Questões de Concurso Para ms consultoria

Jogos Competitivos são aqueles em que há vencedores e vencidos. Sua principal finalidade é estimular a competição justa entre os participantes e aprender a lidar com vitórias e derrotas. É importante desenvolver a face educativa dos jogos, ensinar crianças e adolescentes que perder ou ganhar faz parte do jogo, mas não é o mais relevante e sim fazer com que todos trabalhem por um objetivo em comum. Os jogos competitivos são todos aqueles em que há uma disputa pela vitória. Alguns exemplos de jogos competitivos são: Xadrez. Damas. Jogo da velha. Stop, adedanha/adedonha. Queimado/queimada. Jogos de pique (pique-pega, pique-bandeira, piqueesconde, etc.). Jogos de baralho (truco, sueca, buraco, copas fora, etc.). Os esportes (vôlei, futebol, basquete, tênis de mesa, judô, etc.)
–((https://www.significados.com.br/jogos-competitivos/)

Analise a informação seguinte: “Este esporte tem, inequivocamente, pessoas que se interessam pelo seu desenvolvimento e que se envolvem em projetos de equipes para disputas em diversos níveis. No Brasil, há várias competições deste esporte, elas têm conotações escolares e profissionais. Esses eventos esportivos movimentam milhares de pessoas, entre atletas, técnicos e professores de Educação Física. Apesar de todo aparato para que as competições aconteçam, não se nota no país uma conjuntura a ele favorável, pois as competições, aparentemente, não alçam os alunos e/ou atletas à esferas superiores da modalidade. Ou seja, com o passar do tempo, poucas são as pessoas que continuam no universo deste esporte.
(http://www.fepeg2016.unimontes.br/index.php/anais/ver/1601) – (ISSN 18096-5T49X)

Os elementos apresentados no texto identificam corretamente o esporte denominado:

O profissional de Educação Física, assim como diversos outros profissionais da área da educação, depara-se em seu cotidiano com situações emergenciais, nas quais deve agir com precisão para reverter o quadro acidental. A prática dos primeiros socorros é primordial para prevenir, controlar e impedir que alunos, bem como as demais pessoas que estão na escola, sofram acidentes, e se sofrerem, que o mal acarretado seja o menor possível. O estudo da prática de primeiros socorros possui grande relevância. É evidente a necessidade de profissionais capazes em prestar socorro de forma eficiente, específica ao caso. O socorro pré-hospitalar é corriqueiramente omisso, sendo costume nada se fazer entre o momento da ocorrência e a chegada da equipe de socorro. A ação durante o lapso temporal ocorrido entre o acidente e a chegada de atendimento emergencial especializado pode significar salvar ou não uma vida. Conforme exposto, o treinamento de primeiros socorros deve constar na grade curricular de formação do profissional de Educação Física, visto que é de fundamental importância este conhecimento para minimizar danos. (Revista Científica Multidisciplinar. ISSN 2448-0959N)
(https://www.nucleodoconhecimento.com.br/educacao/primeiros-socorros-na-educacao)

Nesse contexto, analise as informações seguintes:

I – Todo professor de Educação Física precisar conhecer os cuidados instrumentais do profissional “paramédico”.
II – O professor de Educação Física é o responsável direto pelos seus alunos.
III – O bem-estar, a segurança e a saúde dos discentes são de competência do professor de Educação Física.
IV – Para se eximir de quaisquer responsabilidades sobre o aluno que se acidenta nas aulas de Educação Física, o professor deve ter o apoio de um profissional de saúde (Enfermeiro, Técnico de Enfermagem ou um Médico Clínico.
V – Para prestar atendimento de primeiros socorros em acidente ocorrido durante a aula de Educação Física, o professor precisa se sentir em condições, preparado mesmo para socorrer seu aluno, ou pedir imediato auxílio de alguém que lhe possa ajudar em benefício de quem está precisando do referido atendimento.

Marque a alternativa com a série correta.

O Teatro foi uma das Artes mais populares na Idade Média e suas origens não se ligam ao Teatro grego ou romano, por possuírem características de sua época histórico-religiosa.
(MAIA, João Domingues. Literatura, textos e técnicas. – Roteiro do Teatro. Editora Ática. Cap. 18.)

Marque a alternativa com as características do Teatro da Idade Média.

A dança também era regida por regras e organizada sobre coreografias fixas, reportando-se, algumas vezes, às festividades ______________________.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (p.22/3.)

Marque a alternativa com a expressão que completa coerentemente o enunciado.

Expressão Artística: Avaliar para ensinar melhor - A proposta do ensino de artes nas escolas busca articular a teoria e a prática entre si e parte do que o aluno traz de história e cultura para desenvolver o ensino-aprendizagem em experiências significativas vivenciadas em sala de aula. Para que a avaliação sirva à aprendizagem, como um processo de educação, é preciso conhecer o aluno, seu meio cultural, seus hábitos e escolhas. A experiência humana é profundamente afetada pelas imagens, que interferem na vida e na cultura do sujeito pré-determinando a construção de conceitos e conhecimentos. Considerando que o processo de aprendizagem está intimamente ligado ao desenvolvimento global do indivíduo, apontando a realidade social como um alicerce para o desenvolvimento cognitivo a avaliação é um recurso para mensurar notas sendo um tema de muita discussão e divergências entre os educadores. Tratando-se do Ensino de Arte, redobra a preocupação e os cuidados que o educador de arte deve ter ao avaliar um trabalho artístico em processo de aprendizagem.
(http://www.cesumar.br/prppge/pesquisa/epcc2013/oit_mostra/Francislaine_Campos_Garcia.pdf)

Nessa dimensão, entende-se que: "Para avaliar um trabalho artístico é necessário definir critérios", ressaltando que:

I - Para definir critérios é preciso compreender os conceitos de forma, textura, linha, composição, ponto, ou seja, elementos plásticos que caracterizavam uma obra de Arte até pouco tempo atrás, sendo essa a maior dúvida do educador na atualidade.
II - Os conceitos expressivos e plásticos da arte foram se transformando perante as mudanças socioculturais.
III - As relações entre o artista, a obra e o observador geram formas diferentes de interfaces na contemporaneidade.
IV - Todas estas condições ampliaram, de forma prescindível, os cuidados dos professores em relação ao avaliar o processo artístico do aluno.

Marque a série que está coerentemente bem relacionada com o conteúdo enunciado.

Analise as assertivas com o código V(Verdadeiro) ou F(Falso). Em seguida, marque a alternativa com a série correta.

I – Em nome da razão, o Iluminismo rejeitava a arte barroca.
II – O Classicismo era uma tendência que já tinha existido na arte e que combinava com as ideias do século XVIII. Os princípios artísticos clássicos foram retomados pelo Arcadismo ou Neoclassicismo, num estilo novo.
III – No Brasil, o início da história do teatro tem como referência as exibições teatrais idealizadas por padres jesuítas durante o século XVI, comprovando-se o interesse em catequisar os povos indígenas. Nesse cenário, destacou-se o padre José de Anchieta (1534 – 1597), considerado o primeiro dramaturgo do país.
IV – Como características do teatro de catequese destacam-se: preocupação em transmitir ensinamentos católicos; valorização do propósito bíblico em detrimento da expressão artística; locais de apresentação acessíveis, como espaços públicos de lazer e ruas; mistura de elementos da cultura indígena, como a música e a dança.

"Expressionismo" foi um movimento cultural de vanguarda surgido na Alemanha, nos primórdios do século XX, composto de indivíduos que estavam mais interessados na interiorização da criação artística do que na sua exteriorização, projetando na obra de arte uma reflexão individual e subjetiva. Ou seja, a obra de arte é reflexo direto do mundo interior do artista expressionista.
(...)https://historiadasartesvisuais.blogspot.com/2011)

Marque a alternativa com informação que não constitui característica do Expressionismo.

O Renascimento foi um período vivenciado entre o ano de 1300, na Idade Média, e o ano de 1650, na Idade Moderna. Nesse período, a ideia de ―renascer evidencia uma nova visão de mundo, que também é expressa nas manifestações artísticas produzidas no momento.
(https://www.gokursos.com/contraste-artistico--idade-media-ao-renascimento/p)

Com respeito à perspectiva da "Arte Universal", conforme conteúdo enunciado, analise as informações:

I – A arquitetura renascentista buscava representar a finitude em suas obras, de maneira que se negava o ideal de infinitude no espaço, como propunham as obras góticas produzidas no período anterior.
II – As pinturas renascentistas mantêm elementos do período gótico, como a perspectiva, o uso do claro-escuro e do realismo.
III - Como novidade desse estilo, na pintura, surgem os estudos da perspectiva, segundo os princípios da matemática e da geometria, que além de complexificar os recursos de luzes nas obras, traziam mais realismo e até permitiam obter uma sensação de tridimensionalidade.
IV - No Renascimento, a arte buscava valorizar os homens ao invés dos aspectos religiosos que permeavam a cultura.

No período Paleolítico Superior - (Idade da Pedra Lascada) - a principal característica dos desenhos volta-se para o Naturalismo. Naquela época, o artista pintava os seres, um animal, por exemplo, do modo como o via de uma determinada perspectiva, reproduzindo a natureza tal qual sua vista conseguia captá-la.
(PROENÇA, Graça. História da Arte. Editora Ática. São Paulo. Cap. 1. p.10.)

Sobre o período enunciado, marque a alternativa com informação incorreta. 

Leia e reflita sobre a informação: "Na idade Média, os artistas usavam um tipo de perspectiva, que mostrava, pelo tamanho, a relação entre os comandantes e os comandados, ou mesmo, expressava as relações sociais da época".
(HOUSSER, A., História Social da Literatura e da Arte, Editora Mestre Jou, Tomo I, p.211)

Nesse contexto, marque a perspectiva identificada pelos elementos descritos no texto.

O mundo atual caracteriza-se entre outros aspectos pelo contato com imagens, cores e luzes em quantidades inigualáveis na história. A criação e a exposição às múltiplas manifestações visuais geram a necessidade de uma educação para saber ver e perceber, distinguindo sentimentos, sensações, ideias e qualidades contidas nas formas e nos ambientes. Por isso é importante que essas reflexões estejam incorporadas na escola, nas aulas de Arte e, principalmente, nas de Artes Visuais. A aprendizagem de Artes Visuais que parte desses princípios pode favorecer compreensões mais amplas sobre conceitos acerca do mundo e de posicionamentos críticos. As artes visuais, além das formas tradicionais — pintura, escultura, desenho, gravura, arquitetura, objetos, cerâmica, cestaria, entalhe —, incluem outras modalidades que resultam dos avanços tecnológicos e transformações estéticas do século XX: fotografia, moda, artes gráficas, cinema, televisão, vídeo, computação, performance, holografia, desenho industrial, arte em computador. Cada uma dessas modalidades artísticas tem a sua particularidade, sendo utilizada em várias possibilidades de combinações entre elas, por intermédio das quais os alunos podem expressar-se e comunicar-se entre si e com outras pessoas de diferentes maneiras.

((http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P. 62)

Sobre o conteúdo enunciado, analise as informações com o código V(Verdadeiro) ou F(Falso). Em seguida, marque a alternativa com a série correta.

I - No mundo contemporâneo as linguagens visuais ampliam-se, fazendo novas combinações e criam novas modalidades. A multimídia, a performance, o videoclipe e o museu virtual são alguns exemplos em que a imagem se integra ao texto, som e espaço.
II - A educação de artes visuais requer entendimento sobre os conteúdos, materiais e técnicas com os quais se esteja trabalhando, assim como a compreensão destes em diversos momentos da história da arte, inclusive a arte contemporânea.
III - Para tanto, a escola, especialmente nos cursos de Arte, deve colaborar para que os alunos passem por um conjunto amplo de experiências de aprender e criar, articulando percepção, imaginação, sensibilidade, conhecimento e produção artística pessoal e grupal. 
IV - A educação visual deve considerar a complexidade de uma proposta educacional que leve em conta as possibilidades e os modos pelos quais os alunos transformam seus conhecimentos de arte, ou seja, o modo como aprendem, criam, desenvolvem-se e modificam suas concepções de arte.

(...) No ensino da arte, o pluriculturalismo tem como objetivos: I. Promover o entendimento de cruzamentos culturais pela identificação de similaridades, particularmente nos papéis e funções da arte, dentro e entre grupos culturais. II. Reconhecer e celebrar a diversidade étnica e cultural em arte e em nossa sociedade, enquanto também se potencializa o orgulho pela herança cultural em cada indivíduo, seja ela resultante de processos de erudição ou de vivências do âmbito popular, folclórico ou étnico. III. Possibilitar problematizações acerca do etnocentrismo, estereótipos culturais, preconceitos, discriminação e racismo nas ações que demarcam os eixos da aprendizagem. IV. Enfatizar o estudo de grupos particulares e/ou minoritários (do ponto de vista do poder) como mulheres, índios e negros; possibilitar a confrontação de problemas, como racismo, sexismo, excepcionalidade física ou mental, participação democrática, paridade de poder; examinar a dinâmica de diferentes culturas e os processos de transmissão de valores. V. Desenvolver a consciência acerca dos mecanismos de manutenção da cultura dentro de grupos sociais. VI. Questionar a cultura dominante, latente ou manifesta e todo tipo de opressão. VII. Destacar a relevância da informação para a flexibilização do gosto e do juízo acerca de outras culturas.

(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P. 42)

Marque a alternativa com a série dos objetivos coerentes com o "Pluriculturalismo no ensino da Arte".

Na escola, a arte constitui uma possibilidade para os alunos exercitarem suas corresponsabilidades pelos destinos de uma vida cultural individual e coletiva mais digna, sem exclusão de pessoas por preconceitos de qualquer ordem. Nos cursos de Música, Teatro, Dança, Artes Visuais ao mesmo tempo que os professores e alunos se posicionam diante de questões sociais e culturais de arte podem também fazê-lo sobre as várias histórias das crenças, preferências, modos de interpretação, de valoração vividos pelas pessoas. Nesse processo vão aprender que existem complexos movimentos de avanços e recuos, acertos e conflitos, continuidades e descontinuidades nas múltiplas histórias:

I. Das culturas humanas. II. Da arte. III. Da estética. IV. Da subjetividade. V. Da perfeição. VI. Do deleite.

(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P.38)

Sobre a "Existência de complexos movimentos" que esta citada no enunciado, marque a alternativa com a séria correta.

O Ensino de Arte no Currículo Escolar: Legislação e Prática‖ a arte na escola já foi considerada matéria, disciplina, atividade, mas sempre mantida à margem das áreas curriculares tidas como mais ―nobres‖. Esse lugar menos privilegiado corresponde ao desconhecimento, em termos pedagógicos, de como se trabalhar o poder da imagem, do som, do movimento e da percepção estética como fontes de conhecimento. Até aproximadamente fins da década de 60 existiam pouquíssimos cursos de formação de professores nesse campo, e professores de quaisquer matérias, artistas e pessoas vindas de cursos de belas artes, escolas de artes dramáticas, de conservatórios etc. poderiam assumir as disciplinas de Desenho, Desenho Geométrico, Artes Plásticas, Música e Arte Dramática. Em 1971, pela Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional, a arte é incluída no currículo escolar com o título de Educação Artística, mas é considerada ―atividade educativa‖ e não disciplina, tratando de maneira indefinida o conhecimento. A introdução da Educação Artística no currículo escolar foi um avanço, principalmente pelo aspecto de sustentação legal para essa prática e por considerar que houve um entendimento em relação à arte na formação dos indivíduos. No entanto, o resultado dessa proposição foi contraditório e paradoxal. Muitos professores não estavam habilitados e, menos ainda, preparados para o domínio de várias linguagens, que deveriam ser incluídas no conjunto das atividades artísticas, tais sejam: (________________).

I - Artes Plásticas. II – Educação Musical. III – Artes Cênicas. IV – Canto Orfeônico. V – Artes Visuais.

(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P.26)

Marque a alternativa com o "conjunto das atividades artísticas" que preenche corretamente a lacuna entre os parênteses.

No século XX, a área de Arte acompanha e se fundamenta em aspectos importantes para o ensino da arte, exceto nas:

Desde o início da história da humanidade, a arte tem se mostrado como uma práxis presente em todas as manifestações culturais. O homem que desenhou um bisão em uma caverna pré-histórica teve de aprender e construir conhecimentos para difundir essa prática. E, da mesma maneira, compartilhar com as outras pessoas o que aprendeu. A aprendizagem e o ensino da arte sempre existiram e se transformaram, ao longo da história, de acordo com normas e valores estabelecidos, em diferentes ambientes culturais. Não faz parte das intenções deste documento ter a pretensão de discorrer sobre todas as transformações ocorridas.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P.20/21)

Em conformidade com o conteúdo apresentado, aconselha-se ao leitor um aprofundamento em relação _________________________________.

Marque a frase que completa coerentemente o enunciado.

Os Parâmetros Curriculares Nacionais de Arte foram constituídos a partir de estudos e discussões que versaram sobre dois aspectos básicos desta área de conhecimento: a natureza e a abrangência da educação de arte e as práticas educativas e estéticas que vêm ocorrendo principalmente na escola brasileira. Ao estruturar-se o documento, procurou-se fundamentar, evidenciar e expor princípios e orientações para os professores, tanto no que se refere ao ensino e à aprendizagem, como também à compreensão da arte como manifestação humana. O processo de concretização deste documento teve a contribuição de educadores de todo o país, cujas reflexões foram consideradas nesta elaboração. (...)
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/arte.pdf) – (P. 15 / 19)

Seguindo o conteúdo apresentado, analise as informações com o código V(Verdadeiro) ou F(Falso). Em seguida, marque a alternativa com a série correta. 

I - A área de Arte que se está delineando neste documento visa a destacar os aspectos essenciais da criação e percepção estética dos alunos e o modo de tratar a apropriação de conteúdos imprescindíveis para a cultura do cidadão contemporâneo.
II - As oportunidades de aprendizagem de arte, dentro e fora da escola, mobilizam a expressão e a comunicação pessoal e ampliam a formação do estudante como cidadão, principalmente por intensificar as relações dos indivíduos tanto com seu mundo interior como com o exterior.
III - O aluno desenvolve sua cultura de arte fazendo, conhecendo e apreciando produções artísticas, que são ações que integram o perceber, o pensar, o aprender, o recordar, o imaginar, o sentir, o expressar, o comunicar.
IV - A realização de trabalhos pessoais, assim como a apreciação de seus trabalhos, os dos colegas e a produção de artistas, se dá mediante a elaboração de ideias, sensações, hipóteses e esquemas pessoais que o aluno vai estruturando e transformando, ao interagir com os diversos conteúdos de arte manifestados nesse processo dialógico.

A Constituição da República Federativa do Brasil 1988, institui: TITULO VIII - CAPÍTULO III - DA EDUCAÇÃO, DA CULTURA E DO DESPORTO - SEÇÃO I - DA EDUCAÇÃO.
(https://www.planalto.gov.br/ccivil_03/constituicao/constituicao.htm)

Analise o Art. 210 com respectivos parágrafos.

Art. 210. Serão fixados conteúdos mínimos para o ensino fundamental, de maneira a assegurar formação básica comum e respeito aos valores culturais e artísticos, nacionais e regionais.
§ 1º - O ensino religioso, de matrícula facultativa, constituirá disciplina dos horários normais das escolas públicas de ensino fundamental.
§ 2º - O ensino fundamental regular será ministrado em língua portuguesa, assegurada às comunidades indígenas também a utilização de suas línguas maternas e processos próprios de aprendizagem.
§ 3º - Os Estados e o Distrito Federal atuarão prioritariamente no ensino fundamental e médio.
§ 4º - A União, os Estados, o Distrito Federal e os Municípios exercerão ação redistributiva em relação a suas escolas.

Marque os parágrafos que estão em conformidade com o Art. 210.

Gestão é um processo de mobilização da competência e da energia de pessoas coletivamente organizadas para que, por sua participação ativa e competente, promovam a realização, o mais plenamente possível, dos objetivos de sua unidade de trabalho, no caso os objetivos educacionais. O entendimento do conceito de gestão, portanto, por assentar-se sobre a maximização dos processos sociais como força e ímpeto para a promoção de mudanças, já pressupõe, em si, a ideia de participação, isto é, do trabalho associado e cooperativo de pessoas na análise de situações, na tomada de decisão sobre seu encaminhamento e na ação sobre elas, em conjunto, a partir de objetivos organizacionais entendidos e abraçados por todos. (LÜCK, 2011, p. 21).

(NASCIMENTO, Francimária Santana de Sousa. Gestão Escolar: A importância da gestão democrática e participativa nas escolas públicas brasileiras. Revista Científica Multidisciplinar Núcleo do Conhecimento. Ano 05, Ed. 09, Vol. 07, pp. 75-83. Setembro de 2020. ISSN: 2448-0959)

Nessa dimensão, entende-se que a participação ativa e competente envolve diretamente:

I - O conselho de Educação Federal.
II - A comunidade escolar.
III - A comunidade local
IV - A comunidade em geral.

Marque a alternativa com a série correta.

Sobre a Educação, Dermeval Saviani propõe uma reflexão da prática docente e o seguinte método: “Prática social (heterogeneidade real) e Prática social (homogeneidade possível), resultando em alteração qualitativa do primeiro para o quinto passo”.
(https://meuartigo.brasilescola.uol.com.br/educacao/escola-e-democracia-de-dermeval-saviani.htm#)

Sobre a “Prática social (heterogeneidade real)”, o autor cita:

I – Argumentação.
II – Problematização.
III – Instrumentalização.
IV – Catarse.
V – Sequenciação dos conteúdos.

Marque a alternativa com a série coerente com a proposta de Dermeval Saviani.