Para desenvolver a autonomia discente e possibilitar a experimentação e criação de formas diversificadas de expressão de movimentos diversos, sentimentos, sensações e emoções, uma professora da Educação Infantil, responsável por crianças pequenas (com idade entre 4 anos e 5 anos e 11 meses), utilizou a capoeira como suporte para o desenvolvimento de seu plano de aula.
Nessa situação, são exemplos de atividades que atenderiam ao objetivo da docente

Uma professora de Música de Ensino Médio percebeu que precisava ressignificar sua concepção de educação musical, abordando possibilidades plurais de vivências musicais a partir de culturas de matrizes africanas, especificamente as decorrentes da diáspora negra.
Nesse contexto, uma ação que atende a uma educação musical afrodiaspórica é criar

Uma das alunas participantes de um coro da escola tem restrição de mobilidade e usa cadeira de rodas. Ao preparar o ensaio e as atividades de aquecimento corporal, o professor de Música se vê sem recursos para incluir essa aluna cadeirante.
Levando em conta os possíveis contextos pedagógicos da educação musical inclusiva, assinale a opção que descreve uma postura inclusiva que poderia ser adotada por esse professor em relação à sua aluna cadeirante.

Um professor de Música do Ensino Fundamental tem pautado seu trabalho na abordagem C(L)A(S)P, de Keith Swanwick. O professor foi procurado pela diretora que o interrogou sobre seus métodos, sobretudo no que diz respeito ao processo de criação musical dos estudantes. A diretora havia observado que as criações não se aproximavam da música tradicional, mais conhecida pelas pessoas em geral, e gostaria de ter uma explicação sobre esse fato.
Diante dessa indagação da diretora, o argumento mais adequado para defender o acolhimento das composições dos estudantes é explicar que os processos de criação na educação musical devem

A coletividade é um dos aspectos das pedagogias musicais ativas do século XX. Jacques Dalcroze, Edgar Willems, Zoltán Kodály, Carl Orff são educadores musicais da primeira geração, e, Murray Schafer, John Paynter, George Self, Hans-Joachin Koellreutter pertencem à segunda geração. Essas pedagogias apresentam uma variedade de possibilidades de criações sonoras.
Considerando os fundamentos teórico-metodológicos de cada pedagogia musical, assinale a opção em que se aponta uma diferença entre as duas gerações mencionadas no texto.

Tem crescido o uso de Tecnologias Digitais da Informação e Comunicação (TDIC) como ferramentas pedagógicas para a promoção da autonomia discente, principalmente quando se fala em educação musical inclusiva. Para atender a essa modalidade de ensino para Pessoas com Deficiência (PcD), as TDIC são aliadas na realização de adaptações de materiais em formato acessível, garantindo o acesso democrático ao processo de ensino e aprendizagem.
A partir da utilização das TDIC para a promoção da autonomia discente no estudo continuado, assinale a opção em que a ação pedagógica atende a uma turma do Ensino Médio na qual há um aluno com deficiência visual (DV).

Uma professora de Música em uma turma da 1ª série do Ensino Médio estava trabalhando com os ritmos brasileiros que têm suas raízes nas culturas de matrizes africanas. Na parte prática da aula, ela propôs uma atividade de improvisação de percussão corporal com os alunos. Para essa atividade, ela apresentou os seguintes ostinatos rítmicos, que envolvem palmas e batidas com os pés no chão.

Nesse contexto, assinale a opção que corresponde à transcrição correta de um dos ritmos brasileiros de matriz africana.

No início do ano letivo, em uma escola de Ensino Fundamental, o professor de Música observou que sua turma receberia estudantes com deficiência, havendo entre eles uma estudante cadeirante com paralisia cerebral e um estudante com baixa visão.
Nessa situação, para favorecer a autonomia discente em suas aulas, por meio de uma ação inclusiva, uma estratégia adequada seria o professor

A catira é uma expressão artística marcada pela ação dos mulandeiros ou tropeiros, pessoas que faziam transporte de alimentos, de remédios e de coisas necessárias para construção de casas. Essas pessoas passavam muito tempo nas estradas e, por isso, faziam festas com cantos dançados em um tablado. A catira apresenta traços de culturas europeias, indígenas e africanas e, desde o período colonial, já há registros dessa manifestação praticada por homens.

Durante uma aula de Arte, um estudante fez um relato sobre a catira e mostrou a figura ilustrada acima. Ao apresentá-la à turma, ele mencionou que a catira era praticada pelo seu avô e, por isso, sofreu preconceito por parte de seus colegas, que nunca haviam visto essa expressão artística na mídia ou nas redes sociais e estranharam uma prática de dança predominantemente masculina.

Considerando que a catira é uma prática artística que faz parte do contexto de vida desse estudante, assinale a opção que expressa uma ação docente adequada a essa situação.

Durante o planejamento de aulas de Música no Ensino Fundamental, um professor decide organizar atividades nas quais os estudantes analisam diferentes soluções musicais para um mesmo material sonoro, reelaboram padrões rítmicos e melódicos em pequenos grupos, registram decisões interpretativas e discutem coletivamente os resultados produzidos. O professor considera que a aprendizagem musical deve envolver a participação ativa dos estudantes na construção do conhecimento musical. Considerando aspectos didáticos do ensino da música na escola, essa proposta pedagógica caracteriza-se por:

Uma professora de Música do Ensino Fundamental planeja uma sequência didática a partir de canções do cancioneiro brasileiro presentes no cotidiano dos estudantes. Seu objetivo é ampliar o repertório musical da turma, desenvolver práticas de escuta e criação e promover reflexões sobre diferentes contextos culturais das manifestações musicais. Considerando os aspectos didáticos do ensino de música na escola e a Educação Musical em perspectiva multicultural, assinale a alternativa correta.

Uma copeira voltou a estudar após se aposentar. Seu objetivo é aprimorar a leitura e a escrita para gerenciar melhor seu novo trabalho como confeiteira de bolos de casamento em sua própria residência. Além disso, ela acredita que completar seus estudos pode ajudar a aprimorar sua criatividade. Na aula de Arte da EJA, ela encontrou o estímulo para esse aprimoramento. Em uma sequência didática, sua professora propôs uma atividade com a letra da música Problema social. Iniciou a aula com a escuta da música, passando por uma reflexão crítica e valorizando os aspectos socioculturais da comunidade, e encerrou com a livre manifestação artística e cultural dos estudantes. Buscou, assim, retratar a interpretação e a inspiração das produções, alicerçada na mensagem da letra, que destaca a importância de dar oportunidades para que os cidadãos possam progredir e melhorar de vida. Considerando a sequência didática, a estudante da EJA teve a oportunidade de

Quadro de artistas musicais indígenas contemporâneos elaborado a partir de Ferreira Camargo (2021)

1 Brô MCs, o primeiro grupo de rap indígena do Brasil, formado em Dourados (MS), em 2008, por jovens Guarani-Kaiowá, com músicas que misturam português e guarani.
2 Arandu Arakuaa, banda de metal indígena, formada em Brasília (DF), em 2008, com músicas em tupi, xerente e xavante.
3 Oz Guarani (2015) e Wera Trap MC (2011), ambos Guarani Mbya, da Terra Indígena Jaraguá, em São Paulo (SP), que integravam o extinto Xondaro’s (2009), primeiro grupo de rap indígena de São Paulo.
4 Kaê Guajajara, rapper e escritora Guajajara, natural do Maranhão, mora atualmente no Rio de Janeiro (RJ) e integra o coletivo Aldeia Maracanã.
5 Kunumi MC, rapper solo e escritor publicado desde 2014, Guarani da Aldeia Krukutu, entre São Bernardo do Campo e São Paulo (SP).
6 Katú Mirim, rapper desde 2017, Boe-Bororo nascida e criada em Campo Limpo Paulista (SP), faz música em guarani e em português, começando a escrever músicas em bororo.
7 Djuena Tikuna, cantora, jornalista, pesquisadora da música Tikuna, com músicas em língua tikuna.
8 Androyde Sem Par, banda formada no Rio Grande do Norte e radicada em São Paulo, que busca resgatar a memória indígena no RN.
9 Nory Kayapó, funkeiro Kayapó do Pará, faz funk consciente em língua kayapó sobre o jeito de viver e amar de seu povo.
10 Brisa Flow, artista Mapuche, filha de imigrantes chilenos. Mineira de Sabará, é MC, rapper, musicista e cantora que discute as vivências da mulher indígena em contextos urbanos, em português e espanhol.

FERREIRA CAMARGO, L. Contemporary Brazilian Indigenous Artists’ Discourse: Music, Survival, and Linguistic Resistance. Cadernos de Linguística, n. 2, 2021.

Considerando o quadro de artistas indígenas, selecione a afirmação que proponha uma prática pedagógica para o ensino da música que valorize histórias, culturas e produções artísticas dos povos indígenas.

“A gente queria se aprofundar e mostrar um pouco as ameaças que rondam o Pantanal: o assoreamento dos rios, a bacia do Alto Paraguai tomada pelo agronegócio. Vimos a tragédia do rio Taquari, que por causa do assoreamento e mau uso do solo estourou a margem e inundou permanentemente uma área, deixando as fazendas desertas. Um dos fazendeiros não se conformou e começou a construir uns diques com sacos de areia. Hoje ele já conseguiu recuperar quatrocentos hectares”, disse Lalo de Almeida. Esse relato acompanha as fotografias que ele fez entre os anos 2020 e 2022, mostrando os impactos da gigantesca queimada que assolou o Pantanal em 2020.

Disponível em: https://quatrocincoum.com.br/. Acesso em: 15 jul. 2024 (adaptado).

Acerca dessa temática, no que diz respeito à relação da fotografia com questões socioambientais, assinale a opção que apresenta uma maneira eficaz de um professor de Artes Visuais promover o pensamento crítico de seus alunos a respeito desse tema.

Tema, forma e conteúdo sempre foram os três componentes básicos de uma obra de arte e estão ligados de modo inseparável. Geralmente, o tema é “o quê” (o tópico, o foco ou a imagem); a forma, o “como” (o desenvolvimento da obra, sua composição ou materialização); e, o conteúdo, o “porquê” (a comunicação ou significado por trás da obra).

OCVIRK, O. G. et al. Fundamentos da arte: teoria e prática. 12. ed. Porto Alegre: AMGH, 2014, p. 8 (adaptado).

A partir dessas informações, assinale a opção que apresenta o modo adequado para trabalhar, em sala de aula, os conceitos apresentados no texto.

Sabe-se que a escola desempenha um importante papel na promoção de uma educação intercultural, pois é no contexto da sala de aula — no convívio com os professores e com os colegas — que o aluno exercita hábitos, assimila valores culturais repassados e desenvolve atitudes. Dessa forma, o ensino multicultural na aula de Arte abre possibilidades de diálogos entre as diversas culturas, além de promover a interação entre elas, o que caracteriza a interculturalidade.

Disponível em: https://faeb.com.br/anais-do-xxvi-confaeb/. Acesso em: 17 ago. 2024 (adaptado).

Com base no texto apresentado, assinale a alternativa que corresponde a uma proposta intercultural para o ensino de Artes Visuais.

A cultura visual propõe aproximar a escola das imagens que permeiam o cotidiano da comunidade escolar. Essa aproximação incentiva práticas pedagógicas que questionam e problematizam os sentidos atribuídos às imagens, bem como as relações de poder e as disputas simbólicas presentes nas visualidades contemporâneas. Nessa perspectiva, espera-se a promoção de posturas responsáveis diante das imagens que circulam em diferentes contextos e

Leia o trecho a seguir.
A prática de conjunto instrumental pode ser uma eficiente estratégia metodológica para o educador musical, pois, envolvendo diversas formações musicais, favorece o trabalho em diversos contextos educacionais e com alunos de diferentes faixas etárias e níveis de conhecimento musical. Por meio dessa prática grupal, o ensino instrumental torna-se mais dinâmico e prazeroso, ganhando importância como disciplina obrigatória nos cursos de licenciatura em música.
Fonte: BASTIÃO, Zuraida Abud. Prática de conjunto instrumental na educação básica. Música na Educação Básica, v. 4, n. 4, 2017.
Sobre as possibilidades e desafios para a prática de conjunto instrumental na educação básica, é CORRETO afirmar que: 

O diálogo entre as linguagens artísticas no currículo de arte no Brasil dialoga com os conceitos de interdisciplinaridade, transversalidade e transdisciplinaridade. Ivani Fazenda nos coloca que a integração das áreas de conhecimentos deve ser “... uma relação de reciprocidade, de mutualidade, que pressupõe uma atitude diferente a ser assumida frente ao problema do conhecimento, ou seja, é a substituição de uma concepção fragmentária para unitária do ser humano. É uma atitude de abertura, não preconceituosa, onde [...] todo o conhecimento é igualmente importante.”. (FAZENDA, 2002, p. 8). No currículo oficial de artes no Brasil, tais perspectivas educativas aparecem como:

Leia o texto a seguir.

Como apontei em outro lugar (Hernández-Hernández, 2018), pensar o aprender a partir dos afetos supõe focar a experiência de “sentir-se afetado”. A aprendizagem de verdade provoca deslocamentos e um choque (Spinoza) que se incorpora ao sujeito e ao que o afeta. Nesse sentido, o afeto não se refere apenas à emoção, mas também a um movimento corporal que afeta e que pode afetar o outro. Por isso, o aprender tem a ver com deslocamento e mudança de olhar, e se transforma em um evento e uma experiência significativa de muitas maneiras.

Esse tipo de aprendizagem está próximo da realidade que se vive cotidianamente na escola com os projetos de indagação, dos interesses que nos movem e dos desafios que enfrentamos todos os dias. É um processo que traz consigo a ‘consciência da aprendizagem’, a partir da qual o aprender é atravessado pelo corpo, conectado com outros corpos e com outras situações vividas, que se associam de formas difíceis de prever.

HERNÁNDEZ-HERNÁNDEZ, Fernando; ANGUITA, Marisol (org.). Uma pedagogia desobediente: tecendo a sala de aula e a vida escolar a partir de projetos de indagação. Porto Alegre: Artmed, 2025.

Práticas de culminância pedagógica, quando articuladas à dimensão dos afetos, caracterizam-se como