No Adobe After Effects, há uma variedade de efeitos dedicados ao ajuste de cor, permitindo correções, estilizações e manipulações avançadas da imagem. Esses efeitos são amplamente utilizados na pós-produção para equilibrar tonalidades, corrigir exposição e criar atmosferas visuais específicas.

Com base nos efeitos de ajuste de cor no After Effects, avalie as afirmativas a seguir e assinale (V) para a afirmativa verdadeira e (F) para a falsa.

( ) O efeito Curves permite ajustar a gama tonal e a curva de resposta de tons de uma imagem.

( ) O efeito Posterize Time é um recurso essencial para ajuste fino da cor, sendo amplamente utilizado para correção de tonalidade e exposição criando aspecto antigo.

( ) O efeito Tint pode ser utilizado para mapear tons de uma imagem para uma nova paleta de cores, sendo útil para estilização e correção de cor.

As afirmativas são, respectivamente,

A teoria das cores estuda como as cores interagem, são percebidas e influenciam a comunicação visual, sendo amplamente utilizada em áreas como design, fotografia e artes visuais. Em relação à teoria das cores, analise as afirmativas a seguir.

I.O modelo aditivo de cores (RGB) é utilizado em telas e dispositivos eletrônicos, combinando luzes vermelha, verde e azul para formar outras cores.
II.O modelo subtrativo de cores (CMYK) é usado em impressão, onde a sobreposição das cores ciano, magenta, amarelo e preto cria diferentes tonalidades.
III.As cores complementares são cores vizinhas no círculo cromático, pois possuem composição semelhante e criam combinações harmônicas sem contraste visual.

Está correto o que se afirma em:

Sobre os elementos formais e sintáticos do desenho, é INCORRETO afirmar que: 

A ferramenta comumente usada para edição de vídeo não-linear é 

Considerem-se a figura e o texto a seguir.



Divulgação/Charlie Engman Fonte: https://forbes.com.br/forbestech/2023/10/para-esses-5-artistas-a-ia-se-tornou-uma-aliada-criativa/ Acesso em 9 fev 2025. 

“Os geradores de imagens com IA (Inteligência Artificial) são treinados por conjuntos de dados de milhões de imagens preexistentes, o que os tornam ferramentas fascinantes para explorar algumas das questões centrais da minha prática criativa. Esses modelos me ajudam a responder questões, por exemplo: Como as imagens se relacionam umas com as outras? Que expectativas trazemos para as imagens e como essas expectativas são estabelecidas e reforçadas? Que propósito essas expectativas servem e como podemos interagir com essas expectativas?” (Engman 2023)
Fonte:https://forbes.com.br/forbes-tech/2023/10/para-esses-5-artistas-aia-se-tornou-uma-aliada-criativa/ Adaptado.

Segundo o texto, o objetivo do uso da tecnologia de Inteligência Artificial - IA por Charlie Engman na criação da imagem acima foi:

Considerando as questões a seguir sobre o uso da tecnologia nas artes visuais, assinale a alternativa incorreta a respeito da arte digital:

O ponto é o elemento fundamental e essencial do código visual, podendo ser representado de diversas maneiras. Na linguagem visual, o ponto pode servir como um indicador de posição, funcionando como um centro de interesse ou de composição. Além dessa dimensão conceitual, existe o que chamamos de ponto gráfico, que atua como um sinal gráfico. Sobre o ponto gráfico, podemos afirmar:

I - O ponto gráfico não pode ser classificado como um elemento da linguagem visual, pois não tem uma existência concreta.
II - Uma das características do ponto gráfico é sua dimensão diminuta em comparação com a moldura de referência.
III - O ponto gráfico se limita à arte digital, sendo um componente empregado em programas de computação gráfica.
IV - O ponto gráfico tem a capacidade de criar uma composição de forma independente, sem precisar de outros elementos.
V - O ponto gráfico é definido por sua forma bastante simples.

São um recurso gráfico importante que vai além do simples contorno. Elas são utilizadas para representar sombreamento, textura e volume em desenhos e ilustrações. Ao variar a espessura, o espaçamento e a direção das linhas, o artista consegue criar diferentes intensidades de sombra e profundidade, proporcionando uma sensação tridimensional à obra. Qual é o tipo de linha descrito no enunciado?

Xingu Ensemble. Disponível em: https://cleliodepaula.com/portfolios/xingu-ensemble/

Xingu Ensemble é uma obra imersiva do artista Clelio de Paula. O espectador transita entre representações digitais de pessoas e cenários do povo Kuikuro, do Alto Xingu, em uma experiência produzida a partir da técnica da captura volumétrica e da criação de um ambiente computacional.

Trata-se de um exemplo da preservação da memória com o uso de

Observe a imagem.

(https://chine-culture.com/pt/origami/base-de-origami.php)

O origami tem bases para a elaboração de dobraduras.

Assinale a alternativa que denomina a base apresentada no diagrama.

Observe a imagem.

(https://www.decorfacil.com)

A mesa fotografada foi ornamentada a partir de um processo de

Essa técnica consiste em entalhar e imprimir todas as cores da gravura em uma matriz única, sobreimpressas, com uso de registro.

(Alvarez, Fernando Gómez. Gravura Vitória: UFES, Secretaria de Ensino a Distância, 2017)

A técnica descrita é

A técnica artesanal que tem como princípio dar aparência desgastada a objetos e mobília é denominada 

Relacione as técnicas de artes visuais da primeira coluna com suas respectivas descrições na segunda coluna:

Primeira Coluna

(1)Fotografia.

(2)Caricatura. 

(3)Cartum.

(4)Charge.

Segunda Coluna

(__) Desenho humorístico que satiriza pessoas ou situações específicas, geralmente com crítica política ou social, com personagens bem definidos e atuais.

(__) Técnica de registrar imagens através da captação da luz por meio de câmeras, utilizando filmes ou sensores digitais.

(__) Desenho humorístico que retrata situações cotidianas ou comportamentos humanos de forma generalizada, sem personagens específicos ou necessariamente ligados a fatos recentes.

(__) Desenho que exagera ou distorce características físicas ou comportamentais de uma pessoa, com o objetivo de criar humor ou crítica.

Assinale a alternativa que apresenta a correta associação entre as colunas: 

VERGARA, C. Sudário. 2014.
Disponível em: https://www.flickr.com/prints/discover/. Acesso em: 25 jun. 2024.

Essa figura retrata a obra de Carlos Vergara, Sudário (2014), composta por lenços com monotipias e colagens, em que o artista imprime sobre os tecidos, em uma espécie de decalque, composições que absorvem elementos dos ambientes. Com essa obra em mente, um professor de Arte do 7º ano do Ensino Fundamental observou sua turma e percebeu que era muito frequente, na produção visual de seus alunos, a utilização de superfícies lisas, bidimensionais, bem como a preocupação com o uso de cores distribuídas uniformemente. Ele se deu conta, portanto, de que seus alunos estavam deixando de abordar um aspecto importante para construção de significados na Arte: a textura, que é tão bem explorada nas obras de Vergara. Para levá-los a explorar mais profundamente a textura como aspecto da linguagem visual, ele pensou em propor uma atividade aos estudantes.
Com base na técnica utilizada por Vergara, a fim de que o professor consiga atingir seu objetivo pedagógico, é adequado que ele proponha uma atividade na qual solicite aos alunos que

Com a implementação de tecnologias de informação e comunicação (TICs) nas escolas, torna-se urgente para o professor, ao realizar atividades em Artes Visuais, saber aplicar essas tecnologias e lidar de forma crítica com os equipamentos e com as informações veiculadas. Trabalhar imagens estáticas e em movimento, assim como trabalhar áudio, torna-se cada vez mais fácil. Essa realidade apresenta possibilidades de criação e de intervenção em imagens, em áudio e em diversas outras atividades que podem ser planejadas e desenvolvidas pelo professor.

Disponível em:https://repositorio.ufmg.br/bitstream/me_adiciona_com_ensino_de_arte_ tecnologias_contempor_neas_escol a_p_blica.pdf. Acesso em: 12 jun. 2024 (adaptado).

Com base no texto apresentado, é correto afirmar que, no contexto educacional, as TICs

TEXTO 1

Menna Barreto, J. (2016). Restauro. [Instalação artística]. 32ª Bienal de São Paulo, São Paulo, Brasil.

TEXTO 2

A obra Restauro, representada pelas imagens do Texto 1, opera como um restaurante e tem parceria com uma Escola de Gastronomia que prioriza a diversidade do reino vegetal de origem agroflorestal. Esse espaço de alimentação propõe uma experiência de metabolização e de digestão tanto física quanto mental. Sua ambientação partiu da ideia de microclimas. Os áudios ligados à obra foram feitos sobretudo em agroflorestas, onde é possível perceber um outro momento da vida dos alimentos que chegam até nós.

Disponível em: https://jorggemennabarreto.com/trabalhos/restauro/. Acesso em: 22 ago. 2024 (adaptado).

Com o objetivo de abordar a contemporaneidade nas Artes Visuais e de inserir tecnologias da informação e comunicação (TICs) em seu conteúdo, uma professora do Ensino Médio apresentou aos alunos o conceito de hibridismo. Para isso, ela utilizou o Texto 1 e o Texto 2, referentes à obra “Restauro”. Em seguida, solicitou que escutassem o ambiente ao redor da sala de aula. Com o auxílio do celular e divididos em grupos, os alunos gravaram sons ao percorrer diversos espaços da escola, cercados por concreto ou por natureza, observando com atenção as características percebidas. Como tarefa para a próxima aula, a professora solicitou que os alunos realizassem registros sonoros no ambiente de casa, com a intenção de criarem instalações ao longo do bimestre.

Nesse contexto, o uso das TICs foi inserido de maneira

O Decreto n.11.784, de 20 de novembro de 2023, consagrou o Brasil como o primeiro país do mundo a reconhecer oficialmente a cultura hip-hop. Ele dispõe sobre as diretrizes nacionais para as ações de valorização e fomento dessa cultura, a qual engloba diferentes elementos: música, dança, grafite e um estilo de vida característico. Originado nos Estados Unidos, o movimento ganhou destaque no Brasil na década de 1980, principalmente nas periferias das grandes cidades. Desde então, tornou-se uma forma de expressão poderosa, abordando questões sociais, raciais e políticas. A valorização e fomento da cultura hip-hop traz consigo a responsabilidade de preservar e de promover a diversidade cultural presente nesse movimento. Ele fortalece a identidade e o orgulho das comunidades que se identificam com essa manifestação artística.

Disponível em: https://www.alvocultural.com/post/brasil-reconhece-cultura-hiphop-em-decreto-presidencial. Acesso em: 22 jun. 2024 (adaptado).

A partir da temática abordada no texto, é correto afirmar que, no contexto educacional, a cultura mencionada

Assinale a alternativa correta sobre o uso de tecnologias digitais na arte contemporânea.

No desenho infantil, a representação da perspectiva é uma das últimas estruturas a serem feitas graficamente pela criança. O que permite a figuração da perspectiva no desenho é: