A cultura brasileira é rica em manifestações corporais que misturam dança, música e teatralidade, muitas vezes ligadas a festejos regionais. Uma dança típica da região Nordeste, caracterizada pelo uso de uma sombrinha colorida e passos frenéticos que exigem grande habilidade atlética, é reconhecida como patrimônio imaterial. Assinale a alternativa correta.

Na dança, os elementos constitutivos do movimento são: 

Na dança, os fatores de movimento identificados por Rudolf Laban – peso, tempo, espaço e fluxo – compõem uma teoria fundamental para o ensino da: 

No processo de criação coreográfica em dança, a organização intencional de movimentos no tempo e no espaço, considerando ritmo, dinâmica e direção, refere-se ao elemento estruturador denominado: 

Rudolf Laban desenvolveu um sistema de análise do movimento que é fundamental para o ensino da dança, categorizando as ações corporais a partir de quatro fatores de movimento. Analise as afirmativas a seguir sobre os fatores de movimento de Laban.

I.O Fator Peso refere-se à qualidade do movimento em relação à gravidade, podendo ser Leve ou Firme (Forte).

II.O Fator Tempo diz respeito à atitude do indivíduo em relação à duração e urgência, podendo ser Súbito ou Sustentado.

III.O Fator Espaço refere-se à atenção e direção do movimento, podendo ser Direto (focado) ou Flexível (indireto).

Está correto o que se afirma em:

O ensino da dança na escola pode ser organizado em quatro eixos principais: fazer, conhecer, interpretar e apreciar. Considerando essa proposta, analise as afirmativas:
I. O fazer dança envolve ampliar o repertório de movimentos e trabalhar os elementos básicos como corpo, espaço, força e tempo.
II. O interpretar dança implica vivenciar personagens clássicos, distantes da realidade sociocultural dos alunos.
III. O apreciar dança relaciona-se à fruição estética, incentivando a compreensão crítica daquilo que é assistido.
Assinale a alternativa CORRETA:

Ao planejar suas aulas de dança, um professor organiza atividades que permitam aos alunos experimentar giros, saltos e deslocamentos característicos de diferentes estilos. Essa prática visa ampliar o repertório motor dos estudantes e prepará-los para a improvisação.
Essa proposta está relacionada principalmente a qual aspecto da dança?

A dança no contexto escolar permite que os estudantes ampliem suas percepções sobre o corpo, os movimentos e as relações entre diferentes formas culturais. Avalie as afirmativas a seguir:

( ) Ao articular os aspectos sensíveis, epistemológicos e formais do movimento dançado ao seu próprio contexto, os alunos problematizam e transformam percepções acerca do corpo e da dança, por meio de arranjos que permitem novas visões de si e do mundo.
( ) A aprendizagem em dança reforça necessariamente a separação entre corpo e mente, valorizando práticas rígidas e dualistas.
( ) A experiência com o movimento dançado possibilita repensar repensar dualidades e binômios (corpo versus mente, popular versus erudito, teoria versus prática), em favor de um conjunto híbrido e dinâmico de práticas.


Assinale a alternativa correta. 

O teatro envolve práticas expressivas que articulam corpo, imaginação e interação entre participantes. Observe o trecho abaixo e assinale a alternativa que completa corretamente a lacuna:
Os processos de criação teatral passam por situações de criação coletiva e colaborativa, por intermédio de jogos, improvisações, atuações e encenações, caracterizados pela interação entre atuantes e __________.

A linguagem e as atitudes dessa prática devem ser constantemente combatidas quando desejamos que a personalidade total emerja como unidade de trabalho. Todas palavras que fecham portas, que têm implicações ou conteúdo emocional, atacam a personalidade do aluno-ator ou mantêm o aluno totalmente dependente do julgamento do professor, devem ser evitadas. Uma vez que muitos de nós fomos educados pelo método da aprovação/ desaprovação , é necessária uma constante auto-observação por parte do professor-diretor, para erradicar de si mesmo qualquer manifestação desse tipo, de maneira que não entre na relação professor-aluno.
(Spolin. Improvisação para o teatro. 1992. Adaptado)

O alerta de Spolin refere-se à qual prática inadequada por parte do professor para o desenvolvimento do ensino aprendizagem em Teatro?

Um elemento importante na abordagem de Spolin (1992) é aquele que a autora considera que libere a força grupal e o gênio individual. Por meio desse elemento, o teatro, uma forma de arte complexa, pode ser ensinado ao jovem, ao iniciante, aos velhos, aos encanadores, professores, médicos e donas de casa. Ele os libera para entrar em uma excitante aventura criativa e, assim, dá significado para o teatro na comunidade, na vizinhança, no lar.

A definição trata

É a chave de entrada da linguagem teatral. (...) Quando penetramos nessa linguagem, esse tempo e espaço nos obrigam e convidam à ação. Trabalhamos a imaginação em ação agindo como construtores de vidas fictícias, com poética e paixão, conduzidos pelo fio da história.
(Spolin, em Mirian Celeste Martins, Gisa Picosque, e M. Terezinha Telles Guerra. Teoria e prática do ensino de arte: a língua do mundo).

O excerto indica

De acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) de Arte, o ensino de Teatro deve contemplar a o reconhecimento e identificação da interdependência dos diversos elementos que envolvem a produção de uma cena: a atuação, a coordenação da cena, o cenário, a iluminação, a sonorização, reforçando a ideia de teatro como: 

Rudolf Laban (1879-1958) foi um teórico fundamental para o ensino da dança na escola, sistematizando a análise do movimento humano. Ele propôs que o movimento ocorre através da combinação de quatro fatores básicos (Fatores do Movimento), que geram diferentes qualidades expressivas. Assinale a alternativa que apresenta corretamente os quatro fatores do movimento propostos por Laban.

A dança afro-brasileira consolidou-se como linguagem cênica e conteúdo da educação artística por meio da sistematização de práticas corporais oriundas de culturas africanas e afro-brasileiras, incorporando gestos de religiões de matriz africana, ritmos ancestrais e danças populares. Essa formalização, articulando arte, ancestralidade e política, foi impulsionada por uma artista pioneira que reafirmou a identidade negra nos corpos e movimentos performáticos.
Assinale a alternativa que apresenta corretamente essa artista e sua contribuição para a dança no Brasil.

Durante um projeto de iniciação em dança contemporânea, a docente propõe investigar o conceito de “ascensão e queda” como princípio gerador de movimento. A atividade envolve improvisação guiada, exploração consciente do peso, da respiração e da gravidade, deslocamentos em diferentes níveis e criação coletiva, organizando o trabalho a partir de categorias técnicas que integram tempo, espaço, peso e fluidez, sem recorrer a coreografias pré-definidas ou partituras fixas. Com base nesse contexto, é correto afirmar que a natureza técnica e pedagógica dessa proposta

Os jogos teatrais constituem importantes estratégias pedagógicas no ensino de Arte, favorecendo a experimentação, a consciência corporal e a criação cênica. Sobre os objetivos e formas de aplicação desses jogos, analise as asserções a seguir e, posteriormente, assinale a alternativa correta.

I – Por meio dos jogos teatrais, o objetivo é a libertação dos gestos e da atuação cênica enrijecida pela experiência cotidiana, possibilitando que os sujeitos tomem consciência de gestos mecanizados para transformá-los em material propício à criação cênica, muitas vezes ressignificando-os.
II – As técnicas teatrais devem ser aplicadas de forma mecânica, retirando-se o “truque” adequado apenas quando necessário, sem considerar a intuição do ator.

O Teatro proporciona uma experiência artística multissensorial em que o corpo atua como lócus de criação ficcional e os processos de criação passam por situações coletivas e colaborativas. Em relação a essa abordagem, analise os itens a seguir e assinale a alternativa correta.

I – O fazer teatral possibilita a intensa troca de experiências entre os alunos e aprimora a percepção estética, a imaginação, a consciência corporal, a intuição, a memória, a reflexão e a emoção.
II – Os processos de criação teatral incluem apenas exercícios individuais, sem interação com os colegas ou espectadores.

Sobre as Artes Cênicas e sua relação com a prática pedagógica, analise as sentenças a seguir: 

I. A história das artes cênicas revela que o teatro, desde a Grécia Antiga, esteve vinculado à educação da coletividade, promovendo reflexão ética, estética e política.

II. A prática teatral em sala de aula deve ser reduzida à mera reprodução de textos clássicos, sem considerar jogos, improvisações e outras estratégias de criação coletiva.

III. O teatro-educação utiliza jogos teatrais como recursos que estimulam a imaginação, a expressão corporal e a socialização entre os estudantes.

IV. A prática pedagógica em artes cênicas deve articular teoria e prática, de modo que o aluno compreenda a linguagem teatral tanto como produção estética quanto como ferramenta de aprendizagem.

V. O papel da didática na formação de educadores em artes cênicas é secundário, visto que a experiência prática é suficiente para garantir o processo de ensino-aprendizagem.

Estão CORRETAS:

 

São exemplos de atividades educativas e formativas ofertadas em teatros, EXCETO