Questões de Concurso Sobre artes cênicas

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Q3221020 Artes Cênicas
O modo de captação em todas as direções é utilizado para gravar áudio de forma ampla, sendo útil em ambientes onde o som não pode ser controlado com precisão, como em conferências de imprensa. Embora capte diversos sons simultaneamente, esse modo é flexível e pode ser usado como complemento na gravação. É frequentemente encontrado em microfones de lapela, fixados na roupa para captar o áudio de perto. O texto se refere a qual modelo de captação de um microfone?
Alternativas
Q3221019 Artes Cênicas
Um dos primeiros tipos criados após a invenção do microfone foi o microfone de fita, que ganhou grande notoriedade durante o período das transmissões radiofônicas. Nos modelos iniciais, esses microfones eram altamente delicados, e a fita interna corria o risco de se rasgar dependendo de como fosse manipulada. A descrição mencionada refere-se a qual microfone? 
Alternativas
Q3221018 Artes Cênicas
O controle de áudio em eventos ao vivo é uma atividade desafiadora que requer, além do uso de tecnologias avançadas, a competência do engenheiro de som em coordenar diversos aspectos simultaneamente. Cada escolha, desde o posicionamento dos microfones até a mixagem em tempo real, influencia diretamente a qualidade sonora, sendo essencial para proporcionar uma experiência auditiva envolvente e agradável para todos os presentes. Para garantir um som ao vivo de alta qualidade, os seguintes elementos são imprescindíveis:

I - Realizar um planejamento cuidadoso do sistema de áudio, considerando o tipo de evento, o tamanho do local, o número de canais de áudio necessários (microfones, instrumentos, etc.) e os equipamentos disponíveis. Isso inclui a escolha de amplificadores, caixas de som, mixers, microfones, e outros dispositivos como equalizadores e processadores de efeitos.
II - A passagem de som, também chamada de soundcheck, é uma das etapas mais importantes em eventos ao vivo. Durante esse processo, a equipe de áudio ajusta os níveis de som de todos os instrumentos, microfones e outros dispositivos para garantir que o sistema de amplificação esteja funcionando corretamente.
III - A mixagem de som ao vivo envolve o ajuste em tempo real de cada canal de áudio para criar uma mistura equilibrada que seja audível e agradável para o público. Isso é feito por meio de um mixer de áudio, onde o engenheiro de som ajusta os volumes, equaliza as frequências e aplica efeitos, como reverberação ou delay, conforme necessário.
IV - O feedback de som é um dos maiores desafios no áudio ao vivo. Ele ocorre quando o som amplificado de um alto-falante é captado pelo microfone e amplificado novamente, criando um loop de som que resulta em um ruído agudo e desconfortável.
V - O monitoramento de áudio no palco também é uma parte importante do controle de som ao vivo. Os artistas precisam se ouvir de forma clara para poderem se ajustar à música ou performance.
VI - Processadores de efeitos digitais, equalizadores gráficos, e sistemas de controle remoto não são necessários, pois não permitem ajustes mais precisos e flexíveis durante o evento. Além disso, sistemas de som distribuído, como os line arrays, proporcionam uma cobertura de som mais uniforme em grandes espaços, garantindo que a qualidade do áudio seja mantida em todos os pontos do local.

Analise as assertivas e marque a alternativa correta:
Alternativas
Q3221017 Artes Cênicas
Os cabos utilizados nos equipamentos de som devem ser organizados e manuseados de maneira cuidadosa para garantir o bom funcionamento e a segurança durante a apresentação. Algumas práticas essenciais para o correto gerenciamento dos cabos incluem as seguintes alternativas, exceto:
Alternativas
Q3221016 Artes Cênicas
Para alcançar um som equilibrado e de alta qualidade em todo o local, é fundamental um trabalho meticuloso. A alternativa que não corresponde ao trabalho necessário são:
Alternativas
Q3221015 Artes Cênicas
Para evitar o feedback de som em um evento, é essencial tomar algumas medidas preventivas durante a passagem de som e ao longo da performance. Essas ações garantem que o som seja claro e sem distorções, proporcionando uma experiência sonora de alta qualidade para o público e os artistas. Algumas dessas medidas incluem, exceto:
Alternativas
Q3221014 Artes Cênicas
Para garantir um som de qualidade em um evento, é necessário realizar a passagem de som antes da apresentação. Com a passagem de som, é possível assegurar os seguintes itens, exceto: 
Alternativas
Q3221013 Artes Cênicas
A preparação de equipamentos de som no palco é essencial não apenas para a música, mas também para teatro, conferências e eventos. Dominar essa habilidade garante áudio de qualidade, melhora a experiência do público e aumenta as oportunidades profissionais na indústria de entretenimento e eventos. São itens fundamentais na preparação do equipamento de som no palco as seguintes alternativas:

I - Determinar o layout e o tamanho do palco.
II - Posicionar os alto-falantes principais.
III - Conectar os alto-falantes ao amplificador ou mixer.
IV - Posicionar os monitores de palco.
V - Conectar microfones e instrumentos ao mixer.

Analise as assertivas e marque a alternativa correta:
Alternativas
Q3221012 Artes Cênicas
Ao longo da história, podemos afirmar que as funções do figurino no teatro assumiram diversas formas. Sobre o tema, analise as assertivas e assinale a alternativa correta:

I - Figurinos de época são aqueles criados para produções que retratam períodos históricos específicos.
II - O figurino realista é exatamente o que seu nome sugere: ele busca retratar com fidelidade a época em que a produção se passa, independentemente de ser um período atual ou histórico.
III - Os figurinos de fantasia desempenham um papel fundamental em produções fictícias, especialmente nos gêneros de alta fantasia e ficção científica. Essas peças se destacam pelo nível de detalhamento e criatividade, pois são responsáveis por representar mundos e narrativas imaginárias que não pertencem à realidade.
IV - O figurino à caráter, assim como os figurinos de fantasia, se destaca pela criatividade, incorporando elementos incomuns ou raramente vistos na moda comercial. Ele é projetado para expressar ideias e conceitos, muitas vezes desafiando as convenções tradicionais de vestuário.
V - O figurino conceitual abrange todos aqueles que seguem um tema ou conceito pré-existente, geralmente sem ser originais. Esses figurinos são criados para representar personagens ou ideias já conhecidos.
Alternativas
Q3221011 Artes Cênicas
A cenografia se dedica à criação e construção de cenários para diversas manifestações, como teatro, cinema, televisão, eventos e exposições. Sua função essencial é a de construir ambientes que contribuem de maneira significativa para a narrativa, transportando o público para novos mundos e intensificando a experiência sensorial e emocional de cada história. No teatro, a cenografia é responsável por criar o ambiente onde a peça será apresentada. Ela inclui os seguintes elementos, exceto: 
Alternativas
Q3221010 Artes Cênicas
É um termo usado no teatro para descrever a parte do palco que o público não vê. Tecnicamente faz referência às laterais do palco, atrás das cortinas, onde os atores se trocam, guardam seus objetos e esperam sua vez de entrar em cena. A qual espaço o texto está se referindo?
Alternativas
Q3221009 Artes Cênicas
O conceito de proscênio tem suas origens na Grécia Antiga e foi aprimorado durante o Renascimento, especialmente no teatro italiano, onde se consolidou como uma configuração padrão para as apresentações teatrais. Esse formato continua sendo uma das formas mais comuns de estrutura em teatros clássicos e modernos. Sobre o proscênio, é correto afirmar: 
Alternativas
Q3221008 Artes Cênicas
Fisicamente, o teatro pode ser composto por diversos elementos estruturais e espaços que trabalham em conjunto para proporcionar uma experiência completa ao público e aos artistas. Esses componentes incluem, exceto:
Alternativas
Q3221007 Artes Cênicas
Analise as assertivas e assinale a alternativa correta.
A montagem do cenário e os efeitos especiais de um espetáculo envolvem diversas responsabilidades do técnico de palco, incluindo as seguintes tarefas:

I - Criar e montar mecanismos para efeitos especiais.
II - Posicionar os cenários corretamente no espaço cênico.
III - Montar cenários móveis e aéreos, assegurando sua segurança e estabilidade durante a apresentação.
IV - Fixar adereços e objetos necessários para a composição do cenário.
Alternativas
Q3221006 Artes Cênicas
Em relação à operação de maquinário e ajustes no cenário, as responsabilidades do técnico de palco incluem as seguintes afirmativas, exceto: 
Alternativas
Q3221005 Artes Cênicas
No que diz respeito à análise e montagem do projeto cênico, as responsabilidades do técnico de palco incluem as seguintes afirmações:

I - O técnico de palco estuda e planeja as atividades relacionadas à montagem de cenários, levando em consideração o projeto de cenografia.
II - O técnico de palco avalia as adaptações feitas pelos cenotécnicos para garantir que o cenário se ajuste adequadamente ao espaço cênico disponível.
III - O técnico de palco estuda e planeja as atividades relacionadas à montagem de cenários, desconsiderando o projeto de cenografia.
IV - O técnico de palco analisa as modificações realizadas pelos cenotécnicos, garantindo que o cenário se ajuste ao espaço cênico disponível. 
Alternativas
Q3220890 Artes Cênicas
No contexto do teatro na educação, segundo Koudela (2017), assinale a alternativa INCORRETA. 
Alternativas
Q3220882 Artes Cênicas
Gênero teatral que surgiu no Brasil no século XIX e se equilibra entre dois polos: a ficcionalização cômica e o registro factual. É caracterizado pelo uso da paródia, de figurinos extravagantes e acompanhamento musical. Assim, pode-se manter um clima descontraído, enquanto críticas sociais se revelam. Iniciou-se em 1859 por meio de “As surpresas do senhor José da Piedade”, de Justiniano de Figueiredo Novaes, porém, o espetáculo foi censurado por conter sátira política. Trata-se do Teatro 
Alternativas
Q3220880 Artes Cênicas
Acerca do sistema de exercícios e jogos do Teatro do Oprimido abordados na obra “Jogos para atores e não atores”, de Augusto Boal (2000), analise as assertivas abaixo e assinale V, se verdadeiras, ou F, se falsas.

( ) Os exercícios visam a um melhor conhecimento do corpo, seus mecanismos, suas atrofias, suas hipertrofias, sua capacidade de recuperação, reestruturação, re-harmonização. O exercício é uma reflexão física sobre si mesmo. Um monólogo, uma introversão.

( ) Os jogos tratam da expressividade dos corpos como emissores e receptores de mensagens. Os jogos são um diálogo, exigem um interlocutor, são extroversão.

( ) Os jogos e exercícios abordados na obra são descritos separadamente, sem que um influencie o outro.

( ) Nada no Teatro do Oprimido é opcional, porque cada exercício, jogo ou técnica tem objetivos próprios específicos e depende da execução completa de todos os passos para conter a totalidade do processo.



A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:
Alternativas
Q3210702 Artes Cênicas
Segundo Koudela (2001), o Sistema de Jogos Teatrais de Viola Spolin tem influências de
Alternativas
Respostas
1041: A
1042: B
1043: A
1044: B
1045: C
1046: A
1047: B
1048: D
1049: B
1050: E
1051: B
1052: A
1053: D
1054: E
1055: E
1056: C
1057: C
1058: B
1059: A
1060: B