De acordo com Fernando Hernandéz:

A ...................... exerce uma posição de ponte: “como campo de saberes que permite conectar e relacionar para compreender e aprender, para transferir o universo visual de fora da escola” (videoclipes, moda, publicidade, etc.) “com a aprendizagem de estratégias para decodificá-lo, interpretá-lo e transformá-lo na escola”.

Assinale a alternativa que completa corretamente a lacuna do texto.

Identifique abaixo as afirmativas verdadeiras ( V ) e as falsas ( F ) sobre a Proposta Triangular do Ensino da Arte.

( ) Propõe que a composição do programa do ensino de Arte seja elaborado a partir de três ações básicas que executamos quando nos relacionamos com a Arte: ler, fazer e contextualizar.

( ) Sistematizada no Brasil por Ana Mae Barbosa, foi na prática de educação em museus, no Museu de Arte Contemporânea da USP, que surgiu esta proposta.

( ) Busca colaborar para uma alfabetização visual na decodificação da gramática da imagem fixa, não auxiliando na decodificação da imagem em movimento.

( ) A ação de ler nesta abordagem, implica para além da leitura de imagens, gestos, ações, desejos, necessidades, enfim, leitura de nós mesmos e do mundo em que vivemos.

( ) Foi influenciada por de três outras abordagens: Critical Studies inglês; Escuelas al Aire Libre mexicanas e o DBAE (Discipline Based Art Education) americano.

Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

Pensar o ensino da arte é pensar na leitura e produção na linguagem da arte. Desta forma, é correto afirmar:

1. As formas artísticas apresentam uma síntese subjetiva de significações construídas em imagens poéticas: visuais, sonoras, corporais ou de conjunto de palavras, como no texto teatral.

2. A arte é uma linguagem que possui estrutura própria e é capaz de dizer algo diverso do que as outras linguagens dizem.

3. Entre todas as linguagens, a arte é considerada a língua do mundo por ser a linguagem cuja leitura e produção existe em todo o mundo e para todo mundo.

4. A arte representa e reflete a realidade, não podendo ser realidade percebida, imaginada, idealizada e abstraída.

5. Mesmo configurando o próprio conteúdo da obra, a cultura e a personalidade do artista não podem ser apreciadas na obra.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.

Tem-se defendido que o ensino da dança na escola deve abordar a prática de movimentos de diversos tipos de dança assim como o uso criativo dos movimentos do corpo (fazer dança). Além disso, a dança da escola deve estimular uma apreciação sensível do repertório cultural local, nacional e internacional. O estudo do contexto histórico assim como as teorias que dão subsídio aos conhecimentos da dança também são importantes. Nesse sentido, a prática da dança NÃO contempla:

A pantomina foi extensamente utilizada na arte da dança, alcançando grande relevância nos balés clássicos. Nesse sentido, analise as assertivas abaixo sobre a pantomina:

I. Envolve uma estilização coreográfica de gestos realísticos. II. Envolve um tipo de mímica codificada a partir da linguagem de sinais para surdos. III. A mão no coração significa amor, punho fechado sacudindo significa fúria. IV. Circular a mão na face com uma das mãos significa que a pessoa referida é bonita. E, ainda, circular uma mão envolta do outro sobre sua cabeça simbolizava dança.

Quais estão corretas?

As técnicas de dança têm trabalhado a postura corporal através da noção chamada de pelve neutra. Em que consiste essa noção?

Isadora Duncan foi uma personalidade que na virada do século XX influenciou o cenário da dança, da ginástica e do movimento corporal em geral. Nesse sentido, analise a alternativa correta.

O processo respiratório é de vital importância para a prática corporal. Na dança, alguns estilos ou modalidades privilegiam alguns tipos de respiração, que podem trazer contribuições de outras práticas corporais como yoga, corrida ou mesmo do canto musical. Apesar da diversidade, é INCORRETO afirmar que:

“A Mesa Verde” foi uma coreografia do alemão Kurt Jooss, realizada em 1932 em Paris. Essa coreografia é uma referência mundial do repertório da dança por vários motivos. Entre esses motivos, podemos citar a união da linguagem da dança moderna e do balé e a relevância da temática que versava sobre a guerra. Sua estrutura é uma forma coreográfica que pode ser designada como:

Sobre a história do ensino de Arte no Brasil, é correto afirmar que:

Analise as afirmações a seguir sobre a apreciação artística de acordo com Michael Parsons:

I. As análises de Parsons proporcionam um maior entendimento acerca da leitura de imagem pelos alunos e divide este processo em estágios. Em cada estágio, salienta-se uma ideia ou grupo de ideias.

II. A criança pequena não consegue ter em mente uma parte da imagem enquanto olha outra, identifica os elementos pouco a pouco, sem necessidade de compreender o quadro como um todo.

III. No segundo estágio da apreciação, interessam a cor e o tema ao espectador. A cognição está mais próxima da ação concreta e do realismo, e não há distinção entre os elementos objetivos e subjetivos da obra.

IV. No terceiro estágio da apreciação, o tópico estético mais importante é o tema, e distinguimos com mais clareza o juízo da interpretação, dando ênfase ao sentimento com relação à obra.

V. A leitura de imagem, enquanto conteúdo escolar, é uma das maneiras de desenvolver o estético em nossos alunos.

Quais estão corretas?

Sobre a educação e o ensino de arte, é correto afirmar que:

Avaliar em arte é:

Quanto ao papel do professor de arte, sabe-se que ele precisa criar formas de ensinar os alunos a perceber as qualidades das formas artísticas. Seu papel é o de propiciar o questionamento flexível, favorecendo outras perspectivas de conhecimento e aguçando a:

Analise as assertivas abaixo acerca da produção e fruição em arte:

I. A forma artística é uma combinação de objetos, fatos e ideias ordenados pela lei da lógica objetiva.

II. O conhecimento artístico se realiza em momentos singulares, intraduzíveis do artista ou do espectador com aquela obra em um instante particular.

III. O produto criado pelo artista propicia um tipo de comunicação no qual inúmeras formas de significações se condensam pela combinação de determinados elementos.

IV. O conhecimento artístico tem como objetivo compreender e definer um conjunto de regras específicas que expliquem por que as coisas são como são.

Quais estão corretas?

Um currículo que interligue o fazer artístico, a história da arte e a análise da obra estaria organizado de maneira que a criança, suas necessidades, seu interesse e seu desenvolvimento estivessem sendo respeitados, além da matéria a ser aprendida, seus valores, sua estrutura e a contribuição cultural. Um currículo organizado nessa estrutura estaria estruturado conforme a metodologia:

Assinale a alternativa INCORRETA sobre a arte Bizantina.

Sobre o desenho infantil, analise as afirmações abaixo:

I. O aprendizado do desenho é bastante favorecido quando as crianças podem observar como os colegas resolvem problemas para desenvolver seus trabalhos.

II. O aluno não precisa ser incentivado a desenhar, pois isso já o faz espontaneamente.

III. Para desenhar, é necessário o fazer com frequência e é importante e imprescindível que o professor sempre mostre o que fazer, através de modelos para copiar.

IV. Observar colegas desenhando amplia o repertório desenhista da criança, e observá-los desenhando pode favorecer a percepção de que existem inúmeras soluções para as situações do desenho.

Quais estão corretas?

Abre, coração, as cabeças fechadas. Plenas de nadas. Concórdia. Concorda. Este trecho de Lindolf Bell faz parte do poema presenteado pelo poeta e crítico de arte ao grupo de arte, em abril de 1998, quando estruturavam o grupo formado em dezembro de 1997, em Concórdia. O processo criativo do grupo chama atenção pela sintonia na hora de pintar, uma vez que os três artistas pintam juntos a mesma tela. Para celebrar os 20 anos de formação, os integrantes inauguraram neste ano, em Florianópolis, retrospectiva que opta por apresentar as séries: Símbolos (visão contemporânea da suinocultura e da avicultura e o seu impacto no dia a dia da região Oeste de Santa Catarina) e Imagens do Contestado (um dos conflitos que marcou a história da região).

Estamos falando do grupo:

Ao falarmos sobre diversidade cultural no ensino de Arte, é correto afirmar que:

1. Devemos privilegiar na escola a arte erudita e seus códigos formais, evidenciando a primazia de determinadas culturas.

2. Precisamos perceber e incorporar as diferenças presentes na sala de aula, respeitando e inserindo nas aulas padrões culturais e estéticos da comunidade e da família, ampliando o campo de discussão sobre diferentes formas de expressão artística.

3. A alfabetização visual deve priorizar a assimilação de elementos formais da linguagem visual, desvinculando-se da complexidade presente em nosso dia a dia.

4. É na singularidade e na diversidade de códigos estéticos/artísticos que o aluno realiza leituras mais críticas da realidade, fazendo escolhas e se percebendo como sujeito.

5. A multiculturalidade no ensino da arte vem sendo cada vez mais apontada e debatida no Brasil por arte educadores, entre eles: Ivone Richter e Fernando de Azevedo.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.