Questões de Concurso Comentadas sobre educação artística
Foram encontradas 8.270 questões
De acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais, sabe-se que, ao fazer e conhecer arte, o aluno percorre trajetos de aprendizagem que propiciam conhecimentos específicos sobre sua relação com o mundo. Além disso, desenvolve potencialidades, tais como:
I. Percepção.
II. Observação.
III. Imaginação.
IV. Sensibilidade.
Quais estão corretas?
São competências específicas de Arte para o Ensino Fundamental, segundo a Proposta Curricular do Município de São José (2020):
I. Analisar e valorizar o patrimônio artístico nacional e internacional, material e imaterial, com suas histórias e diferentes visões de mundo.
II. Pesquisar e conhecer distintas matrizes estéticas e culturais – especialmente aquelas manifestas na arte e nas culturas que constituem a identidade brasileira –, sua tradição e manifestações contemporâneas, reelaborando-as nas criações em Arte.
III. Estabelecer relações entre arte, mídia, mercado e consumo, compreendendo, de forma crítica e problematizadora, modos de produção e de circulação da arte na sociedade.
IV. Problematizar questões políticas, sociais, econômicas, científicas, tecnológicas e culturais, por meio de exercícios, produções, intervenções e apresentações artísticas.
A sequência CORRETA, de cima para baixo, é:
Somente com a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional nº 9.394, de 20 de dezembro de 1996, é que a Arte passa a ser considerada obrigatória na Educação Básica, como esclarece o seu Art. 26, § 2º: “O ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, em diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos” (BRASIL, 1996, n.p.). A mesma Lei, no Art. 26, sofreu modificações em 2016, quando esclarece que o ensino e a aprendizagem de Arte nos currículos das escolas passam a incluir artes visuais, dança, música e teatro.
Diante do exposto, analise as afirmativas a seguir:
I. A Arte no currículo da Educação Básica é importante porque envolve, além da inteligência e do raciocínio, o afetivo e o emocional. Também estimula o desenvolvimento da inteligência racional e, como grande parte da produção artística é feita no coletivo, desenvolve o trabalho em equipe e a criatividade.
II. As artes visuais desenvolvem a capacidade de percepção visual, a dança amplia a percepção do corpo e desenvolve, assim como a música, o ritmo e o movimento.
III. A dança exercita o equilíbrio físico e também o mental.
IV. O teatro desenvolve a comunicação colocando em pauta o verbal, o sonoro, o visual e o gestual.
A sequência CORRETA, de cima para baixo, é:
Além do interesse de pesquisa pela produção artística do passado, a cultura visual concentra atenção especial nos fenômenos visuais que estão acontecendo hoje, na utilização social, afetiva e político-ideológica das imagens e nas práticas culturais e educativas que emergem do uso dessas imagens.
TOURINHO, Irene. Ver e ser visto na contemporaneidade. As experiências do ver e ser visto na contemporaneidade: por que a escola deve lidar com isso? Salto para o Futuro, 2011. Disponível em: . Acesso em: 7 mar. 2022.
Ao adotar essa perspectiva, a cultura visual assume que
As abordagens de arte na contemporaneidade pressupõem também um trabalho múltiplo e integrador entre várias áreas de conhecimento. Inclusive as linguagens artísticas, que no passado apresentavam-se de formas bem delimitadas, hoje integram-se em projetos comuns, como a performance, a instalação, a cyber-art, o videoclipe, em que a visualização, construção, som, movimento, dramatização, convergem para um fim único. Além disso, pressupõem articulações com outros conhecimentos como a física, a matemática, a arquitetura, a história, a informática, a ecologia etc.
FERRAZ, Maria Heloisa C.; FUSARI, Maria F. de Resende. Metodologias do Ensino de Arte: fundamentos e proposições. São Paulo : Cortez 2018, p. 65-66.
O fragmento faz referência aos aspectos
Essa referida manifestação popular é:
I. Um estilo de música popular sofisticado e polirrítmico, de câmera, gerada na segunda metade do século XIX no Rio de Janeiro. Manifestou-se a partir de gêneros europeus, como polcas, valsas e mazurcas, e também do samba, recentemente emergido.
II. Além de ter em seu tempo um impacto considerável pela atenção dada para festivais de música transmitidos pela televisão, esse estilo frequentemente baseava-se numa crítica da injustiça social. Desse modo, seus artistas e público se ligavam à população intelectual e estudantil.
Das considerações apresentadas sobre a música brasileira, quais estilos ou movimentos são identificados nessas descrições, respectivamente?