Questões de Concurso
Sobre linguagens e suporte em artes plásticas em artes plásticas
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Observe a imagem.
(https://www12.senado.leg.br)
Identifica tanto uma dança quanto uma música paraenses, cujo nome provém do principal instrumento com que são executadas, ou seja, um tambor feito de um tronco cavado, com cerca de 1 metro de comprimento por 30 centímetros de diâmetro. Sua origem estaria ligada mais ao fandango que aos ritmos africanos. Outros instrumentos usados são o pandeiro, o tambor, o reco-reco, a marimba e, eventualmente, os de corda.
(Jeandot, 1993. Adaptado)
A imagem e o texto referem-se
Segundo Marques (2010), especificamente o estudo das dinâmicas do movimento é denominado
Pensar positivamente – o negativismo destrói todo desejo de aprender.
Não julgar – ter uma atitude aberta para crescer. Nos processos de ensinar do método, o pai (ou a mãe) e o professor têm que crescer com a criança. Se não procederem assim, podem sufocar seu crescimento.
(Fonterrada, 2008. Adaptado)
As duas indicações são princípios básicos do método de ensino musical de
(Fonterrada, 2008. Adaptado)
A metodologia ativa moderna em música que é constituída por um conjunto instrumental é de autoria de
I - As cores complementares estão relacionadas ao efeito de saturação na imagem pós-processada.
II - São as cores que se completam, e, ao serem misturadas, se anulam.
III - A interação de uma cor com sua complementar produz um alto contraste.
IV - Cores complementares são aquelas opostas no círculo cromático.
V - São as cores mais próximas no círculo cromático.
Observe a imagem.
(https://www.circulo.com.br)
Este tipo de agulha é denominado
Observe a imagem.
(https://www.casadaslas.com.br)
A ferramenta da imagem é utilizada para
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(https://www.ferramentasvintage.com.br)
A imagem mostra uma ferramenta para elaboração de gravura denominada
(Ostrower, Fayga. Criatividade e processos de criação. Adaptado)
Pela definição, depreende-se que a percepção
Leia o texto a seguir e responda à questão.
As esculturas de Carlos Fajardo são armadilhas de captura do olhar. A tendência do olhar é o escorrer contínuo pelo espaço, rebatendo no corpo das coisas, enleando-se ou correndo rápido pelos seus contornos, deslizando nos limites torneados da topografia do mundo. Mais etéreo dos sentidos, o olhar se propaga atravessando transparências e só se estanca quando confrontado com o opaco. Pode então recuar, optar por outra direção ou aproveitar sua natureza líquida e escorrer pelas fendas e limites até atingir a luz. Mas as esculturas de Fajardo funcionam como corpos traiçoeiros que enredam o olhar em suas superfícies, injetam-lhe gravidade, obrigando-o a pousar e despender tempo numa paciente e problemática perscrutação. Na poética de Carlos Fajardo confluem três lógicas: a da ocupação do espaço, a da superfície e a do gesto formalizador. Elas concorrem entre si para o assalto ao olho do espectador. (...) A lógica de inserção de seus trabalhos dentro do espaço, seja ele um ambiente arquitetônico, seja uma paisagem, é pensada rigorosamente com o propósito de destruir logo de saída qualquer pretensão apriorística do olho, acostumado a querer controlar tudo desde sua cômoda posição a cavaleiro.
FARIAS, Agnaldo. Fajardo, Carlos Fajardo. Bienal de Veneza. Veneza, Exposição Internacional de Arte, 1993, p.45.
.escritoriodearte.com.
A obra Cubo, de Carlos Fajardo, localizada na Universidade Estadual de Londrina, é uma escultura feita de tijolos encaixados, com uma abertura vertical que transpassa o interior do cubo nas quatro faces laterais.
I. Comumente, revestiam a superfície da madeira ou da placa de metal com uma camada dourada, sobre a qual pintavam a imagem.
II. Para fazer as dobras das vestimentas, as rendas e os bordados, retiravam com um estilete a película de tinta da pintura. Assim, essas áreas adquiriam a cor de ouro do fundo.
III. Às vezes, colavam na pintura joias e pedras preciosas, e chegavam mesmo a confeccionar coroas de ouro para as figuras de Cristo ou de Maria. Essas joias, aliadas ao dourado dos detalhes das roupas, conferiam aos ícones um aspecto de grande suntuosidade.
É correto o que se afirma em:
A pintura em madeira é uma forma de expressão artística e decorativa que envolve a aplicação de tinta sobre superfícies de madeira para criar peças decorativas, obras de arte, artesanato ou objetos funcionais.
Identifique abaixo as afirmativas verdadeiras ( V ) e as falsas ( F ) sobre a pintura em madeira.
( ) A pintura sobre madeira é mais bem realizada sem a aplicação de um primer, pois a madeira porosa absorve melhor a tinta diretamente.
( ) A aplicação de um selante antes da pintura sobre madeira é essencial para promover uma melhor aderência da tinta e prevenir a absorção desigual.
( ) Técnicas de pintura como o esponjamento e o estêncil não são adequadas para uso em madeira devido à sua porosidade.
( ) A aplicação de um verniz após a conclusão da pintura sobre madeira não é necessária, pois a madeira naturalmente fornece proteção à superfície pintada.
( ) A tinta pode ser aplicada à superfície da madeira usando pincéis, rolos de pintura, esponjas ou aerógrafos, dependendo do efeito desejado e da técnica utilizada.
Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.
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