A linguagem expressiva utilizada no processo arteterapêutico, relacionada ao uso do material expressivo em estratégia e técnica específica,

A exploração dos materiais expressivos funciona como estímulo sensorial, este que remete às memórias, nossas histórias e sentimentos. Tal ato 

A afirmação de que “qualquer material é material da Arte” aponta para

É crescente o número de autores e autoras que ressaltam a importância de envolver alunos e alunas em experiências que busquem um diálogo com a cultura visual contemporânea. Esses diálogos visam 

Leia o texto a seguir.
Além do interesse de pesquisa pela produção artística do passado, a cultura visual concentra atenção especial nos fenômenos visuais que estão acontecendo hoje, na utilização social, afetiva e político-ideológica das imagens e nas práticas culturais e educativas que emergem do uso dessas imagens.
TOURINHO, Irene. Ver e ser visto na contemporaneidade. As experiências do ver e ser visto na contemporaneidade: por que a escola deve lidar com isso? Salto para o Futuro, 2011. Disponível em: . Acesso em: 7 mar. 2022.
Ao adotar essa perspectiva, a cultura visual assume que

Para Maria Heloísa C. de Ferraz e Maria F. de Rezende e Fusari, no livro Metodologia do ensino de arte: fundamentos e proposições (2018, p. 113), há um conjunto de abordagens que “nos mostra que a construção do conhecimento em arte pela criança constitui-se basicamente pela interação de três determinantes fundamentais”, que são:

Observe as figuras e leia o fragmento a seguir para responder à questão.

Na instalação Bastidores (1997), a artista reproduz fotografias sobre tecido esticado em suportes para prática de bordado. No lugar de ornamentações, linhas pretas são usadas para amordaçar e vendar os olhos e gargantas de mulheres negras. O termo bastidor é ao mesmo tempo o suporte para a obra e o cenário de violência contra a mulher. A expectativa da delicadeza do bordado é contrariada na denúncia da violência camuflada pelas paredes domésticas.

Enciclopédia Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira. Disponível em: . Acesso em: 1° mar. 2022.

As imagens e o texto se referem à instalação da artista 

Leia o texto a seguir.
Ana Mae Barbosa, no texto Uma introdução à Arte/Educação Contemporânea (2006), escreve que, no livro The arts and creation of mind, Elliot Eisner estabelece uma taxonomia das visões de Arte/Educação que ainda persistem na contemporaneidade (p.11). A estudiosa afirma que “são muitas as visões de Arte/Educação que dependem da ênfase dada às funções da arte na educação” (p.12).
Nesse texto, as visões de Arte/Educação elencadas por Eisner que dizem respeito à nossa história e aos nossos dias no Brasil em ordem cronológica, segundo Ana Mae Barbosa, são:

As abordagens mais voltadas para a questão estética da leitura de imagens de obras de arte têm-se apoiado nas investigações de: 

Observe as figuras a seguir.

Considerando a comemoração do Centenário da Semana de Arte Moderna de 1922, as duas imagens e as ideias que representam convergem em uma perspectiva de produção artística que dá ênfase

Leia o texto a seguir.
A narrativa transmídia refere-se a uma nova estética que surgiu em resposta à convergência das mídias – uma estética que faz novas exigências aos consumidores e depende da participação ativa de comunidades de conhecimento. A narrativa transmidiática é a arte da criação de um universo. Para viver uma experiência plena num universo ficcional, os consumidores devem assumir o papel de caçadores e coletores, perseguindo pedaços da história pelos diferentes canais, comparando suas observações com as de outros fãs, em grupos de discussão on-line, e colaborando para assegurar que todos os que investiram tempo e energia tenham uma experiência de entretenimento mais rica.
JENKINS, Henry. Cultura da Convergência. São Paulo: Aleph, 2009, p. 47.
Conforme afirma Henry Jenkins, a narrativa transmídia forma uma tríade com os seguintes elementos:

Um dos principais representantes da arte sacra no Brasil é o escultor Antônio Francisco Lisboa, cuja obra é caracterizada pelo: 

A Roda de bicicleta, de autoria do artista Marcel Duchamp, pode ser classificada como:

A indicação da autoria, análise e interpretação da imagem permite inferir que se trata de uma obra que reflete:

Leia o texto a seguir.
As abordagens de arte na contemporaneidade pressupõem também um trabalho múltiplo e integrador entre várias áreas de conhecimento. Inclusive as linguagens artísticas, que no passado apresentavam-se de formas bem delimitadas, hoje integram-se em projetos comuns, como a performance, a instalação, a cyber-art, o videoclipe, em que a visualização, construção, som, movimento, dramatização, convergem para um fim único. Além disso, pressupõem articulações com outros conhecimentos como a física, a matemática, a arquitetura, a história, a informática, a ecologia etc.
FERRAZ, Maria Heloisa C.; FUSARI, Maria F. de Resende. Metodologias do Ensino de Arte: fundamentos e proposições. São Paulo : Cortez 2018, p. 65-66.
O fragmento faz referência aos aspectos

Leia o texto a seguir.

No início da década de 1930, o Canto Orfeônico passou a ser contemplado nas leis e decretos federais para o ensino secundário. A Reforma de ensino de Francisco Campos em 1931 foi resultado da intervenção do maestro Heitor VillaLobos em prol da educação musical e, em particular, do Canto Orfeônico na escola. Com esta reforma, o Governo Federal procurou expandir e tornar o ensino do Canto Orfeônico obrigatório na escola, não apenas no ensino primário, como também no ginasial.

LEMOS JÚNIOR, Wilson. O ensino do canto orfeônico na escola secundária brasileira: décadas de 1930 e 1940. Revista HISTEDBR On-line, Campinas, n. 42, p. 279-295, jun. 2011.

O Canto Orfeônico foi uma importante proposta para a musicalização escolar no Brasil. Seu ensino assentava-se nos seguintes princípios: 

Leia o texto que a seguir. 

No universo da música, uma escola de música ou um conservatório é o espaço da excelência para uma iniciação legitimada. [...] A origem da instituição ‘conservatório’ reporta ao século XVI da Itália, quando o termo foi utilizado para denominar instituições de caridade que conservavam moças órfãs e pobres. Dentre as atividades desenvolvidas nesses asilos, destacava- se a música, que mais tarde configurouse como a única. Ao final do século XVIII, o Conservatório Superior de Música de Paris tornou-se o modelo de instituição de ensino musical difundido e firmado no século XIX. Chegou ao Brasil naquele mesmo século, com a criação das três primeiras escolas de música do País, hoje denominadas Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro (1848), Escola de Música da Universidade Federal da Bahia (1895) e Instituto Estadual Carlos Gomes (1895), localizado em Belém, Pará [...]

VIEIRA, Lia Braga. A escolarização do ensino de música. In: Pro-Posições. Campinas, v. 15, n. 2, mai./ago. 2004. p. 141-150.

Até os dias atuais, o modelo de ensino abordado no texto, conhecido como conservatorial, é expressivo na educação musical brasileira. É objetivo central deste modelo de ensino:

A Base Nacional Comum Curricular (BNCC), para o Ensino Fundamental, dispõe que a música é:

Manifestação cultural típica da região Nordeste do Brasil, que tem como uma de suas principais expoentes a pernambucana Lia de Itamaracá com recente atuação no premiado filme Bacurau. Tal manifestação caracteriza-se pela dança de roda e, por isso, é comumente percebida como “brincadeira de criança”. Contudo, seus praticantes podem ser de diversas faixas etárias, sexo, cor e condição social. Os movimentos acontecem em fusão com a música, sendo que o contramestre toca bumbo (ou zabumba ou surdo) na cabeça do compasso e o mestre puxa o ritmo, tira as músicas e improvisa os versos. Além disso, é comum o uso de ganzá, maracá, maracaxá ou caracaxá.
Essa referida manifestação popular é:

Os estudos sobre recepção e mediação em dança têm se expandido nas últimas décadas no Brasil, contribuindo para ações culturais, artísticas e/ou pedagógicas realizadas por agentes culturais, artistas e professores que possuem, no cerne de sua preocupação, a dança como lugar de educação. Nessa perspectiva, a finalidade da mediação é