Essa prática perpassa diferentes períodos da história do teatro no Ocidente, das representações dionisíacas e manifestações do teatro romano às formas populares medievais protagonizadas por saltimbancos e bufões, mas é com a Commedia dell´Arte que ela é enaltecida. Graças a preparação do ator, sobrepujava-se a primazia do texto.

A denominação dessa prática é 

A operação, formulada por Brecht, propõe que o ator deve apontar para a figura por ele representada como algo estranho. Não almeja a transformação do ator na figura representada. A identificação não ocorre; o ator pode ter uma opinião diferente da figura representada e manifestar essa opinião. (Koudela, Léxico de pedagogia do teatro, 2015)

A operação mencionada no excerto é denominada por Brecht como

Descrevendo-Analisando-Interpretando-Fundamentando-Revelando são níveis de desenvolvimento da compreensão estética elaborados por

Para Iavelberg (2015), em depoimento dado ao projeto Percursos da Arte na Educação (2014), Ana Mae Barbosa afirmou que uma das referências articuladas pela Proposta Triangular, ocorrida em período bastante anterior ao da Proposta, atuou como abertura à contextualização, valorização da cultura de origem e reiterou o fato de que nós brasileiros trazemos uma mistura de africano, indígena e europeu, assim sendo, pensou em voltar o ensino da arte para este contexto de interculturalidade que nos é próprio.

(Iavelberg, Arte/educação modernista e pós-modernista: fluxos, 2015)

Qual é a referência para a Proposta Triangular específica citada no excerto?

Segundo Iavelberg (2015), a Proposta Triangular surge nos anos 1980, é sistematizada entre 1987 e 1993, período em que a Profa. Ana Mae dirigiu o Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, e indicava a necessidade de

Segundo Iavelberg (2015), Beleza e Realismo é um nível de desenvolvimento da compreensão estética de qual pesquisador?

Para Barcinski (2015), os artistas da Missão Artística Francesa impulsionaram a organização de um sistema artístico acadêmico que pretendeu, acima de tudo 

Depois que iniciou seus cursos de formação de professores, a Escolinha de Arte do Brasil teve uma enorme influência multiplicadora. Professores, ex-alunos da Escolinha, criaram Escolinhas de Arte por todo o Brasil, chegando a haver 144 Escolinhas no país, uma no Paraguai, duas na Argentina e uma em Portugal. Usando principalmente argumentos psicológicos, as Escolinhas começaram a tentar convencer a escola comum da necessidade de deixar a criança se expressar livremente usando lápis, pincel, tinta, argila, etc.

(Barbosa, A. M. Ensino do desenho e da arte no Brasil, 2018/2019)

Para a autora, nesse instante, inicia-se o período da importância da criatividade, a partir de valores desenvolvidos pelo Modernismo em direção às vanguardas, como:

Em 1855, Araújo Porto Alegre (1806-79), baseado no ideário romântico, pretendeu revigorar a educação elitista que vinha tendo lugar na Academia Imperial das Belas-Artes através do contato com o povo.

(Barbosa, A. M. Ensino do desenho e da arte no Brasil, 2018/2019)

Segundo Barbosa, essa reforma pretendia conjugar no mesmo estabelecimento escolar dois grupos de alunos, frequentando as mesmas disciplinas básicas. Tais grupos eram

A imagem abaixo retrata a artista Ana das Carrancas (1923-2008):

 (Fonte: https://crab.sebrae.com.br/ana-das-carrancas/)

Ana das Carrancas tornou-se uma das principais artistas populares do Vale do São Francisco. Sua obra é reconhecida principalmente por 

Observe as duas imagens a seguir:

Sobre elas, analise as afirmativas abaixo:

1. Ambas têm arquitetura teatral denominada teatro de arena, caracterizada por um formato cênico com palco central e plateia ao redor, criando proximidade e interação entre público e atores. 

2. A primeira imagem retrata uma apresentação no Teatro de Arena de São Paulo, enquanto a segunda, no Teatro Oficina, em São Paulo.

3. “Teatro de Arena” é um termo que abrange tanto uma arquitetura teatral imersiva quanto um movimento teatral fundamental na história do teatro brasileiro.

4. Gianfrancesco Guarnieri, Augusto Boal e José Celso Martinez foram nomes representativos do Teatro Oficina, em São Paulo.

5. Todas as alternativas anteriores estão corretas. 

Assinale a alternativa que relaciona apenas afirmações verdadeiras. 

Na segunda metade do século XX, dois movimentos artísticos marcaram a paisagem cultural brasileira. Surgidos ambos na capital de Pernambuco, Recife, o Movimento Armorial (década de 1970), idealizado por Ariano Suassuna, e o Movimento Manguebeat (década de 1990), articulado por Chico Science e Fred Zero Quatro, dialogam com referências culturais nordestinas para produzir novas estéticas e narrativas identitárias.

Considerando a proposta de estudar produções de diferentes grupos culturais e incentivar criações que problematizam pertencimento, memória e circulação de narrativas, qual afirmação apresenta um ponto comum entre esses dois movimentos? 

Sobre as seis dimensões do conhecimento (reflexão, estesia, criação, crítica, expressão e fruição), que caracterizam a singularidade da experiência artística na escola, de acordo com a proposta da BNCC, podemos afirmar que todas as alternativas estão corretas, EXCETO:

No planejamento de teatro para os anos finais, é fundamental conhecer os três objetos de conhecimento da BNCC para o ensino de Teatro.

Leia abaixo as definições de cada um dos três objetos de conhecimento relativos ao Teatro na educação: 

1. Refere-se aos ambientes e situações em que o teatro é produzido e experimentado.

2. O corpo, a voz, o espaço, o tempo, a cenografia, a iluminação, o figurino e os adereços.

3. Improvisação, a escrita/ leitura dramática, a composição cênica e a experimentação de formas expressivas.

Assinale a alternativa que relaciona CORRETAMENTE os objetos de conhecimento com suas definições.

“Problematizar questões políticas, sociais, econômicas, científicas, tecnológicas e culturais, por meio de exercícios, produções, intervenções e apresentações artísticas. Desenvolver a autonomia, a crítica, a autoria e o trabalho coletivo e colaborativo nas artes” (BNCC, p. 196, 2018) são duas das competências específicas de Arte para o Ensino Fundamental.

Assinale a alternativa que melhor representa essas competências.

Projetos interdisciplinares que envolvem Arte dialogam com dimensões estéticas, históricas, éticas e políticas, integrando diferentes linguagens e áreas. Leia a seguir as proposições de estratégias pedagógicas elaboradas por um grupo de professores dos anos finais do ensino fundamental: 

1. Elaboração de um projeto conjunto entre Arte e Língua Portuguesa para produzir poemas visuais inspirados em movimentos literários, focando na aplicação correta das características de cada escola estética literária.

2. Planejamento de um projeto com Arte e Educação Física no qual estudantes analisam performances corporais presentes em manifestações culturais e criam ações performativas que dialogam com contextos sociais específicos.

3. Desenvolvimento de estudo com Ciências sobre o corpo humano que articule desenho e anatomia, explorando como proporção, movimento e estrutura influenciam escolhas estéticas e poéticas na representação da figura humana.

4. Integração de Arte e Matemática em atividades sobre simetria, formas e composição visual, de forma a desenvolver o raciocínio lógico, o espírito de investigação e a capacidade de produzir argumentos convincentes.

5. Elaboração de um projeto com Ensino Religioso que expresse reflexões estéticas e éticas sobre diversidade religiosa e convivência democrática por meio de obras visuais, corporais, audiovisuais ou instalações. 

Assinale a alternativa em que todas as afirmações correspondem às proposições de projeto pedagógico interdisciplinar que contemple a Arte em suas especificidades.

A BNCC compreende a curadoria e os projetos expositivos como práticas formativas que envolvem investigação, seleção, organização e mediação de obras, favorecendo o desenvolvimento de criticidade, autoria e leitura estética nos anos finais do Ensino Fundamental. Assinale a alternativa que melhor representa esta perspectiva.

A produção artística na escola pode promover o reconhecimento de identidades, disputas simbólicas e direitos culturais, contribuindo para uma formação cidadã crítica. Qual situação pedagógica traduz esse entendimento?

Projetos interdisciplinares que envolvem Arte e outras áreas do conhecimento valorizam processos de pesquisa, leitura crítica de contextos socioculturais e integração de linguagens. Considerando as orientações da BNCC para projetos interdisciplinares, qual prática se aproxima de uma abordagem consistente? 

Nos processos de criação artística previstos para os anos finais do Ensino Fundamental, a BNCC destaca que a experimentação e a improvisação operam como procedimentos investigativos, em que o estudante mobiliza diferentes materialidades, confronta problemas formais e conceituais e toma decisões durante o percurso criativo.

Qual situação pedagógica expressa esse entendimento de modo mais consistente?