De acordo com as diretrizes da Base Nacional Comum Curricular (BNCC) para o componente curricular Arte no Ensino Médio, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta a(s) correta(s).

I. O ensino de arte deve ter caráter formativo amplo, promovendo protagonismo estudantil por meio da autoria e da fruição crítica, articulando dimensões estéticas, éticas, políticas e culturais de forma integrada.

II. A ampliação do repertório artístico dos estudantes deve ocorrer principalmente a partir da apreciação de obras reconhecidas no cenário internacional e nacional, priorizando produções já consolidadas historicamente e de grande influência na formação do gosto estético, que deverá ser plural.

III. O estudante é compreendido como sujeito cultural ativo, capaz de mobilizar linguagens artísticas como formas legítimas de expressão e intervenção, exercendo escuta sensível, imaginação crítica e participação estética ancorada em valores democráticos e direitos culturais.

IV. O ensino de arte deve valorizar produções que se estabeleceram como marcos culturais duradouros, assegurando que sejam preservadas como referenciais centrais para a construção de identidades estéticas e históricas comuns.

Em uma escola de ensino fundamental, professores de arte, ao final do semestre letivo, avaliam trabalhos coletivos e individuais desenvolvidos pelos estudantes. Para orientar o processo, fundamentam-se nos princípios da Base Nacional Comum Curricular (BNCC) e do Referencial Curricular Gaúcho – Ensino Fundamental (RCG) – que compreendem a avaliação em arte como parte do processo formativo, articulando criação, reflexão e fruição, sem caráter classificatório voltado à formação profissional.

Considerando esses referenciais, assinale a alternativa que apresenta a concepção de avaliação mais adequada a essa situação.

Preencha as lacunas e assinale a alternativa correta.

Ao integrar nas práticas pedagógicas obras de artistas como Rosana Paulino, Sérgio Adriano H., Lázaro Ramos, Grace Passô, Gal Martins e Gilberto Gil, o professor está promovendo experiências alinhadas às orientações da Base Nacional Comum Curricular (BNCC) para o ensino de Arte, especialmente no que se refere à valorização de diferentes matrizes culturais presentes na sociedade brasileira. Essa abordagem busca articular a compreensão sobre a _______________ cultural, a construção de processos de _______________ crítica e reflexiva, o fortalecimento do sentido de ______________ comunitário(a) e o reconhecimento da importância do(a) ______________ vigente para assegurar a abordagem da ________________ como parte constitutiva da formação estética e cidadã.

Preencha a lacuna e assinale a alternativa correta.

Criado em 1919, o Curso Preliminar (Vorkurs) da Bauhaus, escola alemã de arte, design e arquitetura, que integrou arte, artesanato e indústria e consolidou-se como referência do modernismo, tinha como finalidade preparar os ingressantes por meio de exercícios de percepção, estudos das propriedades dos materiais, experimentação cromática e fundamentos do desenho. Na primeira fase, entre 1919 e 1923, foi idealizado e conduzido pela primeira vez por ______________, cuja atuação destacou-se pela abordagem experimental e pela ênfase nos aspectos físicos, sensoriais e expressivos da cor, especialmente por meio do estudo sistemático dos contrastes.

A respeito da abordagem das dimensões do conhecimento em arte na Base Nacional Comum Curricular (BNCC), analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. As seis dimensões do conhecimento estruturam o ensino da arte em todas as etapas da educação básica, articulando-se de forma integrada e sem hierarquia fixa, considerando as especificidades de cada linguagem artística e suas relações com os contextos socioculturais.

II. A BNCC reconhece a relevância da experiência estética, mas indica que a abordagem das dimensões deve priorizar práticas de criação coletivas, articuladas à reflexão e à fruição, podendo dispensar a realização de processos individuais quando o foco for a construção colaborativa.

III. As dimensões não constituem sequência obrigatória nem roteiro metodológico, mas orientações que favorecem a elaboração de situações de aprendizagem abertas, plurais e contextualizadas, que integrem análise crítica, investigação e sensibilidade.

IV. A BNCC apresenta como dimensões do conhecimento em arte: criação, crítica, estesia, expressão, experimentação e apreciação, que devem ser contempladas em todas as linguagens e adaptadas conforme o nível de ensino e os objetivos pedagógicos.

Considerando a importância das linguagens artísticas no desenvolvimento integral da criança, assinale a alternativa correta. 

O trabalho com arte na educação infantil é essencial para o desenvolvimento integral da criança, pois atua como mediador na construção do conhecimento e na formação da identidade cultural. No contexto da prática pedagógica, a inserção da arte no currículo da pré-escola contribui, prioritariamente, para 

De acordo com a BNCC, o ensino de Música deve ser pensado de forma a contemplar diferentes dimensões da aprendizagem. Considerando esse processo, analise as afirmativas abaixo e assinale a alternativa correta:

I – A ampliação e a produção dos conhecimentos musicais passam pela percepção, experimentação, reprodução, manipulação e criação de materiais sonoros diversos, dos mais próximos aos mais distantes da cultura musical dos alunos.
II – Esse processo lhes possibilita vivenciar a música inter-relacionada à diversidade e desenvolver saberes musicais fundamentais para sua inserção e participação crítica e ativa na sociedade.
III – Os alunos devem apenas memorizar teorias musicais sem necessidade de experimentação ou prática sonora.

A Dança é uma prática artística que articula processos cognitivos e experiências sensíveis implicados no movimento dançado, permitindo que os alunos problematizem e transformem percepções acerca do corpo e da dança. Analise os itens abaixo.

I – Os processos de investigação e produção artística da dança centram-se naquilo que ocorre no e pelo corpo, discutindo e significando relações entre corporeidade e produção estética.
II – Os processos de criação na dança não consideram o contexto do corpo nem suas experiências sensíveis.
III – Ao articular os aspectos sensíveis, epistemológicos e formais do movimento dançado ao seu próprio contexto, os alunos problematizam e transformam percepções acerca do corpo e da dança, por meio de arranjos que permitem novas visões de si e do mundo.

Está CORRETO o que se afirma em:

Na contemporaneidade, a comunicação visual ocupa um espaço central, e as imagens permeiam tanto a vida social quanto os processos educativos. Nesse sentido, a Arte, em diálogo com a comunicação e a cultura, permite refletir sobre como narrativas visuais e memórias imagéticas participam da constituição dos sujeitos. Analise as afirmativas a seguir:

I. Em conexão com o ambiente escolar, as narrativas visuais possibilitam trabalhar questões da experiência formadora de cada indivíduo, que por sua vez são constituídas por imagens ou referências imagéticas dispersas.
II. As imagens preservadas na memória não têm relação com a formação individual, sendo apenas registros estáticos.
III. As imagens que guardamos ou preservamos na memória são, de certa forma, marcas da trajetória e das vivências que nos formam como indivíduos.

Assinale a alternativa correta:

Observe o trecho abaixo e assinale a alternativa que apresenta o termo que preenche corretamente a lacuna:

A instabilidade do mundo diante da I Guerra Mundial levou a uma nova representação espacial, proposta pelo __________, diante de um mundo que não mais se mostrava tão estável assim.

A BNCC propõe seis dimensões do conhecimento em Arte, que articulam a singularidade da experiência artística. Nesta questão, serão consideradas apenas três delas. Relacione cada descrição à sua respectiva dimensão.

I. Refere-se ao deleite, ao prazer, ao estranhamento e à abertura para se sensibilizar durante a participação em práticas artísticas e culturais.
II. Refere-se à experiência sensível dos sujeitos em relação ao espaço, ao tempo, ao som, à ação, às imagens, ao próprio corpo e aos diferentes materiais.
III. Refere-se às possibilidades de exteriorizar e manifestar as criações subjetivas por meio de procedimentos artísticos, tanto em âmbito individual quanto coletivo.

a) Estesia
b) Expressão
c) Fruição

Indique a alternativa que estabelece as relações corretamente.

Sobre os objetivos do ensino de Arte no Ensino Fundamental, segundo a BNCC, analise as afirmativas a seguir e assinale a alternativa correta.

I. Estabelecer relações entre arte, mídia, mercado e consumo, compreendendo, de forma crítica e problematizadora, modos de produção e de circulação da arte na sociedade.
II. Problematizar questões políticas, sociais, econômicas, científicas, tecnológicas e culturais, por meio de exercícios, produções, intervenções e apresentações artísticas.
III. A avaliação em Arte deve restringir-se apenas à reprodução técnica de obras consagradas, sem considerar autonomia ou autoria.

A BNCC aponta os procedimentos pedagógicos do ensino de Arte. Analise as afirmativas e marque-as como verdadeiras (V) ou falsas (F).

( ) Ao longo do Ensino Fundamental, os alunos devem expandir seu repertório e ampliar sua autonomia nas práticas artísticas, por meio da reflexão sensível, imaginativa e crítica sobre os conteúdos artísticos e seus elementos constitutivos e também sobre as experiências de pesquisa, invenção e criação.
( ) O ensino de Arte na BNCC restringe-se à transmissão de técnicas tradicionais e à reprodução de obras consagradas, sem ênfase na experimentação ou na criação individual do aluno.
( ) Segundo a BNCC, o componente curricular de Arte deve priorizar a memorização de conceitos e definições teóricas, sendo a prática criativa considerada apenas um recurso complementar.

Assinale a alternativa correta: 

Segundo Elliot Eisner (2008), a educação pode aprender muito com as artes, especialmente no que se refere à prática docente e à formação humana. Para o autor, a arte evidencia formas de pensar e agir que transcendem a racionalidade técnica, valorizando a imaginação, a sensibilidade e a mediação pedagógica. Dessa forma, analise as sentenças a seguir:  

I. O ensino de Arte deve basear-se unicamente na aplicação de regras e algoritmos, pois, como nas ciências exatas, há sempre respostas certas e universais.
II. As artes ensinam a agir e a julgar na ausência de regras fixas, desenvolvendo a sensibilidade e a capacidade de lidar com a incerteza.
III. Para Eisner, a forma e o conteúdo podem ser tratados separadamente na Arte, já que o sentido de uma obra é independente da maneira como ela é estruturada.
IV. O professor, inspirado pela prática artística, deve assumir a função de mediador, promovendo a autonomia do estudante e ajudando-o a perceber as múltiplas formas de construção de sentido.
V. A ênfase na padronização e na previsibilidade, típica de uma cultura escolar tecnicista, é valorizada por Eisner como a melhor forma de alcançar a qualidade da educação.

Está(ão) CORRETA(S): 

O grupo Barbatuques desenvolveu uma proposta pedagógica baseada na percussão corporal, compreendendo o corpo como primeiro instrumento musical. Sobre essa prática, assinale a alternativa CORRETA. 

O ensino da arte na educação brasileira passou por diferentes tendências, desde a ênfase na técnica até a compreensão da arte como conhecimento. De acordo com Silva e Araújo (2016), a Arte/Educação é um campo empírico-conceitual que se constitui historicamente, agregando diferentes fundamentos teóricos e práticas pedagógicas. Considerando o papel da arte na escola, o professor como mediador e os documentos oficiais que orientam o ensino de Arte, analise as sentenças a seguir:

I. O ensino de Arte, ao ser concebido apenas como técnica, historicamente esteve subordinado a objetivos externos, como a preparação para o trabalho e o apoio a outras disciplinas.

II. A partir da influência modernista e da pedagogia experimental, a arte na educação passou a valorizar a livre expressão e a criatividade, mas muitas vezes sem uma mediação efetiva do professor.

III. A perspectiva contemporânea entende a Arte como conhecimento, integrando o fazer artístico, a leitura e a contextualização, em consonância com os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs).

IV. A Resolução n.º 4, de 2 de outubro de 2009, no âmbito da Política Nacional de Educação Inclusiva, reforça o papel da Arte como experiência cultural acessível a todos os estudantes, independentemente de suas condições.

V. A concepção de ensino de Arte como atividade, consolidada pela Lei de Diretrizes e Bases da Educação (LDB), de 1971, caracterizou-se pelo esvaziamento dos conteúdos específicos da área e pelo predomínio de práticas voltadas apenas a comemorações e atividades auxiliares.

Estão CORRETAS: 

O movimento artístico-musical, desenvolvido entre os séculos XVII e início do XVIII, caracterizado pela dramaticidade, pelo uso do contraste entre luz e sombra, pela expressividade emocional, pelo uso do baixo contínuo e pela expansão das formas vocais e instrumentais, influenciando a música sacra, profana e a ópera, foi: 

Sobre a Abordagem Triangular de Ana Mae Barbosa, considere as lacunas das sentenças a seguir: 

I.  A Abordagem Triangular foi sistematizada no Brasil a partir de influências como os estudos críticos britânicos, também conhecidos como _________.

II. Essa metodologia organiza-se em três vértices indissociáveis: _______, _______ e _______.

III. Além do fazer artístico, a proposta enfatiza a importância da ________, que possibilita compreender o sentido da obra em seu tempo e contexto.

Sobre a relação entre arte e história, de acordo com Janson, em sua obra Iniciação à História da Arte, analise as sentenças a seguir: 

I. A arte é um registro visível do espírito humano, do modo como os homens viram o mundo, interpretaram-no e o transformaram.

II. O texto afirma que a arte deve ser entendida apenas como imitação da natureza, sendo sua função primordial copiar fielmente a realidade.

III. A história da arte nos ensina que os estilos não surgem subitamente, mas evoluem de formas já existentes, adaptadas a novas condições.

IV. A obra defende que o estudo da arte deve desconsiderar os contextos sociais e culturais, concentrando-se exclusivamente nas formas visuais.

V. A arte, como produto humano, é condicionada pelas circunstâncias históricas e culturais em que surge, refletindo valores e crenças de seu tempo.

Estão CORRETAS: