Os teóricos do ensino da arte pontuam diferentes racionalidades para justificar a inserção da arte na educação. Nesse sentido relacione as colunas abaixo:
Coluna 1 Racionalidades
1. Interdisciplinar  2. Expressiva  3. Perceptiva
Coluna 2 Descrições 
( ) Sustenta que a Arte é essencial para que os alunos possam projetar sentimentos, emoções de seu mundo interior. 
( ) Estabelece que, se o ensino de Arte quiser reconhecimento similar a de outras matérias curriculares, deve organizar seus conteúdos de acordo com as disciplinas (Estética, História da Arte, Crítica e Produção Artística) que compõem seu objeto de estudo. 
( ) Defende a necessidade de que, por meio da Arte, os alunos possam desenvolver sua percepção visual na análise de qualidades estéticas.
Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

Composto por jogos de improviso e buscando fazer uma sátira dos lugares que as pessoas ocupavam nas classes sociais, surge, no século XVI, na Itália, um tipo de espetáculo feito totalmente a partir de cenas improvisadas, onde só havia um roteiro que os atores consultavam minutos antes de entrar no palco. Qual é esse tipo de espetáculo?

Ferraz e Fusari (1993) apresentam uma concepção de metodologia do ensino e aprendizagem em arte, fundamentada na integração entre a teoria e a prática. 
Diante desse contexto, sugerem que, para a concretização dessa nova proposta pedagógica, o professor estude e organize as práticas escolares artísticas e estéticas junto às crianças, inter-relacionando as seguintes fases: 
I. Constatação das vivências artísticas e estéticas da criança e suas relações.
II. Encaminhamentos, a partir das contestações, de análises dos conceitos, roteiros e aulas de Arte.
III. Discussões periódicas a respeito dos patamares em que se encontram os saberes artísticos e estéticos das crianças. 
Quais estão corretas? 

A Introdução dos Parâmetros Curriculares Nacionais, afirma que é fundamental que a escola assuma a valorização:

Trabalhar comartes de uma forma interdisciplinar nas escolas tem se mostrado muito importante. Segundo a autora e pesquisadora Ivani Fazenda, a interdisciplinaridade é uma atitude diferente a ser assumida frente ao problema do conhecimento, ou seja, representa a substituição de uma concepção fragmentária para uma concepção:

A elaboração de obras artísticas depende de um saber formar ou transformar intencional a partir de materiais e pormeio da elaboração de:

A imagem é, hoje, um componente central da comunicação. Sua multiplicação, ampla difusão, e sua repetitividade infinita, são elementos que fazem com que, por intermédio da sua materialidade, uma imagem:

Em um contexto histórico-social que inclui o artista, a obra de arte, os difusores comunicacionais e o público a arte apresenta-se como:

Segundo Lagnado (1995), a estrutura da imagem contemporânea, distinta da modernidade pela articulação entre linguagens de várias naturezas, deslocou o suporte da arte para uma escala urbana. Hoje a obra (a escultura) notadamente não somente abdica do privilégio de um único ponto de vista, como investe na tentativa de pulverizar as metáforas da visão uma reavaliação da ideia grega do conhecimento, vinculado ao olhar. Quando a Arte, em suas várias linguagens, interage com a cidade, com as ruas e com suas paisagens culturais, essa ação pode ter como objetivo

Conjunto de estilos de dança que se originou nos EUA, em 1929, época da quebra da bolsa de Nova York e da grande crise econômica. Músicos e dançarinos dos cabarés americanos urbanos, desempregados como consequência da crise, passaram a realizar suas performances. Mais do que um estilo de dança influenciado por vários ritmos, essa dança sempre foi associada à cultura e à identidade negra, sobretudo a partir da década de 1970. Com base nisso, é correto afirmar que se trata da dança

Os principais movimentos e tendências artísticas do século XX são: 

De acordo com Keith Swanwick em seu livro “Ensinando Música Musicalmente”, é possível dizer que:

O educador que traz a proposta de uma consistente preparação estética e artística dos estudantes, formalizada no estudo das linguagens artísticas, da teoria e história da arte, inter-relacionado com a sociedade em que eles vivem, estará contribuindo para a formação cultural do aluno e de:

O Movimento Música Nova estava preocupado com a contemporaneidade e as artes de vanguarda. No campo vocal criavam obras de cunho metalinguístico e almejavam explorar, entre outros, os aspectos da multidirecionalidade das artes. Sobre o assunto, assinale a alternativa INCORRETA.

A figura acima reproduz uma xilogravura de Damásio Paulo. Considerando que um professor use tal obra no ensino de artes, é correto afirmar que o professor promoverá

Nos Parâmetros Curriculares Nacionais do Ensino Médio as competências e habilidades gerais a serem adquiridas na aprendizagem das artes estão organizadas com base em três grandes eixos: Investigação e Compreensão; Contextualização Sociocultural e

Texto para a questão a seguir.

O projeto educativo, pelas características de aprendizagem significativa e transdisciplinar, apresenta-se como orientação didática atual e adequada para o desenvolvimento de competências e habilidades que promovam: reconhecimento da importância das linguagens artísticas e estéticas como instrumento de participação política, social, cultural e cidadã; e ainda compreensão dos fundamentos conceituais das artes visuais, cênicas, musicais, audiovisuais e corporais como recursos de informação, comunicação, interpretação, necessários à formação da cidadania, incentivando o aluno como agente do processo de ensino aprendizagem.

Secretaria da Educação do Ceará. Metodologias de Apoio: matrizes curriculares para ensino médio. Fortaleza: SEDUC, 2009. Coleção Escola Aprendente - Volume 1. Ministério da Educação. Secretaria de Educação Básica. Parâmetros Curriculares Nacionais: arte. Brasília: MEC/SEF, 2000 (com adaptações).

De acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais do Ensino Médio a organização dos elementos e códigos das artes conforme os sistemas de representação, expressão e comunicação resulta em

Texto para a questão a seguir.

O projeto educativo, pelas características de aprendizagem significativa e transdisciplinar, apresenta-se como orientação didática atual e adequada para o desenvolvimento de competências e habilidades que promovam: reconhecimento da importância das linguagens artísticas e estéticas como instrumento de participação política, social, cultural e cidadã; e ainda compreensão dos fundamentos conceituais das artes visuais, cênicas, musicais, audiovisuais e corporais como recursos de informação, comunicação, interpretação, necessários à formação da cidadania, incentivando o aluno como agente do processo de ensino aprendizagem.

Secretaria da Educação do Ceará. Metodologias de Apoio: matrizes curriculares para ensino médio. Fortaleza: SEDUC, 2009. Coleção Escola Aprendente - Volume 1. Ministério da Educação. Secretaria de Educação Básica. Parâmetros Curriculares Nacionais: arte. Brasília: MEC/SEF, 2000 (com adaptações).

De acordo com o texto apresentado, é correto afirmar que o projeto educativo promove

No que se refere ao ensino e aprendizagem de música na escola, é correto afirmar que a Lei n.º 11.769/2009 alterou

Texto para a questão a seguir.

O canto orfeônico, introduzido no programa das escolas primárias e secundárias nas primeiras décadas do século XX, ainda reproduzia no cotidiano da ação docente, marcado por tendências pedagógicas da escola tradicional, uma noção utilitarista e imediatista da arte. Somente no final dos anos 60 e 70 do século XX, há a tentativa de aproximação entre as manifestações artísticas ocorridas fora e dentro da escola.

Secretaria da Educação do Ceará. Metodologias de Apoio: áreas de linguagens, códigos e suas tecnologias. Fortaleza: SEDUC, 2008. (com adaptações)

Ainda com relação ao texto acima, assinale a opção correta no que diz respeito à relação entre a escola e o contexto sociocultural do ensino de música nos anos de 1960 e 1970.