Um(a) professor(a) de arte apresenta aos alunos a obra "Composição com vermelho, amarelo e azul" de Piet Mondrian, que exemplifica o neoplasticismo. Durante uma atividade prática, os alunos devem criar suas próprias composições inspiradas no estilo de Mondrian. Qual dos seguintes feedbacks estaria mais alinhado com os princípios do neoplasticismo? 

Assinale a alternativa que indica corretamente a professora de música e pesquisadora que sistematizou uma proposta pedagógico-musical a ser aplicada em escolas regulares, baseando-se nos princípios da aprendizagem musical informal, mais precisamente nos processos de aprendizagem dos músicos populares.
Essa proposta visa aumentar o engajamento dos estudantes na aprendizagem musical, quando tocam ou cantam músicas de suas preferências, têm autonomia e realizam atividades que envolvem a tomada de decisões. 

Analise as afirmativas abaixo considerando o período histórico musical denominado Romantismo.

1. Ênfase em melodias líricas, do tipo canção, com modulações ousadas, harmonias mais ricas, frequentemente cromáticas e uso de dissonâncias.
2. Expansão da orquestra, por vezes a proporções gigantescas; invenção do sistema de válvulas, que propicia o desenvolvimento da seção de metais, cujo pejo e força muitas vezes denominam a textura.
3. Texturas monofônicas: cantochão, com melodias simples, sem acompanhamento ou notação rítmica, canções seculares e danças bem ritmadas.
4. A música desse período se baseia em modos, mas estes são gradualmente tratados com maior liberdade, à medida que vai aumentando o número de acidentes introduzidos.
5. Estreita ligação com as outras artes, e grande interesse pela música programática: sinfonia descritiva, poema sinfônico e abertura de concerto.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.

Educador que propôs um novo caminho na busca de um aprimoramento da sensibilidade rítmica e, por consequência, da sensibilidade musical. O objetivo de seu trabalho era a busca do significado musical do ritmo através de exercícios envolvendo voz, percussão corporal e regência. A proposta alarga a visão de ritmo como melodia, sai do terreno da matemática para o da arte, para desenvolver uma visão polifônica do discurso rítmico, colocando-o em pé de igualdade com os discursos melódico e harmônico. A maioria dos exercícios foi construída explorando a contraposição de elementos rítmicos irregulares a sequências rítmicas regulares, sendo necessário lançar mão da sensibilidade musical para que esta, agregada ao raciocínio aritmético, possibilite a realização musical dos exercícios.
Assinale a alternativa que corresponde corretamente ao nome do educador musical que desenvolveu a proposta descrita acima.

A Arte Conceitual questiona as noções consolidadas de arte, focando mais em ideias do que em objetos.

Assinale a alternativa correta sobre Arte Conceitual.

A respeito da história do ensino e aprendizagem de Artes no Brasil, suas influências sociais e culturais, é correto afirmar:

Analise as afirmativas abaixo sobre a Abordagem Triangular, de Ana Mae Barbosa, no ensino das Artes Visuais.

1. Os três pilares propostos por Barbosa dizem respeito à leitura da obra de arte, ao fazer artístico e à contextualização.
2. A autora defende a valorização do ensino de artes nas escolas públicas como meio de promover o acesso democrático a experiências culturais.
3. A abordagem propõe que os alunos façam arte, de forma crítica e consciente, a partir da observação e da interpretação de imagens.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.

“É importante repetir que o ensino pós-moderno de arte que implica ______________ e _____________ integrados ao trabalho plástico de construção plástica não é uma reação contra as conquistas do modernismo, mas uma ampliação dos princípios de expressão individual que marcaram a modernização do ensino da arte. O modernismo instituiu a _____________ como objetivo do ensino da arte; é importante manter as conquistas expressivas do modernismo, ampliando o ensino de arte para incluir a conceituação da arte como ______________.” Assinale a alternativa que completa correta e sequencialmente a afirmativa anterior

No ensino e aprendizagem de arte, […] é dada mais ênfase a um fazer técnico e científico, de conteúdo reprodutivista, com a preocupação fundamental no produto do trabalho escolar, supondo que assim educados os alunos vão saber depois aplicar esse conhecimento ou trabalhar na sociedade. Esse ensino de Arte cumpre, pois, a função de manter a divisão social existente na sociedade.

(FUSARI e FERRAZ, 2001, p. 31.)

O texto anterior se refere à tendência presente nas aulas de arte das escolas brasileiras desde o século XIX; trata-se da Pedagogia:

Principal objetivo da utilização do teatro como ferramenta pedagógica no ensino fundamental: 

Em uma turma do Ensino Fundamental II, o professor de Arte busca desenvolver a criatividade e a expressão artística dos alunos, incentivando a experimentação de diferentes linguagens e materiais. Ao planejar suas aulas, o professor se depara com diferentes metodologias de ensino da arte, cada uma com suas características e potencialidades. Considerando a importância de promover um ensino crítico e reflexivo, qual das seguintes metodologias seria mais adequada para estimular a autonomia dos alunos e a construção de seus próprios significados na arte?

Ao planejar os conteúdos e atividades de Arte para o Ensino Fundamental, o professor busca articular os princípios da Base Nacional Comum Curricular (BNCC) com as especificidades do contexto local. Considerando a importância da pesquisa e da extensão para a formação do pedagogo, qual seria a estratégia mais eficaz para promover a contextualização do ensino de Arte e a valorização da cultura local?

  
Em uma escola, o professor de Arte propõe um projeto de extensão que visa integrar a comunidade local, valorizando as manifestações artísticas populares e promovendo o diálogo intercultural. Ao planejar as atividades, o professor se depara com diferentes perspectivas e necessidades da comunidade. Considerando os princípios da pesquisa-ação e da pedagogia crítica, qual seria a abordagem mais adequada para garantir a participação ativa da comunidade e a construção coletiva do projeto?

A utilização do folclore como conteúdo nas aulas de arte é uma importante ferramenta para valorizar a cultura popular. Sobre os objetivos do uso do folclore na escola, assinale a alternativa correta:

A melodia que acompanha a linha principal e forma com ela uma espécie de diálogo é: 

Assinale a alternativa que apresenta, de forma CORRETA, o conceito de partitura musical apresentado por Maura Penna, no livro “Música(s) e seu ensino.” 

Analise as sentenças a seguir, de acordo com o teatro pedagógico de Brecht.

I- Brecht propõe um teatro que parte da complexidade do gesto e do maximalismo para compor a ação teatral, que de tal forma necessita de grandes arquiteturas para acontecer, estando posta em lugares específicos para a montagem do palco.

II- Seu teatro didático se presta a nos conduzir ao exercício de uma reflexão sobre os paradigmas sociais, sendo um teatro que parte do jogo e não tem objetivos espetaculares, servindo como experiências estéticas sempre voltadas ao social, adequando-se aos objetivos educacionais. 

III- O foco das peças didáticas são os jovens, que, na utopia desse dramaturgo, poderiam, a partir de uma pedagogia estética, buscar a transformação da sociedade em um espaço mais justo e igualitário. Assim, em suas peças didáticas ele nos apresenta perguntas, levando-nos a indagar mais e mais a partir da linha traçada pelo texto e pela ideia que se materializa em ação dramática.

Está(ão) CORRETO(S):

Para esta pedagogia, a educação deve proporcionar condições metodológicas para que o aluno possa “exprimir-se” subjetiva e individualmente, e o ensino deve partir dos problemas ou assuntos de interesse dos alunos. Os pressupostos dessa pedagogia representaram um avanço para o ensino de Arte ao focar o aprendizado no processo e na realidade dos estudantes. É considerada uma pedagogia importante para o Ensino de Artes Visuais, pois propõe a ruptura com a cópia, deslocando a ênfase para a expressão, a subjetividade, o processo de ensino e a percepção dos estudantes. No entanto, o espontaneísmo da “Livre Expressão” levou o ensino de Arte ao “laissez faire” e à anulação do papel do educador, o qual não podia intervir nos processos educativos, especialmente das crianças, as quais deveriam expressar-se livremente sem a intervenção do adulto.
O texto se refere à: 

Sobre a presença da dança na Educação, de acordo com Isabel Marques, em suas obras “Ensino de dança hoje: textos e contextos” e “Dançando na escola”, analise as sentenças a seguir:

I- As discussões contemporâneas em torno do corpo, como objeto de estudo, obrigam-nos a repensar conceitos de dança e de educação praticamente inquestionáveis na época de Laban.

II- Marques formula a proposta de uma articulação múltipla entre o contexto vivido, percebido e imaginado pelos alunos e os subtextos, textos e contextos da própria dança. 

III- A escola deve seguir os parâmetros para sistematização e apropriação crítica e consciente e dos conteúdos específicos da dança, pois a escola não tem o papel de ‘soltar’ ou de reproduzir, nem de instrumentalizar e de construir conhecimento em/por meio da dança com seus alunos, e sim de preparar os corpos para a sua vida cotidiana de forma harmoniosa.

Está(ão) CORRETO(S):  

Rosa Iavelberg afirma que “aprender a arte envolve a ação em distintos eixos de aprendizagem: fazer,  apreciar e refletir sobre a produção social e histórica da arte, contextualizando os objetos artísticos e seus conteúdos.”

Analise as sentenças a seguir, de acordo com o papel do professor apontado por Rosa Iavelberg em seu livro “Para gostar de aprender arte: sala de aula e formação de professores”. 

I- O papel do professor é importante para que os alunos aprendam a fazer arte e a gostar dela ao longo da vida, mesmo que tal gosto por aprender não nasça da qualidade da mediação que os professores realizam entre os aprendizes e a arte.

II- É necessário que o professor seja um “estudante" fascinado por arte, pois só assim terá entusiasmo para ensinar e transmitir aos seus alunos a vontade de aprender. Nesse sentido, um professor mobilizado para a aprendizagem contínua, em sua vida pessoal e profissional, saberá ensinar essa postura a seus estudantes. 

III- Um professor que entra em sintonia com as formas de vinculação de cada estudante, como saber estar mais apto a instigar o aluno a atribuir significado à arte, resolver problemas no fazer artístico e propor questões com suas poéticas pessoais, desenvolvendo critérios de gosto e valor em relação às suas atividades artísticas – e de seus pares – e aos objetos de arte.

Está(ão) CORRETO(S):