Assinale a opção que apresenta danças folclóricas típicas do Ceará.

A tradição do balé clássico originária do Rio de Janeiro no início do século XXI dificultou

Texto para a questão a seguir.

A inclusão da dança nos PCNs é oportuna tanto pela diversidade do legado das danças populares tradicionais quanto pelas práticas contemporâneas, o pagode, o funk e outras danças. Isso implica entender essa linguagem artística como valor educativo e cultural indispensáveis à promoção da saúde, além de proporcionar ao aluno contato consigo, com os outros e com o mundo. Esses elementos básicos são fundamentais para introduzir o aluno na linguagem da dança.

Secretaria da Educação do Ceará. Metodologias de Apoio: áreas de linguagens, códigos e suas tecnologias. Fortaleza: SEDUC, 2008 (com adaptações).

Em face do fragmento de texto acima, é correto afirmar que a prática da dança

O movimento Todo Teatro é Político, referenciado na estética do Teatro do Oprimido e surgido no Ceará ao final do ano 2000, consiste em uma organização artístico-cultural não formalizada cujo objetivo precípuo é

Acerca do movimento de teatro de grupo desenvolvido no Ceará entre os anos de 1940 e 1970, assinale a opção correta.

Com relação à obra Iracema guardiã, de Zenon Barreto, assinale a opção correta.

Não mostro paisagens do Sena nem alguns dos vários monumentos. Para isso, tomem um táxi e vão ver de perto. Mostro, porém, um cuspe na água, um copo de vinho, uma folha caindo, casas brancas e cinzas, coloridas, recordações de noites vividas ou pensadas, e, de vez em quando, uma saudadezinha que boto nas cores.

Antônio Bandeira. Meus filhos, guardai-vos dos ídolos. Diário de Notícias, Rio de Janeiro, 28 out. 1951.

A figura acima é uma ilustração de uma obra significativa do artista Antônio Bandeira considerada 

A arte indígena no Brasil é mais representativa das tradições da comunidade em que está inserida que da personalidade do indivíduo que a faz. É por isso que os estilos de seus trabalhos artísticos variam significativamente de uma tribo para outra. A tendência indígena de fazer objetos bonitos para usar na vida tribal pode ser apreciada principalmente

A figura acima é uma ilustração de um artista cearense que fez sua breve carreira em São Paulo e dedicou parte de sua obra a bordados em tecidos. Nomes, listas, números, coleções, símbolos e repetições eram marcas nas obras desse artista, que, além da delicadeza das formas e a utilização de objetos do cotidiano, deixou seu registro e sua personalidade na arte contemporânea brasileira, de forma rápida, porém marcante e inconfundível. Assinale a opção em que é apresentado o nome do referido artista.

Segundo Lévi-Strauss, as pinturas do rosto conferem de início ao indivíduo sua dignidade de ser humano, operando a passagem da natureza à cultura, do animal estúpido ao homem civilizado e também exprimem, em uma sociedade complexa, a hierarquia social, possuindo, assim, uma função sociológica. Acerca desse assunto, assinale a opção correta.

A figura acima é uma ilustração de Gilvan Samico, cuja produção é particularmente representada pela recuperação do romanceiro popular e pela literatura de cordel, povoada por personagens da bíblia, de lendas e por animais fantásticos. Assinale a opção em que é apresentada a linguagem artística desenvolvida por Gilvan Samico.

A figura acima é uma ilustração de um artista do Modernismo, pertencente aos movimentos artísticos de maior importância na história das artes do Ceará. A produção desse artista é figurativa, e ele emprega um repertório formal constantemente retomado: aves, sobretudo os galos; cangaceiros, inspirados nas figuras de cerâmica popular; gatos, criados com linhas sinuosas; e, ainda, flores e frutas. Cores intensas e contrastantes também são empregadas em suas pinturas. Assinale a opção em que se apresenta o nome desse artista.

Segundo Read, a memória visual é a capacidade de relembrar imagens já vistas (pós-imagem) e a imaginação, a capacidade de relacionar essas imagens entre si (ilusão). Além dessas imagens, esse autor identifica as imagens perceptivas, que ele denomina:

Vários autores consideram que os desenhos infantis são resultantes da compreensão que as crianças tem do mundo e a demonstração de seu desenvolvimento intelectual. Segundo Luquet, na fase do realismo visual, os desenhos mostram:

Segundo Pillar, sobre a presença da imagem eletrônica no ensino de Arte, podemos afirmar que:

Considerando os recursos, técnicas ou instrumentos disponíveis em cada época, Lúcia Santaella estabeleceu no processo evolutivo de produção de imagem, três paradigmas denominados:

Há vários processos de produção de provas de cor, utilizadas para a checagem da qualidade das fotos, das cores e do texto e produzidas a partir dos fotolitos. A exceção é da prova digital, que é gerada a partir do arquivo de computador. A prova rapidamente obtida por um processo fotográfico com depósito de pigmentos coloridos e o que dela resulta chama-se

Leia o texto abaixo e observe a imagem da obra da artista Elieni Tenório.

O título da obra refere-se a uma frase muito popular em determinada época, que era usada para se reportar às pessoas que procuravam aparentar o que não eram verdadeiramente. A essas pessoas que viviam de aparência costumava-se dizer a frase: “Fulano só quer ser o que a folhinha não marca”. Nessa imagem há uma gama de possibilidades de interpretações, desde a crítica às falsas aparências, à ideia de calendário, remetendo ao tempo e à fugacidade da beleza, além do alerta ao consumo excessivo, revelado pelo código de barras.

(Disponível em: http://www.riosdeterraseaguas.com.br> Acesso em: 25 de nov. 2012)

                        
TENÓRIO, E. “... o que a folhinha não marca” Objeto com 5 xilogravuras Dimensões: 55cm x 45cm Acervo da artista Disponível em: Acesso em: 25 de nov. 2012.

Considerando a linguagem da gravura, a imagem e o texto acima, avalie as afirmativas abaixo.

1- A xilogravura é uma técnica artística que se realiza pelo ato de gravar. O desenho é feito por meio de incisões em uma superfície de madeira. Em seguida, usa-se um rolo de pintura para passar a tinta sobre a madeira, não dando tempo para que esta seque, e então, imprime-se a madeira sobre o papel.
2- A pirogravura é feita com a goiva a frio em uma matriz de couro.
3- Na calcogravura utiliza-se uma pedra calcária para gravar o desenho em uma chapa de metal.
4- Na litogravura ou litografia, o desenho é feito sobre uma pedra calcária com um lápis gorduroso. A base dessa técnica é o princípio de que a água não se mistura com o óleo.

O correto está em:

O Pará é celeiro de uma produção fotográfica autêntica, representada na diversidade de linguagens e estilos próprios de artistas contemporâneos. Guy Veloso é um dos atuais representantes da fotografia documental paraense. Na série “Penitentes” o fotógrafo capturou imagens que dão ênfase a fé e a religiosidade popular. Considerando essas informações, a linguagem fotográfica, e a imagem abaixo, avalie as seguintes afirmativas.

                        

1- Essa fotografia permite ao professor de Arte explorar os conteúdos multiculturais, discutindo sobre as diferentes visões de mundo que coexistem na sociedade contemporânea, assim como os conceitos divergentes sobre a arte e a natureza do trabalho do artista.
2- O fotógrafo é que determina o caráter artístico da imagem fotográfica, ao decidir o tema, selecionar o enquadramento e as características da imagem, finalizada pelo processo de revelação e ampliação.
3- A leitura dos significados dessa fotografia de Guy Veloso possibilita a discussão sobre os rituais presentes na sociedade contemporânea, sua relação com a arte e os motivos pelos quais devem ser registrados e preservados.
4- A fotografia de Guy Veloso pode ser observada como uma janela para conhecer outros mundos, valores culturais diversos, criando condições para uma melhor compreensão tanto dos nossos valores quanto do modo de ser dos outros.

O correto está em:

Leia o texto abaixo e observe a imagem da obra do artista Eduardo Kac.

”A discussão em torno dos alimentos transgênicos e outros organismos geneticamente modificados há muito saiu do âmbito acadêmico e chegou à sociedade. Também na arte a transgenia ganhou lugar, ocupando o imaginário e a criatividade de artistas. Nesse campo, o brasileiro Eduardo Kac – atualmente ligado à School of the Art Institute of Chicago (Estados Unidos) – destaca-se entre os bioartistas da atualidade, habitando a zona fronteiriça entre arte, ciência e tecnologia”. (GALINDO). Na entrevista concedida a Dolores Galindo, Eduardo Kac afirma: “O universo da ciência é muito especializado, e o artista não trabalha assim. O artista tem especificidades intelectuais, emocionais, filosóficas, e os instrumentos estão a serviço de uma visão maior. Move 36, por exemplo, inclui uma planta geneticamente modificada que passou por várias etapas. Criei uma seqüência genética especificamente para o trabalho, usando o código universal de computadores para traduzir a frase de Descartes "Cogito ergo sum" para as quatro bases que compõem o gene. Enviei a seqüência genética, com 52 bases, por e-mail para um pesquisador no Arizona que, por sua vez, fez a síntese. Em seguida, ele me mandou o material e eu enviei para um laboratório em Dakota do Norte. Já a seqüência do tomate, também usada para criar a planta, veio de uma Universidade da Califórnia e foi mandada para um laboratório de Dakota do Norte. Lá, pesquisadores juntaram ambas as seqüências genéticas e mandaram o material para um outro laboratório da Califórnia onde, finalmente, tudo foi integrado a uma célula de planta e a transformação foi feita. Depois, as sementes foram enviadas para mim em Chicago. E por que isso? Porque cada um desses lugares tinha o conhecimento específico para fazer aquele tipo de trabalho. Sou o compositor e o maestro; fico comandando os músicos. Crio uma partitura, componho uma música e orquestro quem vai tocar qual instrumento...”

                         GALINDO, Dolores. A Arte Transgênica. Entrevista com Eduardo Kac. Disponível em: Acesso em 24 de nov. 2012.

                        


Considerando obras de arte contemporânea como “Move 36”, de Eduardo Kac, avalie as seguintes afirmativas.

1- Na arte contemporânea, todas as tecnologias podem ser utilizadas. As poéticas atuais, compreendidas como processos formativos e operativos da obra, são compostas a partir da intenção do artista, portanto, podem ser híbridas no que se referem às suas técnicas, suportes, meios e modos de operar.
2- Uma das características da arte contemporânea produzida com as novas tecnologias é a passagem da cultura material para a cultura imaterial, como nas imagens sintéticas, geradas diretamente no computador, por meio de linguagem e cálculo.
3- Nessa obra de Eduardo Kac há uma diluição do conceito de autoria, pois o artista divide sua autoria com os cientistas e técnicos dos laboratórios.
4- Em “Move 36” o artista abandona as técnicas tradicionais e privilegia as técnicas proporcionadas pelas novas tecnologias e pela ciência.

O correto está em: