Questões de Concurso Sobre artes cênicas
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Nesse cenário, assinale afirmativa que apresenta a conduta mais adequada em relação ao objetivo dessa aula.
Adaptado de: NOGUEIRA, Isabelle Cordeiro; GUIMARÃES, Maria Sofia Villas- Bôas. Referenciais históricos da arte e da dança. Salvador: UFBA, Escola de Dança; Superintendência de Educação a Distância, 2017.
Considerando o contexto acima, assinale a afirmativa correta.
Assinale a afirmativa correta acerca das diferenças entre essas duas manifestações.
Assinale a proposta didática convergente com essa concepção de composição.
Adaptado de: GOLDBERG, RoseLee. A arte da performance: do futurismo ao presente. São Paulo: Martins Fontes, 2016.
Identifique a experiência artística descrita no texto e assinale a opção que indica corretamente o artista, o movimento artístico e a proposição estética a ela associados.
Adaptado de STRAZZACAPPA, Márcia. Dança na educação: discutindo questões básicas e polêmicas. Pensar a Prática, v. 6, p. 73–86.
Considerando as relações entre educação estética, recepção e formação, assinale a afirmativa correta quanto ao papel da apresentação de Dança no contexto escolar.
(__)A improvisação pode desenvolver ações cênicas sem exigir que todas as falas estejam previamente fixadas em um texto dramático.
(__)Corpo, voz, espaço, ação e relação entre os participantes podem atuar como elementos de construção da cena.
(__)A definição de regras ou condições para um jogo de improvisação pode contribuir para a criação, oferecendo problemas cênicos que precisam ser resolvidos pelos participantes.
(__)A ausência de texto previamente escrito elimina a dimensão narrativa da improvisação, direcionando a atividade para a expressão corporal.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo.
I.Explorar níveis alto, médio e baixo, direções e trajetórias permite investigar diferentes possibilidades de organização espacial do movimento.
II.Alterações de duração, velocidade, aceleração e pausa permitem trabalhar relações temporais da dança.
III.Variar movimentos contínuos e interrompidos possibilita investigar diferentes qualidades de fluência.
IV.A exploração do peso do movimento corresponde à quantidade de força muscular necessária para executar determinado passo, podendo ser mensurada pela intensidade do esforço físico do estudante.
É correto o que se afirma em:
(__)Uma mesma trajetória pode adquirir qualidades expressivas distintas quando se modificam fatores relacionados a tempo, peso, fluência e espaço.
(__)A improvisação pode funcionar como procedimento investigativo para gerar movimentos posteriormente selecionados e organizados em uma composição.
(__)A permanência da sequência gestual impede alterações relevantes de sentido, pois a expressividade depende prioritariamente da forma exterior das posições corporais.
(__)A composição coreográfica pode resultar de decisões sobre relações temporais, espaciais e dinâmicas sem exigir que os participantes executem movimentos em uníssono.
A sequência correta, de cima para baixo, é:
Considerando os elementos da composição cênica, assinale a alternativa correta.
Sobre a cenografia, conforme abordagem de Patrice Pavis (Dicionário de teatro, 2008), analise as sentenças a seguir.
I - A skênographia é, para os gregos, a arte de adornar o teatro e a decoração de pintura que resulta desta técnica.
II - No Renascimento, a cenografia é a técnica que consiste em desenhar e pintar uma tela de fundo em perspectiva.
III - No sentido moderno, é a ciência e a arte da organização do palco e do espaço teatral.
IV - Se o cenário se situa num espaço de duas dimensões, materializado pelo telão pintado, a cenografia é uma escritura no espaço em três dimensões. Essa mudança da função cenográfica está ligada à evolução da dramaturgia.
V - A cenografia é o resultado de uma concepção semiológica da encenação: conciliação dos diferentes materiais cênicos, interdependência desses sistemas, em particular da imagem e do texto; busca da situação de enunciação não “ideal” ou “fiel”, porém a mais produtiva possível para ler o texto dramático e vinculá-lo a outras práticas do teatro.
Quais estão corretas?
Considere as afirmações abaixo sobre o Jogo Dramático.
I - Está subordinado ao texto.
II - O texto aparece em determinados exercícios.
III - O jogo está calcado em uma linguagem global que utiliza diferentes signos visuais e sonoros. Os objetos cenográficos, as sonoridades, a luz, os gestos, a movimentação dos atores, são tratados como aspectos da cena, que como o texto, têm algo a dizer.
IV - Os exercícios propostos durante o processo têm em vista a exploração dos elementos da linguagem teatral, levando em conta a especificidade de cada um deles na construção e emissão de um discurso que será interpretado pelos receptores.
V - Propõe-se aos atores, a percepção de que estão jogando com uma linguagem que não é só verbal, levando-os a notar as diferentes maneiras de se compor uma cena, já que há um vasto cabedal de elementos de significação a que se pode recorrer para se construir um discurso teatral.
Quais estão corretas?
“Por que um branco brochado de negro? Pela inexistência de um intérprete dessa raça? Entretanto, lembrava que, em meu país, onde mais de vinte milhões de negros somavam quase metade de sua população de sessenta milhões de habitantes, na época, jamais assistira a um espetáculo cujo papel principal tivesse sido representado por um artista da minha cor. Não seria, então, o Brasil, uma verdadeira democracia racial? Minhas indagações avançaram mais longe: na minha pátria, tão orgulhosa de haver resolvido exemplarmente a convivência entre pretos e brancos, deveria ser normal a presença do negro em cena, não só em papéis secundários e grotescos, conforme acontecia, mas encarnando qualquer personagem – Hamlet ou Antígona – desde que possuísse o talento requerido. Ocorria de fato o inverso: até mesmo um Imperador Jones, se levado aos palcos brasileiros, teria necessariamente o desempenho de um ator branco caiado de preto, a exemplo do que sucedia desde sempre com as encenações de Otelo. Mesmo em peças nativas, tipo O demônio familiar (1857), de José de Alencar, ou Iaiá boneca (1939), de Ernani Fornari, em papéis destinados especificamente a atores negros foi norma a exclusão do negro autêntico em favor do negro caricatural. Brochava-se de negro um ator ou atriz brancos quando o papel contivesse certo destaque cênico ou alguma qualificação dramática. Intérprete negro só se utilizava para imprimir certa cor local ao cenário, em papéis ridículos, brejeiros e de conotações pejorativas.”
Abdias do Nascimento. Teatro experimental do negro: trajetória e reflexões. In: Revista do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, n. 25, 1997. Internet: (com adaptações).
A partir do texto acima, assinale a alternativa correta, a respeito do teatro e do ensino de teatro.