Com base na Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, são necessárias à educação da pessoa com deficiência:

De acordo com a Declaração de Salamanca, uma pedagogia centrada na criança:

Sobre a Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, são consideradas barreiras que impedem a participação social da pessoa, EXCETO:

Com base no decreto 5.626 de 2005 as instituições de ensino médio que oferecem cursos de formação para o magistério na modalidade normal e as instituições de educação superior que oferecem cursos de Fonoaudiologia ou de formação de professores devem incluir Libras como disciplina curricular, nos seguintes prazos e percentuais mínimos:

Com base no decreto 5.626 de 2005, assinale a alternativa INCORRETA quanto à formação de instrutor de Libras, em nível médio:

Sobre a Declaração de Salamanca, assinale a alternativa CORRETA: 

Leia as citações:

“Imaginemos a seguinte cena: de dentro de seu carro, um motorista escuta um som potente, estridulante e oscilando em um salto intervalar precisamente regular. Quando olha pelo retrovisor, logo confirma suas suspeitas e vira o volante para dar passagem a uma ambulância que vem em alta velocidade com sirene ligada. Passado o susto, esse mesmo motorista decide ligar o rádio de seu carro e já abre um sorriso ao ouvir a voz de sua cantora preferida ao alto-falante. Quando está prestes a chegar ao seu destino, porém, sua expressão facial se contorce com ares interrogativos ao perceber estalidos inesperados vindos de alguma parte do carro ainda não-identificada”.

(SHIMODA, 2023) Disponível em: https://periodicos.fclar.unesp.br/casa/ article/view/17814

“[...] definido pela ASA (American Standard Association) como aquele atributo do sentido auditivo em termos do qual o ouvinte pode julgar que dois sons similarmente apresentados e tendo a mesma intensidade e altura, são dissimilares”.

(LOUREIRO; DE PAULA, 2000) Disponível em: https://www.anppom.com.br/revista/in dex.php/opus/article/view/93 

Tais definições se tratam especificamente de qual elemento musical?

De acordo com o Dicionário Grove de Música, a definição de arranjo é “A reelaboração ou adaptação de uma composição, normalmente para uma combinação sonora diferente do original” (SADIE, 1994, p. 43). Para tanto, o conhecimento e a vivência musical do arranjador são fundamentais para que a peça arranjada possa ser executada, tendo em vista as habilidades técnicas dos instrumentistas e a sonoridade desejada. Nessa direção, é importante considerar alguns fatores: 

I. A tessitura dos instrumentos e a tonalidade da música.
II. A presença indispensável de um naipe de cordas para dar densidade a peça.
III. A quantidade mínima de compassos que deve existir na música.
IV. As combinações de instrumentos para criar texturas interessantes, além de utilizar da criatividade, sem distanciar-se da ideia principal da composição original.

NÃO são verdadeiras as afirmativas:

Com relação ao entendimento acerca de cultura popular, julgue as afirmações em Verdadeiro (V) ou Falso (F):

() O Forró, típico da região Sudeste no Brasil, está fortemente relacionado às festas juninas, sendo um exemplo de expressão musical enraizada na cultura popular.

() O Carnaval é uma festa anual de grande importância no Brasil, conhecido pelos desfiles de escolas de samba, blocos de rua e trios elétricos, constituindo-se como uma manifestação da cultura popular.

() A cultura popular é moldada pela criatividade, tradições, crenças e práticas do povo, representando a identidade de uma comunidade ou grupo social específico.

() O Dia do Folclore consiste unicamente na ocasião ideal para apresentar as manifestações culturais na escola, como por exemplo, do Bumba Meu Boi, dada a sua relevância para a cultura popular brasileira, e dessa forma, as manifestações são contextualizadas.

() A tradição oral, exemplo da cultura popular vivenciada de maneira marcante pelos griôs africanos, é um fenômeno que transcende a mera transmissão de histórias, na medida em que os griôs são guardiões da cultura, passando adiante não apenas narrativas, mas também valores, saberes e a identidade de suas comunidades.

Leia um fragmento do artigo a seguir, de José d’Assunção Barros:

Artes Visuais e Arte Musical apresentam uma longa história de diálogos e entrecruzamentos, seja através da obra de artistas diversificados de cada um destes campos, seja através da análise crítica de pensadores que se propuseram a refletir integradamente sobre estes dois âmbitos de expressões artísticas. Uma reflexão sobre o conjunto de categorias associáveis ao barroco nos mostra que a grande característica da pintura barroca é a sua concepção unitária da obra de arte. Da mesma forma que a pintura barroca é constituída a partir de uma perspectiva de unicidade, também a música barroca está predominantemente erigida em torno do princípio de unicidade composicional. Dentre as diversas formas unificadoras do Barroco, poucas conseguiram realizar de maneira tão eficiente o ideal de fazer derivar toda a obra de um elemento fundamental como a FUGA [que] trata-se de uma polifonia imitativa, onde as várias vozes têm umas com as outras uma relação dialogada. Algumas palavras ainda devem ser ditas acerca do uso de contrastes no estilo Barroco. Nada mais elucidador do que o jogo de claro escuro na pintura de um Rubens ou de um Rembrandt, que se dão literalmente no mesmo lugar, por assim dizer, como elementos indissociáveis da composição, amalgamados na unidade da obra. Também na Música, o jogo de tonalidades que se opõem e sucedem uma à outra fazem parte de um mesmo movimento, o contraste timbrístico e de densidades instrumentais é parte de um mesmo movimento unidirecional para a frente, a se perder no tempo da música [...].

(BARROS, José d’Assunção. História, artes visuais e música – imagens de uma relação interativa, através de uma análise dos estilos barroco e do renascentista. Esboços: histórias em contextos globais, v. 15, n. 19, p. 1-28, março, 2008. Disponível em: https://periodicos.ufsc.br/index.php/esb ocos/article/view/2175- 7976.2008v15n19p27) 

Nesse contexto, é CORRETO afirmar que:

No processo de ensino da música, é importante refletir sobre algumas metodologias utilizadas, a fim de proporcionar uma aprendizagem mais significativa aos estudantes. Nesse sentido, avalie as afirmações abaixo e assinale a alternativa INCORRETA:

Leia as afirmativas a seguir:

I. Melodia é a combinação sucessiva de notas.

II. Melodia refere-se à concepção horizontal da música.

III. Ritmo envolve a variação de intensidade do som.

IV. Harmonia é a concepção vertical da música.

Considerando os conceitos fundamentais da música, supracitados, assinale a alternativa que descreve CORRETAMENTE cada um desses elementos. 

Durante o período Clássico na história da música, alguns compositores e formas musicais ganharam destaque nesta época. Considerando esse contexto, assinale a alternativa CORRETA.

A Reforma Educacional brasileira de 1971 gerada sob o regime militar estabeleceu um novo conceito de ensino de arte caracterizado pelo(a):

Segundo Salles (2012, p. 196) o trabalho interdisciplinar “se define por um real estabelecimento de relações mais ou menos profundas entre aspectos e procedimentos de diferentes áreas, que superem a fragmentação do conhecimento.” Na prática isso se apresenta na:

NÃO faz parte da produção e fruição de obras contemporâneas:

O Bumba-meu-boi é uma celebração da cultura popular que remete a herança e identidade cultural brasileira. Embora esteja presente em várias partes do território nacional com algumas variações, tem sua presença de modo marcante nas regiões norte e nordeste. Sobre o Bumbameu-boi maranhense é INCORRETO afirmar que:

Sobre o conceito de interculturalidade no ensino da arte podemos afirmar que:

A Lei N. 11645/2008 diz no § 2o “Os conteúdos referentes à história e cultura afro-brasileira e dos povos indígenas brasileiros serão ministrados no âmbito de todo o currículo escolar, em especial nas áreas de educação artística e de literatura e história brasileiras.” (BRASIL, 2008). Na aplicação dessa lei NÃO deve fazer parte da aula de arte:

A lei 13278/2016 que estabelece a obrigatoriedade do ensino da arte na educação básica ainda esbarra no modo como a cultura escolar percebe a disciplina. Sobre isso, Barbosa (2014, p. 43) argumenta: “Se a arte não é tratada como forma de conhecimento, mas como ‘um grito da alma’ não estamos fazendo nem educação cognitiva nem educação emocional”. Para que o ensino da arte se efetive o professor de arte deve: