Questões de Concurso
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Ano: 2025
Banca:
IBADE
Órgão:
Prefeitura de Castelo - ES
Prova:
IBADE - 2025 - Prefeitura de Castelo - ES - Professor E - Arte |
Q3707590
Música
Em teoria musical, “elementos” são dimensões estruturais
que organizam o som no tempo e na altura. Acerca desse
assunto, julgue as frases abaixo.
I. Ritmo é a organização temporal dos eventos sonoros. Parte de um pulso (batida recorrente) parametrizado por tempo (BPM) e agrupado por métrica/compasso (padrões regulares de acentuação);
II. Harmonia é uma sequência organizada de alturas e durações que apresenta contorno ascendente/descendente/arquétipo), intervalos (passos vs. saltos), motivos (células) e frases (tensões e repousos);
III. Melodia trata das simultaneidades (intervalos/acordes) e de seus encadeamentos (progressões) no tempo. Na tradição tonal, as melodias derivam da superposição por terças (tríades e tétrades) sobre os graus da escala, e articulam funções - tônica (estabilidade), dominante (tensão/direcionalidade) e subdominante (preparação).
Está(ão) correta(s), apenas, a(s) seguinte(s) proposição(ões).
I. Ritmo é a organização temporal dos eventos sonoros. Parte de um pulso (batida recorrente) parametrizado por tempo (BPM) e agrupado por métrica/compasso (padrões regulares de acentuação);
II. Harmonia é uma sequência organizada de alturas e durações que apresenta contorno ascendente/descendente/arquétipo), intervalos (passos vs. saltos), motivos (células) e frases (tensões e repousos);
III. Melodia trata das simultaneidades (intervalos/acordes) e de seus encadeamentos (progressões) no tempo. Na tradição tonal, as melodias derivam da superposição por terças (tríades e tétrades) sobre os graus da escala, e articulam funções - tônica (estabilidade), dominante (tensão/direcionalidade) e subdominante (preparação).
Está(ão) correta(s), apenas, a(s) seguinte(s) proposição(ões).
Ano: 2025
Banca:
FEPESE
Órgão:
Prefeitura de Chapecó - SC
Prova:
FEPESE - 2025 - Prefeitura de Chapecó - SC - Professor (Oficinas Temáticas) - Oficina de Música |
Q3699041
Música
O conceito de Paisagem Sonora (Soundscape),
cunhado por R. Murray Schafer, é fundamental para
trabalhar a diversidade sonora em educação musical.
Esse conceito refere-se:
Esse conceito refere-se:
Ano: 2025
Banca:
FEPESE
Órgão:
Prefeitura de Chapecó - SC
Prova:
FEPESE - 2025 - Prefeitura de Chapecó - SC - Professor (Oficinas Temáticas) - Oficina de Música |
Q3699039
Música
Um professor de música, buscando trabalhar a
diversidade de timbres e texturas sonoras, propõe aos
alunos do 3º ano a criação de um cotidiáfonofone, um
painel sonoro feito com objetos do dia a dia: potes
de iogurte com grãos, tampas de panela, garrafas pet,
elásticos esticados em caixas de sapato e chaves. A
atividade consiste em explorar livremente os sons que
cada objeto produz.
Essa prática é um exemplo de qual tipo de experimentação?
Essa prática é um exemplo de qual tipo de experimentação?
Ano: 2025
Banca:
FEPESE
Órgão:
Prefeitura de Chapecó - SC
Prova:
FEPESE - 2025 - Prefeitura de Chapecó - SC - Professor (Oficinas Temáticas) - Oficina de Música |
Q3699032
Música
Em uma oficina de música para o 5º ano, o professor apresenta a mesma melodia (Asa Branca) tocada
por um violino, uma flauta e um piano. Ele pede aos
alunos que, apesar de a melodia ser a mesma, descrevam “a cor” ou “a identidade” de cada som que ouviram.
A qual elemento da linguagem musical a atividade se refere diretamente?
A qual elemento da linguagem musical a atividade se refere diretamente?
Ano: 2025
Banca:
FEPESE
Órgão:
Prefeitura de Chapecó - SC
Prova:
FEPESE - 2025 - Prefeitura de Chapecó - SC - Professor (Oficinas Temáticas) - Oficina de Música |
Q3699030
Música
A melodia, entendida como uma sucessão de
sons de diferentes alturas, organiza-se horizontalmente e é percebida como uma ideia musical
coerente.
Do ponto de vista da percepção e da cognição musical, um dos fatores mais decisivos para a memorização e o reconhecimento de uma melodia é:
Do ponto de vista da percepção e da cognição musical, um dos fatores mais decisivos para a memorização e o reconhecimento de uma melodia é:
Ano: 2025
Banca:
Avança SP
Órgão:
Prefeitura de Varginha - MG
Prova:
Avança SP - 2025 - Prefeitura de Varginha - MG - Professor PII - Arte |
Q3694997
Música
“Desde 1600, praticamente toda a música
ocidental foi feita assim: você decide o “tom”
(quando um músico pede para tocar em “dó
maior”, ele quer dizer que escolheu o acorde de
dó maior como tônica, como o principal), e então
todos outros acordes vão orbitar em torno desse,
cumprindo suas funções. (...)
Só que, no começo do século 20, alguns compositores de vanguarda, associados ao movimento artístico do Modernismo, tentaram fazer com a música algo parecido com o que Picasso fez com a pintura: distorcê-la, desmontá-la, desrespeitar as regras de propósito para ver no que dá.”
Fonte:<https://super.abril.com.br/coluna/oraculo /o-que-e-musica-atonal>
A respeito da chamada música atonal, analise as afirmações a seguir:
I. O compositor alemão Schoenberg foi um dos mais famosos pioneiros da música atonal, criador de um método de composição baseado em séries de doze sons, o dodecafonismo.
II. As músicas árabes e indianas podem ser consideradas “atonais” numa acepção mais ampla da palavra, por não seguir os moldes de tonalidade dominantes da música ocidental.
III. Uma das principais características da música atonal é a escolha de uma tonalidade central a partir da qual a composição varia entre acordes dissonantes e consonantes.
IV. As composições atonais têm, dentre seus objetivos centrais, a criação de ambientes sonoros mais previsíveis e menos complexos, com variações sobre temas melódicos curtos.
Estão corretas apenas as afirmações:
Só que, no começo do século 20, alguns compositores de vanguarda, associados ao movimento artístico do Modernismo, tentaram fazer com a música algo parecido com o que Picasso fez com a pintura: distorcê-la, desmontá-la, desrespeitar as regras de propósito para ver no que dá.”
Fonte:<https://super.abril.com.br/coluna/oraculo /o-que-e-musica-atonal>
A respeito da chamada música atonal, analise as afirmações a seguir:
I. O compositor alemão Schoenberg foi um dos mais famosos pioneiros da música atonal, criador de um método de composição baseado em séries de doze sons, o dodecafonismo.
II. As músicas árabes e indianas podem ser consideradas “atonais” numa acepção mais ampla da palavra, por não seguir os moldes de tonalidade dominantes da música ocidental.
III. Uma das principais características da música atonal é a escolha de uma tonalidade central a partir da qual a composição varia entre acordes dissonantes e consonantes.
IV. As composições atonais têm, dentre seus objetivos centrais, a criação de ambientes sonoros mais previsíveis e menos complexos, com variações sobre temas melódicos curtos.
Estão corretas apenas as afirmações:
Ano: 2025
Banca:
CPCON
Órgão:
Prefeitura de São Francisco - PB
Prova:
CPCON - 2025 - Prefeitura de São Francisco - PB - Coveiro |
Q3693379
Música
“O samba feito nos morros foi apresentado à classe média carioca por músicos como Noel Rosa, que frequentava as favelas do Estácio
e da Mangueira, passando a ser muito apreciado” (Mattos, 2009, p. 197).
Fonte: MATTOS, Regiane Augusto de. História e Cultura afro-brasileira. São Paulo: Contexto, 2009.
Considerando o samba, analise as proposições a seguir.
I- A maranhense Alcione destacou-se na década de 1970 como uma das mais populares sambistas do Brasil, fazendo muito sucesso com músicas que falavam sobre o candomblé, como “Conto de areia” e “O mar serenou”.
II- O Samba-enredo, executado pelas escolas de samba, tratam de um tema específico e até 1930 esses temas eram livres. Atualmente, muito destes passaram a revelar fatos e personagens da história do Brasil.
III- O Samba de Roda é um samba rural de origem afro-baiana e com influência da capoeira.
É CORRETO o que se afirma apenas em:
Fonte: MATTOS, Regiane Augusto de. História e Cultura afro-brasileira. São Paulo: Contexto, 2009.
Considerando o samba, analise as proposições a seguir.
I- A maranhense Alcione destacou-se na década de 1970 como uma das mais populares sambistas do Brasil, fazendo muito sucesso com músicas que falavam sobre o candomblé, como “Conto de areia” e “O mar serenou”.
II- O Samba-enredo, executado pelas escolas de samba, tratam de um tema específico e até 1930 esses temas eram livres. Atualmente, muito destes passaram a revelar fatos e personagens da história do Brasil.
III- O Samba de Roda é um samba rural de origem afro-baiana e com influência da capoeira.
É CORRETO o que se afirma apenas em:
Q3682410
Música
O desenvolvimento da sonoridade vocal de um coro, requer planejamento técnico e artístico, que contemple
aspectos coletivos e individuais, demandando do regente escolhas criteriosas, relacionadas à afinação,
homogeneidade, projeção e integração do grupo. Tais resultados sonoros, em um conjunto vocal, ocorrem com
Q3682409
Música
Sobre a atuação do regente na formação e condução de grandes grupos musicais vocais e instrumentais,
Q3682408
Música
A identificação das características organológicas dos aerofones transpositores evidencia aspectos como a
relação entre altura real e escrita, a tessitura mais comum em uso e as convenções de notação. Considerando
o dó 3 como o dó central, é correto afirmar que
Q3682407
Música
Tendo em vista as particularidades organológicas dos aerofones transpositores, pode-se afirmar que
Q3682406
Música
O desenvolvimento da sonoridade de uma banda musical na escola básica, depende de práticas pedagógicas
que envolvam aspectos técnicos, expressivos e coletivos, garantindo a coesão e a qualidade sonora do grupo.
Bons resultados sonoros agregados à performance do grupo são obtidos ao se
Q3682403
Música
O estudo e uso de instrumentos harmônicos no exercício da função de regente como recurso formativo e
prático na condução coral e instrumental
Q3682402
Música
A consolidação da sonoridade vocal de um coro adulto profissional, resulta da organização e preparação que
envolvem aspectos técnicos, expressivos e coletivos, cabendo ao regente promover práticas que favoreçam a
homogeneidade sonora do grupo. Assim sendo, neste contexto,
Q3682397
Música
O estudo e o uso de instrumentos harmônicos no exercício da função de regente, relacionam-se à prática
musical como recurso de apoio na condução, na preparação e no desenvolvimento interpretativo do grupo
vocal ou instrumental. Assim sendo, o uso de tais instrumentos
Q3682393
Música
A compreensão da instrumentação em bandas musicais e fanfarras envolve identificar os instrumentos
adequados para cada função sonora dentro do grupo,
Q3682387
Música
Considere o texto a seguir.
“O folclorista Luís da Câmara Cascudo acreditava que Choro vinha de xolo, um baile que os negros escravos faziam nas fazendas, e que teria a palavra gradativamente mudado para xoro e, finalmente, Choro. Ary Vasconcelos acreditava que o termo teria origem nos choro-meleiros, corporação de músicos de importância no período colonial, e assinala que esses músicos não executavam somente as charamelas (instrumentos de palhetas precursores dos oboés, fagotes e clarinetes). O povo teria passado a chamar qualquer tipo de agrupamento instrumental de choro-meleiros, passando em seguida a encurtar o termo para Choros. Já José Ramos Tinhorão crê que Choro viria da impressão de melancolia gerada pelas baixarias do violão e que a expressão chorão seria uma decorrência. Mais tarde a palavra Choro apareceu com diferentes significados: o grupo de chorões, a festa onde se tocava Choro e, somente na década de 1910, pelas mãos geniais de Pixinguinha, Choro passou a significar também um gênero musical de forma definida”.
Fonte: CAZES, Henrique. Do quintal ao municipal. São Paulo: Ed. 34 (Coleção Todos os Cantos), 1998.
A palavra Chorinho, muito usada na nomenclatura do Choro, ganhou, a partir dos anos 1970, um significado específico, passando a denominar a estrutura formal cristalizada do Choro, e que tem como uma de suas características típicas
“O folclorista Luís da Câmara Cascudo acreditava que Choro vinha de xolo, um baile que os negros escravos faziam nas fazendas, e que teria a palavra gradativamente mudado para xoro e, finalmente, Choro. Ary Vasconcelos acreditava que o termo teria origem nos choro-meleiros, corporação de músicos de importância no período colonial, e assinala que esses músicos não executavam somente as charamelas (instrumentos de palhetas precursores dos oboés, fagotes e clarinetes). O povo teria passado a chamar qualquer tipo de agrupamento instrumental de choro-meleiros, passando em seguida a encurtar o termo para Choros. Já José Ramos Tinhorão crê que Choro viria da impressão de melancolia gerada pelas baixarias do violão e que a expressão chorão seria uma decorrência. Mais tarde a palavra Choro apareceu com diferentes significados: o grupo de chorões, a festa onde se tocava Choro e, somente na década de 1910, pelas mãos geniais de Pixinguinha, Choro passou a significar também um gênero musical de forma definida”.
Fonte: CAZES, Henrique. Do quintal ao municipal. São Paulo: Ed. 34 (Coleção Todos os Cantos), 1998.
A palavra Chorinho, muito usada na nomenclatura do Choro, ganhou, a partir dos anos 1970, um significado específico, passando a denominar a estrutura formal cristalizada do Choro, e que tem como uma de suas características típicas
Q3682385
Música
Considere o texto a seguir:
“Indubitavelmente, a eclosão da bossa-nova revolucionou o ambiente musical no Brasil: nunca antes um acontecimento ocorrido no âmbito de nossa música popular trouxera tal acirramento de controvérsias e polêmicas, motivando mesas redondas, artigos, reportagens e entrevistas, mobilizando enfim os meios de divulgação mais variados. No Rio de Janeiro, estava-se em 1958, e vários compositores, entre os quais cumpre destacar o nome do teórico e animador do movimento, Antônio Carlos Jobim (Tom), que julgaram ser chegado o momento propício para realizarem obras de concepção totalmente nova. Compositores, cantores e instrumentistas, músicos de um modo geral passaram a se agrupar em um verdadeiro movimento. Cremos ser conveniente registrar as influências sofridas pela bossa nova da parte de outras manifestações musicais do populário estrangeiro. Dentre estas, destacam-se, no caso, direta ou indiretamente (...) o cool jazz, designação usada em contraparte a hot jazz”.
Fonte: BRITO, Brasil Rocha. Bossa Nova. In. CAMPOS, Augusto de. Balanço da bossa e outras bossas - São Paulo: Ed. Perspectiva, 1960.
A partir da leitura do texto, dentre as inovações técnico-musicais que a Bossa Nova inaugura, temos:
“Indubitavelmente, a eclosão da bossa-nova revolucionou o ambiente musical no Brasil: nunca antes um acontecimento ocorrido no âmbito de nossa música popular trouxera tal acirramento de controvérsias e polêmicas, motivando mesas redondas, artigos, reportagens e entrevistas, mobilizando enfim os meios de divulgação mais variados. No Rio de Janeiro, estava-se em 1958, e vários compositores, entre os quais cumpre destacar o nome do teórico e animador do movimento, Antônio Carlos Jobim (Tom), que julgaram ser chegado o momento propício para realizarem obras de concepção totalmente nova. Compositores, cantores e instrumentistas, músicos de um modo geral passaram a se agrupar em um verdadeiro movimento. Cremos ser conveniente registrar as influências sofridas pela bossa nova da parte de outras manifestações musicais do populário estrangeiro. Dentre estas, destacam-se, no caso, direta ou indiretamente (...) o cool jazz, designação usada em contraparte a hot jazz”.
Fonte: BRITO, Brasil Rocha. Bossa Nova. In. CAMPOS, Augusto de. Balanço da bossa e outras bossas - São Paulo: Ed. Perspectiva, 1960.
A partir da leitura do texto, dentre as inovações técnico-musicais que a Bossa Nova inaugura, temos:
Q3682383
Música
Na prática comum da música moderna, podem ser consideradas técnicas de registro válidas:
Ano: 2025
Banca:
FUNCERN
Órgão:
IF-PE
Prova:
FUNCERN - 2025 - IF-PE - Professor EBTT - Música/Piano |
Q3682131
Música
Na perspectiva da pedagogia do piano aplicada às aulas de música, espera-se do professor que ele
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