Questões de Concurso
Sobre história da arte e educação em educação artística
Foram encontradas 3.380 questões
Ano: 2015
Banca:
IMPARH
Órgão:
Prefeitura de Fortaleza - CE
Prova:
IMPARH - 2015 - Prefeitura de Fortaleza - CE - Professor Substituto - Artes |
Q2102155
Educação Artística
As obras ilustradas acima fazem parte de que estilo artístico brasileiro?
Ano: 2015
Banca:
IMPARH
Órgão:
Prefeitura de Fortaleza - CE
Prova:
IMPARH - 2015 - Prefeitura de Fortaleza - CE - Professor Substituto - Artes |
Q2102152
Educação Artística
Texto associado
Natureza-Morta [Peixe e Garrafa]
Estrigas
Fonte: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/pessoa1607/estrigas
Acesso em: 15/01/2015
Nilo de Brito Firmeza (1919-2014), o Estrigas, crítico de arte, pintor e ilustrador cearense. Inicia nos primeiros
anos da década de 1950 na Sociedade Cearense de Artes Plásticas - SCAP. Estrigas cria a Escola de Belas Artes do
Ceará, no mesmo padrão da existente no Rio de Janeiro. Estrigas foi fundamental para o desenvolvimento das
artes plásticas no Ceará. Referência no Estado, ele sempre lutou pela divulgação dos trabalhos artísticos. Sua
produção plástica compõe-se de paisagens, cenas urbanas e obras em que figuram cangaceiros, casais, pássaros e
outros animais. Como técnicas, vale-se frequentemente da aquarela e do desenho, além da pintura a óleo. Nas
últimas obras explora também a natureza-morta, realçando as propriedades formais dos objetos.
Podemos dizer que estas são características essenciais da arte:
Ano: 2015
Banca:
IMPARH
Órgão:
Prefeitura de Fortaleza - CE
Prova:
IMPARH - 2015 - Prefeitura de Fortaleza - CE - Professor Substituto - Artes |
Q2102147
Educação Artística
Texto associado
Sessão de reinauguração
O Cine-teatro São Luiz ficou lotado na segunda noite de programação reinauguração do local. Antes do filme, no hall de
entrada do São Luiz, houve uma apresentação especial da Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho. Em seguida foi exibido um
vídeo-documentário produzido especialmente pelo cineasta cearense Joe Pimentel para contar a história do São Luiz. O
documentário incluiu depoimentos de pessoas que vivenciaram o cinema ao longo de várias décadas. O filme exibido foi
“Anastácia - A Princesa Esquecida”, o mesmo projetado na inauguração do cinema, em 26 de março de 1958. Cerca de mil
pessoas acompanharam a apresentação.
www.opovo.com.br em: 24/12/2014
A reinauguração do Cinema São Luiz em Fortaleza foi um marco histórico no cenário das artes cearenses.
Podemos dizer que:
Q2038252
Educação Artística
Sobre a música brasileira é correto afirmar:
Q1235717
Educação Artística
Segundo Derdyk (2010), com a vinda da Missão Francesa – e seu Neoclassicismo – para o Brasil, foi introduzido um conceito de desenho que rapidamente se tornou o conceito oficial e determinou as vertentes do ensino artístico dentro das instituições da época, qual seja:
Q1229866
Educação Artística
Com relação à arte no Brasil, marque a alternativa correta.
Q1228268
Educação Artística
Segundo Graça Proença, em seu livro “História da Arte”, não existem estudos dividindo em fases culturais os povos que ao longo do tempo, habitavam a região próxima à junção do rio Tapajós com o Amazonas, todos os vestígios encontrados nessa região foram considerados como realizações de um complexo cultural. A cerâmica apresenta uma decoração bastante complexa, pois além da pintura e dos desenhos, as peças apresentam ornamentos em relevo com figuras de seres humanos e animais. Um dos recursos ornamentais da cerâmica, que mais chama a atenção, é a presença de cariátides, que são figuras humanas apoiando a parte superior do vaso. Esse complexo cultural, que tem esse tipo de cerâmica é chamado de:
Q1224395
Educação Artística
Chama-se de arte pública as esculturas nas cidades e algumas
delas fazem parte da memória coletiva. A relação entre escultura, criador e espaço não está correta em:
Q1213149
Educação Artística
Ana Mae Barbosa nasceu no Rio de janeiro e morou em Recife/Pernambuco. É graduada em Direito e é uma referência no Brasil para o ensino da arte. Ela elaborou a proposta triangular que possui três diretrizes:
Q1194840
Educação Artística
Um dos aspectos de grande relevância na avaliação de artes diz respeito ao processo de criação, o qual não é medido pelo “certo e o errado” ou “bonito e o feio”, mas, está pautada pelo acompanhamento do processo artístico e estético do aluno, mais do que pelos resultados. Nesse sentido, quais dos aspectos a seguir são essenciais e também devem ser levados em consideração no ato de avaliar em Artes:
I - O comprometimento do aluno com as discussões e tarefas designadas.
II - A participação efetiva em todo processo que ocorre em sala de aula.
III - A disponibilidade para pesquisar, investigar e compartilhar conhecimento e experiência.
IV - A autonomia para expor ideias e interrelacionar conceitos, conteúdos e produções artísticas.
V - O cumprimento de prazos estipulados para a entrega ou apresentação de trabalhos.
VI - O respeito mútuo às manifestações de colegas.
Com relação à questão dois é correto afirmar:
I - O comprometimento do aluno com as discussões e tarefas designadas.
II - A participação efetiva em todo processo que ocorre em sala de aula.
III - A disponibilidade para pesquisar, investigar e compartilhar conhecimento e experiência.
IV - A autonomia para expor ideias e interrelacionar conceitos, conteúdos e produções artísticas.
V - O cumprimento de prazos estipulados para a entrega ou apresentação de trabalhos.
VI - O respeito mútuo às manifestações de colegas.
Com relação à questão dois é correto afirmar:
Q1183231
Educação Artística
O século XIX assiste à expansão das exposições de arte e à ampliação do campo de atuação do crítico de arte. Nos movimentos de vanguarda das primeiras décadas do século XX, os poetas e os escritores mantêm posições de críticos de arte atuantes. No caso de Guillaume Apollinaire e de André Breton suas formulações são fundamentais, respectivamente, para o:
Q1024106
Educação Artística
“(...) a música somente é traduzível por ela mesma, sendo a linguagem que por excelência
obtém transcender a oposição entre o sensível e o inteligível.”
Claude Lévi-Strauss.
Considerando esse contexto, avalie as seguintes asserções e as relações propostas entre elas: I - Para o pensamento antropológico de Claude Lévi-Strauss a música oferece possibilidades de interpretação da cultura. PORQUE II –Mito e música estabelecem relações de similaridade e contiguidade, assim como para compreender uma música devemos considerar a totalidade dos eventos da partitura, precisamos considerar a totalidade dos acontecimentos míticos mesmo que estejam distantes no espaço-tempo.
Baseado nas proposições I e II, podemos afirmar que as asserções:
Considerando esse contexto, avalie as seguintes asserções e as relações propostas entre elas: I - Para o pensamento antropológico de Claude Lévi-Strauss a música oferece possibilidades de interpretação da cultura. PORQUE II –Mito e música estabelecem relações de similaridade e contiguidade, assim como para compreender uma música devemos considerar a totalidade dos eventos da partitura, precisamos considerar a totalidade dos acontecimentos míticos mesmo que estejam distantes no espaço-tempo.
Baseado nas proposições I e II, podemos afirmar que as asserções:
Q1024097
Educação Artística
Como muito bem documentado por José Maria Neves, no livro “Música Contemporânea
Brasileira”, publicado em 1981, o meio musical brasileiro do final da década 40 foi marcado
por uma série de manifestações e posicionamentos estéticos quedicotomizam a questão do
nacionalismo musical e a questão dos recursos técnico-composicionais disponibilizados pelo
modernismo desde o início do século XX. A situação atinge seu ápice com a publicação, em
1950, de “Carta Aberta aos Músicos e Críticos do Brasil”, redigida por Camargo Guarnieri, e
da resposta, intitulada da mesma maneira, assinada por Hans-Joachin Koellreuter. Vale
comentar que as cartas e toda a contenda que elas suscitaram foram amplamente divulgadas
pelos principais jornais da época, como bem nos informa Neves. A seguir, trechos de ambas as
cartas:
Camargo Guarnieri:
“Assim, pois, o dodecafonismo [...] é uma expressão característica de uma degenerescência
cultural, um ramo adventício da figueira-brava do Cosmopolitismo que nos ameaça com suas
sombras deformantes e tem por objetivo oculto um lento e pernicioso trabalho de destruição do
nosso caráter nacional.
O dodecafonismo é assim, de um ponto de vista mais geral, produto de culturas superadas, que se decompõem de maneira inevitável, e um artifício cerebralista, anti-nacional, anti-popular, levado ao extremo; é química, é arquitetura, é matemática da música – é tudo o que quiserem – mas não é música.”
Koellreuter: “Dodecafonismo não é um estilo, não é uma tendência estética, mas sim o emprego de uma técnica de composição criada para a estruturação do atonalismo, linguagem musical em formação, lógica consequência de uma evolução e da conversão das mutações quantitativas do cromatismo em qualitativas, através do modalismo e do tonalismo. Não tende, por um lado – como toda outra técnica de composição –, outro fim a não ser o de ajudar o artista a expressar-se e, servindo, por outro lado, à cristalização de qualquer tendência estética, a técnica dodecafônica garante liberdade absoluta de expressão e a realização completa da personalidade do compositor. Ela não é mais nem menos “formalista”, “cerebralista”, “anti-nacional” ou “anti-popular” que qualquer outra técnica de composição baseada em contraponto e harmonia tradicionais.”
Pensando nos conceitos que essa ilustração documental suscita e nos conhecimentos histórico-musicais mais amplos, assinale a alternativa CORRETA:
O dodecafonismo é assim, de um ponto de vista mais geral, produto de culturas superadas, que se decompõem de maneira inevitável, e um artifício cerebralista, anti-nacional, anti-popular, levado ao extremo; é química, é arquitetura, é matemática da música – é tudo o que quiserem – mas não é música.”
Koellreuter: “Dodecafonismo não é um estilo, não é uma tendência estética, mas sim o emprego de uma técnica de composição criada para a estruturação do atonalismo, linguagem musical em formação, lógica consequência de uma evolução e da conversão das mutações quantitativas do cromatismo em qualitativas, através do modalismo e do tonalismo. Não tende, por um lado – como toda outra técnica de composição –, outro fim a não ser o de ajudar o artista a expressar-se e, servindo, por outro lado, à cristalização de qualquer tendência estética, a técnica dodecafônica garante liberdade absoluta de expressão e a realização completa da personalidade do compositor. Ela não é mais nem menos “formalista”, “cerebralista”, “anti-nacional” ou “anti-popular” que qualquer outra técnica de composição baseada em contraponto e harmonia tradicionais.”
Pensando nos conceitos que essa ilustração documental suscita e nos conhecimentos histórico-musicais mais amplos, assinale a alternativa CORRETA:
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754567
Educação Artística
Em relação à importância da arte para o desenvolvimento íntimo
do pensamento de cada indivíduo John Dewey afirmou que
“Toda a arte envolve órgãos físicos, como o olho e a mão, o
ouvido e a voz e, no entanto, ela ultrapassa as meras
competências técnicas que estes órgãos exigem. Ela envolve uma
ideia, um pensamento, uma interpretação histórica e espiritual
das coisas, sendo mais do que qualquer uma destas ideias por si
própria. Consiste numa união entre o pensamento e o
instrumento de expressão.”
(Adaptado de Dewey, J. A Escola e a sociedade e A criança e o currículo.
Lisboa: Relógio d’Água Editores, 2002, p. 76.)
A respeito dos objetivos da avaliação em arte, com base nas
propostas de J. Dewey, assinale V para a afirmativa verdadeira e
F para a falsa.
( ) Identificar a capacidade de interpretar as linguagens artísticas
quanto aos aspectos formais e aos sentidos social e cultural.
( ) Testar as competências técnicas e artísticas dos educandos
nos diferentes campos artísticos.
( ) Medir a bagagem cultural absorvida pelos alunos quanto à
história da arte nacional e internacional.
( ) Acompanhar o desenvolvimento da capacidade de expressão
artística por meio da produção e apreciação de processos
criativos.
As afirmativas são, respectivamente,
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754565
Educação Artística
“Arte efêmera” é uma expressão criada pela crítica para se referir
a movimentos e pesquisas em arte contemporânea que se
realizam em obras de curtíssima duração e que problematizam o
caráter perecível da arte.
Partindo dessa definição, podemos afirmar que todas as obras a
seguir são exemplos de arte efêmera, à exceção de uma.
Assinale-a.
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754563
Educação Artística
No campo da arte é comum que um artista cite outro, como no
caso do pintor alemão Gerar Richter que, na década de 1960, fez
referência a uma pintura famosa de Marcel Duchamp, o
Nu descendo a escada nº 2.
Com base nas imagens, analise as afirmativas a seguir. I. Apesar da citação, há diferenças formais entre as duas obras: a figura nua representada no quadro de Richter aparece borrada, em posição frontal, enquanto o corpo em movimento em Duchamp desce em sentido lateral. II. Ambas as obras tematizam o deslocamento do corpo humano no tempo e no espaço: estudam o "momento" decompondo e retardando o movimento visualmente. III. A obra de Richter é uma pintura baseada em uma fotografia: o efeito de movimento retardado é obtido esfumaçando o lado esquerdo do quadro. Assinale:
Com base nas imagens, analise as afirmativas a seguir. I. Apesar da citação, há diferenças formais entre as duas obras: a figura nua representada no quadro de Richter aparece borrada, em posição frontal, enquanto o corpo em movimento em Duchamp desce em sentido lateral. II. Ambas as obras tematizam o deslocamento do corpo humano no tempo e no espaço: estudam o "momento" decompondo e retardando o movimento visualmente. III. A obra de Richter é uma pintura baseada em uma fotografia: o efeito de movimento retardado é obtido esfumaçando o lado esquerdo do quadro. Assinale:
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754562
Educação Artística
Assinale a alternativa que identifica corretamente as tendências
contemporâneas respectivamente exemplificadas.
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754561
Educação Artística
Em entrevista sobre arte e cultura indígena, a antropóloga Els
Lagrou diferencia a definição ocidental de “artista” do “artista-xamã”:
“O que vai se tornar importante na expressão artística não é mais a representação, a imitação do mundo real, mas o de estabelecer a ponte com o mundo invisível, tornar visível o invisível. Essa função da arte de você tentar fazer uma ponte entre o visível e o invisível vai aproximar o mundo da arte ameríndia do mundo da arte contemporânea, onde cada vez mais vai se tentar fugir do modelo da representação”. (Apud http://revistausina.com/2015/07/15/entrevista-com-els-lagrou/) Para a antropóloga,
“O que vai se tornar importante na expressão artística não é mais a representação, a imitação do mundo real, mas o de estabelecer a ponte com o mundo invisível, tornar visível o invisível. Essa função da arte de você tentar fazer uma ponte entre o visível e o invisível vai aproximar o mundo da arte ameríndia do mundo da arte contemporânea, onde cada vez mais vai se tentar fugir do modelo da representação”. (Apud http://revistausina.com/2015/07/15/entrevista-com-els-lagrou/) Para a antropóloga,
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754560
Educação Artística
Com base nas imagens selecionadas, analise as afirmativas a seguir a respeito da produção artística afro-brasileira contemporânea.
I. É uma arte religiosa de cunho ritual, associada aos cultos africanos transplantados para o Brasil desde o período colonial.
II. É uma produção estética que utiliza a linguagem da arte contemporânea para refletir sobre a cultura e a identidade afro-brasileira.
III. É uma atividade artística popular, que privilegia o figurativo e o uso de materiais naturais, como a madeira, a palha e as contas.
Assinale:
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754559
Educação Artística
As imagens acima são exemplos de arte urbana em Cuiabá. Trata-se da intervenção do grupo “7 anões da lata” que, usando a técnica do estêncil, imprimiram imagens sobre postes, em cartazes colados nas paredes ou diretamente nos muros das ruas. A respeito da arte urbana, assinale V para a afirmativa verdadeira e F para a falsa. ( ) A arte urbana é uma manifestação de protesto ilegal, realizada em edifícios e espaços privados. ( ) A arte urbana enfoca a relação entre a arte e a cidade, as expectativas e as expressões criativas de seus moradores. ( ) A arte urbana se materializa através do grafite, do estêncil, de cartazes e adesivos, entre outros. As afirmativas são, respectivamente,
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