Questões de Concurso
Sobre história da arte e educação em educação artística
Foram encontradas 3.438 questões
A instabilidade do mundo diante da I Guerra Mundial levou a uma nova representação espacial, proposta pelo __________, diante de um mundo que não mais se mostrava tão estável assim.
Sobre a relação entre arte e história, de acordo com Janson, em sua obra Iniciação à História da Arte, analise as sentenças a seguir:
I. A arte é um registro visível do espírito humano, do modo como os homens viram o mundo, interpretaram-no e o transformaram.
II. O texto afirma que a arte deve ser entendida apenas como imitação da natureza, sendo sua função primordial copiar fielmente a realidade.
III. A história da arte nos ensina que os estilos não surgem subitamente, mas evoluem de formas já existentes, adaptadas a novas condições.
IV. A obra defende que o estudo da arte deve desconsiderar os contextos sociais e culturais, concentrando-se exclusivamente nas formas visuais.
V. A arte, como produto humano, é condicionada pelas circunstâncias históricas e culturais em que surge, refletindo valores e crenças de seu tempo.
Estão CORRETAS:
I. O período Barroco caracterizou-se pelo uso do baixo contínuo, pelo desenvolvimento da ópera e pelo surgimento de formas instrumentais como o concerto grosso e a fuga.
II. O período Clássico buscou equilíbrio formal, clareza e simetria, consolidando a orquestra sinfônica moderna e estabelecendo a forma sonata como estrutura fundamental.
III. O período Romântico enfatizou a expressão individual, a emoção intensa e a expansão das formas e da harmonia, com o surgimento do poema sinfônico e a valorização do lied (canção).
Está correto o que se afirma em:
(__) A arte é autônoma e atemporal, portanto, o contexto histórico em que foi produzida é irrelevante para a compreensão de seus significados e de sua função social.
(__) O estudo da história da arte na escola permite ao aluno compreender como diferentes sociedades, em diferentes épocas, simbolizaram suas crenças, medos, poderes e valores através de formas sensíveis.
(__) A produção artística contemporânea é desprovida de historicidade, pois foca apenas no presente e na efemeridade, não estabelecendo diálogos com o passado.
(__) A obra de arte pode ser considerada um documento histórico visual, oferecendo perspectivas sobre a mentalidade de uma época que muitas vezes não são encontradas em documentos escritos.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
(__) No século XIX, o ensino de arte estava fortemente vinculado ao desenho geométrico e à cópia, visando à preparação de mão de obra para a indústria nascente.
(__) A Escolinha de Arte do Brasil, influenciada pelo Movimento Escolanovista, promoveu a livre expressão, valorizando o processo criativo da criança em detrimento da imposição de modelos rígidos.
(__) A Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDBEN) 5.692/71 valorizou a arte como disciplina autônoma, focada na reflexão crítica e na história da arte, rejeitando a polivalência.
(__) As tendências contemporâneas buscam romper com o cânone eurocêntrico, incorporando a diversidade cultural e as novas tecnologias no currículo de arte.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
I.O Boi de Mamão é uma das representações mais significativas do folclore do litoral catarinense, consistindo em um auto cômico-dramático que envolve dança, música e a morte e ressurreição do boi, com personagens como a Maricota e o Bernunça.
II.O Pão-por-Deus é uma tradição exclusiva da cultura germânica do Vale do Itajaí, caracterizada pela troca de cartões pintados à mão com versos bíblicos, sem relação com a cultura açoriana do litoral.
III.A Festa do Divino Espírito Santo, de forte tradição açoriana, é celebrada em diversas cidades do litoral catarinense, envolvendo o cortejo da Corte Imperial e a coroação do Imperador, simbolizando a promessa da Rainha Santa Isabel.
Assinale a alternativa que apresenta somente as proposições CORRETAS:
Julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS (V) ou FALSAS (F) quanto às pinturas rupestres do Parque Nacional Serra da Capivara e suas implicações para o ensino de artes.
(__)As pinturas rupestres da Serra da Capivara foram executadas exclusivamente com pigmentos de origem mineral (óxidos de ferro para tons vermelhos e ocres, carvão para pretos) aplicados diretamente com dedos ou através de técnicas de sopro, não havendo evidências de utilização de instrumentos como pincéis rudimentares, carimbos ou estênceis, o que limitava drasticamente as possibilidades expressivas dos grupos pré-históricos.
(__)A interpretação das cenas representadas nas pinturas rupestres da Serra da Capivara permanece especulativa, uma vez que sistemas simbólicos de sociedades extintas há milênios são inacessíveis; contudo, pesquisadores identificam padrões iconográficos recorrentes incluindo figuras antropomorfas em atividades coletivas (danças, rituais, caçadas), representações de fauna (cervídeos, emas, tatus), e possíveis narrativas sequenciais, sugerindo função comunicativa, ritual ou mítico-cosmológica dessas manifestações visuais.
(__)As datações realizadas pela arqueóloga Niède Guidon e equipe indicam ocupação humana na Serra da Capivara há mais de 30 mil anos, com algumas pinturas datadas entre 25 mil e 12 mil anos atrás, cronologia que contradiz teoria dominante de povoamento das Américas via Estreito de Bering há aproximadamente 15 mil anos, gerando debates científicos sobre rotas migratórias, métodos de datação e interpretação de vestígios arqueológicos que desafiam paradigmas estabelecidos.
A sequência CORRETA é:

Um cacto solitário, cuja figura sugere a de um ser humano, ergue-se ante uma noite de lua minguante. A lua, quadro de 1928, considerado um marco da pintura antropofágica de Tarsila do Amaral, foi comprada pelo Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA), por aproximadamente 20 milhões de dólares. A obra, que representa o rompimento definitivo da artista com a tradição da pintura, converteu-se na mais cara já vendida de um artista brasileiro. A lua era a favorita de um dos maiores admiradores de Tarsila: o poeta modernista Oswald de Andrade, que foi seu marido. Com ela, Tarsila construiu o casamento definitivo entre a tradição brasileira e a vanguarda artística europeia.
(Joana Oliveira. “A lua, de Tarsila do Amaral, chega
ao MoMA e consagra brasileira no panteão modernista”.
https://brasil.elpais.com, 27.02.2019. Adaptado.)
Considerando sua dimensão onírica, a obra A lua de Tarsila do Amaral revela a influência, sobretudo, da seguinte vanguarda artística europeia:
“Aqueles que defendem a arte na escola meramente para libertar a emoção devem lembrar que podemos aprender muito pouco sobre nossas emoções se não formos capazes de refletir sobre elas. Na educação, o subjetivo, a vida interior e a vida emocional devem progredir, mas não ao acaso. Se a arte não é tratada como um conhecimento, mas somente como um ‘grito da alma’, não estamos oferecendo nem educação cognitiva, nem educação emocional” (BARBOSA, Ana Mae Tavares Bastos. Tópicos utópicos. Belo Horizonte: C/ Arte, 1998).
I. Tendência Tradicional.
II. Tendência Escolanovista.
III. Tendência Tecnicista.
( ) “[...] a prática de colocar arte (desenho, colagem, modelagem etc.) no final de uma experiência, ligando-se a ela por meio de conteúdo, vem sendo utilizada ainda hoje na Escola Fundamental no Brasil, e está baseada na ideia de que a arte pode ajudar a compreensão dos conceitos, porque há elementos afetivos na cognição que são por ela mobilizados” (BARBOSA, Ana Mae Tavares Bastos. Ensino da arte: memória e história. São Paulo: Perspectiva, 2008).
( ) “[...] o processo de aquisição dos conhecimentos é proposto através de elaborações intelectuais e com base nos modelos de pensamento desenvolvidos pelos adultos, tais como análise lógica, abstrata” (FERRAZ, Maria Heloísa; FUSARI, Maria Filisminda. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 1991).
( ) “Sua mesa ficava sobre uma plataforma mais alta, para marcar bem a ‘diferença’ [...]. Ensinava-se a copiar modelos – a classe toda apresentava o mesmo desenho – e o objetivo do professor era que seus alunos tivessem boa coordenação motora, precisão, aprendessem técnicas, adquirissem hábitos de limpeza e ordem nos trabalhos [...]” (MARTINS, Mirian Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, Maria Terezinha Telles. Didática do ensino de arte: a língua do mundo: poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998).
( ) “[...] implicou a veiculação de cada vez mais sentidos e valores alienígenas, visando a criação de uma forma de pensar e de viver baseada nos valores de consumo dos bens produzidos pelas modernas indústrias que aqui se implantaram [...]” (DUARTE JÚNIOR, João Francisco. Fundamentos estéticos da educação. São Paulo: Papirus, 2002).
( ) “[...] os elementos curriculares essenciais – objetivos, conteúdos, estratégias, técnicas, avaliação – apresentam-se interligados. No entanto, o que está em destaque é a própria organização racional, mecânica, desses elementos curriculares [...]” (FERRAZ, Maria Heloísa; FUSARI, Maria Filisminda. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 1991).