Decodificação prévia do código gráfico e das estruturas formais da teoria musical tradicional, estabelecendo a leitura dos sinais visuais da partitura como condição necessária para a organização do pensamento lógico-musical e para o desenvolvimento posterior das experiências sonoras realizadas no contexto educativo.

Prontidão biológica do aparato neurossensorial do indivíduo, exigindo o isolamento de estímulos mecânicos e auditivos considerados puros para desenvolver precocemente o ouvido absoluto e preservar as capacidades perceptivas da criança antes da interferência das experiências culturais e sonoras provenientes do meio social.

Utilização funcional da sonoridade como estímulo ambiental condicionado, com o propósito de harmonizar as ondas cerebrais infantis, regular respostas reflexas associadas à agitação motora e favorecer estados de concentração e estabilidade comportamental por meio da exposição sistemática a determinados padrões sonoros.

Vivência puramente individual e subjetiva da expressividade afetiva, entendida como manifestação espontânea da criatividade inata da criança, razão pela qual a intervenção e a mediação do adulto devem ser evitadas para não interferirem no desenvolvimento autônomo de suas experiências e manifestações musicais.

Mediação semiótica do som e do gesto como patrimônio cultural indissociável, promovendo a ampliação do repertório e da percepção estética por meio de processos interativos, experiências sensíveis e práticas socialmente compartilhadas, nas quais a matéria sonora adquire significados e participa da construção das formas de expressão e comunicação da criança.