Às vésperas do século XXI, Arthur C. Danto e Hans Belting decretaram o fim da arte. Mas, o radicalismo daquele anúncio havia sido preparado: Gianni Vattimo profetizou o ocaso da arte no final da década de 1980, assim como Ferreira Gullar publicou críticas jornalísticas sobre o estado da arte, depois reunidas no livro Argumentação contra a morte da arte.

O debate contemporâneo acerca da morte da arte é corretamente condensado pela seguinte sentença:

A partir do final do século XIX, o campo artístico e o ensino de arte em vigor desde o Renascimento foram questionados.

A respeito da renovação do campo artístico, assinale a afirmativa que descreve corretamente uma inovação própria da arte moderna. 

Estimulou várias técnicas novas, de provocar e explorar efeitos do acaso, tendo fundamentados nas teorias de Freud, quanto a considerar o símbolo como o elo entre o inconsciente e o consciente. Um de seus expoentes e de mais longa permanência na arte foi o espanhol Salvador Dali, que via na pintura o meio de registrar o comportamento psicótico, alucinações, visões e obsessões, como se fossem reais as fantasias. Também participaram do surrealismo Max Ernsi e o catalão Joan Miró, este lido como o mais importante pintor revelado através do movimento.

Sobre a obra abaixo é correto afirmar, exceto:

O Impressionismo foi um movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX. Havia algumas considerações gerais, muito mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos para obter os resultados que caracterizaram a pintura impressionista. São as principais características da pintura impressionista exceto:

Observe a figura:

A Semana da Arte Moderna, realizada em São Paulo em 1922, representou um marco na cultura brasileira. Tarsila do Amaral trouxe a público, em 1928, a obra o Abapuru, que passou a ser representativo do Manifesto Antropofágico.

Esse manifesto defendia:

A peça Fonte foi criada pelo Francês Marcel Duchamp e apresentada em Nova Iorque em 1917. A transformação de um urinol em obra de arte apresentou, entre outras coisas, 

Fotografia é a técnica de criar imagens por exposição luminosa em uma superfície fotossensível. Não se pode atribuir a apenas uma pessoa o desenvolvimento da fotografia, o produto que temos hoje é uma soma de várias técnicas descobertas por algumas pessoas. O desenvolvimento da fotografia colorida foi também um processo lento e que necessitou de muitos testes. A primeira fotografia reconhecida foi feita em 1826. 

Assinale a alternativa que corresponde ao inventor responsável por uma das primeiras fotografias. 

Em 1914, o senador Rui Barbosa expressou veemente indignação quando a composição "Corta-Jaca", de Chiquinha Gonzaga, foi tocada ao violão no Palácio do Governo. A performance foi realizada por Nair de Teffé, esposa do então presidente Hermes da Fonseca.

A reação do senador expressa

Um ponto que quero muito estabelecer é que a escolha dos ‘readymades’ nunca foi ditada por deleite estético. Essa escolha era baseada em uma reação de indiferença visual com, ao mesmo tempo, uma total ausência de bom ou mau gosto... De fato, uma completa anestesia.

DUCHAMP, Marcel. “A propósito dos ‘Readymades’”. Disponível em: https://www.professores.uff.br/ricardobasbaum/wpcontent/uploads/sites/164/2017/10/Duchamp_Readymades.pdf

No trecho acima, Marcel Duchamp discute os critérios utilizados na produção dos seus readymades. Esse tipo de obra expressa

CAETANO VELOSO; GILBERTO GIL. Batmacumba. Disponível em: http://tropicalia.com.br/v1/site/internas/leituras_gg_poesia4.php

O excerto acima é da música "Batmacumba", do álbum-manifesto tropicalista "Panis et Circenses" (1968). Considerando o intenso diálogo deste movimento com o modernismo literário, é correto afirmar que essa letra se associa ao 

Considere a imagem a seguir:

Lamentação (1305), de Giotto di Bondone

O artista italiano Giotto é considerado um ponto de inflexão na história da arte ocidental por romper com os padrões estéticos e formais do período anterior. Essa ruptura é expressa por características como

Considere as duas imagens a seguir:

                                                                

Almeida Júnior e Tarsila do Amaral foram pintores associados a propostas estéticas bastante distintas. A despeito disso, é possível perceber traços comuns entre suas obras, como, por exemplo,

Considere o texto a seguir.

Todas as artes são regidas por princípios imutáveis, leis fundamentais que não dependem do tempo nem da latitude. As medidas de proporção e equilíbrio, na forma ou na cor, decorrem do que chamamos sentir. Quando as sensações do mundo externo transformam-se em impressões cerebrais, nós ‘sentimos’; para que sintamos de maneira diversa, cúbica ou futurista, é forçoso ou que a harmonia do universo sofra completa alteração, ou que o nosso cérebro esteja em ‘pane’ por virtude de alguma grave lesão.

LOBATO, Monteiro. Ideias de Jeca Tatu. São Paulo: Globo, 2008.

O trecho acima foi extraído do famoso artigo escrito por Monteiro Lobato em 1917 como resposta a uma exposição da pintora Anita Malfatti. Ele expressa uma posição de 

Observe a imagem a seguir:

A obra A Visão de São João (1608-1614), de El Greco, é um exemplo dos motivos pelos quais o artista é considerado precursor de um movimento europeu de vanguarda do século XX. Considerando suas características formais, conclui-se que tal movimento é oA obra A Visão de São João (1608-1614), de El Greco, é um exemplo dos motivos pelos quais o artista é considerado precursor de um movimento europeu de vanguarda do século XX. Considerando suas características formais, conclui-se que tal movimento é o

Descoberta em escavações no início do século XVI, a obra Laocoonte e Seus Filhos, do período helenístico, é considerada uma prefiguração do estilo barroco.

Isso se deve a características como

No desenvolvimento do grafismo infantil, é uma característica da fase do Realismo Visual a submissão à:

Os teatros em formato de arena, com aproximação dos atores e do público, tiveram seu início no período:

A Arte Bizantina foi marcada pelo uso dos:

A última exposição coletiva impressionista ocorreu em 1886. Nela, se destacaram dois artistas: Georges Seurat e Paul Signac. Ambos fizeram uma sutil, porém importante mudança na técnica visual dos impressionistas. A técnica utilizada pelos dois artistas ficou conhecida como:

O movimento de vanguarda conhecido como Fauvismo surgiu na França no início do século XX e foi um dos primeiros a romper com as regras artísticas tradicionais. Um dos principais representantes do Fauvismo foi o artista: