A musicalização para as danças constitui um dos alicerces da formação corporal e artística, pois permite que o movimento seja compreendido não apenas como gesto físico, mas como expressão integrada ao som. Nesse processo, dois conceitos se destacam: pulsação e ritmo. Acerca desse tema, julgue as frases abaixo:

I.A pulsação corresponde ao "batimento constante" que organiza a música, semelhante a um compasso interno que guia o dançarino na execução e no deslocamento. É a sensação de regularidade que sustenta tanto o corpo quanto a escuta, funcionando como base sobre a qual os movimentos se estruturam.
II.O ritmo emerge das combinações de durações, acentos e silêncios, criando padrões que podem ser repetidos, variáveis ou improvisados. Assim, enquanto a pulsação fornece estabilidade, o ritmo introduz diversidade, contraste e sentido expressivo.
III.Na prática pedagógica da dança, o desenvolvimento da percepção rítmica e pulsacional é estimulado por exercícios corporais que associam movimento e som, como palmas, marchas, deslocamentos e jogos de acentuação.

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).

A relação entre teatro e jogo dramático é tema recorrente nos estudos de artes cênicas e da educação artística. 

Considerando essa relação, assinale a alternativa que apresenta uma proposição correta:

A história do ensino do teatro no Brasil perpassou por distintas fases até desaguar no amálgama contemporâneo de possibilidades e práticas no século XXI. Com características singulares nos períodos colonial, imperial e republicano, o ensino das artes cênicas encontrou-se de modo ora difuso, outras vezes, assertivo, nas variadas reformas educacionais.


Em consonância com os pressupostos históricos da pedagogia cênica brasileira, é correto afirmar:

Constantin Stanislavski, criador de um famoso método de interpretação teatral, afirmou, certa vez, que o teatro infantil tinha que ser igual ao adulto, porém melhor. Nesse sentido, fugindo de objetivos meramente didáticos e, muitas vezes, focados em lições de moral, destacou-se em Pernambuco, como pesquisador, dramaturgo e professor, um profissional de referência que analisou o teatro infantil a partir do ponto de vista da própria criança, estimulando-a, inclusive, a compor textos. Nessa perspectiva, reconhece-se o respeito à criança em sua dimensão expressiva, considerando suas diferentes condições socioculturais e assegurando-lhe o direito à comunicação. Aprofundando tais discussões em sua obra A Linguagem do Teatro Infantil (2002), o autor também pesquisou o teatro popular e folclórico e publicou obras como Resistência e Voz: o teatro do povo do nordeste (2001) e Diário de um corpo a corpo pedagógico (1999), contribuindo para a formação de professores sob a ótica de pautas fundamentais da arte-educação brasileira.
O autor em questão trata-se de

Augusto Boal, importante teatrólogo brasileiro e conhecido internacionalmente, desenvolveu variadas abordagens metodológicas em suas práticas pedagógicas do teatro do oprimido, oferecendo aos participantes uma experimentação cênica relacionada a pautas do cotidiano daquele público. Técnicas como teatro fórum, dramaturgia simultânea, teatro legislativo, teatro invisível, arco-íris do desejo, entre outras, foram desenvolvidas ao longo dos anos.

Especificamente sobre o teatro invisível, é correto afirmar que, nesse método, 

Em relação ao Teatro do Oprimido, analise as afirmativas abaixo e marque-as como verdadeiras (V) ou falsas (F). Em seguida, assinale a alternativa correta.

( ) O Teatro do Oprimido, em todas as suas formas, busca sempre a transformação da sociedade no sentido da libertação dos oprimidos. É ação em si mesmo, e é a preparação para ações futuras.
( ) Os espectadores desse tipo de teatro permanecem passivos, sem poder intervir nas situações apresentadas.
( ) O espetáculo invisível pode ser apresentado em qualquer lugar onde sua trama poderia realmente ocorrer ou teria já ocorrido (na rua ou na praça, no supermercado ou na feira, na fila do ônibus ou do cinema...).

De acordo com a BNCC, o teatro, como linguagem artística, estimula a criação coletiva, a interação entre os participantes e o desenvolvimento de diferentes capacidades. Com base nesse conceito, analise os itens abaixo:

I – O fazer teatral possibilita intensa troca de experiências entre os alunos e aprimora a percepção estética, a imaginação, a consciência corporal, a intuição, a memória, a reflexão e a emoção.
II – Os processos de criação teatral passam exclusivamente por situações de criação individual, sendo pouco frequente a colaboração coletiva.
III – O Teatro instaura a experiência artística multissensorial de encontro com o outro em performance. Nessa experiência, o corpo é lócus de criação ficcional de tempos, espaços e sujeitos distintos de si próprios, por meio do verbal, não verbal e da ação física.

Está CORRETO o que se afirma em:

Viola Spolin, autora americana, desenvolveu uma metodologia, cuja aprendizagem visa à representação teatral corporal consciente. Desse modo, estruturou uma série de jogos de regras que visam a organizar a atividade teatral em grupo. O jogo de regras estimula a imaginação criadora – jogo simbólico – combinado a uma prática construtora da forma estética.
Qual o nome dos jogos citados no exposto acima?

Ao criar o teatro do oprimido, Augusto Boal articulou uma série de metodologias que tinham como objetivo tornar o espectador (espectaATOR) ativo e transformador da ação dramática. As técnicas teatrais podem ser úteis para desenvolver a criatividade, a autoconfiança e a expressão corporal e facial.
Sobre as técnicas teatrais avalie as seguintes afirmações:

I. O Teatro do invisível é uma técnica teatral que consiste em apresentar uma cena em um local público, sem que o público saiba que se trata de uma encenação.

II. As interações dramáticas são baseadas em fatos reais e mostram conflitos entre personagens oprimidos e opressores.

III. Teatro fórum é o termo utilizado para designar qualquer estrutura de jogo que possa ser utilizado no teatro, seja dramático, cenas, esboços ou improvisações, ou também na forma de jogos lúdicos ou brincadeiras.

IV. O Teatro imagem é uma técnica teatral que busca ensaiar uma transformação da realidade através do uso da imagem corporal.


Assinale APENAS a alternativa que apresenta as afirmativas corretas.

”Metodologias são grandes diretrizes que orientam os processos de ensino e aprendizagem e que se concretizam em estratégias, abordagens e técnicas concretas, específicas e diferenciadas.”
Disponível em https://edisciplinas.usp.br/pluginfile.php/7722229/mod_resource/content/1/Metodologias-Ativas-para-umaEducacao-Inovadora-Bacich-e-Moran.pdf. Acesso 12/out/2024
Dentre os modelos de ensino da dança temos:
“Modelo Profissional: com foco no produto, na estética, no desempenho, na perfeição dos movimentos, na precisão e exatidão de determinada técnica ou estilo.
Modelo Educacional: o foco não é no produto, o foco é no processo no qual o professor irá utilizar da criatividade da imaginação, respeitando a individualidade de cada aluno. O objetivo é que o aluno tenha a oportunidade de experimentar diferentes movimentos, de trabalhar sua criatividade, sua imaginação, respeitando sua individualidade através da dança.
Modelo Mediador: É um misto entre o processo e o produto. É quando o professor utiliza da criatividade, da imaginação e da individualidade, mas também do seu conhecimento das convenções artísticas públicas, da dança teatral. O modelo mediador mescla os dois modelos: o profissional e o educacional.”
Como o modelo profissional, que se concentra no produto, na estética e no desempenho, impacta a experiência e o desenvolvimento dos alunos, em comparação com os modelos educacional e mediador?
I. Os alunos se tornam mais criativos e imaginativos, priorizando a individualidade em suas expressões artísticas.
II. A ênfase na perfeição dos movimentos pode gerar estresse e ansiedade, limitando a experimentação e a liberdade criativa dos alunos.
III. O modelo profissional incentiva a exploração de diferentes estilos, permitindo que os alunos desenvolvam habilidades variadas.
IV. Os alunos tendem a focar apenas em resultados finais, negligenciando o processo de aprendizagem e desenvolvimento pessoal.
V. A combinação dos modelos profissional e educacional resulta em uma experiência equilibrada que valoriza tanto a técnica quanto a criatividade.
São CORRETAS apenas:

É uma prática basilar para a dança, podendo ser realizada de forma passiva com auxílio de uma pessoa ou de um acessório) e ativa (sem auxilio).  Auxilia na amplitude de movimento, no controle muscular, na flexibilidade. Contribui para reduzir o risco de lesões, ativa a circulação sanguínea e ainda para relaxar o corpo. Essa atividade, necessária nas aulas de dança, é a seguinte:

“O barbeiro usa a navalha, que precisa estar afiada. A costureira usa agulhas, alfinetes, máquina decostura. O carpinteiro trabalha com martelo, serra, plaina. A ferramenta do ator é seu próprio corpo.”
O livro do ator, Flávio de Sousa, São Paulo: Companhia da Letrinhas, p. 60.
Qual das afirmativas abaixo conceitua a ferramenta do ator à exaustão?

Os debates travados na mídia e redes sociais sobre o Oscar de 2025 evidenciaram a importância da atuação de atores brasileiros em filmes que abordaram temas relativos à desigualdade social e aos problemas que afetam as camadas mais pobres da sociedade.
Dentre os filmes que abordaram tais temáticas, podem ser citados:

A BNCC (Nível Médio) prevê habilidades a serem desenvolvidas na escola referentes ao campoartístico-literário, através da leitura, escuta, produção de textos, análise linguística e semiótica.
(adaptado) BNCC: Ensino Médio. Disponível em: http://portal.mec.gov.br/docman/abril-2018-pdf/85121-bncc-ensino-medio/file.Acesso em: 2/4/2025 (p. 516).
Na sala de aula, as apresentações e comentários apreciativos ou críticos sobre livros, filmes, discos, canções, espetáculos de teatro e dança, exposições etc devem resultar em: 

Em dança, a análise do movimento articula componentes do esforço para planejar sequências expressivas. Associe os itens da Coluna 1 aos pares de qualidades da Coluna 2, compondo o quadro de variação expressiva para a criação cênica.

Coluna 1 — Componentes

I. Peso.

II. Tempo.

III. Espaço.

IV. Fluência.

Coluna 2 — Qualidades

(__) Leve−pesado.

(__) Sustentado−súbito.

(__) Direto−indireto.

(__) Contido−livre.

A sequência CORRETA da coluna 2 é:

Em turma heterogênea do ensino médio, o objetivo é abordar mobilidade humana e identidades. O professor quer integrar texto documental (relatos de migrantes), composição corporal e uso expandido do espaço (plateia e palco) para construir cenas curtas. Qual encaminhamento didático articula os elementos da linguagem teatral e favorece a criação coletiva?

Analise as proposições a seguir, considerando a BNCC no ensino de Teatro e Dança.

I. A prática teatral, quando restrita a ensaios para apresentações comemorativas, pode configurar contato estético limitado, pois promove visibilidade escolar, mas tende a reduzir o espaço para mediações críticas mais aprofundadas do professor.

II. A dança, trabalhada a partir de repertórios diversos, populares, urbanos e clássicos, permite ao estudante reconhecer identidades múltiplas e refletir sobre corporeidade, sociedade e cultura.

III. A mediação pedagógica deve articular a leitura crítica de obras cênicas e coreográficas com produções autorais, ampliando repertório cultural e garantindo fruição estética significativa.

IV. A improvisação em teatro e dança não deveria ser priorizada no espaço escolar, já que a ausência de roteiro definido compromete a disciplina em sala e não contribui para interpretações significativas de mundo.

Está CORRETO o que se afirma em:

Os estudos de Rudolf Laban sobre o movimento humano ofereceram uma nova forma de compreender a dança e a expressão corporal, analisando a qualidade do movimento a partir de Fatores específicos. Um professor, ao propor uma atividade de dança criativa, pede aos alunos que explorem movimentos que alternem entre a sensação de leveza e de firmeza. A qual Fator do Movimento de Laban esta proposta se refere diretamente?

O ensino de teatro na educação básica articula múltiplas dimensões formativas que contribuem para o desenvolvimento integral dos estudantes. Associe a segunda coluna de acordo com a primeira, que relaciona competências desenvolvidas pelo teatro com suas manifestações pedagógicas específicas:

Primeira coluna: competências desenvolvidas

1.Autoconhecimento e descoberta de potencialidades

2.Desenvolvimento de habilidades sociais e éticas

3.Articulação interdisciplinar curricular

Segunda coluna: manifestações pedagógicas específicas 

(__)Incorporação do teatro por diferentes áreas do currículo escolar, tratando conceitos curriculares através da articulação entre pensamento, ação e temporalidade.

(__)Experimentação de limites pessoais e revelação de talentos que frequentemente passam despercebidos em outras disciplinas escolares.

(__)Cultivo de hábitos organizacionais, responsabilidade com tarefas coletivas e exercício do diálogo, crítica construtiva e participação cidadã.

Assinale a alternativa que  apresenta a correta associação entre as colunas:

A pedagogia teatral contemporânea na educação básica fundamenta-se em princípios que transcendem a mera reprodução de modelos tradicionais de apresentação. Considerando os fundamentos da prática teatral escolar, analise as dimensões pedagógicas apresentadas a seguir. Registre V, para verdadeiras, e F, para falsas:

(__)A concepção contemporânea do fazer teatral escolar valoriza tanto a prática quanto a recepção teatral, superando visões reducionistas centradas na apresentação como produto final.

(__)O desenvolvimento de criações cênicas coletivas promove o senso cooperativo através da negociação entre perspectivas individuais e necessidades grupais na construção artística.

(__)A exposição das produções cênicas estudantis constitui estratégia pedagógica que fortalece a autonomia criativa e desenvolve sujeitos autoconfiantes e responsáveis

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta: