De acordo com a BNCC, o ensino de artes, no ensino médio, insere-se na área de linguagem e suas tecnologias. Uma das competências dessa área é a seguinte: “Compreender os processos identitários, conflitos e relações de poder que permeiam as práticas sociais de linguagem, respeitar as diversidades, a pluralidade de ideias e posições e atuar socialmente com base em princípios e valores assentados na democracia, na igualdade e nos Direitos Humanos, exercitando a empatia, o diálogo, a resolução de conflitos e a cooperação, e combatendo preconceitos de qualquer natureza.”
Constitui exemplo de atividade que favorece o desenvolvimento dessa competência em sala de aula a interpretação, de modo contextualizado,
I da pintura Guernica, de Pablo Picasso.
II de notícia acompanhada de artigos de opinião em veículo jornalístico.
III da obra Macunaíma, de Mário de Andrade.
IV da canção O bêbado e a equilibrista, interpretada por Elis Regina.
V de espetáculos de dança como Gira, do grupo Corpo, e suas relações com músicas do Metá Metá.
Estão corretos apenas os itens 

A prática educativa e social que aproxima saberes, obras de arte, patrimônios e manifestações culturais do público, fomentando trocas, diálogos, conhecimentos, relações e significações entre as pessoas é chamada de 

Dentro da perspectiva humanista das artes, a música ou a expressão musical de um povo revela a sua identidade histórica, seus gostos, o desenvolvimento de um senso estético e, ainda, promove ganhos coletivos importantes.

A partir dessa observação, é correto afirmar que a

Dadas as afirmativas acerca da articulação entre os processos de ensino e de aprendizagem musical formal, não formal e informal,

I. A integração de diferentes contextos e metodologias, ampliando o desenvolvimento técnico, artístico e crítico do estudante.
II. A prática técnica de alto nível com a utilização exclusiva de métodos tradicionais reconhecidos, por exemplo, o método completo para clarineta H. Klosé.
III. A padronização do ensino por meio de repertório erudito, desconsiderando-se outras vivências musicais.



verifica-se que está/ão correta/s apenas

No contexto acadêmico em nível técnico, o gênero choro pode ser utilizado como uma importante ferramenta de aprendizado musical.
Considerando suas características históricas, estruturais e práticas, assinale a alternativa que melhor justifica o uso do choro como recurso pedagógico nesse nível de formação.

A teoria do desenvolvimento da compreensão estética, desenvolvida por Abigail Housen, volta-se ao estudo de como as pessoas pensam, sentem e constroem sentido diante de obras de arte. Housen identificou que a compreensão estética se desenvolve progressivamente ao longo do tempo, conforme a experiência, a mediação e o contato contínuo com a arte. Esse teoria influenciou fortemente práticas educativas em museus e no ensino de arte ao reconhecer que:

O método ou abordagem de multipropósito, desenvolvido por Robert Saunders, articula apreciação, reflexão e produção em uma única proposta pedagógica, usando como recurso pedagógico central o(a):

A abordagem Discipline-Based Art Education (DBAE) surgiu nos Estados Unidos na década de 1980, impulsionada pela Getty Center for Education in the Arts, com a proposta de estruturar o ensino de arte em um campo de conhecimento organizado. Qual é o diferencial da DBAE com ênfase na produção?

No ensino de Arte, a avaliação envolve compreender percursos criativos, escolhas expressivas e modos de participação dos estudantes. As práticas avaliativas precisam dialogar com a natureza das linguagens artísticas e com os objetivos formativos da área.
Considerando essas premissas, assinale a alternativa correta.

A elaboração de projetos em arte no ambiente escolar exige decisões pedagógicas que vão além da simples agregação de linguagens artísticas. A articulação interdisciplinar pressupõe coerência entre objetivos, processos criativos, formas de avaliação e referenciais curriculares. No contexto da Base Nacional Comum Curricular (BNCC), o trabalho por projetos demanda leitura crítica das competências e habilidades previstas. Diante disso, é correto afirmar que:

A consolidação da Arte-Educação como campo de conhecimento envolveu disputas teóricas acerca do estatuto epistemológico da arte no contexto escolar. Diferentes correntes problematizaram a redução da arte à expressão subjetiva ou ao treino técnico, propondo leituras mais complexas sobre sua função formativa. Considerando essas abordagens, assinale a alternativa correta. 

Nos anos 1980, foi criada e difundida no Brasil a Metodologia Triangular para o ensino de Arte, estruturada em três eixos fundamentais: o fazer artístico, a leitura da obra de arte e a contextualização. Após décadas de desenvolvimento, essa proposta permanece relevante, sendo constantemente aprimorada por pesquisas e práticas pedagógicas.

Considere que, em uma aula de artes para alunos dos anos iniciais do ensino fundamental, o(a) docente apresentou aos estudantes uma obra do artista Juan Miró e propôs uma atividade de releitura.

Levando-se em conta o conceito de releitura em uma perspectiva contemporânea do ensino de artes, conclui- -se que a proposta de releitura

Há uma hegemonia do visual no ensino de Arte que limita a leitura e a fruição estética de obras bidimensionais por pessoas com deficiência visual (DV). Diante desse cenário, coloca-se a necessidade de o professor, ao organizar práticas pedagógicas em arte para o aluno com DV, promover o desenvolvimento de sua cultura, sensibilidade, criatividade e conhecimentos.

Como uma estratégia de acessibilidade que possibilita a leitura e a fruição estética de obras de arte planas para estudantes deficientes visuais, de forma a respeitar sua autonomia, destaca-se a

O sistema de análise de imagens Image Watching, criado por Robert William Ott, é uma metodologia de leitura de imagem. Seu processo está estruturado na necessidade de sistematização de procedimentos específicos que possam incentivar e desenvolver o pensamento crítico em relação à Arte. No contexto do Image Watching e sua aplicação como metodologia de ensino em artes, correlacione as etapas dessa metodologia com seus respectivos propósitos de ensino.

I - Fundamentando II - Interpretando III - Revelando IV - Descrevendo

P - Incentiva a busca por conhecimentos adicionais em campos teóricos, como história da arte, ou conteúdos relativos à crítica da arte, contextos, autor, época e obras em questão. Q - Possibilita a materialização pelo estudante dos aprendizados construídos, por meio da construção de uma produção de sua autoria. R - Possibilita a interpretação da obra e a correlação de sentimentos, ideias ou sensações pelos estudantes, a partir da imagem em questão. S - Favorece a observação da obra analisada e sua investigação, por meio de anotações sobre os detalhes visualmente percebidos. T - Promove a identificação e a comparação dos elementos de estrutura e organização de composição da obra analisada.
As associações corretas são:

Até poucas décadas atrás, a oportunidade de se consumir arte estava restrita aos museus, espaços culturais. A arte e a produção de imagens estavam atreladas aos ateliers e escolas de arte. Hoje, a arte está nas ruas, as imagens povoam as telas dos celulares e os vídeos na internet. Produzir imagens é algo cotidiano, e ser artista envolve outros contextos de produção e consumo. Diante desse novo paradigma, é importante a reflexão sobre as metodologias de ensino de arte. Sobre o tema, Sardelich afirma:

Não cabe mais ao/à educador/a se perguntar o que as/os educandas/os não sabem e propor-se a ensinar- -lhes, e sim o que já sabem e como é possível ampliar as conexões, para que, juntos, possam organizar outros discursos com os saberes-mosaico que todos possuem. Mais do que pensar em representações e artefatos, interessa ao/à educador/a saber o que o grupo de trabalho, que inclui educandas/os e educadoras/ es, quer aprender e o que pode aprender.

SARDELICH, M. E. Leitura de imagens, cultura visual e prática educativa. Cadernos de Pesquisa, v. 36, n. 128, p. 451-472, maio/ago. 2006.

Esse trecho refere-se ao conceito de

Os processos avaliativos para o ensino de artes visuais possuem estratégias específicas e conhecê-las é de grande relevância para o trabalho docente.

Dentre as estratégias avaliativas em artes, a avaliação autêntica é aquela que

Em uma turma do 7o ano do ensino fundamental, ao propor uma atividade em sala de aula de análise de uma obra de arte, o professor percebeu a diversidade de interpretações que a obra despertou nos estudantes.

Com base nessa experiência de ensino de arte, é possível evocar o conceito de visualidades, que se relaciona aos conceitos de

A interdisciplinaridade entre linguagens artísticas amplia possibilidades expressivas na educação. Um professor desenvolve projeto onde alunos criam narrativas visuais inspiradas em músicas contemporâneas, integrando posteriormente movimento corporal na apresentação. Essa prática caracteriza trabalho com artes: 

No ensino de Artes, a utilização de novas tecnologias em projetos artísticos está relacionada à ampliação de linguagens, processos criativos e formas de expressão no contexto educacional. Considerando essa abordagem, assinale a alternativa incorreta. 

No contexto da arte-educação, o ensino de Artes relacionase à cultura, às experiências estéticas e à formação crítica dos estudantes, contribuindo para a compreensão de si, do outro e do mundo. Considerando essa perspectiva, assinale a alternativa INCORRETA.