Em uma aula sobre o uso de tecnologias no ensino de Teatro, o professor apresenta aos alunos o seguinte excerto:
Nessa perspectiva, na busca por uma aproximação maior com a nova geração de nativos digitais, cada vez mais caminhamos para inserção nas práticas pedagógicas em Arte de objetos técnicos que potencializem o processo de ensino-aprendizagem, por meio da operação, experimentação e criação. Assim, ao pensarmos o uso da tecnologia nos processos de ensino-aprendizagem em arte, no âmbito da linguagem do Teatro, podemos nos remeter aos pressupostos do que nomeamos como cena intermedial, entendida como a prática teatral que ocorre nas “relações criadas a partir das correlações entre mídias, surgindo desses vínculos variadas possibilidades de efeitos estéticos”. 
Adaptado de FONSECA, José Flávio Gonçalves da. O ensino de teatro e as novas tecnologias: possibilidades metodológicas a partir da cena intermedial. Revista NUPEART, Florianópolis, v. 27, p. 1-15, 2023.


Considerando o excerto, o trabalho com tecnologias no ensino de Teatro, nos Anos Finais do Ensino Fundamental, deve considerar  

Durante o planejamento do ano letivo para uma turma de 7º ano dos Anos Finais do Ensino Fundamental, um professor decide desenvolver um projeto cênico fundamentado nos Processos Colaborativos e no Teatro do Oprimido de Augusto Boal. Em sua proposta, busca investigar memórias e narrativas da comunidade local, valorizando a cultura afro-brasileira e desconstruindo a hegemonia do texto dramático tradicional.  
A respeito do projeto descrito, analise as afirmativas a seguir.
I. A escolha metodológica dialoga com as diretrizes da Lei nº 10.639/2003, pois possibilita a emergência de matrizes culturais afro-brasileiras a partir do repertório e do pertencimento dos próprios educandos.
II. A utilização do Teatro do Oprimido e das práticas cênicas contemporâneas contrapõe-se à perspectiva da Educação Integral, pois prioriza a militância política em detrimento do desenvolvimento das competências socioemocionais dos alunos.
III. O projeto atende ao direito de aprendizagem do estudante, ao contemplar a dimensão da Criação prevista na BNCC, visto que os estudantes atuam como coautores e dramaturgos do próprio trabalho cênico.  
Está correto o que se afirma em

O Método Stanislavski, desenvolvido no início do século XX pelo encenador russo Konstantin Stanislavski, revolucionou a arte da atuação e permanece como uma matriz pedagógica muito relevante e utilizada na formação de atores e atrizes na contemporaneidade, podendo ser aplicada nos Anos Finais do Ensino Fundamental.
Sobre esse método, assinale a afirmativa que justifica corretamente a permanência e a relevância da metodologia de Stanislavski nos processos de ensino de teatro atuais. 

Em uma aula para o 6º ano do Ensino Fundamental, a professora de Teatro propõe um jogo em que um aluno assume o papel de pescador e lança uma rede de pesca imaginária sobre um grupo de alunos que representa um cardume. Os peixes devem observar o lançamento e responder corporalmente conforme percebem a ação. Se o lançamento for pouco convincente, por exemplo, os peixes não reagirão como se fossem capturados. O jogo termina quando todos tiverem assumido o papel de pescador. Ao final, a turma se reúne em roda para conversar sobre as descobertas e questões suscitadas pela prática.
A partir dessa proposta de atividade, pode-se afirmar que 

Nego Fugido é uma manifestação cultural centenária realizada no município quilombola de Acupe, no Recôncavo Baiano. O professor descreve essa manifestação como uma encenação de rua que dramatiza a experiência da escravidão, a fuga, a perseguição, a batalha das pessoas escravizadas e, por fim, a conquista simbólica da liberdade.
De acordo com os Referenciais Curriculares de Arte para o Ensino Fundamental da Rede Municipal de Educação da Prefeitura Municipal de Salvador, assinale a opção que apresenta aspectos pertinentes a um plano de aulas de Teatro para os Anos Finais do Ensino Fundamental.  

De acordo com os “Referenciais Curriculares de Arte para o Ensino Fundamental da Rede Municipal de Ensino de Salvador” e com a BNCC de Artes-Teatro, o docente poderá avaliar a capacidade dos alunos de 

Em uma atividade de aula, o professor utiliza um giz para desenhar um círculo no chão. O objetivo principal dessa atividade é apresentar e introduzir aos alunos o conceito de “círculo mágico”, a partir da obra Homo Ludens (Huizinga, 1938). A orientação principal é de que tudo o que acontece fora do perímetro do círculo pertence à vida cotidiana e real, e tudo o que acontece dentro do círculo pertence ao mundo ficcional. O professor passa, portanto, a orientar que, ao adentrarem o círculo, os alunos se movam como astronautas porque ali não existe a força da gravidade. Ao sair do círculo, os alunos devem caminhar normalmente, como na vida cotidiana. É uma primeira aula sobre esse assunto e situações diferentes podem acontecer.
Nesse cenário, assinale afirmativa que apresenta a conduta mais adequada em relação ao objetivo dessa aula.  

De acordo com a Base Nacional Comum Curricular - Arte, as aulas de Teatro nos Anos Finais do Ensino Fundamental devem privilegiar experiências 

Em uma turma do Ensino Fundamental, o professor desenvolve jogos de improvisação teatral nos quais os estudantes recebem diferentes situações, objetivos e relações entre personagens. Considerando elementos da linguagem teatral, registre V, para verdadeiro, e F, para falso.
(__)A improvisação pode desenvolver ações cênicas sem exigir que todas as falas estejam previamente fixadas em um texto dramático.
(__)Corpo, voz, espaço, ação e relação entre os participantes podem atuar como elementos de construção da cena.
(__)A definição de regras ou condições para um jogo de improvisação pode contribuir para a criação, oferecendo problemas cênicos que precisam ser resolvidos pelos participantes.
(__)A ausência de texto previamente escrito elimina a dimensão narrativa da improvisação, direcionando a atividade para a expressão corporal.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo.

“Por que um branco brochado de negro? Pela inexistência de um intérprete dessa raça? Entretanto, lembrava que, em meu país, onde mais de vinte milhões de negros somavam quase metade de sua população de sessenta milhões de habitantes, na época, jamais assistira a um espetáculo cujo papel principal tivesse sido representado por um artista da minha cor. Não seria, então, o Brasil, uma verdadeira democracia racial? Minhas indagações avançaram mais longe: na minha pátria, tão orgulhosa de haver resolvido exemplarmente a convivência entre pretos e brancos, deveria ser normal a presença do negro em cena, não só em papéis secundários e grotescos, conforme acontecia, mas encarnando qualquer personagem – Hamlet ou Antígona – desde que possuísse o talento requerido. Ocorria de fato o inverso: até mesmo um Imperador Jones, se levado aos palcos brasileiros, teria necessariamente o desempenho de um ator branco caiado de preto, a exemplo do que sucedia desde sempre com as encenações de Otelo. Mesmo em peças nativas, tipo O demônio familiar (1857), de José de Alencar, ou Iaiá boneca (1939), de Ernani Fornari, em papéis destinados especificamente a atores negros foi norma a exclusão do negro autêntico em favor do negro caricatural. Brochava-se de negro um ator ou atriz brancos quando o papel contivesse certo destaque cênico ou alguma qualificação dramática. Intérprete negro só se utilizava para imprimir certa cor local ao cenário, em papéis ridículos, brejeiros e de conotações pejorativas.”

Abdias do Nascimento. Teatro experimental do negro: trajetória e reflexões. In: Revista do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, n. 25, 1997. Internet: (com adaptações).

A partir do texto acima, assinale a alternativa correta, a respeito do teatro e do ensino de teatro.

Considerando os conceitos de Viola Spolin (1906–1994) sobre jogos teatrais e sua aplicação contemporânea, assinale a alternativa correta.

No teatro com atores surdos, a construção da personagem e os processos de improvisação exigem uma abordagem que valorize a visualidade, a expressão corporal e as especificidades da língua de sinais. A visualidade, compreendida como um processo de ensino-aprendizagem do sujeito surdo, envolve a percepção e conceituação do mundo através dos signos visuais, sendo fundamental para a criação cênica.

Sobre a improvisação e a construção de personagem a partir da visualidade e da expressão corporal para surdos, analise as afirmativas abaixo e assinale-as com V (verdadeiro) ou F (falso).

( ) A improvisação e a construção de personagem para atores surdos seguem os mesmos procedimentos utilizados no teatro para ouvintes, com ênfase na entonação vocal, pois a expressão corporal e as expressões faciais são elementos secundários na interpretação.

( ) No trabalho de improvisação e construção de personagem com atores surdos, o corpo e a visualidade assumem papel central, e a expressão corporal e facial são exploradas como elementos narrativos fundamentais, integrados à língua de sinais e à cultura visual surda.

( ) A construção de personagem para atores surdos prioriza a tradução literal de textos orais para a LIBRAS, utilizando a improvisação apenas como aquecimento, sem relação com a criação dramatúrgica.

( ) A improvisação com atores surdos pode ser conduzida prioritariamente em LIBRAS, com os atores surdos como protagonistas do processo criativo, valorizando a expressão corporal e facial como parte integrante da narrativa.

( ) A expressão corporal e facial, no teatro com surdos, tem função meramente estética, não interferindo na construção de personagens ou na narrativa, que é baseada exclusivamente nos sinais da LIBRAS.

A sequência correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

Em uma sequência de composição, o professor trabalha quatro procedimentos de transformação do material corporal.

COLUNA I
1.Cânone.
2.Retrógrado.
3.Acumulação.
4.Uníssono.

COLUNA II
(__)Uma frase é executada simultaneamente pelos integrantes, preservando coincidência temporal de sua organização.
(__)Uma sequência anteriormente construída é reorganizada de modo que suas ações sejam executadas em ordem inversa.
(__)Diferentes intérpretes iniciam a mesma frase em momentos sucessivos, produzindo defasagem temporal planejada.
(__)Uma estrutura é progressivamente ampliada pela incorporação sucessiva de novos elementos ao material já realizado.

A associação correta, na ordem apresentada na Coluna II, é:

Ao discutir a inserção dos jogos teatrais na sala de aula, Viola Spolin (2012) propõe uma abordagem em que a aprendizagem teatral se organiza a partir da experiência do jogador diante de problemas concretos de jogo. Nesse processo, brincar, experimentar, interagir e responder às situações propostas assumem papel central na construção da aprendizagem.

Considerando essa concepção, assinale a alternativa CORRETA.

A concepção de jogos teatrais apresentada por Viola Spolin (2012) atribui à experiência, à liberdade e à interação entre os participantes funções específicas no processo educativo. A respeito dessa perspectiva, analise as afirmações a seguir.

I. A intuição é compreendida como dimensão da experiência que pode emergir quando o participante se envolve espontaneamente com a situação, não sendo tratada como atributo excepcional reservado a indivíduos especialmente dotados.
II. A transformação característica do jogo teatral ultrapassa uma operação exclusivamente intelectual, podendo decorrer do movimento físico e da circulação de energia entre os participantes, o que evidencia a dimensão relacional e corporal da experiência teatral.
III. A liberdade necessária ao desenvolvimento do jogador é concebida como autonomia individual absoluta; por essa razão, responsabilidade comunitária, regras e interação social devem ser minimizadas para que não interfiram na espontaneidade.

Assinale a alternativa CORRETA.

Durante uma aula de Arte, o professor propõe um jogo cênico no qual os estudantes devem comunicar diferentes situações utilizando apenas o corpo, os gestos, as expressões faciais e a ocupação do espaço. Após a atividade, a turma analisa como as escolhas corporais e a interação entre os participantes contribuíram para produzir diferentes sentidos nas cenas.
Considerando uma abordagem do ensino de Teatro voltada à experimentação, criação e reflexão sobre a linguagem cênica, assinale a afirmativa CORRETA.

Durante uma oficina, o professor retira provisoriamente o texto verbal de uma cena e propõe que os estudantes reconstruam a situação dramática utilizando deslocamentos, distâncias entre os corpos, direções do olhar, diferentes fontes de luz e mudanças na paisagem sonora. Posteriormente, o grupo compara os sentidos produzidos pelas diferentes versões.

A experiência pedagógica evidencia corretamente que:

Durante uma improvisação, dois estudantes recebem apenas uma situação inicial. Um deles introduz uma proposta cênica inesperada, e o outro a incorpora, acrescentando uma nova informação que permite o desenvolvimento da ação.
Considere as assertivas.

I. A dinâmica descrita favorece a construção colaborativa da improvisação.

PORQUE

II. A aceitação da proposta do parceiro permite que a ação seja desenvolvida por novas contribuições, sem exigir roteiro previamente fixado.

Assinale a alternativa CORRETA.

Associe cada recurso empregado no ensino e na cena da dança, na Coluna I, à sua função na Coluna II: 

Coluna I
1.Trilha sonora. 2.Vídeo. 3.Figurino. 4.Iluminação.

Coluna II

(__)Recurso de luz que destaca corpos, cria atmosferas e delimita o espaço cênico.
(__)Base rítmica e melódica que orienta o andamento e o clima do movimento.
(__)Vestimenta cênica que caracteriza personagens e reforça a leitura da obra.
(__)Registro em imagem que permite rever e analisar a execução da dança.

Assinale a alternativa que apresenta a associação CORRETA, de cima para baixo:

Em sentido amplo, o teatro negro é o conjunto de manifestações espetaculares negromestiças, originadas na Diáspora, que recorrem ao repertório cultural e estético de matriz africana como meio de expressão, recuperação, resistência e afirmação da cultura negra. Entre essas manifestações, destacam-se as brincadeiras, que se realizam como ação coletiva, articulando canto, dança e dramatização entre os participantes. Pautado nisso, são exemplos dessas brincadeiras: