Entre 1971 e 1978, em Salvador, Clyde Morgan articulou matrizes afro-brasileiras e dança moderna no Grupo de Dança Contemporânea da UFBA, enquanto o Balé Popular do Recife, criado em 1977, deu continuidade a essa orientação ao adotar o vocabulário desenvolvido por Morgan como base da dança brasílica.  

Nos anos 1930, em São Paulo, Chinita Ullman apresentou Quadros Amazônicos a partir de pesquisas sobre danças populares do Norte, enquanto Eros Volúsia, no Rio de Janeiro, articulava referências da cultura popular às proposições estéticas da dança moderna. 

A partir dos anos 1950, no Rio de Janeiro, o Teatro Folclórico Brasileiro levou manifestações afro-brasileiras ao palco em formato de espetáculo, enquanto Mercedes Baptista consolidou a dança negra cênica ao difundir no Brasil a dança moderna de Katherine Dunham como alternativa à tradição clássica do Theatro Municipal.  

Entre as décadas de 1930 e 1940, no Rio de Janeiro, Eros Volúsia mobilizou referências populares, afro-brasileiras e indígenas na construção de seu bailado nacional, enquanto Yanka Rudzka, em Salvador a partir de 1956, aproximou a dança expressionista de ritmos, gestos e tradições do candomblé na Escola de Dança da UFBA.  

Criado em 1988, em Salvador, o Balé Folclórico da Bahia consolidou uma linguagem cênica baseada em manifestações populares baianas, enquanto o Balé Popular do Recife, criado em 1977, formulou a dança brasílica pela transposição dos passos tradicionais dos folguedos para uma técnica coreográfica comum às diferentes manifestações.