Questões de Concurso Para artes

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Q805998 Artes Cênicas

Acerca da atuação teatral e dos elementos da linguagem teatral, julgue o item subsequente.

No teatro moderno, a quebra da quarta parede representou uma mudança de paradigma por meio da interação dos atores com o público.

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Q805997 Artes Cênicas

Acerca da atuação teatral e dos elementos da linguagem teatral, julgue o item subsequente.

Entendido como produção simbólica, o trabalho do ator é, em qualquer contexto temporal e geográfico, uma criação ficcional mediada pelo corpo humano.

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Q805996 Educação Artística

Acerca da atuação teatral e dos elementos da linguagem teatral, julgue o item subsequente.

Para Stanislavski, o ator, ao explorar o seu eu profundo e sua experiência existencial, assume importância fundamental na construção da cena.

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Q805995 Artes Cênicas

Acerca do processo criativo no teatro contemporâneo, julgue o item que se segue.

O processo colaborativo caracteriza-se pela busca de relações fundadas na verticalidade, na hierarquia.

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Q805994 Artes Cênicas

Acerca do processo criativo no teatro contemporâneo, julgue o item que se segue.

A performance consiste em uma arte híbrida que considera a materialidade do corpo e dos objetos e assume o intercâmbio de linguagens, reunindo artistas de diversas formações.

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Q805993 Artes Cênicas
Acerca do processo criativo no teatro contemporâneo, julgue o item que se segue. O processo colaborativo é centrado no texto, cuja existência antecede a criação teatral.
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Q805992 Artes Cênicas
O efeito da catarse devia ajudar o espectador a controlar melhor suas paixões, portanto a realizar alguns progressos no caminho da serenidade pessoal e de uma vida harmoniosa.
Jean-Jacques Roubine. Introdução às grandes teorias do teatro. Rio de Janeiro: Zahar, 2003, p. 63.
Considerando o texto apresentado, julgue o próximo item, relativo à constituição dos elementos teatrais.
A tragédia representa, no palco, de maneira fidedigna, toda a diversidade social de uma sociedade.
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Q805991 Artes Cênicas
O efeito da catarse devia ajudar o espectador a controlar melhor suas paixões, portanto a realizar alguns progressos no caminho da serenidade pessoal e de uma vida harmoniosa.
Jean-Jacques Roubine. Introdução às grandes teorias do teatro. Rio de Janeiro: Zahar, 2003, p. 63.
Considerando o texto apresentado, julgue o próximo item, relativo à constituição dos elementos teatrais.
Ao refletir sobre o impacto que a tragédia deveria causar nos espectadores, Aristóteles anunciou que a função do teatro era o entretenimento voltado ao aprimoramento do indivíduo, causando no público um efeito de catarse.
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Q805990 Artes Cênicas
O efeito da catarse devia ajudar o espectador a controlar melhor suas paixões, portanto a realizar alguns progressos no caminho da serenidade pessoal e de uma vida harmoniosa.
Jean-Jacques Roubine. Introdução às grandes teorias do teatro. Rio de Janeiro: Zahar, 2003, p. 63.
Considerando o texto apresentado, julgue o próximo item, relativo à constituição dos elementos teatrais.
O drama concentra-se na família burguesa para representar os infortúnios que ameaçam desestabilizá-la.
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Q805989 Artes Cênicas
A estética do oprimido coloca o oprimido como protagonista do processo estético, não simples fruidor de arte. Não leva a cultura ao povo, mas oferece meios estéticos necessários para o desenvolvimento da sua própria cultura, com seus próprios meios e metas. No caso particular do teatro, a peça deve conter a ação dramática e sua clara crítica. Não realismo, mas realidade que busque alternativas. Não a vida como ela é, mas como não queremos que continue sendo. Todo espetáculo, em cena ou na vida real, é uma estrutura de poderes que devem ser revelados.
Augusto Boal. A estética do oprimido. Rio de Janeiro: Garamond, 2009, p. 166 (com adaptações).
A partir do texto precedente, julgue o item a seguir.
O teatro do oprimido privilegia o palco como espaço de encenação.
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Q805988 Artes Cênicas
A estética do oprimido coloca o oprimido como protagonista do processo estético, não simples fruidor de arte. Não leva a cultura ao povo, mas oferece meios estéticos necessários para o desenvolvimento da sua própria cultura, com seus próprios meios e metas. No caso particular do teatro, a peça deve conter a ação dramática e sua clara crítica. Não realismo, mas realidade que busque alternativas. Não a vida como ela é, mas como não queremos que continue sendo. Todo espetáculo, em cena ou na vida real, é uma estrutura de poderes que devem ser revelados.
Augusto Boal. A estética do oprimido. Rio de Janeiro: Garamond, 2009, p. 166 (com adaptações).
A partir do texto precedente, julgue o item a seguir.
Ao considerar todos como atores e espectadores — pois todos agem e observam —, Augusto Boal propõe que o teatro do oprimido tenha uma função política, que propicie a formação crítica do cidadão.
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Q805987 Artes Cênicas
A estética do oprimido coloca o oprimido como protagonista do processo estético, não simples fruidor de arte. Não leva a cultura ao povo, mas oferece meios estéticos necessários para o desenvolvimento da sua própria cultura, com seus próprios meios e metas. No caso particular do teatro, a peça deve conter a ação dramática e sua clara crítica. Não realismo, mas realidade que busque alternativas. Não a vida como ela é, mas como não queremos que continue sendo. Todo espetáculo, em cena ou na vida real, é uma estrutura de poderes que devem ser revelados.
Augusto Boal. A estética do oprimido. Rio de Janeiro: Garamond, 2009, p. 166 (com adaptações).
A partir do texto precedente, julgue o item a seguir.
O método de trabalho com o teatro desenvolvido por Augusto Boal tem o objetivo de desvelar as relações de opressão.
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Q805986 Educação Artística

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Em sua coleção, ao longo de décadas, Mário de Andrade reuniu objetos sacros (pinturas e esculturas), objetos litúrgicos e seus acessórios, além daqueles criados pela população em suas práticas religiosas e mágicas; peças sobretudo relacionadas com os estudos do folclore, em especial instrumentos musicais e indumentária de manifestações coletivas; finalmente, a coleção ainda conta com utensílios domésticos, brinquedos, figuras e ornamentos, bem como objetos de uso pessoal.


Marta R. Batistia (org.). Coleção Mário de Andrade. São Paulo: DUSP/Imprensa Oficial do Estado de São Paulo, 2004, p. 61 (com adaptações).


Considerando que as figuras e o texto precedentes têm caráter motivador, julgue o item subsequente, a respeito das relações entre artes visuais, patrimônio histórico e multiculturalidade.


A constituição dessa coleção evidencia o contexto histórico e ideológico que levou ao surgimento de um órgão nacional voltado à preservação do patrimônio histórico e artístico nacional, o Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (SPHAN), criado em 1937.

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Q805985 Educação Artística

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Em sua coleção, ao longo de décadas, Mário de Andrade reuniu objetos sacros (pinturas e esculturas), objetos litúrgicos e seus acessórios, além daqueles criados pela população em suas práticas religiosas e mágicas; peças sobretudo relacionadas com os estudos do folclore, em especial instrumentos musicais e indumentária de manifestações coletivas; finalmente, a coleção ainda conta com utensílios domésticos, brinquedos, figuras e ornamentos, bem como objetos de uso pessoal.


Marta R. Batistia (org.). Coleção Mário de Andrade. São Paulo: DUSP/Imprensa Oficial do Estado de São Paulo, 2004, p. 61 (com adaptações).


Considerando que as figuras e o texto precedentes têm caráter motivador, julgue o item subsequente, a respeito das relações entre artes visuais, patrimônio histórico e multiculturalidade.


Ao coletar obras da arte colonial e da arte popular, utensílios domésticos, peças de indumentária de manifestações culturais em viagens a diferentes regiões do país, Mário de Andrade problematizou categorias e hierarquias da compreensão artística da época. 

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Q805984 Educação Artística

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Em sua coleção, ao longo de décadas, Mário de Andrade reuniu objetos sacros (pinturas e esculturas), objetos litúrgicos e seus acessórios, além daqueles criados pela população em suas práticas religiosas e mágicas; peças sobretudo relacionadas com os estudos do folclore, em especial instrumentos musicais e indumentária de manifestações coletivas; finalmente, a coleção ainda conta com utensílios domésticos, brinquedos, figuras e ornamentos, bem como objetos de uso pessoal.


Marta R. Batistia (org.). Coleção Mário de Andrade. São Paulo: DUSP/Imprensa Oficial do Estado de São Paulo, 2004, p. 61 (com adaptações). 


Considerando que as figuras e o texto precedentes têm caráter motivador, julgue o item subsequente, a respeito das relações entre artes visuais, patrimônio histórico e multiculturalidade.


Iniciada na década de 20 do século XX, a coleção de Mário de Andrade ignora uma questão da contemporaneidade: a diversidade cultural.


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Q805983 Educação Artística

Edvard Münch (1863-1944). Dança da vida, 1899, 125,5 cm × 190,5 cm, óleo sobre tela, Nasjonalgalleriet, Oslo. Internet: <www.edvardmunch.org> .


A intuição é como uma propriedade particular da percepção, isto é, a sua capacidade de apreender diretamente o efeito de uma interação que ocorre em um campo ou em uma situação gestaltista, enquanto o intelecto trata de relações entre unidades padronizadas, limitando-se, portanto, a relações lineares. 


R. Arnheim. Intuição e intelecto na arte. São Paulo: Martins Fontes, 1990 (com adaptações).


Para a criança, um desenho belo significa um desenho parecido com o modelo e, por consequência, a tendência fundamental de seu desenho é o realismo. Assim como o realismo do adulto é um realismo visual, o realismo da criança é um realismo intelectual, em que um desenho não é um quadro, mas uma definição; ele tem por função expressar com traços a essência do objeto representado, como a linguagem a exprime com as suas palavras.


Georges-Henri Luquet. Apud A. L. Q. Duarte. A concepção de “realismo”. In: Anais do 16.º Encontro Nacional da Associação Nacional de Pesquisadores de Artes Plásticas (ANPAP). Florianópolis, 2007. Internet: <www.anpap.or.br>  (com adaptações).

Considerando a obra e os textos anteriormente apresentados, julgue o seguinte item, no que concerne a diferentes modos e categorias de percepção e criação artístico-estética.

Na apreensão crítica de uma obra expressiva como a Dança da vida, é imprescindível considerar também vertentes da história da arte que levem em conta a análise do conteúdo formal.

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Q805982 Educação Artística

Edvard Münch (1863-1944). Dança da vida, 1899, 125,5 cm × 190,5 cm, óleo sobre tela, Nasjonalgalleriet, Oslo. Internet: <www.edvardmunch.org> .


A intuição é como uma propriedade particular da percepção, isto é, a sua capacidade de apreender diretamente o efeito de uma interação que ocorre em um campo ou em uma situação gestaltista, enquanto o intelecto trata de relações entre unidades padronizadas, limitando-se, portanto, a relações lineares. 


R. Arnheim. Intuição e intelecto na arte. São Paulo: Martins Fontes, 1990 (com adaptações).


Para a criança, um desenho belo significa um desenho parecido com o modelo e, por consequência, a tendência fundamental de seu desenho é o realismo. Assim como o realismo do adulto é um realismo visual, o realismo da criança é um realismo intelectual, em que um desenho não é um quadro, mas uma definição; ele tem por função expressar com traços a essência do objeto representado, como a linguagem a exprime com as suas palavras.


Georges-Henri Luquet. Apud A. L. Q. Duarte. A concepção de “realismo”. In: Anais do 16.º Encontro Nacional da Associação Nacional de Pesquisadores de Artes Plásticas (ANPAP). Florianópolis, 2007. Internet: <www.anpap.or.br>  (com adaptações).

Considerando a obra e os textos anteriormente apresentados, julgue o seguinte item, no que concerne a diferentes modos e categorias de percepção e criação artístico-estética.

Na obra Dança da vida, de Münch, há ênfase no realismo objetivo, ficando em segundo plano, portanto, os conteúdos subjetivo e formal.

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Q805981 Educação Artística

Edvard Münch (1863-1944). Dança da vida, 1899, 125,5 cm × 190,5 cm, óleo sobre tela, Nasjonalgalleriet, Oslo. Internet: <www.edvardmunch.org> .


A intuição é como uma propriedade particular da percepção, isto é, a sua capacidade de apreender diretamente o efeito de uma interação que ocorre em um campo ou em uma situação gestaltista, enquanto o intelecto trata de relações entre unidades padronizadas, limitando-se, portanto, a relações lineares. 


R. Arnheim. Intuição e intelecto na arte. São Paulo: Martins Fontes, 1990 (com adaptações).


Para a criança, um desenho belo significa um desenho parecido com o modelo e, por consequência, a tendência fundamental de seu desenho é o realismo. Assim como o realismo do adulto é um realismo visual, o realismo da criança é um realismo intelectual, em que um desenho não é um quadro, mas uma definição; ele tem por função expressar com traços a essência do objeto representado, como a linguagem a exprime com as suas palavras.


Georges-Henri Luquet. Apud A. L. Q. Duarte. A concepção de “realismo”. In: Anais do 16.º Encontro Nacional da Associação Nacional de Pesquisadores de Artes Plásticas (ANPAP). Florianópolis, 2007. Internet: <www.anpap.or.br>  (com adaptações).

Considerando a obra e os textos anteriormente apresentados, julgue o seguinte item, no que concerne a diferentes modos e categorias de percepção e criação artístico-estética.

Para Luquet, diferentes processos cognitivos fazem que a percepção estética e a representação gráfica da criança e do adolescente sejam distintas das do adulto.

Alternativas
Q805980 Educação Artística

Edvard Münch (1863-1944). Dança da vida, 1899, 125,5 cm × 190,5 cm, óleo sobre tela, Nasjonalgalleriet, Oslo. Internet: <www.edvardmunch.org> .


A intuição é como uma propriedade particular da percepção, isto é, a sua capacidade de apreender diretamente o efeito de uma interação que ocorre em um campo ou em uma situação gestaltista, enquanto o intelecto trata de relações entre unidades padronizadas, limitando-se, portanto, a relações lineares. 


R. Arnheim. Intuição e intelecto na arte. São Paulo: Martins Fontes, 1990 (com adaptações).


Para a criança, um desenho belo significa um desenho parecido com o modelo e, por consequência, a tendência fundamental de seu desenho é o realismo. Assim como o realismo do adulto é um realismo visual, o realismo da criança é um realismo intelectual, em que um desenho não é um quadro, mas uma definição; ele tem por função expressar com traços a essência do objeto representado, como a linguagem a exprime com as suas palavras.


Georges-Henri Luquet. Apud A. L. Q. Duarte. A concepção de “realismo”. In: Anais do 16.º Encontro Nacional da Associação Nacional de Pesquisadores de Artes Plásticas (ANPAP). Florianópolis, 2007. Internet: <www.anpap.or.br>  (com adaptações).

Considerando a obra e os textos anteriormente apresentados, julgue o seguinte item, no que concerne a diferentes modos e categorias de percepção e criação artístico-estética. Conforme o texto de Arnheim, intelecto e intuição são processos cognitivos diferenciados e, portanto, necessariamente excludentes.
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Q805979 Educação Artística

Paul Klee (1880-1916). Estrada principal estradas secundárias, 1929, óleo sobre tela, 89,7 cm × 67,5 cm, Museu Ludwig, Colônia, Alemanha. Internet: <www.nymphescence.com>.


Richard Long (1945). Uma linha feita pela caminhada, 1967, fotografia, impressão de gelatina de prata sobre papel, 37,5 cm × 32,4 cm, Tate Gallery, Londres. Internet: <www.tate.org.uk>.



A noção de elemento pode ser interpretada de duas maneiras: exteriormente, toda forma gráfica ou pictórica é um elemento; interiormente, não é a forma, mas sua tensão viva intrínseca que constitui o elemento. Entende-se o conceito de composição como a subordinação internamente conforme a finalidade dos elementos isolados e da construção, para o fim pictórico concreto. 


Wassily Kandinsky. Ponto e linha sobre plano. São Paulo: Martins Fontes, 2005 (com adaptações).


No pós-modernismo, a práxis não é definida em relação a determinado meio de expressão — escultura —, mas sim em relação a operações lógicas dentro de um conjunto de termos culturais para o qual vários meios — fotografia, livros, linhas em parede, espelhos ou escultura propriamente dita — possam ser usados. 


R. Krauss. A escultura no campo ampliado. In: Gávea: Revista semestral do Curso de Especialização Revista semestral do Curso de Especialização em História da Arte e Arquitetura no Brasil. Rio de Janeiro: PUC–RJ, n.º 1, 1984, p. 92 (com adaptações).




Considerando as obras e os textos precedentes, julgue o item a seguir, no que se refere ao uso das linguagens da arte moderna e contemporânea.

A comparação entre os textos apresentados evidencia a preocupação formal, na contemporaneidade, e a preocupação conceitual, na modernidade.

Alternativas
Respostas
15301: C
15302: C
15303: C
15304: E
15305: C
15306: E
15307: E
15308: E
15309: C
15310: E
15311: C
15312: C
15313: C
15314: C
15315: E
15316: C
15317: E
15318: C
15319: E
15320: E