Assinale a alternativa que apresenta um objetivo de aprendizagem e desenvolvimento para o ensino de Música nos Anos Iniciais (1º e 2º anos) de acordo com o Currículo da Educação Básica do Sistema Municipal de Ensino de Blumenau (2021): 

A metodologia Orff pode ser considerada um instrumento de facilitação do processo de ensino-aprendizagem. Sendo assim, analise as afirmativas a seguir e marque "V" para verdadeiro e "F" para falso.
(__)É um processo de facilitação de aprendizagem no que diz respeito à técnica instrumental uma vez o próprio método de Orff induz à execução de instrumentos musicais de fácil acesso e manuseamento.
(__)É necessário que o aluno tenha uma preparação prévia para poder interpretar música no seu jogo instrumental (lâminas, tambores, etc).
(__)O recurso das canções/danças e o uso de ostinatos em ensemble, levam ao aluno/criança assimilar mais facilmente a música que deve interpretar, ainda que necessite de grandes recursos de memorização, apesar que os próprios exercícios musicais são jogos didáticos.
(__)Tendo como base o ritmo, a schulwerk utiliza o exercício verbal para o início de toda a prática musical: a criança compreende com facilidade todos os tipos de métrica através de padrões verbais.
(__)No que diz respeito ao pentatonismo, é um processo de facilitação porque a própria escala pentatônica assim o induz: é uma escala fácil de entoar e improvisar.
A sequência CORRETA é:

A partir do componente curricular de Arte, fundamentado no Currículo da Educação Básica do Sistema Municipal de Ensino de Blumenau (2021), assinale a alternativa que apresenta uma competência específica de Arte para o Ensino Fundamental. 

O produto finalizado não é a parte mais importante da arte, isso porque o artista vive a obra apenas durante sua produção. Quando a finaliza, este passa a condição de contemplador. No contexto do processo de criação, podemos afirmar que: 

De acordo com o Currículo da Educação Básica do Sistema Municipal de Ensino de Blumenau (2021) para o componente curricular de Arte, ao apreciar uma obra de arte, o estudante experiencia sensações que lhe provocam diversos sentimentos e valorações, levando-o a interagir enquanto: 

Assinale a alternativa que apresenta uma possibilidade metodológica do Componente de Arte para o 1º e o 2º anos de acordo com o Currículo da Educação Básica do Sistema Municipal de Ensino de Blumenau (2021): 

O Currículo da Educação Básica do Sistema Municipal de Ensino de Blumenau (2021) aponta que o Ensino em Arte (Artes Visuais, Dança, Música e Teatro) deve ser pautado em seis dimensões, as quais devem ser desenvolvidas pelo professor em consonância com a perspectiva Histórico-Cultural. São elas:

No âmbito do ensino-aprendizado de Dança, segundo o Currículo da Educação Básica do Sistema Municipal de Ensino de Blumenau (2021), é importante que o(a) professor(a) que atue nos 8º e 9º anos do Ensino Fundamental aborde em suas aulas os elementos constitutivos do movimento. Nesse campo, a chamada cinesfera pode ser classificada em: 

O Museu de Arte Moderna de São Paulo desenvolveu durante poucos anos um trabalho com deficientes mentais coordenado pelo professor e artista Bruno Carrieri, no final dos anos 80 e meados dos anos 90, quando este museu ainda não contava com um setor educativo. Tal trabalho foi implantado somente em 1998, promovendo diversos cursos de desenho, música, história da arte, arquitetura, texto e literatura, cidadania, objetos, escultura, fotografia, mitologia, Internet, grupo de estudos para professores, agendamento gratuito para escolas. Criou-se um curso para atender a crianças e jovens com e sem deficiência, denominado Prática Artística Para Todos com dois professores: Álvaro Picanso, artista educador com prática em paralisia cerebral e o autor desta pesquisa, Paulo Pitombo, artista educador com deficiência visual.
Deste trabalho resultou num projeto chamado:

Coloque (F) nas alternativas falsas e (V) nas alternativas verdadeiras. Nas Artes Visuais do terceiro e quarto ciclo, espera-se que os alunos sejam capazes de:
( ) Expressar, representar ideias, emoções, sensações por meio da articulação de poéticas pessoais, desenvolvendo trabalhos individuais e grupais. ( ) Construir, expressar e comunicar-se em artes plásticas e visuais articulando a percepção, a imaginação, a memória, a sensibilidade e a reflexão, observando o próprio percurso de criação e suas conexões com o de outros. ( ) Interagir com variedade de materiais naturais e fabricados, evitando-se os multimeios (computador, vídeo, holografia, cinema, fotografia), percebendo, analisando e produzindo trabalhos de arte. ( ) Identificar a diversidade e inter-relações de elementos da linguagem visual que se encontram em múltiplas realidades (vitrines, cenário, roupas, adereços, objetos domésticos, movimentos corporais, meios de comunicação), perceber e analisá-los criticamente. ( ) Compreender, analisar e observar as relações entre as artes visuais com outras modalidades artísticas e também com outras áreas de conhecimento humano (Educação Física, Matemática, Ciências, Filosofia etc.), estabelecendo as conexões entre elas e sabendo utilizar tais áreas nos trabalhos individuais e coletivos.
A sequência CORRETA é: 

O ensino de Arte passou por muitas transformações ao longo da história. As principais tendências da área foram: 

TRADICIONAL: Unânime na maneira de ensinar desde o fim do século 19 até a década de 1950. Ainda está presente em muitas escolas. Foco: Aprendizado de técnicas e desenvolvimento de habilidades manuais, coordenação motora e precisão de movimentos para o preparo de um produto final. Estratégia de ensino: Repetição de atividades, cópia de modelos e memorização. O professor adota a postura de transmissor do conhecimento. Ao aluno, basta absorver o que é ensinado sem espaço para a contestação. A turma era bem avaliada quando conseguia reproduzir com rigor as obras de artistas consagrados.

SOCIOINTERACIONISTA: É a tendência atual para o ensino da disciplina. A ideia de considerar a relação da cultura com os conhecimentos do aluno e as produções artísticas surgiu na década de 1980. Foco: O que importa não é o resultado, mas o processo e, principalmente, a experiência. Há a valorização do desenvolvimento criador e da iniciativa do aluno durante as atividades em classe. Estratégia de ensino: Desenho livre e uso variado de materiais. Não há certo ou errado na maneira de fazer de cada estudante. Ao professor, não cabe corrigir ou orientar os trabalhos nem mesmo utilizar outras produções artísticas para influenciar a turma. A ideia é que o estudante exponha suas inspirações internas.

LIVRE EXPRESSÃO: Nasceu por volta de 1960 sob a influência das ideias do movimento da Escola Nova. Foco: Favorecer a formação do aluno por meio do ensino das quatro linguagens de Arte: dança, artes visuais, música e teatro. Estratégia de ensino: A experiência do aluno e o saber trazido de fora da escola são considerados importantes e o professor deve fazer a intermediação entre eles. O ensino é baseado em três eixos interligados: produção (fazer e desenvolver um percurso de criação), apreciação (interpretar obras artísticas) e reflexão sobre a arte (contextualizar e pesquisar). Apesar dessa divisão, não deve haver uma ordem rígida ou uma priorização desses elementos ao longo do ano letivo.

Conforme as afirmativas acima, o foco e estratégias de ensino estão corretos em relação à tendência? 

Considere as seguintes afirmativas abaixo:

I-As aulas de músicas precisam ser estruturadas a partir de objetivos claros e embasamento metodológico.

II-É importante se valorizar as músicas clássicas em detrimento dos demais estilos musicais.

III-O ensino de música na educação básica coopera para a ampliação do universo democrático formativo.

Está (ão) CORRETA (S) a(s) seguinte (s) proposição (ões): 

O trabalho com música na Educação Infantil deve ser considerado(a): 

Sobre as possibilidades pedagógicas para o(a) professor(a) de música na Educação Infantil, julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS ou FALSAS:
(__)Criar de instrumentos musicais a partir de materiais reciclados.
(__)Usar fantoches para ensinar uma canção.
(__)Assistir a musicais feitos na forma de desenho animado.
A sequência CORRETA é

Julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS ou FALSAS:
(__)A Educação Musical auxilia na socialização da criança.
(__)As aulas de música não precisam explorar e discutir questões relacionadas à saúde auditiva - o significado do som, silêncio, ruído e os impactos da poluição
(__)Músicas folclóricas cooperam para a valorização da memória do educando.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA dos itens acima, de cima para baixo: 

Ana Mae Barbosa é uma importante pesquisadora que desenvolveu uma proposta de ensino - aprendizagem em Artes conhecida como "Abordagem Triangular". A proposta de Barbosa é estruturada a partir de três eixos: 

Acerca da importância da leitura de imagem nas aulas de Artes, assinale a alternativa INCORRETA: 

A dança é uma linguagem da arte que expressa diversas possibilidades de assimilação do mundo. Para Tarkoviski (1988), o papel indiscutível da arte encontra-se na ideia de conhecimento. A dança é uma das expressões significativas que integra o campo de possibilidades artísticas, contribuindo para a ampliação da aprendizagem e a formação humana. (...) Hoje, verificam-se vários estudos que vêm apontando novos caminhos nos quais a dança esteja presente no currículo e na perspectiva das teorias críticas, comprometendo-se com a transformação da escola. Sobre a dança moderna educativa - que tem a perspectiva da inclusão e que foi chamada por Rudolf Laban de dança/ educação -, cabe uma breve análise de como ela foi constituindo-se dentro dos diversos contextos da história da humanidade.
Nesse contexto, temos a visão de que:
I- A dança pode propiciar a inclusão de forma que todos aprendam e reaprendam e que haja um ato de mudança.
II- No âmbito educacional escolar, é importante ressaltar o papel da dança como arte pedagógica direcionada às atividades voltadas para a inclusão das pessoas com deficiência.
III- As pessoas com deficiência levam os profissionais a reavaliar nossos preconceitos e pensar na "deficiência" como uma potencialidade a ser desenvolvida e não estigmatizada.
IV- A expressão artística na escola tem de contribuir para a liberdade, para a construção da autonomia e do conhecimento, fazendo com que as pessoas com deficiência se sintam acolhidos e fortaleçam sua autoestima.
Estão CORRETAS as visões:

Introduzir um aprendizado da dança por intermédio da valorização do sentir e do agir corpóreo, no qual a subjetividade seja retratada juntamente com o aparato técnico da dança, torna-se essencial nesse contexto. (Gonçalves, 1994)
(GONÇALVES, M.A.S. Sentir, pensar, agir: corporeidade e educação. Campinas, SP: Papirus, 1994)

O contexto a que se refere a voz do enunciado contempla:
I-Espaços.
-Ritmo e formas.
III-Habilidades.
IV-Compositores-composições musicais.
V-Instrutores e ensaios. 
Estão CORRETOS, apenas o se informa nos itens:

No contexto da "Apreciação de espetáculos de danças contemporâneas (locais, regionais, nacionais, internacionais), solo, duetos, companhias, ao vivo ou por intermédio de vídeos, dialogando a respeito das diferentes manifestações histórico-culturais, estimulando a percepção estética, ampliando o repertório cultural e valorizando a identidade e a pluralidade. Diálogo a respeito da dimensão da dança enquanto fator de transformação social. Investigação e experimentação das possibilidades de cada corpo, buscando uma consciência corporal, a fim de valorizar as individualidades. Manipulação de sequências coreográficas pré-elaboradas por meio de alterações dos planos, níveis, velocidades e repetições". - temos: "DANÇA - Possibilidades metodológicas para o 8º e o 9º anos".
(https://www.blumenau.sc.gov.br/downloads/semed/curriculo_educacao_basica _sistema_municipal_ensino.pdf) - (p.194/5)

Na perspectiva enunciada, analise com (V) verdadeiro ou (F) falso o que ainda podemos considerar:
(__)Pesquisar e experienciar a dança-teatro, buscando compreender a associação dos seus elementos cênico-dramáticos à estética da dança. / Pesquisa das experiências em dança na comunidade escolar, com o intuito de conhecer as práticas e realizar um diagnóstico da realidade. / Análise dos elementos constitutivos do movimento, abordando criticamente o desenvolvimento das formas de dança em diferentes períodos da história.
(__)Investigação, experimentação, improvisação e criação de variados movimentos como fonte para a construção de vocabulários e repertórios próprios (movimento voluntário/ involuntário, intencional, cotidiano, técnico). / Experimentação e análise dos fatores de movimento (tempo, peso, fluência e espaço) como elementos que, combinados, geram as ações corporais e o movimento dançado.
(__)Apresentação de experiências pessoais e coletivas em dança na escola, explanando as possibilidades de aprendizado da linguagem em espaços formais (escola) e não formais de educação, arte e cultura. / Análise e experimentação da composição cênica: figurino, iluminação, cenário, trilha sonora etc. e de espaços (convencionais e não convencionais) para composição cênica e apresentação coreográfica.
(__)Realização de debates e rodas de conversa após a apreciação de espetáculos de dança, promovendo a revelação das narrativas singulares dos espectadores em contato com a dança, buscando identificar o papel ativo de todos os sujeitos participantes do acontecimento (dançarinos e espectadores). / Organização de saídas pedagógicas para conhecer espaços e grupos de dança local e/ou regional, assistindo a espetáculos e manifestações culturais, com o intuito de ampliar o repertório de movimentos corporais e o conhecimento de manifestações culturais. Quando não for possível presencialmente, utilizar outras ferramentas tecnológicas.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA dos itens acima, de cima para baixo: