Hans-Joachim Koellreutter (1915-2005), compositor e professor alemão, naturalizado brasileiro, atuou como educador musical no Brasil, desde sua chegada ao Rio de Janeiro em 1937. Ele afirmava que “O professor não ensina nada; ele sempre conscientiza”. Brito (2016) entende essa afirmação como um processo de conscientização que “se realiza pela integração entre fazer e pensar, entre a vivência e o processo intelectual” (BRITO, p.148). Em relação ao mencionado acima, analise as afirmações abaixo e assinale V, se verdadeiras, ou F, se falsas.
( ) O trabalho de educação musical deve guiar-se pela observação de cada aluno e cada grupo, pelo respeito à singularidade, aos interesses e ao contexto social. ( ) O trabalho de educação musical deve pautar-se no estímulo à criação, à improvisação, à pesquisa, ao debate e à reflexão. ( ) O trabalho de educação musical deve contemplar conteúdos estabelecidos de forma hierárquica e em organizações sequenciais lineares.

A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

No que se refere ao tratamento das linhas melódicas na prática do arranjo, assinale a opção correta.

Assinale a opção que apresenta característica das estruturas composicionais praticadas na textura polifônica.

Considerando o texto 4A2AAA, assinale a opção correta.

O canto coletivo caracterizado pela alternância entre um solista e um coro ou congregação, presente na liturgia das igrejas católico-romana e protestante, e que abrange vários gêneros da música coral, como a cantata e o oratório, é do tipo

Analise as afirmativas a seguir e marque a alternativa CORRETA.

Que efeito tem o “dobrado bemol”?

Qual alternativa representa uma das quatro propriedades fundamentais do som musical?

A figura (4º compasso) indica

As ligaduras utilizadas na partitura desse trecho cancional são de

Durante o período clássico, os gêneros que mais se destacaram foram: 

Sobre os parâmetros sonoros, indique a alternativa INCORRETA.

Segundo Snyders (1992), na perspectiva educacional, é relevante aludir que a participação em um coral, como em qualquer manifestação musical, pode provocar um desejo por outros conhecimentos. Dessa maneira, a partir da experiência musical vivenciada, os integrantes do coro podem interessar-se pela literatura, pelas artes plásticas e até mesmo por outras ciências e técnicas.

SNYDERS, Georges. A escola pode ensinar as alegrias da música? São Paulo: Cortez, 1992

Nesse sentido, é correto afirmar que o canto coral no processo de musicalização é significativo por fomentar

Sobre a apreciação musical, sabemos que é um tipo de treinamento musical planejado para desenvolver a habilidade para ouvir música inteligentemente [...]. A arte de ouvir como atividade de pensamento [...]. O treinamento em apreciação deveria começar na escola elementar, podendo continuar através de toda a vida. Levando em consideração essas definições, os professores dessa disciplina têm desenvolvido um trabalho de escuta a partir de cada período musical estudado, trabalhando inicialmente a escuta descomprometida com as características da obra, focando mais nas impressões individuais e imediatas dos alunos, para depois fazer um trabalho de direcionamento de escuta para determinados elementos presentes.

VOGEL, J. L. A.; LITENSKI, Ivan ; GOMES, Érica Dias. O Papel da Banda de Música na Escola Regular: Resultados Sociais e Sonoros para a Educação Musical Brasileira. O Mosaico: Revista de Pesquisa em Artes, v. 6, p. 41-53, 2011.

A música historicamente vem se transformando, caracterizando-se pela utilização dos sistemas modal, tonal e pós-tonal, existindo, dentro deles, várias estéticas que os norteiam. Assim, para melhor compreender os diferentes percursos musicais, a apreciação no ensino da História da Música pode ser relevante por possibilitar

A teoria musical é frequentemente apresentada como uma espécie de gramática formal com várias regras próprias que parecem estranhas e arbitrárias para o aluno, regras estas adquiridas através do uso e das práticas de materiais desprovidos de interesses e valores musicais.

MARTINS, Raimundo. Educação Musical: Conceitos e Preconceitos. Rio de Janeiro, FUNARTE, Instituto Nacional de Música, 1985.

Em relação à teoria musical pode-se afirmar que:

Para FERNANDES, KAYAMA, e ÖSTERGREN (2003), a atividade do Regente é de reconhecida importância para que se possa atingir uma execução musical convincente, uniforme e inspiradora. Para que a performance consiga atingir tais objetivos, torna-se necessário que a figura do líder, do condutor, diretor musical, seja a de um músico de reconhecida competência expressa tanto em sua capacidade de liderança como em sua habilidade como musicista.

FERNANDES, A.; KAYAMA, A. ; ÖSTERGREN, E. O regente moderno e a construção da sonoridade coral. Per Musi, Belo Horizonte, n.13, 2006, p.33-51

No que tange à formação musical do regente na criação de grupos vocais e instrumentais é CORRETO afirmar que