O fotojornalismo constitui uma vertente da fotografia voltada para o registro e a comunicação de acontecimentos reais de relevância social, política ou cultural, articulando informação visual e narrativa jornalística. Ao longo do século XX, diversos fotógrafos contribuíram decisivamente para a consolidação dessa prática, produzindo imagens que documentam eventos históricos e revelam aspectos significativos da vida social. 

Observe as imagens de fotografias, com as respectivas legendas, abaixo, e responda ao que se pede.

 

 

  

A partir do exposto e considerando que o fotojornalismo não é necessariamente produzido como arte, mas pode tornar-se arte dependendo do context

I- As Imagens 23 e 24, do fotojornalista José Medeiros, são a prova definitiva de que o fotojornalismo sempre se distingue da fotografia artística porque sua função central é informar e documentar acontecimentos de interesse público, estando vinculado ao contexto da imprensa e à narrativa jornalística.
II- A questão sobre se o fotojornalismo é ou não Arte não possui uma resposta única e consensual na teoria da fotografia. A maior parte dos estudiosos afirma que o fotojornalismo tem finalidade primordialmente informativa e documental, ligada ao campo do jornalismo; contudo, reconhece-se que determinadas imagens fotojornalísticas podem alcançar valor estético e artístico, sendo posteriormente incorporadas ao campo da Arte e exibidas em museus e galerias.
III- Quanto à discussão de ser o fotojornalismo Arte ou não, as Imagens 25 e 26 são diferentes da 27. Esta é uma fotografia artística, pois Ray Giubilo fez uso de teorias de enquadramento para conseguir o resultado artístico; já as outras, 25 e 26, encaixam-se apenas no conceito de fotojornalismo, sendo exemplos consagrados do que é fotojornalismo, e não podem ser consideradas como Arte por serem capturas manipuladas esteticamente e possuírem evidências de construção de narrativas ficcionais.
IV- O fotojornalismo consiste na produção de imagens que documentam acontecimentos relevantes e são destinadas à circulação em  meios de comunicação, como jornais e revistas. Fotógrafos como José Medeiros tiveram grande importância no Brasil ao registrar temas sociais e culturais, especialmente nas revistas ilustradas do século XX, como O Cruzeiro. Já Henri Cartier-Bresson contribuiu para o desenvolvimento da narrativa fotográfica jornalística com o conceito de “momento decisivo”. As Fotografias 25, 26 e 27 são exemplos desse conceito.

É CORRETO o que se afirma apenas em:

                                                                                      

Fonte: https://www.metmuseum.org/ 

Considerando os elementos básicos da linguagem visual, a máscara africana reproduzida apresenta linhas 

A habilidade EF69AR01 da BNCC está descrita do seguinte modo: “Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético".
Com relação a essa habilidade, o currículo do Piauí inclui, entre os objetos de conhecimento,

A respeito de como o uso da Inteligência Artificial (IA) tem sido explorado por artistas brasileiros para criar novas formas de arte, avalie as assertivas a seguir:

I - Artistas têm utilizado IA para criar letras de músicas e inovar nas produções sonoras, com a ajuda de sistemas que geram palavras e rimas de maneira autônoma, incorporando assim um processo criativo colaborativo com a máquina.

II - O artista visual brasileiro Hermeto Sivuca tem usado IA apenas como ferramenta para criar arte, como a capa de seu álbum fotográfico “Zabumbê-Bum-A” (Imagem 14, abaixo), sem qualquer interação entre suas criações e o público ou outros artistas, limitando-se ao uso tradicional da ferramenta.

Imagem 14: Capa do álbum Zabumbê-Bum-A, de 2025, de Hermeto Sivuca.

III - Artistas brasileiros são os únicos que podem utilizar a Inteligência Artificial empregando, por exemplo, de IA para criar experiências interativas e dinâmicas em exposições de arte, nas quais o público também pode interagir com as máquinas, tornando-se coautores.

IV - Ao gerar Arte Interativa, o artista visual de IA está realizando obras que se encaixam no que se convenciona como hibridismo artístico. Porém, artistas como Emicida, Nanda Costa e Rafael RG se limitam a utilizar a tecnologia apenas de forma passiva.

É CORRETO o que se afirma em:

“A mitologia da Grécia antiga atribui a invenção da pintura a uma jovem mulher que desenhou na parede o contorno da sombra de seu amado antes que ele fosse para a guerra”. (Hodge, 2021).

Fonte: HODGE, S. Breve história das artistas mulheres: um guia de bolso para os principais movimentos, obras, inovações e temas. São Paulo: Olhares, 2021, p. 172.

Observe as imagens das obras abaixo:




A partir das informações acima, avalie os itens abaixo.

I - Ao longo dos anos, algumas mulheres artistas conquistaram respeito, mas nenhuma recebeu o mesmo julgamento que os homens. Uma das provas de que Properzia de Rossi já sabia de sua condição fica explícita em sua escultura Neoclássica (Imagem 3).

II - Apesar de serem tematicamente diferentes, as imagens 2 e 3 são exemplos de obras Renascentistas. As duas também diferem em relação ao tipo de Arte, pois a Imagem 2 se encaixa no que se entende por Escultura, enquanto a Imagem 3 se encaixa no que se define como Pintura.

III - A Imagem 2 é uma representação evidente de dois tópicos muito comuns à Escola Barroca: “A Luta por Igualdade” feminista e “A rejeição à ideia da 'mulher-objeto'”. Já a Imagem 3, que é Renascentista, apresenta uma outra característica temática: as mulheres servem para cuidar e debruçam-se sobre o corpo masculino em forma de veneração e cuidado, enquanto os outros homens parecem dispersos e alheios ao sofrimento humano.

IV - Na época das duas obras (Imagem 2 e Imagem 3), houve profundas mudanças culturais na Europa, com a expansão do comércio e a descoberta de novos continentes. Apesar de ter ocorrido nessa época um aumento na aceitação da educação feminina. Algumas atividades, como o estudo da anatomia, essencial para grandes obras religiosas, eram proibidas para as mulheres, e a maioria dos artistas não as aceitava em seus ateliês.

É CORRETO o que se afirma em:  

Para muitos, os registros fotográficos mais antigos são atraentes, enquanto que, para outros, registros fonográficos são ainda mais interessantes. Fato é que, hoje, existem muitas formas de se capturarem imagens e também de se registrarem sons.

A partir do exposto, analise as assertivas a seguir.

I- Leonardo da Vinci é considerado um dos maiores gênios criativos da história. Apesar de não ser comumente conhecido pelos dons musicais, ele também foi muito criativo nessa área artística, mas apenas sua música tornou-se muito utilizada em casamentos, sendo chamada de O Lundu Danúbio Azul Opus 314 ficou registrada e, mais tarde, tornou-se muito utilizada em casamentos, sendo chamada de Danúbio Azul.

II - O Lundu foi um dos primeiros gêneros musicais gravados no Brasil. Existe uma gravação feita com o fonograma de uma música do compositor Xisto Bahia e interpretada, em 1902, pelo cantor Cartola que é considerada como o primeiro registro fonográfico nacional.

III - Tanto a música quanto a fotografia sofreram grandes transformações entre o final do século XIX e início do século XX, pois a invenção do fonógrafo e do daguerreótipo (também conhecido como máquina Kodak) fizeram com que a humanidade se tornasse capaz de registrar imagens em movimento e sons.

IV - O Lundu é um dos primeiros estilos musicais registrados no Brasil. Apesar de ter uma proveniência incerta, sabe-se que deriva da musicalidade dos negros de Angola e do Congo. Dele derivam outros estilos musicais como o Samba.

V - É senso comum que os registros musicais mais antigos são mais valiosos que os fotográficos, pois uma fotografia antiga pode ser posada, a pessoa registrada pode ser maquiada, o cenário pode ser manipulado e demais características reais podem ser camufladas; já nos primeiros registros musicais, apenas a verdade pode ser capturada, pois não havia como editar o que era capturado pelos primeiros equipamentos.

É CORRETO o que se afirma em:

Ao desenvolver logotipos, ícones ou ilustrações que precisam ser redimensionados sem perda de qualidade, qual técnica e tipo de software o designer deve usar?

Qual das alternativas apresenta uma vantagem típica dos gráficos vetoriais em relação aos gráficos rasterizados?

Desde os anos 1990, as tecnologias digitais de informação e comunicação têm ampliado e transformado as linguagens artísticas.

As configurações atuais da Arte Tecnológica têm se fundido com a vida contemporânea, num processo viral de trocas incessantes entre o mundo real e o simulado. Criam-se trabalhos híbridos, nos quais o digital e o analógico, o natural e o artificial, o real e o virtual, se atravessam. A tecnologia passou a ser vista como um fator constitutivo da vida humana e, com a biotecnologia, a própria vida. As pesquisas científicas são reapropriadas e se transformam em linguagens artísticas, através do uso da interatividade, virtualidade, sistemas híbridos e imersão.

RAMOS, Ivan. In: Bienal Arte Digital: Linguagens Híbridas/ Livro-catálogo. Rio de Janeiro: Oi Futuro, 2018. Adaptado.

A arte contemporânea abarca inúmeras possibilidades, a partir das tecnologias digitais. Considerando-se essas transformações, a Arte Digital  

A silhueta, acima, expressa:

Sobre os fundamentos da Cor, assinale a opção FALSA:

Observe as duas imagens a seguir e avalie os itens que se seguem.

Fonte: Integra a obra impressa do artista: França, Chico. Livro Isto . São Paulo: 

Terceiro Nome, 2014.

Fonte: Tirinha do Clovis. Integra a obra impressa do artista Clovis Paulo

Stocker, Clovis, Literare Books International. 1ª Edição, 2020.

I- As obras, de Chico França e Paulo Stocker, apresentadas acima, demonstram a ideia da metalinguagem, pois as personagens participam da ação dialogando com o seu próprio mundo, dando a possibilidade interpretativa de que as obras falam de si mesmas.

II- A ideia de metalinguagem não existe nas duas obras apresentadas acima, pois, na primeira, o texto parece não querer pertencer ao livro; e, na segunda, a personagem Clovis, o antagonista, também pretende fugir da tirinha.

III- Cartum é um tipo de desenho humorístico ou satírico que critica ou reflete sobre temas universais do cotidiano; geralmente é uma imagem simples e com caricaturas, podendo trazer legendas ou texto verbal para contextualizar ou complementar o sentido.

IV- As sarjetas contidas na Tirinha do Clovis contribuem para se perceber a ideia de tempo, porém não se pode considerar Clovis como protagonista da história, uma vez que essa personagem só serve de amparo para a ideia metalinguística (que é a principal intenção do autor), formada a partir do discurso direto.

É CORRETO o que se afirma apenas em

 A performance em dança é uma expressão artística contemporânea que utiliza como suporte principal: 

Esta técnica era tida anteriormente como “inferior” pelos grandes mestres. Hoje, ela já é muito mais utilizada por grandes pintores em suas obras. Esta é uma composição diferente, em que a pintura é feita a partir da tinta diluída em água. Apesar de ser usada também em telas, geralmente suas pinturas são feitas no papel, mas, neste caso, em papéis mais grossos, como o canson.
A descrição se refere à técnica de pintura: 

No ensino de Artes, a compreensão das linguagens artísticas implica reconhecer que elas se organizam a partir de códigos próprios, envolvendo processos de criação, apreciação e reflexão. Constitui exemplo de linguagem artística visual:

No contexto das relações entre arte e novas tecnologias, a utilização de recursos digitais na produção artística contemporânea caracteriza-se principalmente pela: 

A cerâmica produzida pelas mulheres do povo indígena Karajá, habitantes das margens do Rio Araguaia, possui uma especificidade estética e cosmológica reconhecida como Patrimônio Imaterial. As bonecas de cerâmica, denominadas Ritxòkò, não são apenas brinquedos, mas veículos de transmissão de saberes e mitos. Assinale a alternativa que descreve CORRETAMENTE a técnica de decoração e a função social destas peças.

Considere as proposições abaixo sobre Técnicas Artesanais:

(__) - Gravura: técnica de esculpir ou remover material em uma superfície, criando imagens ou relevos;

(__) - Entalhe: técnica de transferir imagens de uma matriz para uma superfície, como papel ou tecido;

(__) - Bordado: técnica de ornamentar tecidos com pontos de agulha, criando desenhos e padrões;

(__) - Cerâmica: utilização de argila para moldar e criar objetos, que são posteriormente secos e assados em forno.

Levando-se em consideração que (V) significa Verdadeiro e (F) significa Falso, a sequência CORRETA das proposições acima é:

Segundo Georges-Henri Luquet e Jean Piaget, o desenvolvimento do desenho infantil passa por estágios definidos. Assinale a alternativa que descreve corretamente o estágio do "Realismo Intelectual" e sua característica gráfica principal.

Na teoria da cor, o fenômeno da "Cor Estrutural" difere da cor pigmentar tradicional, sendo observado em asas de borboletas e penas de pavão. Assinale a alternativa correta sobre o princípio físico que gera a cor estrutural e sua aplicação artística contemporânea.