Questões de Concurso
Foram encontradas 15.535 questões
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Ano: 2024
Banca:
UPENET/IAUPE
Órgão:
Prefeitura de Camocim de São Félix - PE
Prova:
UPENET/IAUPE - 2024 - Prefeitura de Camocim de São Félix - PE - Professor de Artes e Música |
Q2385702
Artes Cênicas
Ganhador do prêmio Nobel de literatura, o dramaturgo norte americano Eugene O'Neill escreveu “Long Day's
Journey into Night”. A peça se passa em um único dia de agosto de 1912. O cenário é Monte Cristo Cottage, a casa da
família Tyrones à beira-mar em Connecticut. Os quatro personagens principais são representações semiautobiográficas
de O'Neill, seu irmão mais velho e seus pais. A peça retrata uma família lutando para lidar com a realidade e as
consequências das falhas de cada membro. Os pais e os dois filhos se culpam e se ressentem por vários motivos; a
amargura e o ciúme servem como representantes de tentativas fracassadas de ternura e compaixão. O estresse
emocional e psicológico permanente da família é alimentado pela autoanálise compartilhada, combinada com a
honestidade forçada. A história trata do vício, dos sonhos não realizados, das falhas morais e da luta nas relações
familiares.
Seu estilo está inscrito no movimento das vanguardas europeias denominado
Seu estilo está inscrito no movimento das vanguardas europeias denominado
Ano: 2024
Banca:
UPENET/IAUPE
Órgão:
Prefeitura de Camocim de São Félix - PE
Prova:
UPENET/IAUPE - 2024 - Prefeitura de Camocim de São Félix - PE - Professor de Artes e Música |
Q2385701
Artes Visuais
Na entrevista publicada na Revista Veja, o crítico de arte Ralph Camargo diz que a maioria do público consumidor
do mercado de arte tem muito dinheiro, mas não tem bagagem cultural nem gosto estético definido, o que leva a uma
baixa capacidade crítica. Em contrapartida, os artistas se acomodam, pois qualquer coisa, boa ou ruim, é absorvida
pelo mercado.
São artistas que não leem, então ignoram o que já foi produzido no passado por outros artistas.
São artistas que não leem, então ignoram o que já foi produzido no passado por outros artistas.
Ano: 2024
Banca:
UPENET/IAUPE
Órgão:
Prefeitura de Camocim de São Félix - PE
Prova:
UPENET/IAUPE - 2024 - Prefeitura de Camocim de São Félix - PE - Professor de Artes e Música |
Q2385700
Artes Visuais
No filme do cinema norte-americano “O sorriso da Monalisa” (em português), protagonizado por Julia Roberts como
uma professora de arte apaixonada pela arte contemporânea, em uma das cenas, ela mostra aos alunos que, após as
vanguardas europeias e com o surgimento da fotografia, o que define algo como sendo uma obra de arte não é mais o
material ou técnica, mas sim o seu valor enquanto relação entre a atividade mental (pensamento) e a atividade
operacional (a forma física).
Desse breve texto e da ação da professora, é CORRETO afirmar que
Desse breve texto e da ação da professora, é CORRETO afirmar que
Ano: 2024
Banca:
UPENET/IAUPE
Órgão:
Prefeitura de Camocim de São Félix - PE
Prova:
UPENET/IAUPE - 2024 - Prefeitura de Camocim de São Félix - PE - Professor de Artes e Música |
Q2385698
Artes Visuais
Abaixo as definições de cinco dos movimentos da vanguarda europeia cujas características se referem mais
especificamente às artes plásticas:
A. Anunciaram a força do inconsciente na criação de novas percepções. Valorizavam a ausência de lógica das experiências psíquicas e oníricas, propondo novas experiências estéticas.
B. Uma arte sintonizada com a beleza da velocidade, as grandes multidões agitadas pelo trabalho, pelo prazer ou pela revolta. As cores se fundem e se unificam; um movimento rápido anula o tempo necessário para a percepção das cores.
C. A mais radical e a menos compreensível de todas as vanguardas. Vem para abolir de vez a lógica, a organização, o olhar racional, dando à arte um caráter de espontaneidade total. Para essa vanguarda, o principal problema de todas as manifestações artísticas está em almejar algo impossível: explicar o ser humano.
D. Seu propósito era promover a decomposição, a fragmentação e a geometrização das formas. Os artistas apostaram na simultaneidade de visualizações permitidas a partir da análise de um objeto, isto é, o mesmo poderia ser visto sob vários ângulos, embora sua totalidade pudesse ser inteiramente preservada.
E. As obras não têm preocupação com o padrão de beleza tradicional e exibem enfoque pessimista da vida, marcado por angústia, dor, inadequação do artista diante da realidade e, muitas vezes, necessidade de denunciar problemas sociais. É comum o retrato de seres humanos solitários e sofredores. O pintor recusa o aprendizado técnico e pinta conforme as exigências de sua sensibilidade. Uso arbitrário de cores fortes.
A sequência CORRETA da descrição de cada um dos movimentos da vanguarda europeia corresponde, respectivamente, a:
A. Anunciaram a força do inconsciente na criação de novas percepções. Valorizavam a ausência de lógica das experiências psíquicas e oníricas, propondo novas experiências estéticas.
B. Uma arte sintonizada com a beleza da velocidade, as grandes multidões agitadas pelo trabalho, pelo prazer ou pela revolta. As cores se fundem e se unificam; um movimento rápido anula o tempo necessário para a percepção das cores.
C. A mais radical e a menos compreensível de todas as vanguardas. Vem para abolir de vez a lógica, a organização, o olhar racional, dando à arte um caráter de espontaneidade total. Para essa vanguarda, o principal problema de todas as manifestações artísticas está em almejar algo impossível: explicar o ser humano.
D. Seu propósito era promover a decomposição, a fragmentação e a geometrização das formas. Os artistas apostaram na simultaneidade de visualizações permitidas a partir da análise de um objeto, isto é, o mesmo poderia ser visto sob vários ângulos, embora sua totalidade pudesse ser inteiramente preservada.
E. As obras não têm preocupação com o padrão de beleza tradicional e exibem enfoque pessimista da vida, marcado por angústia, dor, inadequação do artista diante da realidade e, muitas vezes, necessidade de denunciar problemas sociais. É comum o retrato de seres humanos solitários e sofredores. O pintor recusa o aprendizado técnico e pinta conforme as exigências de sua sensibilidade. Uso arbitrário de cores fortes.
A sequência CORRETA da descrição de cada um dos movimentos da vanguarda europeia corresponde, respectivamente, a:
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382617
Educação Artística
Surgiu em 1916, em plena Primeira Guerra Mundial. Ao contrário de outras correntes artísticas, apresenta-se como um movimento de crítica cultural mais ampla, que interpela não somente as artes, mas modelos culturais passados e presentes. Trata-se, portanto, de um movimento radical de contestação de valores que faz uso de diversos canais de expressão: revista, manifesto, exposição e outros. As manifestações dos grupos são intencionalmente desordenadas e pautadas pelo desejo do choque e do escândalo, procedimentos típicos das vanguardas de modo geral. Não guarda relação direta e nem necessária, com bandeiras ou programas, daí o seu valor: sinaliza uma escolha aleatória, contrariando qualquer sentido de eleição racional. “O termo nada significa”.
O texto apresenta característica do(a)
O texto apresenta característica do(a)
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382616
Educação Artística
Apresenta como características gerais a utilização de cores vibrantes e da perspectiva matemática. Esta última para produzir uma pintura ilusionista, que simula espaços infinitos e que leva o olhar do espectador a não se limitar à alvenaria, mas também a projetar-se para além do ambiente no qual se encontra inserido. Esta pintura ilusionista também é conhecida como trompe l’oeil. São também características comuns à Arquitetura e à Escultura, a importância da luz e a do movimento, muitas vezes exagerados, levando a uma gestualidade também exagerada, que reforça a intensificação dos sentimentos demonstrados pelas personagens das pinturas.
Estamos lendo sobre o
Estamos lendo sobre o
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382615
Educação Artística
Leia o texto a seguir.
Caracterizava-se por uma arte mais intelectual e individual, pela utilização de elementos da arte clássica, pela busca do equilíbrio, da harmonia, pelo sentido da proporção, pela lógica, pela profusão de obras e de artistas, os quais trabalhavam em vários períodos da História da Arte com origem na Itália. Neste período, foi feita a divisão das artes em maiores e menores (maiores seriam a Arquitetura, a Escultura e a Pintura, e outras manifestações como o Desenho e a Gravura, por exemplo, seriam consideradas menores). Este critério foi retomado no Rococó, mas já se encontra superado na atualidade, pois esta divisão trazia juízos de valor com maior valorização das chamadas artes maiores, em detrimento das outras.
O texto faz referência ao
Caracterizava-se por uma arte mais intelectual e individual, pela utilização de elementos da arte clássica, pela busca do equilíbrio, da harmonia, pelo sentido da proporção, pela lógica, pela profusão de obras e de artistas, os quais trabalhavam em vários períodos da História da Arte com origem na Itália. Neste período, foi feita a divisão das artes em maiores e menores (maiores seriam a Arquitetura, a Escultura e a Pintura, e outras manifestações como o Desenho e a Gravura, por exemplo, seriam consideradas menores). Este critério foi retomado no Rococó, mas já se encontra superado na atualidade, pois esta divisão trazia juízos de valor com maior valorização das chamadas artes maiores, em detrimento das outras.
O texto faz referência ao
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382614
Educação Artística
Leia o texto a seguir.
Arte __________ surgiu no final do século XIX para o início do século XX, como fruto de uma época de revolução em que a Igreja perdeu sua autonomia, as monarquias enfraqueciam e o ritmo rápido e vertiginoso do progresso científico contribuem para romper antigos padrões. Com o advento da tecnologia, as consequências da Revolução Industrial, a Primeira Guerra Mundial e atmosfera política que resultou destes grandes acontecimentos, surgiu um sentimento nacionalista, um progresso espantoso das grandes potências mundiais e uma disputa pelo poder.
Marque a opção que preenche corretamente a lacuna.
Arte __________ surgiu no final do século XIX para o início do século XX, como fruto de uma época de revolução em que a Igreja perdeu sua autonomia, as monarquias enfraqueciam e o ritmo rápido e vertiginoso do progresso científico contribuem para romper antigos padrões. Com o advento da tecnologia, as consequências da Revolução Industrial, a Primeira Guerra Mundial e atmosfera política que resultou destes grandes acontecimentos, surgiu um sentimento nacionalista, um progresso espantoso das grandes potências mundiais e uma disputa pelo poder.
Marque a opção que preenche corretamente a lacuna.
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382613
Educação Artística
Sobre o estudo da arte como área de conhecimento, podemos afirmar que
I. a arte passou a ser reconhecida como área do conhecimento somente a partir da Lei 13.278/2016, possuindo uma linguagem e conteúdos próprios. “O universo da arte caracteriza um tipo particular de conhecimento que o ser humano produz a partir das perguntas fundamentais que, desde sempre, fez-se com relação ao seu lugar no mundo” (BRASIL, 2016).
II. pensar a arte na educação é compreender que ela tem um papel fundamental, pois desperta nos alunos a potencialidade de criação, percepção, sensibilidade, observação, além de permitir a esses discentes a possibilidade de se conhecerem e estabelecerem novas formas de contribuirem com o mundo, como nos afirma Barbosa (2010).
III. Arte-educação é uma área de estudos extremamente propícia à fertilização interdisciplinar, e o próprio termo que é designo de nota pelo seu binarismo (a ordenação de duas áreas) num processo que se caracterizou no passado por um acentuado dualismo, quase que uma colagem das teorias da educação ao trabalho com material de origem artística na escola, ou vice e versa numa alternativa de subordinação (BARBOSA, 2006).
Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S).
I. a arte passou a ser reconhecida como área do conhecimento somente a partir da Lei 13.278/2016, possuindo uma linguagem e conteúdos próprios. “O universo da arte caracteriza um tipo particular de conhecimento que o ser humano produz a partir das perguntas fundamentais que, desde sempre, fez-se com relação ao seu lugar no mundo” (BRASIL, 2016).
II. pensar a arte na educação é compreender que ela tem um papel fundamental, pois desperta nos alunos a potencialidade de criação, percepção, sensibilidade, observação, além de permitir a esses discentes a possibilidade de se conhecerem e estabelecerem novas formas de contribuirem com o mundo, como nos afirma Barbosa (2010).
III. Arte-educação é uma área de estudos extremamente propícia à fertilização interdisciplinar, e o próprio termo que é designo de nota pelo seu binarismo (a ordenação de duas áreas) num processo que se caracterizou no passado por um acentuado dualismo, quase que uma colagem das teorias da educação ao trabalho com material de origem artística na escola, ou vice e versa numa alternativa de subordinação (BARBOSA, 2006).
Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S).
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382612
Educação Artística
Sobre a arte como forma de expressão, linguagem e área do conhecimento, podemos afirmar que
I. a arte está presente na História da humanidade desde a Pré-História, onde elas eram contadas repassadas de geração em geração através da cultura e conhecimentos populares. Ao falarmos de arte, podemos perceber que ela abrange diversos significados.
II. para Azevedo Júnior (2007), arte é conhecimento, e quando parte deste princípio, podemos ressaltar que a mesma é uma das primeiras evidências da humanidade. Ela é uma forma de diálogo e expressão do ser humano.
III. a arte relaciona-se apenas a pinturas e desenhos com sentidos restritos, embora seja uma forma de comunicação, manifestação de ideias as quais nos permitem ver o mundo somente pelo ângulo do artista. Dessa forma, vale destacar que cada país possui sua própria cultura artística e que ela pode manifestar-se a partir de inúmeros momentos.
IV. no Brasil, a arte esteve presente bem antes da colonização a partir das culturas e tradições indígenas. Sua manifestação ocorre em diversos espaços das tribos, desde as construções de suas moradias até as pinturas em seus corpos, costumes que são repassados por gerações e que trazem em si não somente a beleza, mas significados próprios deste povo.
Marque a opção que apresenta as afirmativas CORRETAS.
I. a arte está presente na História da humanidade desde a Pré-História, onde elas eram contadas repassadas de geração em geração através da cultura e conhecimentos populares. Ao falarmos de arte, podemos perceber que ela abrange diversos significados.
II. para Azevedo Júnior (2007), arte é conhecimento, e quando parte deste princípio, podemos ressaltar que a mesma é uma das primeiras evidências da humanidade. Ela é uma forma de diálogo e expressão do ser humano.
III. a arte relaciona-se apenas a pinturas e desenhos com sentidos restritos, embora seja uma forma de comunicação, manifestação de ideias as quais nos permitem ver o mundo somente pelo ângulo do artista. Dessa forma, vale destacar que cada país possui sua própria cultura artística e que ela pode manifestar-se a partir de inúmeros momentos.
IV. no Brasil, a arte esteve presente bem antes da colonização a partir das culturas e tradições indígenas. Sua manifestação ocorre em diversos espaços das tribos, desde as construções de suas moradias até as pinturas em seus corpos, costumes que são repassados por gerações e que trazem em si não somente a beleza, mas significados próprios deste povo.
Marque a opção que apresenta as afirmativas CORRETAS.
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382610
Educação Artística
De acordo com BIESDORF e WANDSCHEER, a arte mostra-se presente na História da humanidade desde os tempos mais remotos. Sem dúvida, ela pode ser considerada como sendo uma necessidade de expressão do ser humano, surgindo como fruto da relação homem/mundo. Por meio da arte, a humanidade expressa suas necessidades, crenças, desejos, sonhos. Todos têm uma história que pode ser individual ou coletiva. As representações artísticas oferecem-nos elementos que facilitam a compreensão da História dos povos em cada período. Considerando a afirmação, a função da arte no processo de formação humana dentro de seu aspecto educacional dispõe que
I. o estudo da arte em sala de aula é importante para que os educandos compreendam a arte como fruto da relação do ser humano com a sociedade em que vive.
II. reconhecendo o lugar crucial da compreensão e do conhecimento é que podemos providenciar um cômputo inteligível da arte na educação e, só assim, é que poderemos verificar como é possível a liberdade individual ser expressa por meio da arte.
III. os sentimentos artísticos são de caráter irracional/cognitivo. Não há duas coisas, mas uma só: sensibilidade. Isso mostra que a arte pode ser tão completamente educacional, porque envolve a compreensão sem a preocupação racional, fato este comprovado pela arte contemporânea.
Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S).
I. o estudo da arte em sala de aula é importante para que os educandos compreendam a arte como fruto da relação do ser humano com a sociedade em que vive.
II. reconhecendo o lugar crucial da compreensão e do conhecimento é que podemos providenciar um cômputo inteligível da arte na educação e, só assim, é que poderemos verificar como é possível a liberdade individual ser expressa por meio da arte.
III. os sentimentos artísticos são de caráter irracional/cognitivo. Não há duas coisas, mas uma só: sensibilidade. Isso mostra que a arte pode ser tão completamente educacional, porque envolve a compreensão sem a preocupação racional, fato este comprovado pela arte contemporânea.
Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S).
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382607
Educação Artística
Leia com atenção a informação a seguir e analise as assertivas. Como em todos os momentos históricos, os anos 60 trouxeram práticas em educação, psicologia e arte estreitamente vinculadas às tendências do pensamento da época, que, progressivamente, contribuíram para uma transformação das práticas educativas de arte no mundo, questionando a aprendizagem artística como consequência natural apenas do processo de desenvolvimento do aluno. No início da década de 70, autores responsáveis pela mudança de rumo do ensino de arte nos Estados Unidos afirmavam que o desenvolvimento artístico
I. é resultado de formas complexas de aprendizagem e que, portanto, não ocorre automaticamente, à medida que a criança cresce.
II. é tarefa do professor propiciar a aprendizagem por meio da instrução. Segundo esses autores, as habilidades artísticas desenvolvem-se pelas questões que se apresentam ao aluno no decorrer de suas experiências de buscar meios para transformar idéias, sentimentos e imagens em um objeto material.
III. deve ser orientado pelo professor e o aluno seguirá executando a base tecnicista ofertada unicamente pelo professor constituindo sua contribuição para a educação no campo da arte.
Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S)
I. é resultado de formas complexas de aprendizagem e que, portanto, não ocorre automaticamente, à medida que a criança cresce.
II. é tarefa do professor propiciar a aprendizagem por meio da instrução. Segundo esses autores, as habilidades artísticas desenvolvem-se pelas questões que se apresentam ao aluno no decorrer de suas experiências de buscar meios para transformar idéias, sentimentos e imagens em um objeto material.
III. deve ser orientado pelo professor e o aluno seguirá executando a base tecnicista ofertada unicamente pelo professor constituindo sua contribuição para a educação no campo da arte.
Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S)
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382605
Educação Artística
Ao ser introduzido na educação escolar brasileira, o ensino de Arte incorpora-se aos processos pedagógicos e de política educacional que vão caracterizar e delimitar sua participação na estrutura curricular. Nas primeiras décadas do século XX, o ensino de Arte é identificado pela visão humanista e cientificista que demarcou as tendências pedagógicas da escola tradicional e nova. Embora ambas se contraponham em proposições, métodos e entendimento dos papéis do professor e do aluno, as influências que exerceram nas ações escolares de Arte foram tão marcantes que, ainda hoje, permanecem mescladas na prática de professores de Arte. (PCN’s)
As tendências pedagógicas da escola tradicional e nova, descrita no texto faz referência ao que está indicado na opção
As tendências pedagógicas da escola tradicional e nova, descrita no texto faz referência ao que está indicado na opção
Ano: 2024
Banca:
Fundação CETREDE
Órgão:
Prefeitura de Caucaia - CE
Prova:
Fundação CETREDE - 2024 - Prefeitura de Caucaia - CE - Professor de Educação Básica - Artes |
Q2382604
Educação Artística
No século XX, a Área de Arte acompanha e se fundamenta nas transformações educacionais, artísticas, estéticas e culturais. As pesquisas desenvolvidas a partir do início do século em vários campos das ciências humanas trouxeram dados importantes sobre o desenvolvimento da criança e do adolescente, sobre o processo criador, sobre a arte de outras culturas. Na confluência da Antropologia, da Filosofia, da Psicologia, da Psicanálise, da crítica de arte, da Psicopedagogia e das tendências estéticas da modernidade surgiram autores que formularam os princípios inovadores para o ensino de linguagens artísticas. Tais princípios reconheciam a arte da criança como manifestação espontânea e autoexpressiva: valorizavam a livre expressão e a sensibilização para a experimentação artística como orientações que visavam ao desenvolvimento do potencial criador, ou seja, eram propostas centradas na questão do desenvolvimento do aluno. (PCN’s)
Dentro deste contexto, esses princípios influenciaram o que se chamou
Dentro deste contexto, esses princípios influenciaram o que se chamou
Ano: 2024
Banca:
Instituto Consulplan
Órgão:
Prefeitura de Pitangueiras - SP
Prova:
Instituto Consulplan - 2024 - Prefeitura de Pitangueiras - SP - Professor de Artes Cênicas |
Q2372815
Artes Cênicas
A arte é imprescindível para a formação humana; sua função é indispensável na vida das pessoas e na sociedade e, consequentemente na escola. É um meio pelo qual se expressam, representam e comunicam sorvendo do mundo por meio da
criatividade, experimentação e singularidade. Não obstante, nem sempre foi assim, sua trajetória histórica no ensino brasileiro está imbuída de idiossincrasias. A trajetória do ensino da arte delineia no século XIX com o início da Academia de Belas
Artes, em 1816, no Rio de Janeiro. Sua origem ancorou-se no projeto da Escola Real de Ciências, Artes e Ofícios, aprovado
pelo Decreto de 12 de agosto de 1816, que concedeu pensões a diversos artistas franceses que vieram morar no Brasil. Com
influência do século passado, é possível afirmar que o ensino da arte no início do século XX legitima uma pedagogia:
Ano: 2024
Banca:
Instituto Consulplan
Órgão:
Prefeitura de Pitangueiras - SP
Prova:
Instituto Consulplan - 2024 - Prefeitura de Pitangueiras - SP - Professor de Artes Cênicas |
Q2372812
Artes Cênicas
Durante o Congresso Brasileiro de Folclore, em 1955, reconceituou o termo como um “conjunto das criações culturais de uma comunidade, baseado nas suas tradições expressas individual ou coletivamente, representativo de sua identidade social. Constituem-se
fatores de identificação da manifestação folclórica: aceitação coletiva, tradicionalidade, dinamicidade, funcionalidade.
(BENJAMIN, 2022.)
Tal conceituação aproxima a relação entre o folclore e o campo do ensino e educação, incorporando novas características como transmissão oral, tradicionalidade e regionalidade. No desenvolvimento do teatro brasileiro o folclore performa um lugar significativo. As influências dos ideais regionalistas difundidos por Gilberto Freyre, sublinham o surgimento do Teatro do Nordeste, liderado por Hermilo Bora Filho, que se fundamenta pela transmissão oral e regionalidade, tendo com maior expressão a dramaturgia:
(BENJAMIN, 2022.)
Tal conceituação aproxima a relação entre o folclore e o campo do ensino e educação, incorporando novas características como transmissão oral, tradicionalidade e regionalidade. No desenvolvimento do teatro brasileiro o folclore performa um lugar significativo. As influências dos ideais regionalistas difundidos por Gilberto Freyre, sublinham o surgimento do Teatro do Nordeste, liderado por Hermilo Bora Filho, que se fundamenta pela transmissão oral e regionalidade, tendo com maior expressão a dramaturgia:
Ano: 2024
Banca:
Instituto Consulplan
Órgão:
Prefeitura de Pitangueiras - SP
Prova:
Instituto Consulplan - 2024 - Prefeitura de Pitangueiras - SP - Professor de Artes Cênicas |
Q2372811
Artes Cênicas
Na primeira metade do século XX, despontaram inovadoras descobertas no que tange às pedagogias musicais. Émile Jacques-
-Dalcroze (1865-1950) desenvolveu um método de educação musical tendo como premissa o movimento, no qual o aprendizado ocorre por meio da música, pela música e por meio da escuta ativa. Para o autor sentir a música pela via corporal
permite uma internalização dos conceitos teóricos que são trabalhados em sala. O método de Dalcroze que leva em consideração o aluno como ser corpóreo, suscitando o pensamento do que mais tarde iria se firmar como educação somática,
denomina-se:
Ano: 2024
Banca:
Instituto Consulplan
Órgão:
Prefeitura de Pitangueiras - SP
Prova:
Instituto Consulplan - 2024 - Prefeitura de Pitangueiras - SP - Professor de Artes Cênicas |
Q2372810
Artes Cênicas
Tratava-se de trazer para o nosso palco a ideia “de desembaraçar a cena de qualquer caráter descritivo, de qualquer imitação
realista, para exprimir a ‘essência do drama’ pela representação antinaturalista do ator, pelo simbolismo do objeto, da linha, da
cor e da iluminação técnica”.
(JÚNIOR, 1963.)
A produção de “Vestido de Noiva”, de Nelson Rodrigues, em 1943, foi um marco simbólico para o teatro moderno no Brasil. Com direção de Ziembinski e com cenário de Tomás Santa Rosa, a montagem atribui uma nova significação no que diz respeito à iluminação na cena teatral brasileira, tendo como estética:
(JÚNIOR, 1963.)
A produção de “Vestido de Noiva”, de Nelson Rodrigues, em 1943, foi um marco simbólico para o teatro moderno no Brasil. Com direção de Ziembinski e com cenário de Tomás Santa Rosa, a montagem atribui uma nova significação no que diz respeito à iluminação na cena teatral brasileira, tendo como estética:
Ano: 2024
Banca:
Instituto Consulplan
Órgão:
Prefeitura de Pitangueiras - SP
Prova:
Instituto Consulplan - 2024 - Prefeitura de Pitangueiras - SP - Professor de Artes Cênicas |
Q2372808
Artes Cênicas
O teatro popular e a educação popular são processos de construção social inseridos em um contexto histórico de sua época,
sendo, portanto, frutos das diferentes situações políticas do seu momento de produção e construção; por isso, trazem em si
princípios da realidade vivida por seus sujeitos.
(BARAÚNA, 2013.)
Contemporâneos, um educador e um teatrólogo, apresentam uma estreita relação em suas metodologias no que diz respeito à realidade política de sua época, trazendo luz a questões latentes da sociedade, propiciando o debate e provocando reflexões. Suscitando uma nova pedagogia, tem-se uma significativa contribuição para a educação e o teatro brasileiro, com seus métodos denominados:
(BARAÚNA, 2013.)
Contemporâneos, um educador e um teatrólogo, apresentam uma estreita relação em suas metodologias no que diz respeito à realidade política de sua época, trazendo luz a questões latentes da sociedade, propiciando o debate e provocando reflexões. Suscitando uma nova pedagogia, tem-se uma significativa contribuição para a educação e o teatro brasileiro, com seus métodos denominados:
Ano: 2024
Banca:
Instituto Consulplan
Órgão:
Prefeitura de Pitangueiras - SP
Prova:
Instituto Consulplan - 2024 - Prefeitura de Pitangueiras - SP - Professor de Artes Cênicas |
Q2372807
Artes Cênicas
Camadas de sons, cheiros, temperaturas foram apresentadas nessa proposta artística a partir de ações como marcar a ferro as
vestes de carne e andar sobre brasas com calçados feitos com o mesmo material orgânico, assim como as ações de cortar e
assar a carne de charque (alimento muito consumido no Nordeste brasileiro). Notamos que as ações representavam os suplícios
públicos dos que foram torturados e queimados vivos no passado – a carne seca foi exposta como uma metáfora da própria
carne humana, do corpo humano fragmentado, esquartejado. Durante trinta minutos, aproximadamente, o próprio artista,
Everaldo Santana, Paulo César e Robson Lemos realizaram tais ações; [...] marcar a ferro quente a carne bovina da mesma
maneira que os negros escravizados foram estigmatizados por seus proprietários num passado não muito distante.
(SANTOS-ZMÁRIO. Fragmento.)
O excerto evidencia uma relação corpo-memória; constrói-se uma obra que não cabe mais na boca. Torna-se necessário um estreitamento físico, onde o artista coloca-se em situação, presentificação, descontruindo a ideia de personagem. Essa linguagem híbrida, que retira a noção de objeto, dilata os sentidos, evidencia a presença e desloca o corpo para centralidade da ação, pode ser definida como:
(SANTOS-ZMÁRIO. Fragmento.)
O excerto evidencia uma relação corpo-memória; constrói-se uma obra que não cabe mais na boca. Torna-se necessário um estreitamento físico, onde o artista coloca-se em situação, presentificação, descontruindo a ideia de personagem. Essa linguagem híbrida, que retira a noção de objeto, dilata os sentidos, evidencia a presença e desloca o corpo para centralidade da ação, pode ser definida como:
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