Questões de Concurso
Sobre projetos em artes visuais em artes visuais
Foram encontradas 136 questões
Q3707367
Artes Visuais
Texto associado
Para Vigotski, a criatividade não é rara e está presente
sempre que a imaginação humana combina, muda e cria algo.
Vigotski, ainda no início do século passado, inaugura uma nova
abordagem sobre a criatividade, entendendo-a como resultado
da interação entre o indivíduo e o contexto social. Para que
seja desenvolvida, é necessário um ambiente que estimule
a experienciação.
MOZZER, G.; BORGES, F. A criatividade infantil na perspectiva de Lev
Vigotski. Psicologia: teoria e prática, n. 2, jul.-dez. 2008 (adaptado).
Com base no conceito de imaginação de Vigotski, a professora
de Artes Visuais identifica que a rotina escolar rígida reduz a
criatividade e a expressão dos estudantes, que alegam não
se sentirem capazes de fazer arte. Objetivando estimular os
processos de ensino e de aprendizagem em Artes Visuais,
a proposta pedagógica prevê
Q3707359
Artes Visuais
Texto associado
TEXTO 1
MOTTA, A. A água é uma máquina do tempo.
Arte híbrida contemporânea. Acervo da artista, 2023.
Disponível em: https://alinemotta.com. Acesso em: 15 jul. 2025 (adaptado).
TEXTO 2
A produção de Aline Motta mobiliza linguagens híbridas — como cinema, fotografia, performance e escrita — para investigar
memórias apagadas pelo colonialismo. Em A água é uma máquina do tempo, a artista reorganiza arquivos pessoais e históricos
em instalações e vídeos. Sua prática se dá como uma escavação sensível, ativando camadas de pertencimento e identidade por
meio de uma narrativa poética e crítica.
Com orientação do professor e considerando o planejamento de ensino fundamentado nas práticas híbridas da arte
contemporânea, presentes na produção de Aline Motta, os estudantes
Q3707357
Artes Visuais
Texto associado
TEXTO 1
MOTTA, A. A água é uma máquina do tempo.
Arte híbrida contemporânea. Acervo da artista, 2023.
Disponível em: https://alinemotta.com. Acesso em: 15 jul. 2025 (adaptado).
TEXTO 2
A produção de Aline Motta mobiliza linguagens híbridas — como cinema, fotografia, performance e escrita — para investigar
memórias apagadas pelo colonialismo. Em A água é uma máquina do tempo, a artista reorganiza arquivos pessoais e históricos
em instalações e vídeos. Sua prática se dá como uma escavação sensível, ativando camadas de pertencimento e identidade por
meio de uma narrativa poética e crítica.
Considerando o trabalho A água é uma máquina do tempo, de Aline Motta, qual proposta artístico-pedagógica deve ser
desenvolvida em uma turma do Ensino Médio?
Q3707356
Artes Visuais
Texto associado
GARCÍA, J. T. América invertida. Tinta sobre papel,
15 × 12 cm. Museu Torres García, Montevidéu, 1943.
Disponível: www.torresgarcia.org.uy. Acesso em: 30 jul. 2025.
Considerando que a obra apresenta uma crítica à visão
eurocêntrica e foca em uma nova centralidade para o
continente americano, o planejamento interdisciplinar da
professora de Artes Visuais propõe
Q3707353
Artes Visuais
A importância do ambiente educativo diferenciado para os estudantes com altas habilidades/superdotação (AH/SD) é fundamental
para o desenvolvimento da criatividade e do interesse em aprender. Para acessar tais ambientes, é necessária a identificação
dos estudantes AH/SD, de modo que tenham a oportunidade de frequentar o Atendimento Educacional Especializado (AEE).
COSTA, M. M.; BIANCHI, A. S.; SANTOS, M. M. O. Crianças com altas habilidades/superdotação: revisão sistemática.
Revista Brasileira de Educação Especial, v. 28, 2022 (adaptado).
Considerando uma proposta inclusiva e o papel do AEE nos processos de criação, a professora de Artes Visuais deve
COSTA, M. M.; BIANCHI, A. S.; SANTOS, M. M. O. Crianças com altas habilidades/superdotação: revisão sistemática.
Revista Brasileira de Educação Especial, v. 28, 2022 (adaptado).
Considerando uma proposta inclusiva e o papel do AEE nos processos de criação, a professora de Artes Visuais deve
Q3707352
Artes Visuais
Texto associado
O espaço maker é um ambiente que permite aos estudantes criar, experimentar e solucionar problemas de forma colaborativa
e criativa. Ele oferece acesso a ferramentas, materiais e tecnologias que ajudam os estudantes a transformar suas ideias em
projetos concretos e a desenvolver habilidades para o século 21. O espaço maker não é apenas um local físico, mas também uma
filosofia de aprendizagem que valoriza a experimentação, a colaboração e a aprendizagem por meio do erro.
COSTA JR., J. F. et al. In: DUQUE, R. C. S. et al. (Org.). A cultura maker e suas implicações no contexto educacional.
Vitória: Educação Transversal, 2023 (adaptado).
Considerando a filosofia de aprendizagem dos espaços maker, bem como aspectos éticos e estéticos aplicados à produção de
avatares e personagens, o professor deve
Q3707351
Artes Visuais
Texto associado
O espaço maker é um ambiente que permite aos estudantes criar, experimentar e solucionar problemas de forma colaborativa
e criativa. Ele oferece acesso a ferramentas, materiais e tecnologias que ajudam os estudantes a transformar suas ideias em
projetos concretos e a desenvolver habilidades para o século 21. O espaço maker não é apenas um local físico, mas também uma
filosofia de aprendizagem que valoriza a experimentação, a colaboração e a aprendizagem por meio do erro.
COSTA JR., J. F. et al. In: DUQUE, R. C. S. et al. (Org.). A cultura maker e suas implicações no contexto educacional.
Vitória: Educação Transversal, 2023 (adaptado).
Considerando a integração entre diferentes materiais, técnicas e tecnologias nos espaços maker para a produção das artes
visuais, o professor, na elaboração de seu planejamento de ensino, deve
Q3707350
Artes Visuais
Texto associado
Expressões como tralalero tralalá, pronunciadas pelos estudantes durante a aula de Artes Visuais, deixaram a professora curiosa.
Ao perguntar sobre a origem dessas falas, ela descobriu que vinham de vídeos populares nas redes sociais, marcados por sons
engraçados e imagens caóticas geradas por inteligência artificial. Segundo os estudantes, esses vídeos eram conhecidos como Italian
Brainrot, fazendo referência ao uso da língua italiana e ao efeito quase hipnótico que provocavam, evocando o termo em inglês
brainrot, que sugere uma “mente entorpecida”. Primeiramente, ela relacionou os vídeos digitais com um trecho do poema fonético
dadaísta Karawane, de Hugo Ball: higo bloiko russula huju / hollaka hollala / anlogo bung / blago bung blago bung / bosso fataka.
Após estudar sobre o assunto, a professora iniciou um planejamento de ensino para promover a articulação entre as técnicas e os
materiais de produções pictóricas das artes com recursos audiovisuais digitais, desafiando os estudantes a criarem seus próprios
vídeos explorando as estéticas do absurdo.
HOSHINO, C.; LIMA, C. F. O vício em vídeos curtos e o fenômeno do “cérebro podre”.
Disponível em: https://lunetas.com.br. Acesso em: 30 jul. 2025 (adaptado).
Considerando possíveis semelhanças e diferenças técnicas entre os Italian Brainrot e as obras dadaístas, a atividade elaborada
pela professora propõe
Q3707349
Artes Visuais
Texto associado
Expressões como tralalero tralalá, pronunciadas pelos estudantes durante a aula de Artes Visuais, deixaram a professora curiosa.
Ao perguntar sobre a origem dessas falas, ela descobriu que vinham de vídeos populares nas redes sociais, marcados por sons
engraçados e imagens caóticas geradas por inteligência artificial. Segundo os estudantes, esses vídeos eram conhecidos como Italian
Brainrot, fazendo referência ao uso da língua italiana e ao efeito quase hipnótico que provocavam, evocando o termo em inglês
brainrot, que sugere uma “mente entorpecida”. Primeiramente, ela relacionou os vídeos digitais com um trecho do poema fonético
dadaísta Karawane, de Hugo Ball: higo bloiko russula huju / hollaka hollala / anlogo bung / blago bung blago bung / bosso fataka.
Após estudar sobre o assunto, a professora iniciou um planejamento de ensino para promover a articulação entre as técnicas e os
materiais de produções pictóricas das artes com recursos audiovisuais digitais, desafiando os estudantes a criarem seus próprios
vídeos explorando as estéticas do absurdo.
HOSHINO, C.; LIMA, C. F. O vício em vídeos curtos e o fenômeno do “cérebro podre”.
Disponível em: https://lunetas.com.br. Acesso em: 30 jul. 2025 (adaptado).
Na situação apresentada, qual estratégia deve constar no planejamento da professora para executar, na sala de aula, a novidade
trazida pelos estudantes?
Q3707348
Artes Visuais
Texto associado
Expressões como tralalero tralalá, pronunciadas pelos estudantes durante a aula de Artes Visuais, deixaram a professora curiosa.
Ao perguntar sobre a origem dessas falas, ela descobriu que vinham de vídeos populares nas redes sociais, marcados por sons
engraçados e imagens caóticas geradas por inteligência artificial. Segundo os estudantes, esses vídeos eram conhecidos como Italian
Brainrot, fazendo referência ao uso da língua italiana e ao efeito quase hipnótico que provocavam, evocando o termo em inglês
brainrot, que sugere uma “mente entorpecida”. Primeiramente, ela relacionou os vídeos digitais com um trecho do poema fonético
dadaísta Karawane, de Hugo Ball: higo bloiko russula huju / hollaka hollala / anlogo bung / blago bung blago bung / bosso fataka.
Após estudar sobre o assunto, a professora iniciou um planejamento de ensino para promover a articulação entre as técnicas e os
materiais de produções pictóricas das artes com recursos audiovisuais digitais, desafiando os estudantes a criarem seus próprios
vídeos explorando as estéticas do absurdo.
HOSHINO, C.; LIMA, C. F. O vício em vídeos curtos e o fenômeno do “cérebro podre”.
Disponível em: https://lunetas.com.br. Acesso em: 30 jul. 2025 (adaptado).
Para fundamentar o planejamento que visa integrar o interesse dos estudantes à sala de aula, a professora
Ano: 2025
Banca:
Avança SP
Órgão:
Prefeitura de Varginha - MG
Prova:
Avança SP - 2025 - Prefeitura de Varginha - MG - Artista Design |
Q3692891
Artes Visuais
Um artista design foi contratado para revitalizar
um espaço turístico de valor histórico-cultural.
Durante a fase de planejamento, ele analisa
diferentes abordagens artísticas para valorizar o
ambiente e atrair o público. Assinale a alternativa
que apresenta uma opção que NÃO representa
uma forma válida de revitalização artística para
esse tipo de projeto.
Ano: 2025
Banca:
FUNCERN
Órgão:
IF-PE
Prova:
FUNCERN - 2025 - IF-PE - Professor EBTT - Animação e Jogos |
Q3682328
Artes Visuais
A modelagem 3D de personagens para jogos digitais não se limita à criação da malha poligonal; ela estabelece
a base estrutural para a aplicação de mapas de textura e pintura digital. A qualidade da topologia, o UV
mapping e a organização de polígonos influenciam diretamente a precisão dos mapas de textura e a eficiência
da pintura, impactando no resultado visual final e na performance em tempo real. A relação entre modelagem
3D, mapas de textura e pintura digital é crítica, porque
Ano: 2025
Banca:
FUNCERN
Órgão:
IF-PE
Prova:
FUNCERN - 2025 - IF-PE - Professor EBTT - Animação e Jogos |
Q3682327
Artes Visuais
Técnicas híbridas de animação — como a fusão de motion capture com interpolação, ou quadro a quadro com
modelagem 3D — revolucionaram produções de cinema e jogos digitais ao superar limitações de métodos
isolados. Elas permitem combinar realismo, expressividade e eficiência, mas exigem planejamento rigoroso
para integrar diferentes linguagens visuais e técnicas computacionais. Exemplos emblemáticos incluem
Homem-Aranha no Aranhaverso (cinema) e God of War (jogos), que usaram abordagens mistas para alcançar
resultados inéditos. A principal vantagem das técnicas híbridas na animação cinematográfica e em jogos
digitais é
Ano: 2025
Banca:
FUNCERN
Órgão:
IF-PE
Prova:
FUNCERN - 2025 - IF-PE - Professor EBTT - Animação e Jogos |
Q3682326
Artes Visuais
A metodologia de Projeto em Design — com etapas estruturadas de briefing, pesquisa, ideação, prototipagem,
testes e validação — é fundamental na produção de filmes de animação cinematográfica. Falhas nesse
processo podem gerar atrasos, estourar orçamentos e comprometer a qualidade final, como evidenciado em
casos emblemáticos da indústria. A aplicação rigorosa da metodologia de Projeto em Design em animações
cinematográficas é crucial para
Ano: 2025
Banca:
FUNCERN
Órgão:
IF-PE
Prova:
FUNCERN - 2025 - IF-PE - Professor EBTT - Animação e Jogos |
Q3682324
Artes Visuais
Na concepção de cenários para animações e jogos digitais, a escolha do sistema de representação gráfica
tridimensional é determinante para o resultado final, influenciando desde o planejamento técnico até a
experiência de imersão do público. Cada sistema - cônico, axonométrico e mongeano - possui características
específicas que o tornam mais adequado para certas etapas ou estilos de produção. Considerando as
aplicações práticas na criação de cenários para animação e jogos, analise os itens abaixo e assinale aquele
que corretamente relaciona o sistema de representação gráfica com sua utilização mais apropriada na cadeia
de produção.
Ano: 2025
Banca:
FUNCERN
Órgão:
IF-PE
Prova:
FUNCERN - 2025 - IF-PE - Professor EBTT - Animação e Jogos |
Q3682321
Artes Visuais
A pré-produção de um filme de animação cinematográfico é a etapa estratégica que define a viabilidade
criativa, técnica e financeira da obra. Nela, decisões críticas são tomadas para evitar retrabalho e garantir
alinhamento entre roteiro, direção de arte e recursos disponíveis. Na pré-produção de animação, a atividade
que precede e fundamenta a criação de storyboards e animatics, além de impactar diretamente o orçamento e
o cronograma da produção, é:
Ano: 2025
Banca:
FUNCERN
Órgão:
IF-PE
Prova:
FUNCERN - 2025 - IF-PE - Professor EBTT - Animação e Jogos |
Q3682307
Artes Visuais
A metodologia Design Thinking é dividida em etapas, denominadas de:
Ano: 2025
Banca:
FUNCERN
Órgão:
IF-PE
Prova:
FUNCERN - 2025 - IF-PE - Professor EBTT - Artes Visuais |
Q3674567
Artes Visuais
De acordo com os Cadernos Museológicos (Ibram, 2013), o projeto expográfico é um momento crucial do
planejamento de uma exposição, pois deve articular conteúdos conceituais, condições do espaço e diálogo
interdisciplinar entre curadoria, museologia, design e educação. Entre os pressupostos centrais do projeto
expositivo, está a necessidade de
Ano: 2025
Banca:
NUCEPE
Órgão:
SEDUC-PI
Prova:
NUCEPE - 2025 - SEDUC-PI - Professor para o Curso Técnico em Programação de Jogos Digitais |
Q3666112
Artes Visuais
Mood Boards são ferramentas poderosas que ajudam os designers a criar personagens mais coesos e atraentes para os jogadores. Ao capturar a essência visual e emocional de um personagem, os mood boards garantem que a identidade visual seja mantida ao longo do desenvolvimento de um jogo digital.
Neste contexto, analisando as imagens a seguir, identifique qual mood board melhor representa a personagem Lara Croft no universo Tomb Raider?
Q3660603
Artes Visuais
O design contemporâneo utiliza um conjunto variado de softwares
que atendem a diferentes demandas criativas e profissionais. A
suíte Adobe Creative Cloud concentra ferramentas robustas, como
Photoshop, InDesign, Premiere Pro e After Effects. Entretanto, a
curva de aprendizado dessas ferramentas pode ser desafiadora
para iniciantes. Em contrapartida, soluções acessíveis como Figma
e Canva Pro têm ganhado destaque por priorizarem a usabilidade,
a colaboração e o acesso a modelos pré-prontos, permitindo que
usuários não especialistas também desenvolvam projetos visuais
de qualidade.
Considerando as principais características das ferramentas mencionadas no texto, considere (V) para as afirmativas verdadeiras e (F) para as falsas:
( ) O Photoshop é promovido como uma ferramenta ideal para retoques fotográficos e a criação de imagens, enquanto o Illustrator se concentra na criação de designs, ícones e logotipos que podem ser redimensionados para qualquer tamanho sem perder qualidade.
( ) A suíte Adobe Creative Cloud foi projetada para ser uma solução de design totalmente online, sem a necessidade de instalação de softwares em computadores, o que garante a coedição em tempo real de forma ininterrupta, mesmo sem conexão com a internet.
( ) O Figma oferece uma versão de desktop que funciona de forma totalmente offline e se integra de maneira nativa com o ecossistema Adobe, permitindo que arquivos do Figma sejam editados diretamente no Photoshop sem a necessidade de importação.
( ) Premiere Pro e o After Effects como ferramentas complementares para a produção audiovisual, onde o Premiere Pro é otimizado para a edição e montagem de vídeos, enquanto o After Effects é especializado na criação de gráficos em movimento, efeitos visuais e animações complexas.
As afirmativas são, respectivamente:
Considerando as principais características das ferramentas mencionadas no texto, considere (V) para as afirmativas verdadeiras e (F) para as falsas:
( ) O Photoshop é promovido como uma ferramenta ideal para retoques fotográficos e a criação de imagens, enquanto o Illustrator se concentra na criação de designs, ícones e logotipos que podem ser redimensionados para qualquer tamanho sem perder qualidade.
( ) A suíte Adobe Creative Cloud foi projetada para ser uma solução de design totalmente online, sem a necessidade de instalação de softwares em computadores, o que garante a coedição em tempo real de forma ininterrupta, mesmo sem conexão com a internet.
( ) O Figma oferece uma versão de desktop que funciona de forma totalmente offline e se integra de maneira nativa com o ecossistema Adobe, permitindo que arquivos do Figma sejam editados diretamente no Photoshop sem a necessidade de importação.
( ) Premiere Pro e o After Effects como ferramentas complementares para a produção audiovisual, onde o Premiere Pro é otimizado para a edição e montagem de vídeos, enquanto o After Effects é especializado na criação de gráficos em movimento, efeitos visuais e animações complexas.
As afirmativas são, respectivamente:
Conheça nossos planos