“(...) Os Parâmetros Curriculares Nacionais foram elaborados procurando, de um lado, respeitar as diversidades regionais, culturais, políticas existentes no país e, de outro, considerar a necessidade de construir referências nacionais comuns ao processo educativo em todas as regiões brasileiras. (...)”.
Ministério da Educação, Parâmetros Curriculares Nacionais. Arte/ Secretaria de Educação Fundamental - Brasília: MEC/SEF, 1997.
Os Parâmetros Curriculares Nacionais indicam como objetivos do ensino fundamental que os alunos sejam capazes de:
I - Posicionar-se de maneira crítica, responsável e construtiva nas diferentes situações sociais, utilizando o diálogo como forma de mediar conflitos e de tomar decisões coletivas;
II - Conhecer características fundamentais do Brasil nas dimensões sociais, materiais e culturais como meio para construir progressivamente a noção de identidade nacional e pessoal e o sentimento de pertinência ao país;
III - Dominar técnicas de diversas linguagens artísticas e, a partir de releituras de obras consagradas, criar suas próprias obras, dialogando com a tradição clássica e as necessidades estéticas e comunicativas contemporâneas.
IV - Conhecer e valorizar a pluralidade do patrimônio sociocultural brasileiro, bem como aspectos socioculturais de outros povos e nações, posicionando-se contra qualquer discriminação baseada em diferenças culturais, de classe social, de crenças, de sexo, de etnia ou outras características individuais e sociais;
Estão corretas apenas as afirmações 

“(...) Somente a ação inteligente e empática do professor pode tornar a Arte ingrediente essencial para favorecer o crescimento individual e o comportamento de cidadão como fruidor de cultura e conhecedor da construção de sua própria nação (...)”.
BARBOSA, Ana Mae (org.), Inquietações e mudanças no ensino da arte. São Paulo: Cortez, 2002.
Na perspectiva da autora, a afirmação acima é correta porque:

“(...) O compromisso com a diversidade cultural é enfatizado pela Arte-Educação Pós-moderna (...)”.
BARBOSA, Ana Mae (org.), Inquietações e mudanças no ensino da arte. São Paulo: Cortez, 2002.
Nessa perspectiva, segundo a autora
I - A interculturalidade, ou seja, a interação entre as diferentes culturas deveria ser o objetivo da Arte-Educação interessada no desenvolvimento cultural.
II - Hoje, no que diz respeito à cultura local, pode-se constatar que o nível erudito dessa cultura é preterido em relação às culturas de classes sociais economicamente desfavorecidas.
III - É necessário que a escola forneça um conhecimento sobre a cultura local, a cultura de vários grupos que caracterizam a nação e a cultura de outras nações.
IV - A diversidade cultural deve ser entendida como tema transversal entre a disciplina de Arte e as demais, privilegiando a cultura da comunidade na qual a escola se insere.
Está(ão) correta(s) apenas a(s) afirmação(ões)

“Uma educação libertária terá sucesso só quando os participantes no processo educacional forem capazes de identificar seu ego cultural e se orgulharem dele (...)”.
BARBOSA, Ana Mae (org.), Inquietações e mudanças no ensino da arte. São Paulo: Cortez, 2002.
Nessa perspectiva, segundo a autora, assinale V (verdadeiro) ou F (falso) para as afirmações a seguir:
( ) É necessária a defesa de guetos culturais que favoreçam as manifestações artísticas populares e a oferta de acesso a códigos eruditos.
( ) É necessário conhecer os códigos da cultura erudita, ser versado neles, mas tais códigos continuarão como conhecimento exterior a não ser que o indivíduo tenha dominado as referências culturais de sua própria classe social.
( ) A mobilidade social depende da interrelação entre os códigos culturais das diferentes classes sociais e o entendimento do mundo depende de uma ampla visão que integre o erudito e o popular.
( ) Para conseguir compreender a arte de sua própria comunidade com maior profundidade, é fundamental que o estudante seja apresentado à complexidade dos códigos da arte erudita.
A sequência correta para preenchimento dos parênteses, de cima para baixo e: 

“(...) No auge do esplendor, o Império Romano estendia-se da Inglaterra ao Egito e da Espanha ao sul da Rússia. Expostos aos costumes de terras estrangeiras, os romanos absorveram elementos de culturas mais antigas e transmitiram essa mistura cultural a toda Europa Ocidental e ao Norte da África. A arte romana veio a ser a pedra fundamental da arte de todos os períodos anteriores (...)”.
STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da pré-história ao pós-moderno – tradução Angela Lobo de Andrade. Rio de Janeiro: Ediouro, 2004.
Analise os itens a seguir:
I - A arte romana é menos idealizada e intelectual que a arte clássica grega; e mais secular e funcional.
II - Porque copiaram maciçamente a estatuária grega para atender a mania de arte helênica, os romanos não conseguiram desenvolver gradualmente um estilo próprio.
III - As inovações na engenharia e na arquitetura romanas provaram ser revolucionárias e permitiram, pela primeira vez, cobrir enormes espaços fechados sem a necessidade de suportes internos.
IV - Em geral, a escultura romana é menos literal que a grega. Feitas em cera, essas imagens pouco realísticas eram minimamente factuais, e essa tradição influenciou os escultores romanos. 

Relacione a seguir as descrições das manifestações culturais aos nomes correspondentes.
1 - Dança de rua e de salão, e a grande alucinação do carnaval pernambucano. Trata-se de uma marcha de ritmo sincopado, violento e frenético, que é a sua característica principal. É uma marcha, com andamento semelhante ao da marchinha carioca (...)”.
2 - Dança popular muito preferida durante o século XIX no nordeste do Brasil. A partir de 1946 o grande sanfoneiro pernambucano Luiz Gonzaga divulgou pelas estações de rádio do Rio de Janeiro, modificando-o com a inconsciente influência local dos sambas e das congas cubanas. Conserva as células rítmicas e melódicas visíveis dos cocos.
3 - Bailado dos marujos ou marujada e ainda chegança dos marujos ou barca, nalguns Estados do Norte e do Nordeste. No sul, é baile em que se bailam várias danças regionais. Em São Paulo dizem de uma dança aproximada do cateretê. (...) É sempre um auto popular, já tradicional na primeira década do século XIX, convergência de cantigas brasileiras e xácaras portuguesas.
CASCUDO, Luís da Câmara. Dicionário do folclore brasileiro. Rio de Janeiro. Ediouro, s.d.
a - Fandango b - Frevo c - Baião