Questões de Concurso Sobre educação artística
Foram encontradas 8.760 questões
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Música |
Q3323329
Educação Artística
Em música, o gênero é estabelecido em
função da organização das texturas
musicais, reconhecidas enquanto
configuram determinados padrões de
melodias, de acompanhamento rítmico e
melódico, tornando-se “meios
expressivos e determinantes do próprio
gênero” (Lima Júnior, 2003, p.154).
Entretanto, de acordo com (Brackett,
2002, p.67), o conceito engloba não
somente os recursos musicais
específicos, mas também as qualidades e
implicações sociais associadas a esses
processos.
(Por: CONSTANTINO, Paulo Roberto Prado. Apreciação dos Gêneros Musicais na Escola. Editora UNESP.2012) (http://www.santoandre.sp.gov.br/pesquisa/ebooks/363824.pdf) – (P.17)
Sobre as “Qualidades e as implicações sociais associadas aos processos musicais”, temos como importantes:
I – Rituais de performance, aparência e visual.
II – Destaque na competência e consagração social dos autores de letras, partituras e melodias
III – Os tipos de relações sociais e ideológicas.
IV – Os tipos de conotações associadas aos tipos de relações sociais e ideológicas e às suas relações de produção.
Marque a alternativa com a série correta.
(Por: CONSTANTINO, Paulo Roberto Prado. Apreciação dos Gêneros Musicais na Escola. Editora UNESP.2012) (http://www.santoandre.sp.gov.br/pesquisa/ebooks/363824.pdf) – (P.17)
Sobre as “Qualidades e as implicações sociais associadas aos processos musicais”, temos como importantes:
I – Rituais de performance, aparência e visual.
II – Destaque na competência e consagração social dos autores de letras, partituras e melodias
III – Os tipos de relações sociais e ideológicas.
IV – Os tipos de conotações associadas aos tipos de relações sociais e ideológicas e às suas relações de produção.
Marque a alternativa com a série correta.
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Música |
Q3323326
Educação Artística
O material didático próprio para ser
utilizado nas aulas de música é muito
importante para o desenvolvimento da
aula e para o desempenho do aluno. Desta
forma, quando os materiais são
adequados, o professor desenvolve
atividades voltadas para:
I – Explorar os elementos do som (altura, intensidade, timbre, duração e andamentos), para poder conduzir os trabalhos pedagógicos com segurança.
II – Perceber pulso e ritmos das músicas dos alunos.
III – Desenvolver a linguagem oral, a memória, a concentração e a desinibição do aluno.
IV – Utilizar parlendas e canções da cultura popular, procurando contextualizar tudo com a realidade cultural do aluno.
Marque a alternativa com a série correta.
I – Explorar os elementos do som (altura, intensidade, timbre, duração e andamentos), para poder conduzir os trabalhos pedagógicos com segurança.
II – Perceber pulso e ritmos das músicas dos alunos.
III – Desenvolver a linguagem oral, a memória, a concentração e a desinibição do aluno.
IV – Utilizar parlendas e canções da cultura popular, procurando contextualizar tudo com a realidade cultural do aluno.
Marque a alternativa com a série correta.
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Música |
Q3323325
Educação Artística
Com a Educação Musical, incorporaramse nas escolas também os novos métodos
que estavam sendo disseminados na
Europa. Contrapondo-se ao Canto
Orfeônico, passa a existir no ensino de
música um outro enfoque, quando a
música pode ser sentida, tocada,
dançada, além de cantada. Utilizando
jogos, instrumentos de percussão, rodas
e brincadeiras buscava-se um
desenvolvimento auditivo, rítmico, a
expressão corporal e a socialização das
crianças que são estimuladas a
experimentar, improvisar e criar. (...)
Movimentos musicais e obras de
diferentes épocas e culturas, associados
a outras linguagens artísticas no contexto
histórico, social e geográfico, observados
na sua diversidade; fontes de registro e
preservação (partituras, discos, etc.) e
recursos de acesso e divulgação da
música disponíveis na classe, na escola,
na comunidade e nos meios de
comunicação (bibliotecas, midiatecas,
etc.).
(http://www.miniweb.com.br/artes/artigos/educacao_musical.html);e (http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/livro06.pdf) – (p.18) – (Adaptado)
Sobre o contexto da “Música como produto cultural e histórico: música e sons do mundo”, analise as assertivas com o código V(Verdadeiro) ou F(Falso). Em seguida, marque a alternativa com a série correta.
I – Pesquisa e frequência junto dos músicos e suas obras para reconhecimento e reflexão sobre a música presente no entorno.
II – Os sons ambientais, naturais e outros, de diferentes épocas e lugares e sua influência na música e na vida das pessoas; músicas e apresentações musicais e artísticas das comunidades, regiões e País consideradas na diversidade cultural, em outras épocas e na contemporaneidade.
III – Músicos como agentes sociais: vidas, épocas e produções; transformações de técnicas, instrumentos, equipamentos e tecnologia na história da música; a música e sua importância na sociedade e na vida dos indivíduos.
IV – Contextos musicais curriculares sob a supervisão dos gestores escolares para o bom desempenho das práticas docentes.
(http://www.miniweb.com.br/artes/artigos/educacao_musical.html);e (http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/livro06.pdf) – (p.18) – (Adaptado)
Sobre o contexto da “Música como produto cultural e histórico: música e sons do mundo”, analise as assertivas com o código V(Verdadeiro) ou F(Falso). Em seguida, marque a alternativa com a série correta.
I – Pesquisa e frequência junto dos músicos e suas obras para reconhecimento e reflexão sobre a música presente no entorno.
II – Os sons ambientais, naturais e outros, de diferentes épocas e lugares e sua influência na música e na vida das pessoas; músicas e apresentações musicais e artísticas das comunidades, regiões e País consideradas na diversidade cultural, em outras épocas e na contemporaneidade.
III – Músicos como agentes sociais: vidas, épocas e produções; transformações de técnicas, instrumentos, equipamentos e tecnologia na história da música; a música e sua importância na sociedade e na vida dos indivíduos.
IV – Contextos musicais curriculares sob a supervisão dos gestores escolares para o bom desempenho das práticas docentes.
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Música |
Q3323318
Educação Artística
Música na China e na Índia
À esquerda, representação de pessoa tocando instrumento na Índia; à direita, flautas chinesas encontradas por arqueólogos – ((https://www.todamateria.com.br/historia-da-musica/)
Sobre a Música na China e na Índia, marque a alternativa com informação histórica incorreta.
À esquerda, representação de pessoa tocando instrumento na Índia; à direita, flautas chinesas encontradas por arqueólogos – ((https://www.todamateria.com.br/historia-da-musica/)
Sobre a Música na China e na Índia, marque a alternativa com informação histórica incorreta.
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Artes |
Q3322509
Educação Artística
Expressão Artística: Avaliar para ensinar
melhor - A proposta do ensino de artes
nas escolas busca articular a teoria e a
prática entre si e parte do que o aluno traz
de história e cultura para desenvolver o
ensino-aprendizagem em experiências
significativas vivenciadas em sala de aula.
Para que a avaliação sirva à
aprendizagem, como um processo de
educação, é preciso conhecer o aluno,
seu meio cultural, seus hábitos e
escolhas. A experiência humana é
profundamente afetada pelas imagens,
que interferem na vida e na cultura do
sujeito pré-determinando a construção de
conceitos e conhecimentos.
Considerando que o processo de
aprendizagem está intimamente ligado ao
desenvolvimento global do indivíduo,
apontando a realidade social como um
alicerce para o desenvolvimento cognitivo
a avaliação é um recurso para mensurar
notas sendo um tema de muita discussão
e divergências entre os educadores.
Tratando-se do Ensino de Arte, redobra a
preocupação e os cuidados que o
educador de arte deve ter ao avaliar um
trabalho artístico em processo de
aprendizagem.
(http://www.cesumar.br/prppge/pesquisa/epcc2013/oit_mostra/Francislaine_Campos_Garcia.pdf)
Nessa dimensão, entende-se que: "Para avaliar um trabalho artístico é necessário definir critérios", ressaltando que:
I - Para definir critérios é preciso compreender os conceitos de forma, textura, linha, composição, ponto, ou seja, elementos plásticos que caracterizavam uma obra de Arte até pouco tempo atrás, sendo essa a maior dúvida do educador na atualidade.
II - Os conceitos expressivos e plásticos da arte foram se transformando perante as mudanças socioculturais.
III - As relações entre o artista, a obra e o observador geram formas diferentes de interfaces na contemporaneidade.
IV - Todas estas condições ampliaram, de forma prescindível, os cuidados dos professores em relação ao avaliar o processo artístico do aluno.
Marque a série que está coerentemente bem relacionada com o conteúdo enunciado.
(http://www.cesumar.br/prppge/pesquisa/epcc2013/oit_mostra/Francislaine_Campos_Garcia.pdf)
Nessa dimensão, entende-se que: "Para avaliar um trabalho artístico é necessário definir critérios", ressaltando que:
I - Para definir critérios é preciso compreender os conceitos de forma, textura, linha, composição, ponto, ou seja, elementos plásticos que caracterizavam uma obra de Arte até pouco tempo atrás, sendo essa a maior dúvida do educador na atualidade.
II - Os conceitos expressivos e plásticos da arte foram se transformando perante as mudanças socioculturais.
III - As relações entre o artista, a obra e o observador geram formas diferentes de interfaces na contemporaneidade.
IV - Todas estas condições ampliaram, de forma prescindível, os cuidados dos professores em relação ao avaliar o processo artístico do aluno.
Marque a série que está coerentemente bem relacionada com o conteúdo enunciado.
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Artes |
Q3322505
Educação Artística
No período Paleolítico Superior - (Idade da
Pedra Lascada) - a principal característica
dos desenhos volta-se para o
Naturalismo. Naquela época, o artista
pintava os seres, um animal, por exemplo,
do modo como o via de uma determinada
perspectiva, reproduzindo a natureza tal
qual sua vista conseguia captá-la.
(PROENÇA, Graça. História da Arte. Editora Ática. São Paulo. Cap. 1. p.10.)
Sobre o período enunciado, marque a alternativa com informação incorreta.
(PROENÇA, Graça. História da Arte. Editora Ática. São Paulo. Cap. 1. p.10.)
Sobre o período enunciado, marque a alternativa com informação incorreta.
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Artes |
Q3322502
Educação Artística
(...) No ensino da arte, o pluriculturalismo
tem como objetivos: I. Promover o
entendimento de cruzamentos culturais
pela identificação de similaridades,
particularmente nos papéis e funções da
arte, dentro e entre grupos culturais. II.
Reconhecer e celebrar a diversidade
étnica e cultural em arte e em nossa
sociedade, enquanto também se
potencializa o orgulho pela herança
cultural em cada indivíduo, seja ela
resultante de processos de erudição ou
de vivências do âmbito popular, folclórico
ou étnico. III. Possibilitar
problematizações acerca do
etnocentrismo, estereótipos culturais,
preconceitos, discriminação e racismo
nas ações que demarcam os eixos da
aprendizagem. IV. Enfatizar o estudo de
grupos particulares e/ou minoritários (do
ponto de vista do poder) como mulheres,
índios e negros; possibilitar a
confrontação de problemas, como
racismo, sexismo, excepcionalidade física
ou mental, participação democrática,
paridade de poder; examinar a dinâmica
de diferentes culturas e os processos de
transmissão de valores. V. Desenvolver a consciência acerca dos mecanismos de
manutenção da cultura dentro de grupos
sociais. VI. Questionar a cultura
dominante, latente ou manifesta e todo
tipo de opressão. VII. Destacar a
relevância da informação para a
flexibilização do gosto e do juízo acerca
de outras culturas.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P. 42)
Marque a alternativa com a série dos objetivos coerentes com o "Pluriculturalismo no ensino da Arte".
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P. 42)
Marque a alternativa com a série dos objetivos coerentes com o "Pluriculturalismo no ensino da Arte".
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Artes |
Q3322501
Educação Artística
Na escola, a arte constitui uma
possibilidade para os alunos exercitarem
suas corresponsabilidades pelos destinos
de uma vida cultural individual e coletiva
mais digna, sem exclusão de pessoas por
preconceitos de qualquer ordem. Nos
cursos de Música, Teatro, Dança, Artes
Visuais ao mesmo tempo que os
professores e alunos se posicionam
diante de questões sociais e culturais de
arte podem também fazê-lo sobre as
várias histórias das crenças, preferências,
modos de interpretação, de valoração
vividos pelas pessoas. Nesse processo
vão aprender que existem complexos
movimentos de avanços e recuos, acertos
e conflitos, continuidades e
descontinuidades nas múltiplas histórias:
I. Das culturas humanas. II. Da arte. III. Da estética. IV. Da subjetividade. V. Da perfeição. VI. Do deleite.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P.38)
Sobre a "Existência de complexos movimentos" que esta citada no enunciado, marque a alternativa com a séria correta.
I. Das culturas humanas. II. Da arte. III. Da estética. IV. Da subjetividade. V. Da perfeição. VI. Do deleite.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P.38)
Sobre a "Existência de complexos movimentos" que esta citada no enunciado, marque a alternativa com a séria correta.
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Artes |
Q3322500
Educação Artística
O Ensino de Arte no Currículo Escolar:
Legislação e Prática‖ a arte na escola já
foi considerada matéria, disciplina,
atividade, mas sempre mantida à margem
das áreas curriculares tidas como mais
―nobres‖. Esse lugar menos privilegiado
corresponde ao desconhecimento, em
termos pedagógicos, de como se
trabalhar o poder da imagem, do som, do
movimento e da percepção estética como
fontes de conhecimento. Até
aproximadamente fins da década de 60
existiam pouquíssimos cursos de
formação de professores nesse campo, e
professores de quaisquer matérias,
artistas e pessoas vindas de cursos de
belas artes, escolas de artes dramáticas,
de conservatórios etc. poderiam assumir
as disciplinas de Desenho, Desenho
Geométrico, Artes Plásticas, Música e
Arte Dramática. Em 1971, pela Lei de
Diretrizes e Bases da Educação Nacional,
a arte é incluída no currículo escolar com
o título de Educação Artística, mas é
considerada ―atividade educativa‖ e não
disciplina, tratando de maneira indefinida
o conhecimento. A introdução da
Educação Artística no currículo escolar
foi um avanço, principalmente pelo
aspecto de sustentação legal para essa
prática e por considerar que houve um
entendimento em relação à arte na
formação dos indivíduos. No entanto, o resultado dessa proposição foi
contraditório e paradoxal. Muitos
professores não estavam habilitados e,
menos ainda, preparados para o domínio
de várias linguagens, que deveriam ser
incluídas no conjunto das atividades
artísticas, tais sejam: (________________).
I - Artes Plásticas. II – Educação Musical. III – Artes Cênicas. IV – Canto Orfeônico. V – Artes Visuais.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P.26)
Marque a alternativa com o "conjunto das atividades artísticas" que preenche corretamente a lacuna entre os parênteses.
I - Artes Plásticas. II – Educação Musical. III – Artes Cênicas. IV – Canto Orfeônico. V – Artes Visuais.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P.26)
Marque a alternativa com o "conjunto das atividades artísticas" que preenche corretamente a lacuna entre os parênteses.
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Artes |
Q3322499
Educação Artística
No século XX, a área de Arte acompanha e
se fundamenta em aspectos importantes
para o ensino da arte, exceto nas:
Ano: 2024
Banca:
MS Consultoria
Órgão:
Prefeitura de Nova Itarana - BA
Prova:
MS Consultoria - 2024 - Prefeitura de Nova Itarana - BA - Professor de Artes |
Q3322497
Educação Artística
Os Parâmetros Curriculares Nacionais de
Arte foram constituídos a partir de
estudos e discussões que versaram sobre
dois aspectos básicos desta área de
conhecimento: a natureza e a abrangência
da educação de arte e as práticas
educativas e estéticas que vêm ocorrendo
principalmente na escola brasileira. Ao
estruturar-se o documento, procurou-se
fundamentar, evidenciar e expor
princípios e orientações para os
professores, tanto no que se refere ao
ensino e à aprendizagem, como também à
compreensão da arte como manifestação
humana. O processo de concretização
deste documento teve a contribuição de
educadores de todo o país, cujas
reflexões foram consideradas nesta
elaboração. (...)
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P. 15 / 19)
Seguindo o conteúdo apresentado, analise as informações com o código V(Verdadeiro) ou F(Falso). Em seguida, marque a alternativa com a série correta.
I - A área de Arte que se está delineando neste documento visa a destacar os aspectos essenciais da criação e percepção estética dos alunos e o modo de tratar a apropriação de conteúdos imprescindíveis para a cultura do cidadão contemporâneo.
II - As oportunidades de aprendizagem de arte, dentro e fora da escola, mobilizam a expressão e a comunicação pessoal e ampliam a formação do estudante como cidadão, principalmente por intensificar as relações dos indivíduos tanto com seu mundo interior como com o exterior.
III - O aluno desenvolve sua cultura de arte fazendo, conhecendo e apreciando produções artísticas, que são ações que integram o perceber, o pensar, o aprender, o recordar, o imaginar, o sentir, o expressar, o comunicar.
IV - A realização de trabalhos pessoais, assim como a apreciação de seus trabalhos, os dos colegas e a produção de artistas, se dá mediante a elaboração de ideias, sensações, hipóteses e esquemas pessoais que o aluno vai estruturando e transformando, ao interagir com os diversos conteúdos de arte manifestados nesse processo dialógico.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P. 15 / 19)
Seguindo o conteúdo apresentado, analise as informações com o código V(Verdadeiro) ou F(Falso). Em seguida, marque a alternativa com a série correta.
I - A área de Arte que se está delineando neste documento visa a destacar os aspectos essenciais da criação e percepção estética dos alunos e o modo de tratar a apropriação de conteúdos imprescindíveis para a cultura do cidadão contemporâneo.
II - As oportunidades de aprendizagem de arte, dentro e fora da escola, mobilizam a expressão e a comunicação pessoal e ampliam a formação do estudante como cidadão, principalmente por intensificar as relações dos indivíduos tanto com seu mundo interior como com o exterior.
III - O aluno desenvolve sua cultura de arte fazendo, conhecendo e apreciando produções artísticas, que são ações que integram o perceber, o pensar, o aprender, o recordar, o imaginar, o sentir, o expressar, o comunicar.
IV - A realização de trabalhos pessoais, assim como a apreciação de seus trabalhos, os dos colegas e a produção de artistas, se dá mediante a elaboração de ideias, sensações, hipóteses e esquemas pessoais que o aluno vai estruturando e transformando, ao interagir com os diversos conteúdos de arte manifestados nesse processo dialógico.
Ano: 2024
Banca:
Unoesc
Órgão:
Prefeitura de Maravilha - SC
Prova:
Unoesc - 2024 - Prefeitura de Maravilha - SC - Professor Arte |
Q3320885
Educação Artística
A cerâmica indígena brasileira é uma das expressões culturais mais antigas e ricas das diversas etnias de nosso país. Ela remonta décadas de anos e é marcada por diferentes formas, estilos, técnicas e simbolismos, refletindo as tradições e o cotidiano de cada comunidade. Em muitas etnias, como por exemplo os Marajoara e os Kadiwéu, a cerâmica assume uma dimensão simbólica, com ornamentos que representam elementos da natureza, mitologias e cosmologias próprias. Em relação à cerâmica indígena brasileira e seu uso pedagógico nas aulas de arte, assinale a alternativa que apresenta corretamente uma abordagem educativa para explorar esse tema com os alunos:
Ano: 2024
Banca:
Avança SP
Órgão:
Prefeitura de Águas de Lindóia - SP
Prova:
Avança SP - 2024 - Prefeitura de Águas de Lindóia - SP - Professor Titular de Educação Básica II - Artes |
Q3320862
Educação Artística
“A aprendizagem e o ensino da arte sempre existiram e se transformaram, ao longo da história, de
acordo com normas e valores estabelecidos, em diferentes ambientes culturais.”
Ministério da Educação, Parâmetros Curriculares Nacionais. Arte/ Secretaria de Educação Fundamental - Brasília: MEC/SEF, 1997.
Acerca dos aspectos históricos do ensino de Arte no Brasil, assinale a alternativa INCORRETA.
Ministério da Educação, Parâmetros Curriculares Nacionais. Arte/ Secretaria de Educação Fundamental - Brasília: MEC/SEF, 1997.
Acerca dos aspectos históricos do ensino de Arte no Brasil, assinale a alternativa INCORRETA.
Ano: 2024
Banca:
Avança SP
Órgão:
Prefeitura de Águas de Lindóia - SP
Prova:
Avança SP - 2024 - Prefeitura de Águas de Lindóia - SP - Professor Titular de Educação Básica II - Artes |
Q3320861
Educação Artística
“No ensino de artes na escola, não há a intenção de formar artistas, mas de tornar o conhecimento das
Artes Visuais, da Dança, da Música e do Teatro em modos pelos quais os alunos pensam e se
comunicam com o mundo. Assim, não faz sentido avaliar a partir de parâmetros sempre discutíveis de
certo e errado, de bonito e feio, de gosto ou não gosto. Isso não significa que um trabalho feito de
qualquer jeito seja aceito ou valorizado da mesma maneira que o trabalho de um aluno que se dedicou
muito para produzi-lo.”
MÖDINGER, Carlos Roberto, … [et al.]. Práticas Pedagógicas em Artes: espaço tempo e corporeidade. Edelbra, 2012.
Sobre o processo avaliativo no ensino de Arte na escola, assinale Verdadeiro (V) ou Falso (F) para as afirmações a seguir:
( ) É preciso realizar uma avaliação diagnóstica a fim de sondar o que os estudantes sabem sobre o assunto tratado e partir dos seus desejos e do que eles conhecem, privilegiando suas preferências sempre, de modo a garantir o interesse na disciplina.
( ) É necessário diagnosticar os interesses dos estudantes e partir do que eles conhecem para, aos poucos e progressivamente, ampliar o acesso a outros conhecimentos, alargando seu repertório estético e cultural.
( ) O processo de avaliação pode incluir, além da observação processual, instrumentos como o Portfólio (ou Pasta de Arte) e exposições e mostras dos trabalhos, que devem ser feitos com a participação ativa dos estudantes nas etapas de curadoria, montagem e mediação.
( ) As exposições e mostras de trabalhos são uma importante etapa do processo avaliativo em Arte, e que devem ser feitas com a participação ativa dos estudantes nas etapas de montagem e mediação, ficando a curadoria a cargo do educador para garantir unidade e qualidade estética dos trabalhos a serem expostos.
( ) O Portfólio é um instrumento valioso para acompanhamento e avaliação do processo de ensino-aprendizagem em Artes Visuais. Nas outras linguagens, Dança, Música e Teatro, a avaliação via Portfólio é substituída pelas apresentações, exposições e mostras artísticas.
Assinale a alternativa que representa corretamente a sequência:
MÖDINGER, Carlos Roberto, … [et al.]. Práticas Pedagógicas em Artes: espaço tempo e corporeidade. Edelbra, 2012.
Sobre o processo avaliativo no ensino de Arte na escola, assinale Verdadeiro (V) ou Falso (F) para as afirmações a seguir:
( ) É preciso realizar uma avaliação diagnóstica a fim de sondar o que os estudantes sabem sobre o assunto tratado e partir dos seus desejos e do que eles conhecem, privilegiando suas preferências sempre, de modo a garantir o interesse na disciplina.
( ) É necessário diagnosticar os interesses dos estudantes e partir do que eles conhecem para, aos poucos e progressivamente, ampliar o acesso a outros conhecimentos, alargando seu repertório estético e cultural.
( ) O processo de avaliação pode incluir, além da observação processual, instrumentos como o Portfólio (ou Pasta de Arte) e exposições e mostras dos trabalhos, que devem ser feitos com a participação ativa dos estudantes nas etapas de curadoria, montagem e mediação.
( ) As exposições e mostras de trabalhos são uma importante etapa do processo avaliativo em Arte, e que devem ser feitas com a participação ativa dos estudantes nas etapas de montagem e mediação, ficando a curadoria a cargo do educador para garantir unidade e qualidade estética dos trabalhos a serem expostos.
( ) O Portfólio é um instrumento valioso para acompanhamento e avaliação do processo de ensino-aprendizagem em Artes Visuais. Nas outras linguagens, Dança, Música e Teatro, a avaliação via Portfólio é substituída pelas apresentações, exposições e mostras artísticas.
Assinale a alternativa que representa corretamente a sequência:
Ano: 2024
Banca:
Avança SP
Órgão:
Prefeitura de Águas de Lindóia - SP
Prova:
Avança SP - 2024 - Prefeitura de Águas de Lindóia - SP - Professor Titular de Educação Básica II - Artes |
Q3320860
Educação Artística
A respeito da obrigatoriedade do ensino de Arte nas escolas brasileiras, à luz do pensamento da
pesquisadora Ana Mae Barbosa, analise as afirmações a seguir:
I - A Arte tem sido matéria obrigatória nas escolas brasileiras no Brasil há 17 anos e isso é uma conquista dos arte-educadores brasileiros que reivindicaram organizadamente, na década de 70, a reformulação da Educação Brasileira para a inclusão dessa disciplina no currículo.
II - Em 1971, os objetivos e o currículo configurado na Lei Federal nº 5692, denominada Diretrizes e Bases da Educação, estabeleceram uma educação tecnologicamente orientada que começou a profissionalizar a criança na 7ª série, sendo a escola secundária completamente profissionalizante. Esta foi uma maneira de profissionalizar mão-de-obra barata para as companhias multinacionais que adquiriram grande poder econômico no país sob o regime da ditadura militar
III - No período de criação das Diretrizes e Bases da Educação, não tínhamos cursos de arte-educação nas universidades, apenas cursos para preparar professores de desenho, principalmente desenho geométrico. Assim, o Governo Federal decidiu criar um novo curso universitário para preparar professores para a disciplina Educação Artística criada pela nova lei.
IV - Fora das universidades um movimento bastante ativo (Movimento Escolinhas de Arte) tentava desenvolver, desde 1948, a auto-expressão da criança e do adolescente através do ensino das artes. Em 1971 o "Movimento Escolinhas de Arte" estava difundido por todo o país com 32 Escolinhas, a maioria delas particulares, oferecendo cursos de artes para crianças e adolescentes e cursos de arte-educação para professores e artistas.
V - Em 1971, quando da criação das Diretrizes e Bases da Educação, foi incluída a obrigatoriedade do ensino de Arte com foco exclusivo em Desenho e Desenho Geométrico e, como tal, a disciplina poderia ser ministrada por professores de Matemática e outras disciplinas do campo das matérias exatas.
Estão corretas apenas as afirmações:
I - A Arte tem sido matéria obrigatória nas escolas brasileiras no Brasil há 17 anos e isso é uma conquista dos arte-educadores brasileiros que reivindicaram organizadamente, na década de 70, a reformulação da Educação Brasileira para a inclusão dessa disciplina no currículo.
II - Em 1971, os objetivos e o currículo configurado na Lei Federal nº 5692, denominada Diretrizes e Bases da Educação, estabeleceram uma educação tecnologicamente orientada que começou a profissionalizar a criança na 7ª série, sendo a escola secundária completamente profissionalizante. Esta foi uma maneira de profissionalizar mão-de-obra barata para as companhias multinacionais que adquiriram grande poder econômico no país sob o regime da ditadura militar
III - No período de criação das Diretrizes e Bases da Educação, não tínhamos cursos de arte-educação nas universidades, apenas cursos para preparar professores de desenho, principalmente desenho geométrico. Assim, o Governo Federal decidiu criar um novo curso universitário para preparar professores para a disciplina Educação Artística criada pela nova lei.
IV - Fora das universidades um movimento bastante ativo (Movimento Escolinhas de Arte) tentava desenvolver, desde 1948, a auto-expressão da criança e do adolescente através do ensino das artes. Em 1971 o "Movimento Escolinhas de Arte" estava difundido por todo o país com 32 Escolinhas, a maioria delas particulares, oferecendo cursos de artes para crianças e adolescentes e cursos de arte-educação para professores e artistas.
V - Em 1971, quando da criação das Diretrizes e Bases da Educação, foi incluída a obrigatoriedade do ensino de Arte com foco exclusivo em Desenho e Desenho Geométrico e, como tal, a disciplina poderia ser ministrada por professores de Matemática e outras disciplinas do campo das matérias exatas.
Estão corretas apenas as afirmações:
Ano: 2024
Banca:
Avança SP
Órgão:
Prefeitura de Águas de Lindóia - SP
Prova:
Avança SP - 2024 - Prefeitura de Águas de Lindóia - SP - Professor Titular de Educação Básica II - Artes |
Q3320859
Educação Artística
“Ciência e arte são produtos que expressam as
experiências e representações imaginárias das
distintas culturas, que se renovam através dos
tempos, construindo o percurso da história
humana. A própria idéia da ciência e da arte
como disciplinas autônomas é produto recente da
cultura ocidental. Na verdade, nas sociedades
primitivas as formas artísticas não existem como
atividades autônomas dissociadas da vida e
impregnam as atividades da comunidade”
Ministério da Educação, Parâmetros Curriculares Nacionais. Arte/ Secretaria de Educação Fundamental - Brasília: MEC/SEF, 1997.
A respeito da dicotomização entre Arte e Ciência, assinale a alternativa CORRETA.
Ministério da Educação, Parâmetros Curriculares Nacionais. Arte/ Secretaria de Educação Fundamental - Brasília: MEC/SEF, 1997.
A respeito da dicotomização entre Arte e Ciência, assinale a alternativa CORRETA.
Ano: 2024
Banca:
FURB
Órgão:
Prefeitura de Guabiruba - SC
Prova:
FURB - 2024 - Prefeitura de Guabiruba - SC - Professor IV - Artes |
Q3319048
Educação Artística
Qual dos seguintes elementos constitui a música?
Ano: 2024
Banca:
FEPESE
Órgão:
Prefeitura de Brusque - SC
Prova:
FEPESE - 2024 - Prefeitura de Brusque - SC - Professor de Arte |
Q3313050
Educação Artística
Sobre o Tropicalismo no Brasil, assinale a alternativa correta:
Ano: 2024
Banca:
FEPESE
Órgão:
Prefeitura de Brusque - SC
Prova:
FEPESE - 2024 - Prefeitura de Brusque - SC - Professor de Arte |
Q3313046
Educação Artística
O Festival Folclórico de Parintins é um dos maiores e mais conhecidos eventos culturais do Brasil, celebrado na cidade de Parintins, no estado do Amazonas.
Este festival destaca-se pela:
Este festival destaca-se pela:
Ano: 2024
Banca:
FEPESE
Órgão:
Prefeitura de Brusque - SC
Prova:
FEPESE - 2024 - Prefeitura de Brusque - SC - Professor de Arte |
Q3313044
Educação Artística
Na escola tradicional valorizavam-se principalmente as habilidades manuais, os “dons artísticos”,
os hábitos de organização e precisão, mostrando ao
mesmo tempo uma visão utilitarista e imediatista
da arte. Os professores trabalhavam com exercícios
e modelos convencionais selecionados por eles em
manuais e livros didáticos.
Já na contemporaneidade, e de acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais de Arte (BRASIL, 1997), o ensino da arte tem o propósito de:
Já na contemporaneidade, e de acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais de Arte (BRASIL, 1997), o ensino da arte tem o propósito de:
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