Na Figura 1 abaixo, tem-se a pequena escultura de uma figura feminina nua em que se manifesta a ideia da fertilidade. Trata-se da Vênus de Willendorf, que evoca tal conceito de fecundidade por meio do realce dos seios e do ventre. Por outro lado, a cabeça não tem rosto, e para os braços e pernas, os indícios foram suficientes (Baumgart, 1999).






A Vênus de Willendorf pertence à arte:

Acerca da arte do Antigo Egito, analise as assertivas abaixo e assinale V, se verdadeiras, ou F, se falsas.
( ) As pinturas respeitam a lei da frontalidade, em que os corpos são representados por meio de uma regra: o tronco é retratado de frente, enquanto a cabeça, as pernas e os pés, de perfil. Sobre as cores utilizadas, pode-se citar preto, vermelho, verde, azul e amarelo, as quais têm uso simbólico. Para isso, as tintas eram preparadas com pigmentos naturais, misturadas com óleo de linhaça. ( ) Além de pinturas, os egípcios também produziam esculturas, joalherias, cerâmicas, mosaicos, etc. Na construção de tais obras, pode-se encontrar pedra, madeira, metais preciosos, argila e outros materiais, com exceção do vidro, visto que em tal período ainda não existiam meios para sua fabricação. ( ) Shabti ou Ushabti eram pequenas estatuetas de pedra, madeira, bronze ou faiança, colocadas nas tumbas, cujas representações estão relacionadas à vida após a morte. ( ) O Templo de Karnak, as pinturas do Deus Anúbis e as imagens da Deusa Hathor são alguns exemplos que remetem à arte do período em questão.
A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

A obra "Impressão, nascer do sol" de Claude Monet é uma das pinturas mais icônicas do artista. Sobre essa obra, é correto afirmar que:

É um movimento artístico que se constrói com os elementos da Cultura Pop, além de explorar as mídias eletrônicas. Dentre os seus percursores estão, Andy Warhol e Roy Lichtenstein. Este movimento é conhecido como:

Desde a década de 50, este movimento se alinha às demandas políticas de industrialização no Brasil e um cosmopolitismo cultural por parte dos movimentos modernistas que queriam o país presente no diálogo internacional das vanguardas europeias. As primeiras edições foram voltadas para as manifestações modernas de contestação dos padrões figurativos tradicionais. Eram discussões mais formalistas como as da arte abstrata em que a pintura se questionava em relação à representação do mundo e as experimentações materiais possíveis. Foi um marco para o início de uma nova era no Brasil. Este movimento se concretizou na criação da/do:

Qual das obras abaixo NÃO é classificada como arte contemporânea?

Hélio Oiticica (1937-1980) foi um artista brasileiro conhecido por sua contribuição significativa à arte contemporânea, especialmente por meio de obras que desafiaram convenções estéticas e exploraram a interação entre arte e vida. Oiticica influenciou profundamente o desenvolvimento da arte brasileira e internacional, deixando um legado de experimentação estética e reflexão crítica sobre questões sociais e culturais de seu tempo. NÃO faz parte do trabalho de Oiticica:

A avaliação em artes visuais é essencial para compreender o processo de aprendizagem dos educandos e valorizar o significado do Ensino de Arte nas escolas. Nessa perspectiva, é necessário considerar tanto as ações dos estudantes quanto dos professores, analisando o caminho percorrido e/ou fazer artístico por cada um desses sujeitos. A avaliação em Arte serve para informar sobre o trabalho realizado e para ajudar os alunos a entenderem o seu próprio processo. Considerando a avaliação em artes visuais, assinale a alternativa que NÃO se refere ao processo de avaliação em Artes Visuais.

“(...) A _____________ é uma técnica que utiliza a luminosidade como base para a reprodução de imagens. Sendo assim, a luz é um elemento extremamente importante. Foi na Antiguidade que os primeiros estudiosos observaram que ela fornecia possibilidades de representação de imagens. A primeira ____________ impressa só foi realizada no século XIX, no ano de 1826. Depois de inúmeras tentativas, o francês Joseph Niépce conseguiu gravar em uma placa de estanho a imagem do quintal de sua casa, em Borgonha, na França. (...)”.

https://www.educamaisbrasil.com.br/enem/art es

Assinale a alternativa que preenche as lacunas corretamente.

Relacione as imagens, os nomes e as definições das técnicas correspondentes.

1.

2.

3.

a. Movimento, ligado à estética não-figurativa e não-geométrica, manifestou-se em nosso país sobretudo nos trabalhos de alguns artistas japoneses que se radicaram no Brasil entre as décadas de 30 e 60. Os mais conhecidos desse grupo são Manabu Mabe (1924-1997) e Tomie Ohtake ( 1913- ).

b. A expressão que nomeia o movimento foi criada em 1930 pelo artista holandês Theo Van Doesburg (1883-1931). Na verdade, essa expressão não era usada para indicar um movimento estético oposto ao da arte abstrata. Ao contrário, serviu para designar a tendência artística que surgiu como evolução do Abstracionismo. O artista suíço Max Bill (1908- ), que "emprega a expressão 'arte concreta' para designar uma arte construída objetivamente e em estreita ligação matemática''.

c. Corrente artística moderna que surgiu na capital francesa, Paris, com a exposição “Lemouvement” (O movimento), na galeria Denise René, em 1955. Tem como características o estímulo do sentido visual por meio de efeitos visuais de movimentos e ilusão de ótica, profundidade e tridimensionalidade e oposição à arte figurativa.

I - Arte Cinética

II - Abstracionismo

III - Arte Concreta

Assinale a alternativa que apresenta a relação correta.

(Carlo Carrà – The Funeral Of The Anarchist Galli, 1910-1911 – óleo sobre tela - 259.1x198.7 cm – Museum of Modern Art (MoMA), New York, USA.)  

Carlos Carrà (1881-1966) foi um pintor, escritor e professor italiano. Suas pinturas expressavam a energia e velocidade da vida moderna. Participou de diversas edições da Bienal de São Paulo, no Brasil. Assinale a afirmativa correta sobre o pintor Carlos Carrà.

A arte grega está dividida em dois períodos históricos: o arcaico e o clássico. O período arcaico vai de meados do século VII a.C. até a época das guerras Pérsicas, no século a.C., tendo início, então, o período clássico. Assinale a afirmativa INCORRETA em relação às esculturas na Arte grega.

Um dos mais bem preservados entre os onze mantos tupinambás remanescente do século XVII voltará definitivamente da Europa para o Brasil e fará parte do acervo do Museu Nacional do Rio de Janeiro. A peça, confeccionada pelos Tupinambás, está sendo devolvida pelo Museu Nacional da Dinamarca, Nationalmuseet, Copenhague, onde se encontra desde 1689, segundo registros oficiais. O Museu da Dinamarca emprestou esse manto em 2000, na comemoração dos 500 anos da chegada dos portugueses ao Brasil; foi nessa ocasião que os Tupinambás da Bahia reconheceram a forma e a manufatura do artefato e pediram sua repatriação, sendo oficializado que tal manto seria devolvido a seu povo de origem, apenas em 2023. Assinale a afirmativa INCORRETA em relação ao Manto Tupinambá.

Em 2023, o MuBE (Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia), em São Paulo, apresentou a exposição “Pedra Viva: Serra da Capivara – O Legado de Niède Guidon”, composta com 134 peças arqueológicas do Parque Nacional da Serra da Capivara. Com curadoria de Guilherme Wisnik, a exposição reúne itens arqueológicos e também obras de artistas contemporâneos. Em relação à arte na Pré-História brasileira, assinale a afirmativa INCORRETA. 

(O Impossível. Maria Martins. 1945. Disponível em: https://arteeartistas.com.br/maria-martins/.) 

A obra “O Impossível” foi produzida pela escultora, desenhista, gravadora, escritora brasileira Maria Martins (Campanha, Minas Gerais, 1894 – Rio de Janeiro - RJ, 1973). Assinale a afirmativa correta em relação à artista Maria Martins.

Profundamente ligado à religião católica, o Barroco brasileiro está presente, até hoje, em inúmeras igrejas construídas por todo país. Mas está também em muitas outras construções, como prédios públicos, moradias, chafarizes.

(PROENÇA, 2008.)

Assinale a afirmativa correta em relação ao Barroco no Brasil.

Georgina de Albuquerque (Taubaté-SP, 1885 – Rio de Janeiro-RJ, 1962) foi pintora, desenhista e professora brasileira; ocupa papel de grande importância para inserção de mulheres no mundo das artes no Brasil. Casada com o pintor Lucílio Albuquerque, em relação à vida e obra da artista, analise as afirmativas a seguir.

I. Foi uma das primeiras mulheres brasileiras a conseguir firmar-se internacionalmente como artista, no começo do século XX.

II. Primeira mulher brasileira a pintar um quadro com temática histórica. Expôs, em 1922, o quadro “Sessão do Conselho de Estado que decidiu a Independência”, onde centraliza a figura da Imperatriz Maria Leopoldina como protagonista da independência.

III. Na maioria de suas pinturas apresenta uma paleta de cores fortes e puras, com contornos bem definidos.

IV.É considerada uma importante representante do Impressionismo no Brasil.

V. Foi a primeira mulher diretora da Escola Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro, onde estudou e lecionou.

Está correto o que se afirma apenas em 

Suponha que você esteja conduzindo uma discussão em sala de aula sobre o Modernismo brasileiro e deseja exemplificar a influência desse movimento nas artes visuais. Você seleciona uma obra de arte que apresenta uma representação fragmentada da realidade, com cores vibrantes e formas geométricas abstratas. Diante disso, você pergunta aos seus alunos qual dos seguintes artistas brasileiros do período modernista é mais conhecido por adotar características semelhantes em sua produção artística. Qual das seguintes alternativas corresponde ao artista mencionado?

Félix Nadar (1820-1910), fotógrafo francês, cedeu seu estúdio em Paris para a realização do chamado Salão dos Recusados, em 1863. Com a participação de Camille Pissarro, Edgar Degas, Paul Cézanne, Alfred Sisley, Claude Monet e Berthe Morisot, a repercussão do Salão foi negativa, tanto pela crítica quanto pelo público. Apesar desse resultado, foi nessa exposição coletiva que nasceu o movimento chamado:

O estilo de arte conhecido como Rococó surgiu em Paris, no período do reinado de Luís XV (1723 – 1774). Esse estilo foi mais conhecido pelo aspecto: