Questões de Concurso
Para instrutor de atividades artísticas
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Rica em símbolos e arquétipos do imaginário popular, essa forma artística reúne influências africanas, indígenas e ibéricas, configurando-se como um microcosmo da formação cultural brasileira. Sua força reside na oralidade, no humor e na musicalidade, que transformam o espaço da apresentação em um território de memória, resistência e celebração comunitária. Estamos nos referindo à expressão popular brasileira denominada:
(__)Essa terminologia reflete não apenas a técnica, mas também um modo de pensar o corpo, o espaço e a estética do movimento, caracterizado pela simetria, verticalidade e controle muscular. Cada termo designa uma forma, uma direção e uma qualidade específica, funcionando como uma codificação verbal do gesto.
(__)Com o advento da modernidade e o surgimento das danças modernas e contemporâneas, novas codificações foram propostas, ampliando o entendimento do movimento para além da forma visível. Rudolf Laban, com o Sistema Laban de Análise do Movimento, introduziu uma linguagem científica que descreve o movimento a partir de quatro fatores: corpo, estética, esforço e estilo.
(__)Enquanto a codificação do balé enfatiza a estrutura e o ideal de perfeição formal, os sistemas modernos e contemporâneos buscam capturar a energia, o fluxo e as intenções internas do movimento. Dessa forma, a terminologia e a codificação também funcionam como linguagens culturais, capazes de expressar valores estéticos, sociais e simbólicos.
A sequência CORRETA é:
(__)O processo de ensino-aprendizagem deve considerar o corpo como sujeito do saber, reconhecendo suas dimensões sensório motoras, afetivas e simbólicas. Assim, o ensino da dança ultrapassa a mera reprodução de passos e coreografias, priorizando a construção de significados corporais e experiências de movimento que promovam autonomia, criatividade e consciência crítica.
(__)Metodologicamente, a prática pedagógica em dança envolve três eixos complementares: a experiência corporal, a reflexão estética e a contextualização sociocultural. A experiência corporal refere-se ao aprendizado pelo fazer: à exploração do movimento, da improvisação e da percepção do corpo no espaço. A reflexão estética diz respeito à capacidade de analisar, interpretar e atribuir sentido ao movimento, integrando elementos técnicos e expressivos.
(__)Entre os principais referenciais teóricos que orientam esses pressupostos destacam-se as contribuições da Educação Somática, que propõe uma escuta atenta do corpo e a integração entre consciência, respiração e movimento, e as abordagens de Laban e Dalcroze, que associam ritmo, espaço, tempo, fluência e intenção como princípios estruturadores da ação dançada.
A sequência CORRETA é:
I.Criada em Paris, sob a direção de Jean-Baptiste Lully e Pierre Beauchamp, a academia visava normatizar, codificar e elevar a dança ao mesmo estatuto das belas-artes, inserindo-a no projeto de centralização cultural do absolutismo francês.
II.A Académie sistematizou os princípios técnicos e estéticos do balé de corte, originando o balé clássico enquanto linguagem formal e codificada. Pela primeira vez, a dança foi submetida a um processo de tecnificação e escrita do movimento, que resultou na criação das cinco posições fundamentais dos pés, das regras de postura e de alinhamento axial, bem como da padronização da terminologia em francês.
III.Além do aspecto técnico, a Académie consolidou a profissionalização do bailarino e estabeleceu a distinção entre dança teatral e dança social. Sob sua influência, a dança migrou dos salões da corte para os palcos, dando origem à Opéra de Paris e à tradição do espetáculo coreográfico encenado.
Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).
Fonte: https://www.dancastipicas.com/brasileiras/dancas-folcloricas-brasileiras /
A dança, como manifestação artística, carrega em si dimensões estéticas que dialogam com valores culturais, sociais e históricos. Ao trabalhar danças folclóricas brasileiras em sala de aula, o professor deve considerar que:
"O corpo é o nosso meio geral para ter um mundo."
Maurice Merleau-Ponty, Fenomenologia da Percepção.
Maurice Merleau-Ponty (1908−1961) é um dos mais influentes filósofos da fenomenologia do século XX, tendo renovado profundamente as concepções de corpo, percepção e consciência. Sua obra representa uma inflexão decisiva em relação à tradição cartesiana, ao romper com a dualidade entre sujeito e objeto e propor o corpo como o fundamento ontológico da experiência humana no mundo. Ao discutir a estética da dança, Merleau-Ponty destaca a primazia da percepção corporal. Assim, a estética do movimento não se limita ao visual, mas:
Considere a imagem abaixo:

Fonte: https://citydance.org/what-is-a-ballet-releve-how-to-do-a-r eleve-in-ballet/
Durante o relevé em posição de quinta, a bailarina eleva os calcanhares mantendo o tronco ereto e os joelhos estendidos. Os músculos que atuam de forma sinérgica e estabilizadora para a execução eficiente desse movimento são:
Fonte: https://sabermatematica.com.br/dodecaedro.html
Laban utilizava figuras geométricas para dar suporte à movimentação do bailarino, propondo escalas dimensionais que respeitam a relação entre altura, largura e comprimento de figuras como o cubo, tetraedro, octaedro, icosaedro e dodecaedro. A utilização de figuras geométricas no Sistema Laban permite que o bailarino:
I.A prática trabalha tanto o pensamento convergente quanto o divergente, estimulando o cérebro a alternar entre a busca de soluções criativas e o refinamento técnico de ideias. Essa interação fortalece processos cognitivos complexos, como atenção, memória de trabalho, imaginação e capacidade de síntese, elementos fundamentais para o aprendizado artístico e intelectual.
II.A propriocepção envolve prioritariamente a percepção visual dos movimentos em detrimento da sensibilidade tátil, vestibular e cinestésica, sendo, portanto, dependente da observação externa do corpo para manter o equilíbrio e a coordenação motora. Dessa forma, o corpo só reconhece suas posições e deslocamentos no espaço quando há referência visual direta, o que limitaria sua capacidade de ajuste postural em ambientes com baixa luminosidade.
III.A dança atua de forma preventiva no corpo, reduzindo dores musculares, desalinhamentos e desequilíbrios posturais. Isso ocorre porque a prática desenvolve a consciência corporal, fortalecendo musculaturas de sustentação, ampliando a mobilidade articular e promovendo alinhamento biomecânico mais eficiente. Além disso, o movimento consciente estimula a percepção das tensões corporais e o uso equilibrado de força e flexibilidade.
IV.A prática aumenta os níveis de endorfina, serotonina e dopamina no organismo, neurotransmissores diretamente associados à sensação de prazer, bem-estar e motivação. Essa resposta neuroquímica reduz sintomas de estresse e ansiedade, melhora o humor e contribui para um estado emocional mais estável, mostrando que a dança é também um poderoso recurso de regulação psicofisiológica.
São verdadeiras apenas:
A dança contemporânea surge na segunda metade do século XX como um movimento de ruptura e reinvenção estética, técnica e conceitual da dança moderna. Nos Estados Unidos, Trisha Brown e Steve Paxton, ligados ao Judson Dance Theater , radicalizaram a concepção de movimento ao propor uma dança cotidiana, baseada em:
(__)Artisticamente, a dança grega estava intrinsecamente ligada ao teatro, mas apenas às tragédias, quando o coro dançante representava a dimensão emocional e coletiva da cena. As danças ilustravam o texto dramático e comunicavam, através do gesto e da postura, o ethos das personagens e o pathos da narrativa.
(__)A dança não se restringia ao entretenimento, mas estava profundamente integrada à educação (paideia ), à religião e à vida cívica. Os gregos compreendiam o movimento como uma via de conhecimento, uma maneira de harmonizar corpo e alma de acordo com os princípios da kalokagathia (a união entre o belo e o bom).
(__)Nas cerimônias religiosas, as danças assumiam função ritual e simbólica, sendo praticadas em honra aos deuses, como nas festas dionisíacas e apolíneas. As danças dionisíacas eram extáticas, impulsivas e orgânicas, ligadas à fertilidade e à comunhão com a natureza, enquanto as apolíneas valorizavam o equilíbrio, a medida e a harmonia dos gestos.
A sequência CORRETA é:
Considere a imagem abaixo:

Em uma aula de técnica clássica, a professora solicita que a bailarina mantenha o tronco ereto, o olhar direcionado à linha do braço dianteiro, uma perna de base firmemente apoiada e a outra elevada e estendida para trás, formando uma linha contínua entre cabeça, costas e perna elevada. Esse posicionamento busca expressar alongamento, equilíbrio e leveza, sendo uma das poses mais emblemáticas do balé clássico. Esse movimento descrito corresponde ao(à):