracatu ou o samba de roda, a escola deve focar exclusivamente na repetição mecânica dos passos e coreografias, visando a apresentação final, sem a necessidade de discutir seus contextos históricos, sociais e religiosos de origem.
(__) A cultura popular e o folclore são considerados 'cultura de segunda classe' e devem ser evitados no ensino da Arte, que deve se concentrar exclusivamente no cânone artístico europeu (cultura erudita) para garantir a elevação do nível cultural dos alunos.
(__) O estudo das lendas e mitos folclóricos (como Saci Pererê ou Curupira) pode ser uma ferramenta pedagógica rica, mas deve se limitar ao aspecto lúdico na Educação Infantil, sendo inadequado para o Ensino Fundamental, que deve focar em conteúdos 'sérios' da história da arte.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894567
Educação Artística
Nos debates contemporâneos sobre arte e sociedade,
surgiram movimentos estéticos e teóricos que buscam
desafiar as narrativas hegemônicas eurocêntricas e
propor novas formas de pensar a identidade, a história e
o futuro, especialmente para povos historicamente
marginalizados. O Afrofuturismo e a Arte Decolonial são
dois desses movimentos cruciais, oferecendo
ferramentas para que o professor de Arte discuta as
relações étnico-raciais e a geopolítica do conhecimento
em sala de aula.
Acerca dos conceitos de Afrofuturismo e Arte Decolonial, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) O Afrofuturismo é um movimento cultural e estético que combina elementos de ficção científica, fantasia, história e cosmologias africanas e da diáspora para imaginar futuros possíveis e reinterpretar o passado sob a perspectiva da negritude, frequentemente usando a tecnologia como metáfora (ex: Sun Ra, Pantera Negra).
(__) A Arte Decolonial (ou o 'giro decolonial' nas artes) propõe uma ruptura com a 'colonialidade do poder' e do 'saber', questionando os cânones artísticos eurocêntricos e valorizando estéticas, saberes e práticas artísticas de povos colonizados (ameríndios, africanos) que foram inferiorizados.
(__) O Afrofuturismo é um movimento artístico que rejeita qualquer uso de tecnologia ou referência ao futuro, focando exclusivamente na recriação de rituais africanos pré-coloniais de forma documental e histórica.
(__) A Arte Decolonial defende que a única arte válida é a produzida na Europa (especialmente no Renascimento e no Iluminismo) e que as manifestações artísticas de outras culturas devem ser vistas apenas como 'artesanato' ou 'folclore', reforçando o cânone eurocêntrico.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Acerca dos conceitos de Afrofuturismo e Arte Decolonial, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) O Afrofuturismo é um movimento cultural e estético que combina elementos de ficção científica, fantasia, história e cosmologias africanas e da diáspora para imaginar futuros possíveis e reinterpretar o passado sob a perspectiva da negritude, frequentemente usando a tecnologia como metáfora (ex: Sun Ra, Pantera Negra).
(__) A Arte Decolonial (ou o 'giro decolonial' nas artes) propõe uma ruptura com a 'colonialidade do poder' e do 'saber', questionando os cânones artísticos eurocêntricos e valorizando estéticas, saberes e práticas artísticas de povos colonizados (ameríndios, africanos) que foram inferiorizados.
(__) O Afrofuturismo é um movimento artístico que rejeita qualquer uso de tecnologia ou referência ao futuro, focando exclusivamente na recriação de rituais africanos pré-coloniais de forma documental e histórica.
(__) A Arte Decolonial defende que a única arte válida é a produzida na Europa (especialmente no Renascimento e no Iluminismo) e que as manifestações artísticas de outras culturas devem ser vistas apenas como 'artesanato' ou 'folclore', reforçando o cânone eurocêntrico.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894566
Educação Artística
A implementação da Lei nº 10.639/2003, que tornou
obrigatório o ensino da História e Cultura Afro-Brasileira,
e da Lei nº 11.645/2008, que incluiu a História e Cultura
Indígena, impactou profundamente o currículo escolar. A
LDB (Art. 26-A) destaca que esses conteúdos devem ser
ministrados em todo o currículo, mas 'em especial nas
áreas de Educação Artística e de Literatura e História
Brasileiras'. Isso confere ao professor de Arte uma
responsabilidade central na desconstrução de
estereótipos e na valorização das matrizes estéticas e
culturais africanas e indígenas. Sobre a aplicação
dessas leis no ensino da Arte, assinale a alternativa
correta.
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894564
Educação Artística
O ensino da arte no Brasil foi profundamente impactado
pelas ideias da educadora Ana Mae Barbosa, que, ao
criticar tanto o ensino tradicional (baseado na cópia)
quanto a livre expressão (que abandonava o aluno à
própria sorte), propôs uma metodologia sistêmica para a
arte-educação. Essa proposta, inspirada no
'Discipline-Based Art Education' (DBAE) americano e
adaptada à realidade brasileira, revolucionou a forma
como a arte é ensinada, buscando formar não apenas o
artista, mas o apreciador crítico e o conhecedor da
história da arte.
Assim, analise as afirmativas a seguir:
I. A metodologia proposta por Ana Mae Barbosa é conhecida como 'Abordagem Triangular' e se fundamenta em três vértices indissociáveis: o Fazer (a prática artística), o Ler (a análise e leitura da obra de arte) e o Contextualizar (a compreensão histórica, social e cultural da obra).
II. Na Abordagem Triangular, o vértice 'Contextualizar' é considerado o mais importante e deve sempre ser o ponto de partida da aula, focando exclusivamente na biografia do artista e desconsiderando a análise formal da obra ou a prática artística do aluno.
III. A 'Abordagem Triangular' superou as metodologias anteriores ao propor que o 'Fazer' artístico do aluno deve ser desprovido de qualquer influência externa, defendendo a criatividade pura (livre expressão) e rejeitando o 'Ler' obras de artistas consagrados por considerá-lo uma limitação.
Está correto o que se afirma em:
Assim, analise as afirmativas a seguir:
I. A metodologia proposta por Ana Mae Barbosa é conhecida como 'Abordagem Triangular' e se fundamenta em três vértices indissociáveis: o Fazer (a prática artística), o Ler (a análise e leitura da obra de arte) e o Contextualizar (a compreensão histórica, social e cultural da obra).
II. Na Abordagem Triangular, o vértice 'Contextualizar' é considerado o mais importante e deve sempre ser o ponto de partida da aula, focando exclusivamente na biografia do artista e desconsiderando a análise formal da obra ou a prática artística do aluno.
III. A 'Abordagem Triangular' superou as metodologias anteriores ao propor que o 'Fazer' artístico do aluno deve ser desprovido de qualquer influência externa, defendendo a criatividade pura (livre expressão) e rejeitando o 'Ler' obras de artistas consagrados por considerá-lo uma limitação.
Está correto o que se afirma em:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894562
Educação Artística
A revolução digital transformou radicalmente o campo da
arte, introduzindo novas mídias e suportes que
expandiram as possibilidades de criação, circulação e
interação com a obra. A 'Arte e Tecnologia' ou 'Arte
Digital' não é apenas o uso da tecnologia como
ferramenta, mas um campo onde a própria tecnologia (o
código, a rede, a interface) torna-se o meio e, muitas
vezes, o conceito da obra. O professor de Arte na
contemporaneidade precisa estar apto a discutir e
explorar essas novas mídias, que vão da videoarte à
realidade aumentada.
Assim, analise as afirmativas a seguir:
I. A Videoarte, surgida nas décadas de 1960/70, utiliza o vídeo não para fins narrativos como o cinema comercial, mas como um meio de explorar o tempo, o espaço, a performance e a própria linguagem eletrônica, muitas vezes em instalações ou 'videoinstalações'.
II. A 'Net Art' (Arte na Rede) refere-se a obras criadas especificamente para existir na internet, utilizando a estrutura da rede (hiperlinks, códigos, interfaces) como seu principal suporte e meio expressivo, sendo inacessível fora do ambiente digital.
III. O uso de novas mídias e tecnologias no ensino da Arte é desencorajado pela BNCC, que prioriza exclusivamente o retorno às técnicas tradicionais de pintura a óleo e escultura em mármore, por considerá-las as únicas formas válidas de arte.
Está correto o que se afirma em:
Assim, analise as afirmativas a seguir:
I. A Videoarte, surgida nas décadas de 1960/70, utiliza o vídeo não para fins narrativos como o cinema comercial, mas como um meio de explorar o tempo, o espaço, a performance e a própria linguagem eletrônica, muitas vezes em instalações ou 'videoinstalações'.
II. A 'Net Art' (Arte na Rede) refere-se a obras criadas especificamente para existir na internet, utilizando a estrutura da rede (hiperlinks, códigos, interfaces) como seu principal suporte e meio expressivo, sendo inacessível fora do ambiente digital.
III. O uso de novas mídias e tecnologias no ensino da Arte é desencorajado pela BNCC, que prioriza exclusivamente o retorno às técnicas tradicionais de pintura a óleo e escultura em mármore, por considerá-las as únicas formas válidas de arte.
Está correto o que se afirma em:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894560
Educação Artística
A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) consolida a
Arte como um componente curricular obrigatório e define
quatro linguagens que devem ser exploradas ao longo
da Educação Básica: Artes Visuais, Dança, Música e
Teatro. Cada uma dessas linguagens possui elementos
e processos de criação específicos, contribuindo de
forma única para a formação integral do aluno. No
contexto educacional, o objetivo do ensino dessas
linguagens não é formar artistas profissionais, mas sim
ampliar a percepção estética, a expressão, a consciência
corporal e a compreensão crítica do mundo. Sobre o
papel da Dança, Música e Teatro na educação, conforme
a BNCC, assinale a alternativa correta.
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894558
Educação Artística
O ensino da Arte contemporânea na escola básica
deslocou o foco do produto artístico final para o
'processo de criação'. Nessa perspectiva, o papel do
professor de arte se transforma; ele deixa de ser apenas
um transmissor de técnicas e passa a atuar como um
mediador cultural, que propõe problemas, instiga a
pesquisa e ajuda o aluno a construir sentido em sua
produção. A avaliação, por sua vez, também precisa ser
repensada, afastando-se do julgamento de 'bonito' ou
'feio' e focando no percurso do aluno.
Acerca da mediação e da avaliação no processo de criação em Arte, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) A mediação cultural em arte, no contexto escolar, envolve o professor como um 'proponente' que apresenta obras, conceitos e problemas, estabelecendo um diálogo entre o repertório do aluno e o conhecimento artístico historicamente acumulado, sem impor uma única interpretação.
(__) A avaliação em Arte, numa perspectiva processual, deve focar no percurso do aluno (o 'processo criativo'), valorizando a pesquisa, a experimentação de materiais, a tomada de decisões, a capacidade de análise crítica e a evolução do aluno em relação a si mesmo, e não apenas o resultado final.
(__) No processo de criação, o 'protagonismo' do aluno significa que o professor deve se abster de qualquer intervenção, deixando os alunos criarem livremente sem qualquer mediação, contextualização histórica ou apresentação de técnicas (retornando ao modelo da 'livre expressão' pura).
(__) A avaliação em Arte deve se basear prioritariamente em critérios objetivos e quantitativos, como a semelhança da cópia do aluno com a obra de referência ou a quantidade de trabalhos produzidos, desconsiderando a intencionalidade e o processo de criação.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Acerca da mediação e da avaliação no processo de criação em Arte, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) A mediação cultural em arte, no contexto escolar, envolve o professor como um 'proponente' que apresenta obras, conceitos e problemas, estabelecendo um diálogo entre o repertório do aluno e o conhecimento artístico historicamente acumulado, sem impor uma única interpretação.
(__) A avaliação em Arte, numa perspectiva processual, deve focar no percurso do aluno (o 'processo criativo'), valorizando a pesquisa, a experimentação de materiais, a tomada de decisões, a capacidade de análise crítica e a evolução do aluno em relação a si mesmo, e não apenas o resultado final.
(__) No processo de criação, o 'protagonismo' do aluno significa que o professor deve se abster de qualquer intervenção, deixando os alunos criarem livremente sem qualquer mediação, contextualização histórica ou apresentação de técnicas (retornando ao modelo da 'livre expressão' pura).
(__) A avaliação em Arte deve se basear prioritariamente em critérios objetivos e quantitativos, como a semelhança da cópia do aluno com a obra de referência ou a quantidade de trabalhos produzidos, desconsiderando a intencionalidade e o processo de criação.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894557
Educação Artística
Vivemos em uma sociedade contemporânea marcada
pela globalização, pela aceleração do tempo e pela
onipresença das redes digitais de comunicação. Esses
fatores impactam diretamente a produção, a circulação e
o consumo da arte e da cultura. A arte contemporânea,
por sua vez, frequentemente absorve e reflete
criticamente essas transformações, abordando temas
como a identidade cultural em um mundo globalizado, a
efemeridade das relações e a midiatização da
experiência. O professor de arte precisa mediar essa complexa relação em sala de aula.
Assim, analise as afirmativas a seguir:
I. A globalização promoveu uma intensa circulação de informações e bens culturais, permitindo um acesso sem precedentes a diferentes formas de arte do mundo todo, mas também gerou tensões relacionadas à homogeneização cultural (padronização) e à perda de identidades locais.
II. Na sociedade contemporânea, a internet e as redes sociais transformaram a circulação da arte, permitindo que artistas divulguem seus trabalhos fora dos circuitos tradicionais (museus e galerias), mas também levantando novas questões sobre direitos autorais e a superficialidade do consumo de imagens.
III. A arte na sociedade contemporânea globalizada retornou aos padrões estéticos clássicos (gregos e romanos), rejeitando qualquer forma de tecnologia ou crítica social, buscando apenas a produção do Belo universal e atemporal, isolando-se das questões sociais.
Está correto o que se afirma em:
Assim, analise as afirmativas a seguir:
I. A globalização promoveu uma intensa circulação de informações e bens culturais, permitindo um acesso sem precedentes a diferentes formas de arte do mundo todo, mas também gerou tensões relacionadas à homogeneização cultural (padronização) e à perda de identidades locais.
II. Na sociedade contemporânea, a internet e as redes sociais transformaram a circulação da arte, permitindo que artistas divulguem seus trabalhos fora dos circuitos tradicionais (museus e galerias), mas também levantando novas questões sobre direitos autorais e a superficialidade do consumo de imagens.
III. A arte na sociedade contemporânea globalizada retornou aos padrões estéticos clássicos (gregos e romanos), rejeitando qualquer forma de tecnologia ou crítica social, buscando apenas a produção do Belo universal e atemporal, isolando-se das questões sociais.
Está correto o que se afirma em:
Ano: 2025
Banca:
IDCAP
Órgão:
Prefeitura de Vitória - ES
Prova:
IDCAP - 2025 - Prefeitura de Vitória - ES - Professor de Educação Básica III - PEB III Educação Artística |
Q3894552
Educação Artística
O ensino de Artes Visuais pressupõe o desenvolvimento
da alfabetização visual, que é a capacidade de ler, interpretar e criar imagens. Para que isso ocorra, o
professor de arte deve mediar a compreensão dos
elementos constitutivos da linguagem visual, que
funcionam como a 'gramática' básica da imagem. Esses
elementos são os blocos fundamentais de construção
que os artistas utilizam para compor suas obras, e sua
compreensão permite ao aluno analisar e produzir
trabalhos artísticos com maior intencionalidade e
complexidade.
Acerca dos elementos básicos das linguagens artísticas visuais, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) O ponto é o elemento visual mais simples, e o seu agrupamento ou dispersão pode criar sensações de volume e textura. A linha é o resultado do ponto em movimento, sendo utilizada para criar contornos, direcionamento do olhar e expressar movimento ou repouso.
(__) A forma é definida pela linha (contorno) ou pela mancha (massa) e pode ser bidimensional (como no desenho) ou tridimensional (como na escultura), sendo classificada principalmente em geométrica e orgânica.
(__) A cor é um elemento complexo que possui três propriedades principais: matiz (o nome da cor, ex: vermelho), saturação (a pureza ou intensidade da cor) e valor (o grau de claridade ou escuridão, também chamado de luminosidade).
(__) A textura, um elemento exclusivamente tátil, refere-se apenas à sensação física que uma superfície provoca ao toque, não podendo ser representada ou simulada visualmente em um suporte bidimensional como a pintura ou a fotografia.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Acerca dos elementos básicos das linguagens artísticas visuais, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) O ponto é o elemento visual mais simples, e o seu agrupamento ou dispersão pode criar sensações de volume e textura. A linha é o resultado do ponto em movimento, sendo utilizada para criar contornos, direcionamento do olhar e expressar movimento ou repouso.
(__) A forma é definida pela linha (contorno) ou pela mancha (massa) e pode ser bidimensional (como no desenho) ou tridimensional (como na escultura), sendo classificada principalmente em geométrica e orgânica.
(__) A cor é um elemento complexo que possui três propriedades principais: matiz (o nome da cor, ex: vermelho), saturação (a pureza ou intensidade da cor) e valor (o grau de claridade ou escuridão, também chamado de luminosidade).
(__) A textura, um elemento exclusivamente tátil, refere-se apenas à sensação física que uma superfície provoca ao toque, não podendo ser representada ou simulada visualmente em um suporte bidimensional como a pintura ou a fotografia.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
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