Questões de Concurso
Sobre termos especiais em música
Foram encontradas 824 questões
Acerca das propostas para o desenvolvimento do conceito de “timbre” em sala de aula no contexto da educação infantil, sob a perspectiva dos métodos ativos de educação musical, julgue o item seguinte, quanto à pertinência pedagógica de cada proposta.
Na proposta 3, para trabalhar sons grudadinhos (legato), a atividade será brincar de deslizar um carrinho lentamente sobre uma superfície lisa. Enquanto o carrinho se move, as crianças devem cantar uma melodia num só fôlego com a vogal A. Nesse caso, é correto afirmar que a justificativa é que a percepção do movimento contínuo ajuda a criança a compreender a continuidade sonora do legato.
Acerca das propostas para o desenvolvimento do conceito de “timbre” em sala de aula no contexto da educação infantil, sob a perspectiva dos métodos ativos de educação musical, julgue o item seguinte, quanto à pertinência pedagógica de cada proposta.
Na proposta 2, para ensinar a articulação staccato, será pedido às crianças que batam com força em um tambor, uma de cada vez, fazendo o som mais forte possível. Nesse caso, é correto afirmar que a justificativa é que “staccato” é sinônimo de som forte e acentuado.
Acerca das propostas para o desenvolvimento do conceito de “timbre” em sala de aula no contexto da educação infantil, sob a perspectiva dos métodos ativos de educação musical, julgue o item seguinte, quanto à pertinência pedagógica de cada proposta.
Na proposta 1, será trabalhada a notação musical formal para staccato (pontos acima das notas) e legato (ligadura) em uma lousa. Nesse caso, é correto afirmar que a atividade consistirá em as crianças que deverão copiar os símbolos em um caderno, antes de experienciarem os conceitos.
Considerando o modo diatônico apresentado, julgue o item seguinte.
O modo apresentado é uma estrutura fundamental e recorrente no Choro, sendo a base para a maioria de suas melodias e improvisações.
A respeito da estrutura e da função dos acordes em diferentes contextos, julgue o item seguinte.
A execução de um ornamento, como uma apogiatura, consiste na adição de uma nota estranha à melodia. Essa nota não possui relação com o acorde de acompanhamento, sendo um elemento puramente melódico e independente da harmonia.
A respeito da técnica vocal e fisiologia da voz, julgue o item seguinte.
A diferença de som entre as vogais, como “á” e “ú”, não ocorre nas pregas vocais. O timbre da vogal é moldado no trato vocal, pois ao alterar a forma da boca, manipulam‑se os harmônicos que são amplificados.
O dodecafonismo serial é uma técnica de composição criada por Arnold Schoenberg nas primeiras décadas do século XX, inaugurando uma nova linguagem musical responsável por muitos desenvolvimentos posteriores da música de concerto. A respeito do dodecafonismo, julgue o item seguinte.
Na harmonia dodecafônica, é vedado o uso de estruturas que sugiram funções harmônicas da música tonal.
O dodecafonismo serial é uma técnica de composição criada por Arnold Schoenberg nas primeiras décadas do século XX, inaugurando uma nova linguagem musical responsável por muitos desenvolvimentos posteriores da música de concerto. A respeito do dodecafonismo, julgue o item seguinte.
Uma vez iniciada a execução da série, é permitido repetir livremente qualquer nota da escala cromática para dar destaque a um motivo melódico antes que todas as 12 notas tenham sido apresentadas.
O dodecafonismo serial é uma técnica de composição criada por Arnold Schoenberg nas primeiras décadas do século XX, inaugurando uma nova linguagem musical responsável por muitos desenvolvimentos posteriores da música de concerto. A respeito do dodecafonismo, julgue o item seguinte.
O dodecafonismo serial, estabelece como regra fundamental que uma série deve utilizar as 12 notas da escala cromática em uma ordem específica.
A respeito das fontes sonoras e propriedades do som, julgue o item a seguir.
A qualidade sonora que permite diferenciar dois sons de mesma frequência fundamental e mesma intensidade, emitidos por fontes distintas, como um violino e um piano, é denominada timbre e está diretamente relacionada à combinação e à intensidade dos harmônicos que compõem o som.
“O folclorista Luís da Câmara Cascudo acreditava que Choro vinha de xolo, um baile que os negros escravos faziam nas fazendas, e que teria a palavra gradativamente mudado para xoro e, finalmente, Choro. Ary Vasconcelos acreditava que o termo teria origem nos choro-meleiros, corporação de músicos de importância no período colonial, e assinala que esses músicos não executavam somente as charamelas (instrumentos de palhetas precursores dos oboés, fagotes e clarinetes). O povo teria passado a chamar qualquer tipo de agrupamento instrumental de choro-meleiros, passando em seguida a encurtar o termo para Choros. Já José Ramos Tinhorão crê que Choro viria da impressão de melancolia gerada pelas baixarias do violão e que a expressão chorão seria uma decorrência. Mais tarde a palavra Choro apareceu com diferentes significados: o grupo de chorões, a festa onde se tocava Choro e, somente na década de 1910, pelas mãos geniais de Pixinguinha, Choro passou a significar também um gênero musical de forma definida”.
Fonte: CAZES, Henrique. Do quintal ao municipal. São Paulo: Ed. 34 (Coleção Todos os Cantos), 1998.
A palavra Chorinho, muito usada na nomenclatura do Choro, ganhou, a partir dos anos 1970, um significado específico, passando a denominar a estrutura formal cristalizada do Choro, e que tem como uma de suas características típicas
Considere a figura reproduzida a seguir.
A figura representa os primeiros 16 compassos de uma música do compositor Senival Bezerra do Nascimento (1932-2001), em um arranjo para piano de Hércules Gomes (1980- ). A composição, em andamento de semínima a 168, apresenta características rítmicas compatíveis com um gênero musical brasileiro denominado
Abaixo temos duas imagens retiradas do Concert for Piano and Orchestra (1958), de John Cage. A figura A mostra um pentagrama com clave de sol à esquerda, em que a notação gráfica das notas são representadas por símbolos geométricos (pentágonos e quadrados), contendo letras que representam as alturas. A figura B, à direita, apresenta um desenho com contorno tracejado na forma de um piano de cauda visto de cima. No centro, há uma curva e uma sequência de pontos alinhados verticalmente.
Diante das práticas composicionais de Cage, a opção que corresponde ao papel desempenhado pela notação gráfica na execução musical é
A compreensão da música, no contexto educacional, envolve múltiplas dimensões interligadas. Ao considerar os elementos da linguagem musical, a materialidade na arte e as linguagens da arte, é possível reconhecer que o(a) ___________, juntamente com aspectos como melodia, harmonia, textura e forma, constitui parte fundamental da estruturação musical. A ___________ está relacionada à escolha de timbres, dinâmicas e articulações, conferindo à obra uma identidade física e sensorial. Quando a música dialoga com outras linguagens artísticas, como a dança ou o teatro, amplia-se a __________, favorecendo a construção de significados culturais e sociais mais amplos. Nesse processo, a apreciação crítica da música contribui para uma experiência estética que articula __________ com vivências individuais e coletivas.
A sequência que preencher CORRETAMENTE as lacunas é:
Analise a descrição do seguinte trecho musical de quatro compassos:
Com base na descrição da partitura e em seu conhecimento sobre notação musical, o sinal mf no segundo compasso instrui o intérprete a:
Sobre as características de um importante gênero musical, relacione a coluna 1 com a coluna 2.
Coluna 1
1) Ópera.
2) Concerto Grosso.
3) Madrigal.
4) Lied.
Coluna 2
(__)Gênero cênico de grande escala que integra música, drama e artes visuais. Caracteriza-se pela utilização de uma orquestra, coro e solistas que interpretam papéis através de árias e recitativos, em um contexto teatral com cenários e figurinos.
(__)Gênero instrumental barroco estruturado sobre o princípio do contraste sonoro. Baseia-se no diálogo entre um pequeno grupo de solistas (o concertino) e a orquestra completa (o ripieno ou tutti).
(__)Gênero vocal secular, polifônico, típico do Renascimento e início do Barroco. Geralmente escrito para um pequeno conjunto de vozes a cappella, busca uma expressiva ilustração musical do texto poético, frequentemente utilizando a técnica do "word painting" (pintura de palavras).
(__)Gênero vocal camerístico, proeminente no período Romântico, que consiste em um poema de alta qualidade literária musicado para voz solo e piano. A parte do piano transcende o mero acompanhamento, atuando como um parceiro expressivo na criação da atmosfera e na interpretação do texto.
A associação CORRETA entre as características e os respectivos gêneros musicais é:
Em repertório tonal em modo menor, é frequente (especialmente entre ca. 1500–1750) concluir a peça com a tríade de tônica maior — isto é, com o 3º grau elevado por alteração — como um acorde emprestado do modo maior. Essa prática recebe o nome de ____________.
O termo que completa a lacuna do enunciado CORRETAMENTE é:
Assinale a alternativa que apresenta, na ordem, os preenchimentos CORRETOS para [1], [2], [3], [4] e [5].
I- Um coral em estilo de hino (melodia principal no soprano com as demais vozes movendo-se com o mesmo ritmo básico em acordes) caracteriza homofonia.
II- Um cânone a duas vozes, com entradas defasadas e independência melódico-rítmica entre as linhas, caracteriza polifonia.
III- Numa roda em que várias vozes executam a mesma melodia ao mesmo tempo, mas algumas realizam floreios ou pequenas variações rítmicas da linha principal, o resultado é heterofonia.
IV- Um solo de flauta sem acompanhamento, eventualmente dobrado em uníssono ou oitava, caracteriza polifonia.
Está(ão) CORRETO(OS):
Conheça nossos planos