O histórico do ensino de Arte no Brasil, desde o início do século XX, revela diferentes orientações filosóficas, pedagógicas e estéticas. Sobre esse percurso histórico, analise as afirmativas abaixo e assinale a alternativa CORRETA: 

A Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional de 1971 (Lei nº 5.692/71) introduziu a Educação Artística no currículo escolar como "atividade educativa", não como disciplina, e estabeleceu a formação do professor polivalente em Arte. Sobre as consequências dessa política educacional para o ensino de Arte no Brasil, analise as afirmativas abaixo e assinale a alternativa CORRETA:
I - A polivalência obrigou professores formados em áreas específicas (como Artes Plásticas ou Música) a atuar em todas as linguagens artísticas, resultando frequentemente em uma diminuição qualitativa dos saberes específicos.
II - Os cursos de formação de professores criados para atender à demanda da lei ofereciam formação eminentemente técnica e sem bases conceituais sólidas, contribuindo para o desprestígio e a insegurança docente.
III- A Educação Artística passou a ser valorizada como disciplina central no currículo, com carga horária ampliada e conteúdos claramente definidos por referenciais teóricos nacionais e internacionais.
IV - Durante os anos 70 e 80, o ensino de Arte manteve decisões curriculares baseadas no ideário tradicional (aprendizagem reprodutiva) e escolanovista (fazer expressivo), sem avanços significativos na articulação entre teoria e prática.

No contexto das práticas do ensino da Arte, a metodologia ativa conhecida como Rotação por Estações organiza o espaço e o tempo de forma que os alunos percorram diferentes atividades relacionadas a um mesmo conteúdo artístico. Considerando os fundamentos dessa abordagem, assinale a alternativa CORRETA: 

Um (a) professor (a) de Artes Visuais está finalizando um trimestre dedicado à Arte Urbana (grafite, pixo, lambe-lambe e intervenções urbanas). Ela precisa atribuir uma nota aos estudantes, mas deseja fazê-lo de acordo com os princípios da avaliação processual e qualitativa em Arte, considerando não apenas o produto final, mas todo o percurso de aprendizagem. Analise as cinco práticas avaliativas descritas abaixo e assinale a alternativa que apresenta um instrumento ou procedimento de avaliação condizente com a abordagem triangular de Ana Mae Barbosa e com a natureza processual da avaliação em Arte: 

Considerando os critérios de seleção e organização dos conteúdos de Arte propostos desde os PCN (1998) à luz desse histórico, e as críticas feitas a práticas anteriores (tradicional, escolanovista e polivalente), assinale a alternativa CORRETA: 

"A BNCC propõe que a abordagem das linguagens articule seis dimensões do conhecimento que, de forma indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. Não se trata de eixos temáticos ou categorias, mas de linhas maleáveis que se interpenetram, constituindo a especificidade da construção do conhecimento em Arte na escola [...] As dimensões são: Criação, Crítica, Estesia, Expressão, Fruição e Reflexão." (p. 194-195) "A referência a essas dimensões busca facilitar o processo de ensino e aprendizagem em Arte, integrando os conhecimentos do componente curricular. Uma vez que os conhecimentos e as experiências artísticas são constituídos por materialidades verbais e não verbais, sensíveis, corporais, visuais, plásticas e sonoras, é importante levar em conta sua natureza vivencial, experiencial e subjetiva." (p. 195). Com base nas seis dimensões do conhecimento artístico propostas pela BNCC assinale a alternativa CORRETA: 

A BNCC (2018 descreve que, o componente curricular Arte está centrado em quatro linguagens. Essas linguagens articulam saberes referentes a produtos e fenômenos artísticos e envolvem as práticas de criar, ler, produzir, construir, exteriorizar e refletir sobre formas artísticas. Considerando as quatro linguagens artísticas propostas pela BNCC para o Ensino Fundamental, assinale a alternativa CORRETA:

A dança é formada por três elementos principais que compõem sua estrutura: movimento corporal, espaço e tempo. Cada um desses componentes desempenha um papel fundamental na criação e execução de uma coreografia. Sobre o tema, analise as afirmativas e assinale a alternativa CORRETA:
I - Sobre o elemento ESPAÇO, o texto esclarece: "O espaço na dança refere-se ao trajeto percorrido pelo corpo durante a dança. Esse elemento abrange a cinesfera, que é o espaço individual ao redor do corpo, determinado pela extensão dos membros superiores e inferiores. O uso do espaço pode ser descrito por meio de direções (cima, baixo, frente, traz, diagonais), dimensões (pequeno, médio, grande), níveis (baixo, médio, alto) e extensões (perto, médio, longe do corpo)."
II - Sobre o elemento TEMPO: "O tempo na dança está diretamente relacionado à sincronização dos movimentos com a música. O tempo determina a velocidade e o ritmo da dança, essencial para a harmonia entre os dançarinos e a música. O compasso musical (lento, moderado ou rápido) define o ritmo da dança."
III - O movimento corporal refere-se à ação do corpo em si, envolvendo as partes do corpo que se movem (braços, pernas, tronco, cabeça), os tipos de movimento (flexão, extensão, rotação, torção, balanço, oscilação, impulso, suspensão, deslize, giro, salto, queda, recuperação) e as qualidades do movimento (pesado/leve, rápido/lento, contínuo/interrompido, direto/indireto, forte/suave, tenso/relaxado).
IV - A composição corporal também envolve as formas que o corpo pode assumir no espaço: formas abertas (membros afastados do tronco, expandindo o corpo), formas fechadas (membros próximos ao tronco, contraindo o corpo), formas simétricas (o lado direito e esquerdo do corpo executa movimentos espelhados) e formas assimétricas (cada lado do corpo executa movimentos diferentes).
V - Na dança escolar, o trabalho com a composição corporal deve partir da exploração livre do movimento pelo aluno, para depois introduzir princípios de organização e estruturação coreográfica. O objetivo não é formar bailarinos técnicos, mas desenvolver a consciência corporal, a expressividade e a criatividade por meio do movimento.  

A BNCC, ao mesmo tempo que estabelece as quatro linguagens artísticas como unidades temáticas centrais, também propõe a unidade temática "Artes Integradas", que explora as relações e articulações entre diferentes linguagens e suas práticas. O documento enfatiza a importância dos processos de criação (não apenas dos produtos finais), da prática investigativa, do trabalho colaborativo, da problematização de questões sociais e políticas, e da reflexão crítica sobre estereótipos e preconceitos por meio das experiências artísticas. Considerando a complexidade da proposta da BNCC para o componente Arte no Ensino Fundamental — que articula linguagens específicas, dimensões do conhecimento, competências, habilidades e uma abordagem processual, investigativa e socialmente engajada, assinale a alternativa que melhor interpreta a tensão estruturante entre os diferentes princípios propostos pelo documento: