Qual é o conceito de “Música Elemental” para Carl Orff?

O sistema parte da natureza motriz do sentido rítmico e da ideia de que o conhecimento necessita ser afastado de seu caráter usual de experiência puramente intelectual para alojar-se no corpo do indivíduo e em sua experiência vivida. A partir dessa ideia, o sistema organiza-se em movimentos e atividades destinados a desenvolver atitudes corporais básicas, necessárias à conduta musical. Busca­ -se trabalhar a escuta ativa, a sensibilidade motora, o sentido rítmico e a expressão. Incentivam-se movimentos básicos como andar, correr, saltar, arrastar-se, deslocar-se em diferentes direções, utilizando-se de diferentes saltos, livremente, ou seguindo um determinado ritmo.

(Fonterrada, 2008. Adaptado)

O descritivo apresenta o sistema educacional em Música de

Em seu trabalho, podemos conceber relações entre a gênese das aprendizagens e a estrutura cognitiva, sem alinhar uma à outra. Ele(a) trabalhou com conceitos da arte presentes nas imagens (abstração, equilíbrio, movimento, figuração, etc.), ou seja, com conteúdos da arte como objeto de aprendizagem. Em sua pesquisa, que um adulto pode se encontrar no mesmo nível de desenvolvimento estético que uma criança, se lhe faltarem oportunidades educativas em relação à leitura de imagens da arte. O(A) autor(a) não acredita no desenvolvimento espontâneo e observa a gênese da compreensão estética nos paradigmas da escola construtivista.

(Iavelberg, 2017. Adaptado)

O descritivo aponta para a concepção dos níveis de compreensão estética de

Autores pós-modernistas pesquisaram sobre o desenvolvimento da compreensão estética da criança e do jovem, pontuando as transformações na capacidade de leitura de imagens da arte ao longo da experiência com essa prática, sabendo que as oportunidades educativas interferem na aquisição de saberes sobre arte.

(Iavelberg, 2017)

A autora aponta, entre os pós-modernistas, o trabalho de Robert W. Ott, muito discutido nas práticas de compreensão estética nos museus. Os níveis de compreensão estética observados por Ott compreendem

A Proposta Triangular surge nos anos 1980 e é sistematizada entre 1987 e 1993, período em que a Professora Ana Mae dirigiu o Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo. A Proposta, inicialmente nomeada Metodologia Triangular, indicava a necessidade de mudança no ensino de arte modernista.

(Iavelberg, 2017)

Segundo a autora, as concepções da Proposta Triangular foram assentadas

A Professora Ana Mae Barbosa, em seu livro A imagem no ensino da arte (1991/2014), selou a Proposta Triangular trazendo uma explicação de sua origem no DBAE, americano, no Critical Studies, inglês, e nos fala das Escuelas al Aire Libre, mexicanas, a terceira base de sua abordagem.

(Iavelberg, 2017)

Esta última, segundo Iavelberg (2017), era caracterizada pela implementação das escolas a partir de estudo da expressão indígena, da qual abstraiu uma gramática visual e atividades de desenho de observação do entorno. Essa elaboração foi de

Entender uma obra de arte vem com repetidos encontros à medida que a pessoa amadurece e é capaz de observá-la de diferentes pontos de vista. Essa maturidade perceptiva usualmente começa através de alguma forma de contato com reproduções, mas recebe qualidade e verificação através do contato com originais.

(Robert Saunders apud Barbosa, 2015)

Essa perspectiva, elaborada por Saunders, é designada por Barbosa (2015) como

Para Barbosa (2015), as primeiras influências da Bauhaus na antiga escola secundária no Brasil aconteceram em 1948, por meio 

Para Barbosa (2015), durante os anos 1948 e 1958, há uma supervalorização da arte como livre-expressão no campo da Arte-Educação, assim como da aceitação da arte na educação como atividade extracurricular e até extraescolar. Segundo a autora, como caracterização do período é também o momento de criação

Entre os anos 1808 e 1870, Barbosa (2015) aponta para, especificamente no campo da Arte-Educação, a influência 

A dança, como linguagem artística presente na BNCC, deve ser trabalhada nas aulas de Arte de forma a promover a expressão, a consciência corporal e a valorização cultural. Considerando os fundamentos da dança no contexto escolar, assinale a alternativa correta: 

No Ensino Fundamental, o componente curricular de Arte, conforme a BNCC, deve garantir aos estudantes o contato com diversas linguagens artísticas. Qual das alternativas a seguir está de acordo com essa proposta? 

A inserção de Temas Transversais no ensino de Artes visa ampliar o papel da arte na formação ética, social e cultural dos estudantes. Dentre as opções abaixo, qual representa uma forma adequada de integrar os Temas Transversais ao ensino de Arte?

A Teoria Geral da Educação reconhece que a educação é um processo intencional de formação humana, que envolve dimensões cognitivas, afetivas, sociais e culturais. 

De acordo com a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), o ensino de Arte na Educação Básica deve contribuir para a formação integral dos estudantes. Nesse contexto, qual das alternativas abaixo melhor reflete um dos objetivos centrais da BNCC para o componente curricular de Arte?

Durante o período Barroco (aproximadamente 1600− 1750), a música passou por profundas transformações estéticas e estruturais, refletindo os ideais da Contrarreforma e do absolutismo monárquico. Foi nesse contexto que se consolidaram novas formas musicais, como a fuga, o concerto grosso e a ópera, além do fortalecimento do sistema tonal e do uso intensivo do baixo contínuo. Dentre as alternativas abaixo, qual característica é específica da música barroca e contribuiu diretamente para a complexidade polifônica e a expressividade afetiva da composição musical nesse período? 

Em uma oficina de crochê, os participantes estão aprendendo a confeccionar peças circulares, como sousplats e amigurumis. A professora explica que, para garantir a estabilidade da forma e evitar que a peça encolha ou fique ondulada, é essencial dominar um dos pontos básicos, que consiste em laçar a linha, introduzir a agulha na base do ponto anterior, puxar a linha e finalizar com uma nova laçada, formando um ponto compacto e estruturado. Esse ponto é amplamente usado em peças densas e firmes, como bolsas e bonecos de crochê. Qual técnica descrita corresponde a esse ponto básico do crochê? 

O artesanato é uma forma de produção manual ou semi-manual baseada em técnicas tradicionais ou contemporâneas, utilizando materiais naturais ou industrializados. Ele se distingue da indústria pela originalidade das peças, pela valorização do processo e pela autoria direta do artesão ou artesã. Julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS ou FALSAS.

1.(__) O crochê e o tricô, por sua vez, exigem coordenação motora grossa e domínio de padrões rítmicos de laçadas e pontos.

2.(__) As técnicas de modelagem incluem o trabalho com argila, papel machê, sabão artesanal, velas e até cimento, em que o artesão utiliza moldes, estecas e espátulas para dar forma ao material.

3.(__) O papel machê, composto de papel triturado e cola, é uma técnica leve e versátil que permite a construção de objetos tridimensionais com baixo custo e grande liberdade criativa.

A sequência CORRETA é:  

Na análise e interpretação de partituras musicais, especialmente em contextos orquestrais, camerísticos ou corais, dois modos distintos de leitura se tornam essenciais para a compreensão estrutural e performática da obra: a leitura horizontal e a leitura vertical. Sobre essas modalidades de leitura, analise as afirmativas abaixo:

I. A leitura horizontal privilegia o encadeamento melódico de uma única voz ou instrumento, sendo fundamental para a execução expressiva e a construção de frases musicais coerentes ao longo do tempo.

II. A leitura vertical consiste na análise simultânea dos sons presentes em diferentes vozes ou instrumentos, sendo crucial para a percepção harmônica, especialmente em formações polifônicas e na regência.

III. Enquanto a leitura horizontal é utilizada apenas na música tonal, a leitura vertical é aplicável exclusivamente à música atonal, dada a ausência de hierarquia melódica.

IV. Regentes, pianistas correpetidores e arranjadores frequentemente precisam dominar a leitura vertical, pois lidam com múltiplas vozes simultâneas e suas inter-relações harmônicas e rítmicas.

V.A leitura horizontal é dispensável em peças com textura homofônica, já que todas as vozes seguem o mesmo ritmo e a melodia principal está evidente.

Assinale a alternativa que contém apenas afirmativas corretas: 

No contexto do ensino de artes, é essencial considerar que a aprendizagem artística ocorre por meio da interação entre sujeitos e objetos culturais, considerando os contextos sociais, simbólicos e históricos nos quais estão inseridos. Essa concepção valoriza o papel ativo do(a) professor(a) como alguém que favorece o contato dos(as) estudantes com diferentes códigos, linguagens e formas de expressão. Tal prática está diretamente relacionada ao conceito de: