O Manto Tupinambá, símbolo sagrado e elemento central da cultura do povo Tupinambá, foi repatriado ao Brasil em julho de 2024, após mais de 300 anos exposto no Museu da Dinamarca. Esse artefato, confeccionado com penas de guarás, papagaios, araras-azuis e amarelas, possui cerca de 1,20 metro de altura por 80 centímetros de largura. A presença de bens indígenas brasileiros em museus europeus expõe séculos de colonização e expropriação impostas às culturas indígenas.

É um desafio para todos os povos do Brasil, que tiveram seus bens levados sem qualquer consulta, consentimento prévio ou liberdade de opinar. Estamos hoje recebendo o Manto Tupinambá. Isso é motivo de alegria não somente para os povos que estão aqui, mas para todos os povos indígenas do Brasil. A repatriação é importante para o nosso país, a repatriação é uma reparação de dívidas com os povos indígenas, porque traz de volta a fortaleza, a intensidade, a cultura, pontuou a presidenta da Funai, Joenia Wapichana.

Disponível em: https://www.gov.br/funai/pt-br/assuntos/ noticias/2024/manto-tupinamba-governo-federal-celebra- -retorno-do-artefato-sagrado-ao-brasil-e-reafirma-direitos- -indigenas-como-uma-prioridade. Acesso em: 25 jan. 2026.

Nesse contexto e considerando-se o conceito de agência indígena, a arte dos povos indígenas 

Os processos avaliativos para o ensino de artes visuais possuem estratégias específicas e conhecê-las é de grande relevância para o trabalho docente.

Dentre as estratégias avaliativas em artes, a avaliação autêntica é aquela que

Durante mil anos da Era Cristã, formaram-se na bacia amazônica sociedades complexas — chefias ou cacicados. Essas culturas da floresta tropical eram cultivadoras de raízes, em especial de mandioca, além de dominarem técnicas decorativas diversas, a partir da produção em cerâmica.

Dentre as culturas ceramistas pré-cabralinas da região Amazônica está a

A chegada da corte portuguesa ao Brasil, em 1808, trouxe profundas transformações para o cenário artístico nacional. Em 1816, foi criada a Academia Real de Artes e Ofícios, precursora da Academia de Belas Artes, com o objetivo de modernizar culturalmente a nova sede do império português.

Considerando-se as relações étnico-raciais no contexto brasileiro, a criação da Academia Real de Artes e Ofícios 

Em uma turma do 7o ano do ensino fundamental, ao propor uma atividade em sala de aula de análise de uma obra de arte, o professor percebeu a diversidade de interpretações que a obra despertou nos estudantes.

Com base nessa experiência de ensino de arte, é possível evocar o conceito de visualidades, que se relaciona aos conceitos de

O conceito de "obra de arte total" (Gesamtkunstwerk), que buscava a unificação de todas as linguagens artísticas sob um tema central, é uma criação fundamental do período: 

Na análise do movimento, a categoria que descreve leveza ou força muscular empregada é usada para qualificar a dinâmica do gesto. Identifique o fator: 

A metodologia triangular proposta por Ana Mae Barbosa estrutura ensino de arte em três eixos articulados. Além da contextualização histórica e leitura de imagens, o terceiro eixo fundamental dessa abordagem metodológica é o: 

O ensino de arte deve contemplar produções de diferentes matrizes culturais brasileiras. A Lei 11.645/08 torna obrigatório o estudo de história e cultura afro-brasileira e indígena. A manifestação artística afro-brasileira que integra dança, música, luta e ritualidade é o: 

A interdisciplinaridade entre linguagens artísticas amplia possibilidades expressivas na educação. Um professor desenvolve projeto onde alunos criam narrativas visuais inspiradas em músicas contemporâneas, integrando posteriormente movimento corporal na apresentação. Essa prática caracteriza trabalho com artes: 

Em arte grecorromana, o(a) docente compara princípios formais e finalidades públicas, reconhecendo a valorização do corpo, do ideal de proporção e do espaço cívico, com desdobramentos na arquitetura e na escultura, ainda que com variações entre o idealismo grego e o realismo romano. Aponte o eixo formal recorrente:

No histórico do ensino de Arte no Brasil, uma virada curricular valorizou a Arte como área de conhecimento, ampliando o papel da apreciação, contextualização e produção, e afastando a ideia de atividade meramente recreativa; o(a) docente identifica esse marco como consolidação de uma abordagem estruturada em eixos articulados de ensino. Indique a abordagem:

No ensino de Artes, a utilização de novas tecnologias em projetos artísticos está relacionada à ampliação de linguagens, processos criativos e formas de expressão no contexto educacional. Considerando essa abordagem, assinale a alternativa incorreta. 

Ao longo da história, diferentes teorias estéticas buscaram compreender o que é a arte, como se dá a experiência estética e quais critérios podem orientar o julgamento do belo. Nesse contexto, a estética pode ser compreendida como o campo de estudos que

No contexto da arte-educação, o ensino de Artes relacionase à cultura, às experiências estéticas e à formação crítica dos estudantes, contribuindo para a compreensão de si, do outro e do mundo. Considerando essa perspectiva, assinale a alternativa INCORRETA.

No ensino de Artes, a relação entre arte e sociedade permite compreender como as produções artísticas dialogam com contextos históricos, culturais e sociais, expressando valores, conflitos e transformações coletivas. A partir dessa perspectiva, assinale a alternativa correta.

“O conflito entre o ideal da música puramente instrumental como modo de expressão supremamente romântico, por um lado, e o forte pendor literário da música oitocentista, por outro, resolveu-se no conceito de música programática”.

(GROUT & PALISCA, 2007, p. 574 apud CAVINI, p. 43).

À luz do Romantismo musical e ao analisar a citação, assinale a alternativa que melhor define o conceito de “música programática” conforme entendido por compositores como Franz Liszt. 

As práticas de Artes Integradas envolvem compreender conexões entre diferentes linguagens, dimensões sociais e repertórios culturais diversos. Considerando os princípios apresentados, relacione cada habilidade ao objeto de conhecimento correspondente.

I. Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

II. Analisar e explorar, em projetos temáticos, as relações processuais entre diversas linguagens artísticas.

III. Analisar e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo suas matrizes indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas, e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

a) Contextos e práticas

b) Processos de criação

c) Patrimônio cultural

Indique a alternativa que estabelece as relações corretamente.

Observe o enunciado abaixo e assinale a alternativa que apresenta o termo que preenche corretamente a lacuna:

Ao longo do Ensino Fundamental, os alunos devem expandir seu repertório e ampliar sua _________ nas práticas artísticas, por meio da reflexão sensível, imaginativa e crítica sobre os conteúdos artísticos e seus elementos constitutivos e também sobre as experiências de pesquisa, invenção e criação. 

A função social da escola envolve promover o desenvolvimento integral dos estudantes. Considerando essa perspectiva, analise as afirmativas abaixo e, posteriormente, assinale a alternativa correta.

I – A Arte na Educação como expressão pessoal e como cultura é um importante instrumento para a identificação cultural e o desenvolvimento individual.

II – Por meio da Arte é possível desenvolver a percepção e a imaginação, apreender a realidade do meio ambiente, desenvolver a capacidade crítica, permitindo ao indivíduo analisar a realidade percebida e desenvolver a criatividade de maneira a mudar a realidade que foi analisada.

III – A utilização de práticas artísticas na escola deve restringir-se ao domínio técnico, evitando estimular processos criativos que envolvam transformação da realidade.

Está CORRETO o que se afirma em: