Analise a imagem a seguir:

Café, 1935. Óleo sobre tela. Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro.

Assinale a alternativa que indica corretamente o artista que criou a obra acima, bem como o conteúdo principal desenvolvido por ele nessa obra.

Nas duas primeiras décadas do século XX, surgiram movimentos estéticos que procuravam questionar o sentido do mundo na época. Dessa forma, alguns artistas acreditavam que a criação artística deveria libertar-se das amarras do pensamento racionalista e sugeriam que a arte deveria ser o resultado do automatismo, relacionando e combinando elementos ao acaso. Este grupo queria expressar suas decepções e o fracasso da sociedade, assombrada pela grande destruição em que se encontrava a Europa. Levando em conta essas informações, podemos afirmar que essas características pertencem ao movimento do:

O período Neolítico, também chamado de “Pedra Polida”, foi um período de grandes transformações na vida do homem. Com a fixação dos grupos humanos, houve um rápido aumento populacional e a divisão do trabalho nas comunidades. A arte do Neolítico também refletiu todas essas e outras transformações sociais, através de novas técnicas, como:

Sobre o desenvolvimento do desenho nas escolas e em outros espaços educativos, é importante que o aluno possa ter seu aprendizado favorecido através de algumas situações que desenvolvam a autoconfiança e a autoestima. É uma situação que favorece esse processo:

Todas as fases do desenho infantil, estruturadas por Luquet através de suas pesquisas, são organizadas a partir da tendência natural

Sobre o desenho infantil, assinale a alternativa INCORRETA.

George-Henri Luquet (1876-1965) realizou seus estudos sobre o desenho infantil a partir da observação de sua filha Simone. Operou de acordo com uma perspectiva renovada e desenvolvimentista, delineando e descrevendo os estágios do desenho infantil. De acordo com Luquet, através das suas pesquisas, o desenho infantil

Sobre o desenho infantil, analise as afirmações abaixo:

I. O aprendizado do desenho é bastante favorecido quando as crianças podem observar como os colegas resolvem problemas para desenvolver seus trabalhos.

II. O aluno não precisa ser incentivado a desenhar, pois isso já o faz espontaneamente.

III. Para desenhar, é necessário o fazer com frequência e é importante e imprescindível que o professor sempre mostre o que fazer, através de modelos para copiar.

IV. Observar colegas desenhando amplia o repertório desenhista da criança, e observá-los desenhando pode favorecer a percepção de que existem inúmeras soluções para as situações do desenho.

Quais estão corretas?

Abre, coração, as cabeças fechadas. Plenas de nadas. Concórdia. Concorda. Este trecho de Lindolf Bell faz parte do poema presenteado pelo poeta e crítico de arte ao grupo de arte, em abril de 1998, quando estruturavam o grupo formado em dezembro de 1997, em Concórdia. O processo criativo do grupo chama atenção pela sintonia na hora de pintar, uma vez que os três artistas pintam juntos a mesma tela. Para celebrar os 20 anos de formação, os integrantes inauguraram neste ano, em Florianópolis, retrospectiva que opta por apresentar as séries: Símbolos (visão contemporânea da suinocultura e da avicultura e o seu impacto no dia a dia da região Oeste de Santa Catarina) e Imagens do Contestado (um dos conflitos que marcou a história da região).

Estamos falando do grupo:

Ao falarmos sobre diversidade cultural no ensino de Arte, é correto afirmar que:

1. Devemos privilegiar na escola a arte erudita e seus códigos formais, evidenciando a primazia de determinadas culturas.

2. Precisamos perceber e incorporar as diferenças presentes na sala de aula, respeitando e inserindo nas aulas padrões culturais e estéticos da comunidade e da família, ampliando o campo de discussão sobre diferentes formas de expressão artística.

3. A alfabetização visual deve priorizar a assimilação de elementos formais da linguagem visual, desvinculando-se da complexidade presente em nosso dia a dia.

4. É na singularidade e na diversidade de códigos estéticos/artísticos que o aluno realiza leituras mais críticas da realidade, fazendo escolhas e se percebendo como sujeito.

5. A multiculturalidade no ensino da arte vem sendo cada vez mais apontada e debatida no Brasil por arte educadores, entre eles: Ivone Richter e Fernando de Azevedo.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.

Identifique abaixo as afirmativas verdadeiras ( V ) e as falsas ( F ) com relação à Arte Brasileira.

( ) Alfredo Volpi, ao trabalhar com fachadas de casarios, mastros, bandeiras e fitas, trabalhava valorizando linhas e cores.

( ) Alguns artistas modernos como Pablo Picasso nunca esconderam ter bebido na fonte da PréHistória. Podemos observar essa inspiração através das estatuetas e urnas funerárias marajoaras ou dos vasos antropomórficos do Pará.

( ) A cidade de Congonhas do Campo, MG, abriga os doze profetas, importante conjunto escultórico esculpido em pedra-sabão por Antônio Francisco Lisboa (o Aleijadinho) .

( ) O pintor catarinense Víctor Meirelles de Lima destaca-se como pintor acadêmico brasileiro. Sua obra A primeira missa no Brasil baseia-se no relato de Pero Vaz de Caminha.

( ) Na segunda metade do século XX, a arte fotográfica brasileira torna-se mais familiar ao grande público, podendo ser destacados os fotógrafos Maureen Bisilliat e Sebastião Salgado.

Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

Observe a imagem abaixo:

A partir da imagem, é correto afirmar:

A Arte Acadêmica também pode ser chamada de:

Sobre a criação é incorreto afirmar:

Leia com atenção:

(__) A referência às dimensões busca facilitar o processo de ensino e aprendizagem em Arte, não integrando os conhecimentos do componente curricular;

(__) Os conhecimentos e as experiências artísticas são constituídos por materialidades verbais e não verbais, sensíveis, corporais, visuais, plásticas e sonoras, importante levar em conta sua natureza vivencial, experiencial e subjetiva.

(__) As Artes visuais são os processos e produtos artísticos e culturais, nos diversos tempos históricos e contextos sociais, que não têm a expressão visual como elemento de comunicação.

(__) As artes visuais resultam de explorações plurais e transformações de materiais, de recursos tecnológicos e de apropriações da cultura cotidiana.

Levando-se em consideração que (V) significa verdadeiro e (F) significa falso a sequência das proposições acima é:

Refere-se ao processo de construir argumentos e ponderações sobre as fruições, as experiências e os processos criativos, artísticos e culturais. É a atitude de perceber, analisar e interpretar as manifestações artísticas e culturais, seja como criador, seja como leitor. Falamos da dimensão denominada de:

Refere-se à experiência sensível dos sujeitos em relação ao espaço, ao tempo, ao som, à ação, às imagens, ao próprio corpo e aos diferentes materiais. Essa dimensão articula a sensibilidade e a percepção, tomadas como forma de conhecer a si mesmo, o outro e o mundo. Nela, o corpo em sua totalidade (emoção, percepção, intuição, sensibilidade e intelecto) é o protagonista da experiência. Falamos da dimensão denominada de:

Não é uma das dimensões em arte a que se refere o Base Nacional Comum Curricular - BNCC:

Ainda sobre as dimensões do conhecimento em arte a que se refere o Base Nacional Comum Curricular - BNCC:

I- Não há nenhuma hierarquia entre essas dimensões;

II- Há uma ordem cronológica para se trabalhar com cada uma no campo pedagógico;

III- Há uma escala de valores que a engessa.

Dos itens acima:

As dimensões a que alude às questões anteriores: