Questões de Concurso Sobre artes visuais
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A escolha do processo de impressão coerente pode definir o sucesso de um projeto de design gráfico.
I. Entre os processos híbridos mais comuns estão o Índigo e a impressão eletrostática.
II. O plotter eletrostático e do de corte são outros tipos de processo de impressão.
III. O processo de flexografia é um processo do sistema de relevografia.
IV. A água forte é um processo do sistema de planografia.
A seqüência correta é:
Os jornais são impressos em um tipo determinado de papel que é cortado e folhas de tamanhos padronizados. Dentro disso é correto afirmar:
Basicamente dois sistemas padronizam os papéis no setor gráfico. Assinale a resposta incorreta a respeito deles:
O designer gráfico deve saber avaliar, pela proximidade de seus projetos com o processo de impressão, os tipos de processo gráfico. Assinale a alternativa correta:
Nessa perspectiva, associe o tipo de imagem ao seu paradigma.
I - Escultura II - Gravura III - Holografia IV - Fotografia V - Impressão VI - 3D
P - Pré-fotográfico Q - Fotográfico R - Pós-fotográfico
A associação correta é:
Observe a ilustração abaixo.

Um Gravador de Valores, ao desenvolver a ilustração ao lado para uma determinada moeda, necessitou desenhar proporcionalmente o rosto humano.
Para o desenvolvimento dessa arte, ele sabe que
Sobre a forma estilística denominada Rococó, considere as afirmações a seguir.
I - Sua denominação é proveniente da corruptela da palavra francesa rocaille, concha, um dos seus constantes e característicos elementos decorativos.
II - Notabilizou-se pelo movimento das formas, através de contrastes de sombra e luz, ora dramático, ora patético, ora suntuoso e cenográfico.
III - Evoluiu da arte barroca.
IV - Expressava os sentimentos aristocráticos de galanteria, fantasia decorativa e requintado erotismo.
V - Foi inspirada na antiguidade grega cuja regularidade das formas serviu de caminho para o desenvolvimento da arte romântica.
Estão corretas APENAS as afirmações
Na história da Arte, os movimentos artísticos se sucedem, espelhando os contextos sociais nos quais se inserem. O Futurismo, movimento artístico do início do século XX, teve como marco inicial um manifesto assinado pelo escritor italiano Marinetti e, posteriormente, ratificado por outros artistas. O Futurismo tinha como principal concepção estética a
Relacione a coluna 2 com a coluna 1 abaixo:
Coluna 1
I. Victor Meirelles
II. Cultura Indígena
III. Ready-made
IV. Barroco
V. Bichos
VI. Cildo Meirelles
VII. Surrealismo
Coluna 2
( ) Estilo de arte muito ornamentado, sobrecarregado, exuberante.
( ) Construções articuladas por dobradiças de vários planos, com as quais o observador interage.
( ) Cenas históricas, paisagens e dentre os retratos, “A Morta”.
( ) Mistura as fronteiras entre sonho e realidade, mergulhando no inconsciente em busca de um estado poético.
( ) Objetos do cotidiano, geralmente produzidos em série pela indústria, retirados de seu uso habitual e elevados à categoria de arte.
( ) “Zero Cruzeiro” e mensagens em garrafas de coca-cola.
( ) Esculturas zoomórficas, os bichinhos ra`ngã i. Animais entalhados, na sua maioria pertencentes à fauna da Mata Atlântica.
Assinale a alternativa que indica a sequência correta, assinalada de cima para baixo.
O compositor erudito brasileiro do século XX, de projeção internacional, que apresenta fortes marcas da cultura brasileira em suas obras, chama-se
"O Belo manifesta-se [...] por intermédio dos juízos estéticos ou juízos de gosto, fundamentados na satisfação interior, desinteressada, de caráter contemplativo, proveniente das representações ou intuições". Essa afirmação de Benedito Nunes em Introdução à filosofia da arte, refere-se à definição da experiência estética na obra do filósofo
Na época da colonização, os jesuítas foram os grandes propagadores dos estilos arquitetônicos europeus. Agindo como professores, ensinaram técnicas e estilos. Alguns estilos sofreram adaptações regionais, tanto no Norte quanto na região leste do Brasil, como, por exemplo, o estilo barroco
Segundo Ostrower, criar é, basicamente, formar dar uma forma a) fenômenos que foram relacionados de modo novo e compreendidos em termos novos. Assim, o artista tem a possibilidade de reescrever o mundo em uma ótica pessoal. Nos anos 70 e 80, quando a arte paraense extrapolou as fronteiras regionais e apareceu até em Bienais, um artista paraense fez uma releitura das tramas da arte marajoara em suas obras. Esse artista foi
A história da arte no Brasil é fundamental para a formação de nossa identidade cultural. Nessa história, um elemento social foi importante para a solidificação dos saberes artísticos e para o ensino das artes visuais pintura, desenho, escultura, instalação, performance, fotografia e cinema), tendo colocado o Brasil no roteiro das grandes ações mundiais em artes visuais. Trata-se do (da)
Para ler e interpretar a obra de arte, é preciso perceber sua distribuição espacial – a chamada "composição artística" –, ou seja, a maneira como o autor utiliza os elementos da sintaxe visual, distribuindo-os no espaço bidimensional. A composição artística pode ser
Os elementos constitutivos da obra de arte que nos permitem compreendê-la foram definidos por Ostrower como "os conceitos mundializados sobre mensagem visual". Esses elementos são: