Boa parte da categorização da história da música ocidental em períodos ou estilos advém de uma identificação de pontos de continuidade, intensificação, rupturas e/ou inovações de formas, gêneros e outras marcas estéticomusicais. No que se refere ao “período barroco”, a categoria recebeu e permaneceu com este nome desde um olhar a posteriori, ganhando sentidos variados no seu uso. Em “História da Música Ocidental”, Donald Grout e Claude Palisca apontam algumas características que lhes pareceram emergir entre os anos 1600 e 1750, aproximadamente. Dentre tais características, algumas são apontadas pelo sociólogo Max Weber (1995), em “Fundamentos Racionais e Sociológicos da Música”, como racionalizações da música ocidental, envolvidas em um sistema econômico-social capitalista e que, não por acaso, permanecem na sociedade contemporânea. Identifique e assinale entre as alternativas abaixo as inovações ou intensificações do “período barroco” que se relacionam ao que Max Weber afirma influenciar a audição contemporânea, especificamente o “ouvido harmônico”:

A professora Mara está escolhendo um arranjo para trabalhar com um grupo de práticas vocais e selecionou a peça que segue:

Música: Ameno Resedá, de Ernesto Nazareth. Arranjo de Carlos Besen (não publicado, cedido pelo autor)

Analise a peça e as afirmações a seguir:

I. Uma polca para coro misto (soprano, contralto, tenor e baixo) em tempo Allegretto e tonalidade maior.

II. Um samba para três vozes femininas e baixo, tempo Moderato e tonalidade maior.

III. Uma bossa nova para soprano, contralto, tenor e baixo, em tempo Adagio e em tonalidade menor.

IV. Uma polca para três vozes femininas e baixo, em tempo Largetto e tonalidade maior.

V. Um samba para coro misto (soprano, contralto, tenor e baixo), em tempo Adagio e tonalidade maior.

Assinale a alternativa CORRETA que descreve a peça selecionada:

Os exemplos musicais abaixo serão utilizados nas questões 13, 14, 15 e 16.

Exemplo musical 1:

Fonte: VILLA-LOBOS, Heitor. Guia prático para a educação artística e musical, v. 1. Rio de Janeiro: ABM: Funarte, 2009.

Exemplo musical 2:

Fonte: VILLA-LOBOS, Heitor. Guia prático para a educação artística e musical, v. 1. Rio de Janeiro: ABM: Funarte, 2009.

A partir dos exemplos musicais extraídos de duas músicas do cancioneiro infantil (exemplos musicais 1 e 2), analise as afirmativas, identificando com “V” as VERDADEIRAS e com ““F” as FALSAS.

I. Andantino quasi andante e Moderato são considerados andamentos médios.

II. O início da canção do exemplo musical 2 denomina-se anacrúsico.

III. A tonalidade da canção de número 1 é Si menor.

IV. A barra dupla de compasso com dois pontos, que ocorre no exemplo musical 2, denominase ritornelo.

V. Ambas as canções possuem a semínima como unidade de tempo.

Quais são verdadeiras?

Assinale a alternativa que apresenta as cifras CORRETAS da parte do piano transposta um tom acima do que está escrito:

Disponível em <http://www2.uol.com.br/tomjobim> Acesso em 06 out. 2016.

Relacione os conceitos abaixo com os seus significados:
Coluna 1 Conceitos Série harmônica. Frequência. Amplitude. Ressonância. Coluna 2 Significados
( ) Ampliação das vibrações de um corpo sonoro reproduzidas num outro corpo.
( ) Distância entre os dois extremos da vibração. Determina a intensidade do som.
( ) Conjunto de sons que acompanha um som fundamental.
( ) Número de vibrações por segundo. Sua medida é em Hertz.
Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

Entre os anos de 1777 e 1778, Wolfgang Amadeus Mozart compôs uma de suas mais expressivas e importantes sonatas para piano e violino o K. 304. Essa referência é da sonata escrita em qual tonalidade?

Os compositores brasileiros escreveram no século XX uma obra extensa para grupos de câmara. Uma dessas obras, marcada pelo virtuoso uso de um ostinato arpejado como acompanhamento ao piano, teve grande influência da obra “O cisne”, do compositor francês Camille Saint-Saëns. A obra “O canto do cisne negro” faz parte do repertório de câmara de violoncelistas e pianistas. Qual compositor brasileiro compôs “O canto do cisne negro”?

O prazer na música está ligado ao fato dela ser feita por gosto, pelo prazer de executá‐la ou criá‐la. “Como atividade lúdica, ela se recorta como um jogo, cuja dinâmica é caracterizada por uma escuta que se enriquece da aprendizagem, motivando, criando necessidades e despertando interesses” (Sekeff, 2002, p. 121). Segundo J. C. Fourquin (1993), “ninguém pode ensinar verdadeiramente se não ensina alguma coisa que seja verdadeira ou válida a seus próprios olhos”. Considerando os aspectos dos elementos musicais, uma tonalidade é um sistema cuja base está:

I. Na enarmonia musical.

II. Na escala maior e na escala menor (harmônica e melódica).

III. No grau da escala, em que este desempenha uma função, porém a tônica (Fundamental), a subdominante (IV grau) e a dominante (V grau) imperam sobre as outras.

Estão corretas as alternativas

O primeiro registro do encontro da música com a educação no Brasil aconteceu entre 1658 e 1661 quando, pela “Lei das Aldeias Indígenas”, foi ordenado o ensino de canto. Este não se restringia somente às músicas religiosas e incluía as canções populares como as “modinhas” portuguesas. De lá para cá, muitos são os registros de tentativas de inserção da música na educação, mas aparentemente nenhuma delas teve representação. Em meados do século XIX, a presença da música nos currículos escolares do ensino público aconteceu pelo Decreto Federal nº 331A, de 17 de novembro de 1854. De acordo com o que este documento estipulava, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas.

( ) A presença de “noções de música” e “exercícios de canto” apenas em escolas primárias de 1º grau.

( ) A presença de “noções de música” e “exercícios de canto” apenas em escolas primárias de 1º e 2º graus.

( ) A presença de “noções de música” e “exercícios de canto” em escolas primárias de 1º e 2º graus e Normais (Magistério).

A sequência está correta em

O Hino Nacional Brasileiro, em sua apresentação instrumental e em sua adaptação vocal, é executado, respectivamente, nas tonalidades de:

Almir Chediak possui um subtítulo em seu livro “Harmonia e Improvisação” , vol .1, denominado “Tonalidade, Tom e Categoria dos Acordes”. De acordo com o autor, pode-se afirmar que:

O pequeno trecho musical abaixo, extraído da obra As Bodas de Fígaro de W. A. Mozart, possui várias modulações passageiras. Essas modulações na ordem, em que aparecem no trecho musical, são:

Um professor de música da Rede Municipal do Rio de Janeiro encontra-se em fase de preparação de quatro aulas pautadas em atividades de apreciação musical sobre diferentes e aleatórios períodos da História da Música Ocidental. Para tanto separa: um terceiro movimento de uma sinfonia composta em 1770, um cantochão, um Lied composto em 1880, um movimento de um concerto grosso composto em 1660 e um madrigal composto em 1500. Esse professor utilizou obras dos respectivos períodos da História da Música Ocidental, a seguir: