Questões de Concurso
Sobre ensino da arte em educação artística
Foram encontradas 3.804 questões
Ano: 2026
Banca:
ACCESS
Órgão:
Prefeitura de Promissão - SP
Prova:
ACCESS - 2026 - Prefeitura de Promissão - SP - Professor PEB II - Artes |
Q4124526
Educação Artística
Em um encontro pedagógico de planejamento, a equipe
docente discute diferentes concepções relacionadas ao
ensino de Artes na Educação Básica, considerando
aspectos históricos, pedagógicos e culturais presentes
na organização curricular contemporânea. Sobre o
ensino de Arte no contexto educacional brasileiro,
assinale a alternativa correta.
Ano: 2026
Banca:
ACCESS
Órgão:
Prefeitura de Promissão - SP
Prova:
ACCESS - 2026 - Prefeitura de Promissão - SP - Professor PEB II - Artes |
Q4124525
Educação Artística
A Abordagem Triangular do ensino da Arte,
sistematizada por Ana Mae Barbosa, configura um dos
referenciais metodológicos mais consagrados no ensino
de Arte na Educação Básica brasileira contemporânea.
Sobre a Abordagem Triangular e suas implicações no
planejamento e na prática pedagógica do componente
Arte, assinale a alternativa correta.
Ano: 2026
Banca:
FCPC
Órgão:
Prefeitura de Baturité - CE
Prova:
FCPC - 2026 - Prefeitura de Baturité - CE - Professor da Educação Básica I (Anos Iniciais) |
Q4122248
Educação Artística
No ensino de arte brasileiro, a educadora Ana Mae Barbosa desenvolveu uma proposta curricular
baseada em três pressupostos metodológicos que visam atrelar várias dimensões na formação
estética do estudante. Marque a alternativa correta que define tal proposta:
Ano: 2026
Banca:
IV - UFG
Órgão:
Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO
Prova:
IV - UFG - 2026 - Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO - Professor de Ensino Fundamental dos Anos Finais - Educação Artística |
Q4119229
Educação Artística
Conforme indicado na Base Nacional Comum Curricular –
BNCC, Ensino Fundamental – Anos Finais, o ensino de Arte
valoriza práticas pedagógicas que compreendem a arte
como experiência em contextos socioculturais diversos.
Essa abordagem caracteriza-se como arte
Ano: 2026
Banca:
IV - UFG
Órgão:
Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO
Prova:
IV - UFG - 2026 - Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO - Professor de Ensino Fundamental dos Anos Finais - Educação Artística |
Q4119225
Educação Artística
Expressão individual, experiências e vivências artísticas
passam a constituir práticas coletivas dialógicas quando se
organizam a partir da construção compartilhada de sentidos
por meio da
Ano: 2026
Banca:
IV - UFG
Órgão:
Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO
Prova:
IV - UFG - 2026 - Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO - Professor de Ensino Fundamental dos Anos Finais - Educação Artística |
Q4119222
Educação Artística
Leia o caso a seguir.
Em uma turma de Ensino Fundamental, uma professora de Arte identifica que os interesses e afinidades expressivas de parte significativa dos estudantes se vinculam à cultura hip hop. Inicialmente, essas referências entram em tensão com o planejamento da disciplina, estruturado a partir de produções artísticas institucionalizadas e de critérios avaliativos centrados em padrões estéticos hegemônicos. Ao rever sua escolha pedagógica, a professora passa a compreender o hip hop não apenas como tema ou repertório cultural, mas como produção legítima de conhecimento em Arte, vinculada a contextos históricos e territoriais e marcada por disputas de representação, autoria e legitimidade. Com isso, ela questiona hierarquias estéticas presentes no currículo, reconfigura a mediação (escuta, diálogo e contextualização das práticas) e redefine critérios de avaliação para considerar processos, sentidos e modos de criação próprios dessa cultura, evitando tratá-la como elemento ilustrativo ou complementar.
Considerando essa compreensão, a escolha que fundamenta essa prática pedagógica é orientada por uma abordagem
Ano: 2026
Banca:
IV - UFG
Órgão:
Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO
Prova:
IV - UFG - 2026 - Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO - Professor de Ensino Fundamental dos Anos Finais - Educação Artística |
Q4119219
Educação Artística
A cidade, com seus espaços, dinâmicas, usos e
experiências cotidianas, constitui, na perspectiva
contemporânea, um lócus potencial para a construção de
relações de pertencimento por meio da aprendizagem em
arte, o que implica
Ano: 2026
Banca:
IV - UFG
Órgão:
Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO
Prova:
IV - UFG - 2026 - Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO - Professor de Ensino Fundamental dos Anos Finais - Educação Artística |
Q4119217
Educação Artística
Diante dos desafios associados ao uso das redes sociais
digitais, o(a) professor(a) de Arte deve evidenciar a
responsabilidade ética diante daquilo que é consumido,
produzido e compartilhado. Com esse enfoque, o trabalho
docente prioriza conteúdos de natureza
Ano: 2026
Banca:
IV - UFG
Órgão:
Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO
Prova:
IV - UFG - 2026 - Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO - Professor de Ensino Fundamental dos Anos Finais - Educação Artística |
Q4119213
Educação Artística
Ao considerar os repertórios culturais de estudantes, o
processo de aprendizagem em arte articula produção,
apreciação e contextualização, compreendendo a arte como
atividade
Ano: 2026
Banca:
IV - UFG
Órgão:
Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO
Prova:
IV - UFG - 2026 - Prefeitura de Valparaíso de Goiás - GO - Professor de Ensino Fundamental dos Anos Finais - Educação Artística |
Q4119212
Educação Artística
De acordo com a Base Nacional Comum Curricular (BNCC),
no componente Arte no Ensino Fundamental – Anos Finais,
o objeto de conhecimento “contextos e práticas” visa à
compreensão
Ano: 2026
Banca:
LEGALLE Concursos
Órgão:
Prefeitura de Dona Emma - SC
Prova:
LEGALLE Concursos - 2026 - Prefeitura de Dona Emma - SC - Professor de Artes |
Q4103508
Educação Artística
A respeito da abordagem triangular no
ensino de Arte, que integra modos de conhecer e Íazer
artísticos, relacionados à apreciação, à prática e à reflexão,
analise as partes que seguem:
A apreciação envolve situações de observação atenta de produções artísticas, favorecendo interpretações fundamentadas (1ª parte). O desenvolvimento prátíco inclui experímentação consciente de materíais e procedimentos (2ª parte). A reflexão sobre relações culturais e hístóricas vísa ampliar a compreensão das escolhas visuais, conectando o trabalho às referências investígadas (3ª parte).
Está(ão) CORRETA(S):
A apreciação envolve situações de observação atenta de produções artísticas, favorecendo interpretações fundamentadas (1ª parte). O desenvolvimento prátíco inclui experímentação consciente de materíais e procedimentos (2ª parte). A reflexão sobre relações culturais e hístóricas vísa ampliar a compreensão das escolhas visuais, conectando o trabalho às referências investígadas (3ª parte).
Está(ão) CORRETA(S):
Ano: 2026
Banca:
LEGALLE Concursos
Órgão:
Prefeitura de Dona Emma - SC
Prova:
LEGALLE Concursos - 2026 - Prefeitura de Dona Emma - SC - Professor de Artes |
Q4103507
Educação Artística
De acordo com os referenciais curriculares
que orientam a prática docente no ensino de artes no
Brasil, analise as afirmativas abaixo e julgue-as em
Verdadeiras (V) ou Falsas (F):
( ) O professor deve Íavorecer a experimentação e a investigação de materiais e procedimentos, criando oportunidades para que os alunos desenvolvam modos proprios de expressão.
( ) O professor pode utilizar modelos e referências visuais como apoio pedagogico, no sentido de favorecer a observação, a exploração de procedimentos e o desenvolvimento de habilidades.
( ) O professor deve conduzir a avaliação considerando a correspondência dos trabalhos dos alunos a resultados antecipados e à reprodução de formas definidas como critérios de referência.
Qual alternativa preenche, CORRETAMENTE, de cima para baixo, os parênteses acima?
( ) O professor deve Íavorecer a experimentação e a investigação de materiais e procedimentos, criando oportunidades para que os alunos desenvolvam modos proprios de expressão.
( ) O professor pode utilizar modelos e referências visuais como apoio pedagogico, no sentido de favorecer a observação, a exploração de procedimentos e o desenvolvimento de habilidades.
( ) O professor deve conduzir a avaliação considerando a correspondência dos trabalhos dos alunos a resultados antecipados e à reprodução de formas definidas como critérios de referência.
Qual alternativa preenche, CORRETAMENTE, de cima para baixo, os parênteses acima?
Ano: 2026
Banca:
Instituto Legalle
Órgão:
Prefeitura de São Vendelino - RS
Prova:
Instituto Legalle - 2026 - Prefeitura de São Vendelino - RS - Monitor |
Q4102775
Educação Artística
Em uma oficina oferecida a um grupo organizado dentro do município, o Monitor propõe atividades focadas na expressão corporal, buscando estimular a consciência corporal, as noções de espaço e ritmo dos participantes. Diante disso, pode-se afirmar que:
Ano: 2026
Banca:
Instituto Legalle
Órgão:
Prefeitura de São Vendelino - RS
Prova:
Instituto Legalle - 2026 - Prefeitura de São Vendelino - RS - Monitor |
Q4102773
Educação Artística
Ao organizar um grupo de coral com jovens do município, o Monitor planeja estratégias de musicalização para desenvolver as habilidades artísticas dos participantes, abordando as bases e a percepção da teoria musical. Considerando isso, analise as assertivas abaixo e julgue-as em Verdadeiras (V) ou Falsas (F):
( ) A prática de conjunto vocal exige o trabalho isolado de cada participante, evitando a interação para não comprometer a afinação coletiva.
( ) A musicalização atua no despertar da sensibilidade, trabalhando fundamentos como o som, o ritmo, a melodia e a harmonia.
( ) O desenvolvimento das habilidades musicais atua diretamente na inclusão social, favorecendo a socialização e a expressão dos jovens.
Qual alternativa preenche, CORRETAMENTE, de cima para baixo, os parênteses acima?
Ano: 2026
Banca:
Instituto Legalle
Órgão:
Prefeitura de São Vendelino - RS
Prova:
Instituto Legalle - 2026 - Prefeitura de São Vendelino - RS - Professor Educação Básica - para a docência nas disciplinas de Artes |
Q4101767
Educação Artística
A respeito dos aspectos relacionados à
cultura visual no contexto do ensino escolar de arte,
analise as partes que seguem:
Obras reconhecidas na história da arte e preservadas em museus constituem-se como os principais referenciais para a organização do planejamento didático. (1a parte). Elementos visuais do cotidiano contemporâneo dos estudantes, como imagens publicitárias, memes e produções audiovisuais, configuram-se como objetos legítimos de análise e reflexão crítica em sala de aula. (2a parte). A interpretação de manifestações visuais requer o estabelecimento de relações com contextos sociais e culturais (3a parte).
Está(ão) CORRETA(S):
Obras reconhecidas na história da arte e preservadas em museus constituem-se como os principais referenciais para a organização do planejamento didático. (1a parte). Elementos visuais do cotidiano contemporâneo dos estudantes, como imagens publicitárias, memes e produções audiovisuais, configuram-se como objetos legítimos de análise e reflexão crítica em sala de aula. (2a parte). A interpretação de manifestações visuais requer o estabelecimento de relações com contextos sociais e culturais (3a parte).
Está(ão) CORRETA(S):
Ano: 2026
Banca:
CPCON
Órgão:
Prefeitura de Itabaiana - PB
Prova:
CPCON - 2026 - Prefeitura de Itabaiana - PB - Professor de Artes |
Q4100491
Educação Artística
A educação contemporânea compreende o ensino de Arte como um campo fundamental para o desenvolvimento humano integral. Nesse sentido, o filósofo Edgar Morin afirma que “a educação deve contribuir para a autoformação da pessoa (ensinar a assumir a condição humana, ensinar a viver) e ensinar como se tornar cidadão”. No contexto escolar, as práticas pedagógicas em Arte podem favorecer processos de sensibilização, ampliação da imaginação, desenvolvimento cognitivo e reflexão crítica sobre a cultura. Assim, o trabalho do professor de Arte envolve estratégias que consideram tanto a experiência estética quanto o contexto cultural dos estudantes, dialogando também com a evolução histórica das teorias do ensino de Arte.
A partir do exposto, analise as asserções que se seguem:
I- O ensino de Arte na escola contribui para a formação integral do estudante quando promove experiências estéticas, culturais e reflexivas que ampliam a sensibilidade, a imaginação e a capacidade crítica dos alunos.
PORQUE
II- As diferentes teorias do ensino de Arte ao longo da história — como as abordagens centradas na expressão, na apreciação estética e na contextualização cultural — reconhecem que a prática artística em sala de aula favorece processos de autoformação e participação cidadã.
A respeito dessas asserções e da relação entre elas, marque a alternativa CORRETA:
A partir do exposto, analise as asserções que se seguem:
I- O ensino de Arte na escola contribui para a formação integral do estudante quando promove experiências estéticas, culturais e reflexivas que ampliam a sensibilidade, a imaginação e a capacidade crítica dos alunos.
PORQUE
II- As diferentes teorias do ensino de Arte ao longo da história — como as abordagens centradas na expressão, na apreciação estética e na contextualização cultural — reconhecem que a prática artística em sala de aula favorece processos de autoformação e participação cidadã.
A respeito dessas asserções e da relação entre elas, marque a alternativa CORRETA:
Ano: 2026
Banca:
CPCON
Órgão:
Prefeitura de Itabaiana - PB
Prova:
CPCON - 2026 - Prefeitura de Itabaiana - PB - Professor de Artes |
Q4100488
Educação Artística
Durante uma aula de Arte no Ensino Fundamental, um professor apresentou aos alunos diferentes movimentos artísticos da História da Arte, explicando que cada um deles se desenvolveu em determinado contexto histórico e cultural, possuindo características próprias de estilo, temática e concepção estética. Na aula, o docente destacou aspectos relacionados ao Renascimento, Barroco, Impressionismo, Cubismo e Surrealismo, procurando explicar como cada movimento expressa diferentes formas de compreender o mundo, a representação visual e a função da arte ao longo do tempo.
Analise as assertivas a seguir sobre as explicações dadas pelo professor e responda ao que se pede:
I- Ao explicar o Renascimento, o professor destacou que esse movimento artístico, desenvolvido entre os séculos XIV e XVI, valorizou a retomada da cultura clássica greco-romana, o humanismo e a investigação científica da natureza. Artistas como Leonardo da Vinci e Michelangelo buscaram aperfeiçoar técnicas como perspectiva e anatomia, produzindo representações naturalistas e equilibradas do corpo humano e do espaço.
II- Ao tratar do Barroco, o professor explicou que esse movimento artístico, difundido na Europa entre os séculos XVII e início do XVIII, caracterizou-se pela dramaticidade, pelo uso intenso do contraste de luz e sombra e pela forte carga emocional das composições. Essas características foram amplamente utilizadas em obras religiosas, associadas ao contexto da Contrarreforma e à intenção de envolver emocionalmente o observador.
III- Ao abordar o Impressionismo, o professor afirmou que esse movimento artístico do século XIX buscava representar cenas do cotidiano com ênfase na percepção da luz e da cor em determinado momento. Pintores como Claude Monet passaram a pintar ao ar livre e a utilizar pinceladas rápidas para registrar impressões visuais instantâneas da paisagem.
IV- Ao explicar o Cubismo, o professor afirmou que esse movimento artístico defendia o retorno às técnicas tradicionais da pintura renascentista, especialmente a perspectiva linear e a representação ilusionista do espaço. Segundo ele, artistas como Pablo Picasso procuravam reproduzir fielmente a aparência natural dos objetos, evitando distorções ou fragmentações da forma.
V- Ao apresentar o Surrealismo, o professor afirmou que esse movimento artístico do século XX tinha como objetivo principal representar a realidade de forma objetiva e científica. Por isso, os artistas surrealistas rejeitavam temas ligados ao sonho, ao inconsciente e à imaginação, concentrando-se em representações racionais e estritamente realistas do mundo.
Considerando os conhecimentos consolidados na historiografia da arte, é CORRETO o que se afirma apenas em:
Analise as assertivas a seguir sobre as explicações dadas pelo professor e responda ao que se pede:
I- Ao explicar o Renascimento, o professor destacou que esse movimento artístico, desenvolvido entre os séculos XIV e XVI, valorizou a retomada da cultura clássica greco-romana, o humanismo e a investigação científica da natureza. Artistas como Leonardo da Vinci e Michelangelo buscaram aperfeiçoar técnicas como perspectiva e anatomia, produzindo representações naturalistas e equilibradas do corpo humano e do espaço.
II- Ao tratar do Barroco, o professor explicou que esse movimento artístico, difundido na Europa entre os séculos XVII e início do XVIII, caracterizou-se pela dramaticidade, pelo uso intenso do contraste de luz e sombra e pela forte carga emocional das composições. Essas características foram amplamente utilizadas em obras religiosas, associadas ao contexto da Contrarreforma e à intenção de envolver emocionalmente o observador.
III- Ao abordar o Impressionismo, o professor afirmou que esse movimento artístico do século XIX buscava representar cenas do cotidiano com ênfase na percepção da luz e da cor em determinado momento. Pintores como Claude Monet passaram a pintar ao ar livre e a utilizar pinceladas rápidas para registrar impressões visuais instantâneas da paisagem.
IV- Ao explicar o Cubismo, o professor afirmou que esse movimento artístico defendia o retorno às técnicas tradicionais da pintura renascentista, especialmente a perspectiva linear e a representação ilusionista do espaço. Segundo ele, artistas como Pablo Picasso procuravam reproduzir fielmente a aparência natural dos objetos, evitando distorções ou fragmentações da forma.
V- Ao apresentar o Surrealismo, o professor afirmou que esse movimento artístico do século XX tinha como objetivo principal representar a realidade de forma objetiva e científica. Por isso, os artistas surrealistas rejeitavam temas ligados ao sonho, ao inconsciente e à imaginação, concentrando-se em representações racionais e estritamente realistas do mundo.
Considerando os conhecimentos consolidados na historiografia da arte, é CORRETO o que se afirma apenas em:
Ano: 2026
Banca:
CPCON
Órgão:
Prefeitura de Itabaiana - PB
Prova:
CPCON - 2026 - Prefeitura de Itabaiana - PB - Professor de Artes |
Q4100486
Educação Artística
As Diretrizes Curriculares Nacionais (DCN) para a Educação Básica estabelecem princípios para a organização curricular das escolas brasileiras e ressaltam a importância da Arte como componente formativo que contribui para o desenvolvimento cultural, sensível e crítico dos estudantes. Nesse contexto, o documento destaca o papel do professor no planejamento pedagógico, na elaboração do plano de aulas e na articulação entre teoria e prática, considerando também a diversidade cultural brasileira — incluindo manifestações artísticas indígenas, afro-brasileiras e populares.
A Imagem 1 representa um professor trabalhando com estudantes a observação e produção de grafismos inspirados na arte indígena brasileira.
(Imagem gerada por Inteligência Artificial a partir de instruções dadas a ela em 24/03/2026).
A partir do exposto, assinale a alternativa CORRETA.
A Imagem 1 representa um professor trabalhando com estudantes a observação e produção de grafismos inspirados na arte indígena brasileira.
(Imagem gerada por Inteligência Artificial a partir de instruções dadas a ela em 24/03/2026).
A partir do exposto, assinale a alternativa CORRETA.
Ano: 2026
Banca:
CPCON
Órgão:
Prefeitura de Itabaiana - PB
Prova:
CPCON - 2026 - Prefeitura de Itabaiana - PB - Professor de Artes |
Q4100485
Educação Artística
A partir das informações sobre as dimensões do conhecimento no Ensino de Arte conforme a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), analise as assertivas a seguir, considerando o papel do professor de Arte na Educação Básica e os desafios que ele enfrenta em sua prática pedagógica, e responda ao que se pede
I- A dimensão da Criação no Ensino de Arte envolve, predominantemente, a reprodução de técnicas artísticas tradicionais, com foco em ensinar aos alunos os meios clássicos de pintura, escultura e desenho, a fim de preservar o patrimônio cultural histórico.
II- A dimensão da Crítica exige que o professor de Arte desenvolva práticas pedagógicas que incentivem os alunos a refletirem sobre o contexto sociocultural das manifestações artísticas, promovendo a análise crítica de obras e o entendimento de sua relevância histórica e política.
III- A Estesia no Ensino de Arte busca a apreciação estética das obras, sem considerar a capacidade de os alunos refletirem sobre suas próprias experiências sensoriais e perceptivas durante o processo criativo, limitando-se a um enfoque passivo do aluno.
IV- A Expressão envolve unicamente a habilidade técnica de executar obras de Arte com precisão, sem levar em consideração as dimensões subjetivas, culturais e contextuais do aluno, o que desconsideraria a importância de um ambiente de criação livre e investigativa na aprendizagem artística.
É CORRETO o que se afirma apenas em
I- A dimensão da Criação no Ensino de Arte envolve, predominantemente, a reprodução de técnicas artísticas tradicionais, com foco em ensinar aos alunos os meios clássicos de pintura, escultura e desenho, a fim de preservar o patrimônio cultural histórico.
II- A dimensão da Crítica exige que o professor de Arte desenvolva práticas pedagógicas que incentivem os alunos a refletirem sobre o contexto sociocultural das manifestações artísticas, promovendo a análise crítica de obras e o entendimento de sua relevância histórica e política.
III- A Estesia no Ensino de Arte busca a apreciação estética das obras, sem considerar a capacidade de os alunos refletirem sobre suas próprias experiências sensoriais e perceptivas durante o processo criativo, limitando-se a um enfoque passivo do aluno.
IV- A Expressão envolve unicamente a habilidade técnica de executar obras de Arte com precisão, sem levar em consideração as dimensões subjetivas, culturais e contextuais do aluno, o que desconsideraria a importância de um ambiente de criação livre e investigativa na aprendizagem artística.
É CORRETO o que se afirma apenas em
Ano: 2026
Banca:
CPCON
Órgão:
Prefeitura de Itabaiana - PB
Prova:
CPCON - 2026 - Prefeitura de Itabaiana - PB - Professor de Artes |
Q4100484
Educação Artística
Os Parâmetros Curriculares Nacionais – Arte (PCN-Arte) discutem a evolução das concepções pedagógicas relacionadas ao ensino de arte, especialmente a partir das transformações ocorridas nas décadas de 1960 e 1970. Nesse período, educadores e pesquisadores passaram a questionar a ideia de que a expressão artística surgiria espontaneamente no desenvolvimento infantil, propondo compreender a arte como um campo específico de conhecimento. Esse movimento levou à reflexão sobre o papel do professor, sobre a natureza da experiência estética e sobre a necessidade de organizar conteúdos e práticas artísticas dentro do currículo escolar.
Considerando essas mudanças históricas nas teorias sobre o ensino de arte, assinale a alternativa CORRETA.
Considerando essas mudanças históricas nas teorias sobre o ensino de arte, assinale a alternativa CORRETA.
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