A polirritmia é uma técnica musical desafiadora. Sobre esse assunto, assinale a alternativa CORRETA.

Este conceito foi desenvolvido pelo músico e teórico canadense R. Murray Schafer em seu livro The Tuning of the World (1977). Ele destacou a importância de prestar atenção aos sons do ambiente e à qualidade da experiência sonora em nosso entorno. O/A _______ refere-se ao ambiente acústico ou sonoro de um determinado espaço, local ou área geográfica. Ou seja, seria a soma de todos os sons que podem ser ouvidos em um ambiente específico, incluindo os sons naturais, como vento, água corrente e pássaros, bem como os sons gerados pelo ser humano, como tráfego, música, vozes e máquinas.

Assinale a alternativa que corretamente preenche a lacuna no excerto: 

Considerando os fundamentos da teoria musical, qual dos seguintes elementos musicais está relacionado à agudeza ou gravidade de uma nota?

No ensino atual da linguagem musical, o professor, ao organizar os grupos de alunos instrumentistas com o mesmo instrumento, utiliza a formação por:

Analise o excerto a seguir:

"São as peças de madeira (quatro, uma para cada corda), onde se fixam as cordas, e são usadas para afinar o instrumento girando-as em sentido horário ou anti-horário, a fim de retesar ou afrouxar as cordas. Os violinos desafinam com facilidade, especialmente com mudanças de temperatura, ou em viagens longas. Um violino precisa ser afinado muitas vezes até que as cordas novas se acomodem".

Fonte: Livro: Ao Som de um Violino

O excerto se refere à:

Analise a imagem a seguir:

Na imagem, o número 5 representa:

Considere o excerto a seguir:

Esta metodologia é especialmente popular no ensino de música para crianças em idade pré-escolar e nos primeiros anos do ensino fundamental. Tal metodologia apresenta alguns princípios, a saber: utiliza uma variedade de instrumentos de percussão; incorpora atividades rítmicas e de movimento; segue uma progressão gradual no ensino musical; oferece um ambiente musical interativo e encorajador; e enfatiza a improvisação e a criação colaborativa.

O excerto faz referência ao:

A tonalidade de Do maior tem os seguintes tons vizinhos:

Na escala de Mi maior, quais as notas com acidente que temos?

Analise o excerto a seguir:

"Técnica de solfejo melódico que se baseia no emprego dos nomes das notas musicais a partir de uma lógica intervalar, de modo que a nota a ser chamada de "Dó" dependerá do contexto escalar em que esteja aplicada, muito utilizada para ensino musical para crianças".

O excerto refere-se à técnica:

Com relação ao canto coletivo a cappela , analise as afirmações a seguir. Marque V, para verdadeiras, e F, para falsas:

(__)Como execuções a cappela são pura voz, é preciso durabilidade vocal para manter o fôlego em todo o tempo. É importante estar pronto para ajustes espontâneos, já que vários grupos a cappela gostam de variar aspectos de andamento, dinâmica e vozes.

(__)É preciso que as vozes que interpretaram as canções estejam muito bem alinhadas e preparadas, pois os efeitos realizados com os instrumentos não existirão.

(__)O canto à cappela é de origem grega e tem esse nome, pois os cantores da igreja se posicionavam ao lado dela, na capela, daí vem a expressão.

(__)Muitos arranjos a cappella exigem que alguns cantores façam suas partes com uma grande extensão, especialmente tenores, sopranos e altos. Mesmo que seja capaz de cantar todas as notas na amplitude de determinada música, é preciso de prática para manter o som fluído e suave. Tenores, em particular, podem ter que praticar a troca entre os registros modal e falsete.

(__)Evitar deslizar ou subir para alcançar as notas, um hábito ruim que é bastante perigoso em execuções a cappella . Além disso, é importante descer o tom à medida que a música avança.

(__)Cantar a cappella requer flexibilidade vocal, durabilidade e um bom ouvido.

(__)Muitos grupos a cappella têm partes definidas, com um soprano ou meso-soprano, um alto, um tenor, um baixo e, em alguns casos, um beatboxer.

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta: 

Intervalo musical é a distância entre dois sons. Podemos usar esse termo para dizer: intervalo de um tom, intervalo de um semitom; enfim, qualquer distância entre duas notas é um intervalo.
Intervalos que pedem resolução sobre um intervalo consonante, chamam-se 

A síncope é irregular quando as notas que a compõem não têm a mesma duração. Contratempo é o acento executado em uma pulsação fraca do compasso ou em uma parte fraca de uma pulsação e pode ser apresentada de formas diferentes, com pausas ou sinais de acentuação.
Considerando a informação do texto, é correto afirmar que a sincope regular é formado quando 

Tom relativo se refere as escalas e também acordes. O tom relativo de um "tom maior" se encontra uma terça menor (três semitons) abaixo do tom e, o tom relativo de um "tom menor" se encontra uma terça menor (três semitons) acima do tom.
O tom relativo da escala de Sol Maior é chamado de 

Conjunto de sons cuja entoação é absolutamente a mesma onde a harmonia de várias vozes ou de vários instrumentos fazem ouvir o mesmo som. Portanto, o nome que se dá às melodias executadas simultaneamente, por várias vozes ou instrumentos, embora as notas estejam em diferentes oitavas, é

Na prática de conjunto, bem como na teoria musical, qual das alternativas indica a figura que representa a pausa de semínima? 

Se essa melodia for transposta para uma tonalidade 2 tons e meio acima da que está, qual será a nova sequência correta de 8 acordes? Marque a alternativa correta.

I. 1 é uma escala maior, e 5 é uma escala menor, sendo a 5 a relativa menor de 1.
II. 2 é uma escala de Lá menor harmônica, e 3 é uma escala de Fá sustenido maior.
III. 4 é uma escala menor natural, 2 é uma escala menor melódica, e 3 é uma escala menor harmônica.
Marque a alternativa que apresenta todos os itens corretos.

Texto I

    É comum, por parte dos professores, a procura de atividades prontas, as famosas ‘receitas’. As aulas limitam-se a uma sequência de atividades escolhidas a esmo ou, então, adota-se algum método gerado no Brasil (Villa-Lobos, Gazzi de Sá, Liddy Mignone e Sá Pereira) ou algum método trazido da Europa — o que é o mais comum — (Dalcroze, Orff, Kodaly, Willems, Martenot), métodos estes que, por muito tempo, serviram, e ainda servem, de modelo na prática educacional.


MATEIRO, Teresa de Assunção Novo. Educação musical nas escolas brasileiras: Retrospectiva histórica e Tendências pedagógicas atuais. Revista Nupeart,v.4, n.4, set. 2006 (Adaptado).


Texto II

   Não podemos esquecer que os métodos carregam uma concepção de música e de mundo. Podemos reapropriar-nos de exercícios dos vários métodos, na condição de, compreendendo os princípios que os embasam, redirecioná-los para as metas que almejamos.

PENNA, Maura. Reavaliações e Buscas em Musicalização. São Paulo: Loyola, 1990 (Adaptado).


De acordo com as ideias apresentadas sobre os métodos para o ensino de música, avalie as afirmações.

I. Os métodos ativos trazem receitas prontas de como dar aulas de música nas escolas, por isso devem ser aplicados exatamente como mandam os autores, sem espaço para adaptações.
II. Os exercícios contidos nos métodos europeus não devem ser utilizados como referência para o ensino de música nas escolas brasileiras, pois foram elaborados para realidades completamente diferentes.
III. A partir da compreensão dos exercícios propostos nos tradicionais métodos de ensino de música, o professor poderá fazer adaptações e criar novos exercícios, de acordo com os objetivos e a realidade escolar em que está inserido.

Marque a alternativa que apresenta todos os itens corretos.

Ao iniciar o ensaio da banda sinfônica do colégio “Heitor Villa-Lobos”, o regente solicita que o spalla (oboista) toque a nota Lá (440 Hz) e que os demais músicos toquem em uníssono para verificarem a afinação de seus instrumentos. Sabendo que o clarinete em Bb e o saxofone alto em Eb são instrumentos transpositores, quais notas estes instrumentos deverão tocar para soarem em uníssono com o oboé?