Questões de Vestibular UEA 2025 para Vestibular - Conhecimentos Gerais
Foram encontradas 9 questões
Q4144899
Português
Texto associado
Considere a tirinha a seguir, publicada no perfil
@devaneioshq do Instagram em 11.06.2025, para responder à questão.
Para a produção do efeito humorístico, o autor recorre, no
quarto quadrinho,
Q4144900
Português
Texto associado
Considere a tirinha a seguir, publicada no perfil
@devaneioshq do Instagram em 11.06.2025, para responder à questão.
Em relação ao momento em que o narrador conta a história,
os fatos narrados acontecem
Q4144901
Português
Texto associado
Para responder à questão, considere o artigo escrito por Rafael Magalhães dos Santos e editado por
Layse Ventura.
A televisão já foi vista como o fim do cinema. Mas, em
vez de morrer, a sétima arte evoluiu: criou novas linguagens,
reinventou formatos e encontrou seu próprio espaço. Hoje,
a Inteligência Artificial é tratada como a próxima ameaça às
indústrias criativas. Será? A história mostra que, diante de
grandes mudanças, quem inova sobrevive — e ainda brilha.
Para salvar a experiência do cinema diante da televisão,
a indústria apostou na inovação técnica e estética. Vieram o
widescreen, o 3D e o som multicanal, criando um espetáculo
que nenhuma TV da época podia replicar. As produções também aceleraram a adoção do filme colorido e passaram a se
associar a eventos de “alta cultura”, como teatro e ópera, com
filmes mais longos, aberturas e intervalos.
Nem todas as ideias pegaram — e algumas soaram até
ridículas, como o “smell-o-vision”, que liberava cheiros durante o filme Scent of Mystery (1960). Ainda assim, o esforço de
inovar transformou a própria linguagem do cinema.
O impacto foi tão profundo que o cinema deixou de disputar espaço com a TV e criou uma experiência sensorial própria. Inovar não era apenas uma questão de sobrevivência,
era uma forma de transformar limitações em novas possibilidades estéticas. Em vez de resistir à mudança, o cinema a
incorporou como motor de evolução.
A Inteligência Artificial gera hoje o mesmo frio na barriga que a televisão causou décadas atrás. Textos, músicas,
pinturas e roteiros podem ser produzidos em minutos, desafiando a ideia de autoria e talento humano. Mas, assim como
o cinema não desapareceu, a criação humana também não
precisa ser substituída, ela pode evoluir junto.
A IA não é apenas uma máquina de cópias. Ela pode ser
uma ferramenta de experimentação, inspiração e até democratização do acesso criativo. Em vez de temer o que a tecnologia pode fazer, a chave está em usá-la para ampliar o
que só os humanos conseguem transmitir: emoção, nuance,
surpresa.
A Inteligência Artificial pode ser a faísca de uma nova era
nas artes. A criatividade continua a ser um terreno humano
— e, agora, com novos instrumentos para explorá-lo como
nunca antes.
(www.olhardigital.com.br, 02.05.2025. Adaptado.)
Dentro da perspectiva apresentada pelo autor, a Inteligência
Artificial vai
Q4144902
Português
Texto associado
Para responder à questão, considere o artigo escrito por Rafael Magalhães dos Santos e editado por
Layse Ventura.
A televisão já foi vista como o fim do cinema. Mas, em
vez de morrer, a sétima arte evoluiu: criou novas linguagens,
reinventou formatos e encontrou seu próprio espaço. Hoje,
a Inteligência Artificial é tratada como a próxima ameaça às
indústrias criativas. Será? A história mostra que, diante de
grandes mudanças, quem inova sobrevive — e ainda brilha.
Para salvar a experiência do cinema diante da televisão,
a indústria apostou na inovação técnica e estética. Vieram o
widescreen, o 3D e o som multicanal, criando um espetáculo
que nenhuma TV da época podia replicar. As produções também aceleraram a adoção do filme colorido e passaram a se
associar a eventos de “alta cultura”, como teatro e ópera, com
filmes mais longos, aberturas e intervalos.
Nem todas as ideias pegaram — e algumas soaram até
ridículas, como o “smell-o-vision”, que liberava cheiros durante o filme Scent of Mystery (1960). Ainda assim, o esforço de
inovar transformou a própria linguagem do cinema.
O impacto foi tão profundo que o cinema deixou de disputar espaço com a TV e criou uma experiência sensorial própria. Inovar não era apenas uma questão de sobrevivência,
era uma forma de transformar limitações em novas possibilidades estéticas. Em vez de resistir à mudança, o cinema a
incorporou como motor de evolução.
A Inteligência Artificial gera hoje o mesmo frio na barriga que a televisão causou décadas atrás. Textos, músicas,
pinturas e roteiros podem ser produzidos em minutos, desafiando a ideia de autoria e talento humano. Mas, assim como
o cinema não desapareceu, a criação humana também não
precisa ser substituída, ela pode evoluir junto.
A IA não é apenas uma máquina de cópias. Ela pode ser
uma ferramenta de experimentação, inspiração e até democratização do acesso criativo. Em vez de temer o que a tecnologia pode fazer, a chave está em usá-la para ampliar o
que só os humanos conseguem transmitir: emoção, nuance,
surpresa.
A Inteligência Artificial pode ser a faísca de uma nova era
nas artes. A criatividade continua a ser um terreno humano
— e, agora, com novos instrumentos para explorá-lo como
nunca antes.
(www.olhardigital.com.br, 02.05.2025. Adaptado.)
“Para salvar a experiência do cinema diante da televisão, a
indústria apostou na inovação técnica e estética.” (2o
parágrafo)
No contexto em que se encontra, a palavra sublinhada deve ser entendida como:
No contexto em que se encontra, a palavra sublinhada deve ser entendida como:
Q4144903
Português
Texto associado
Para responder à questão, considere o artigo escrito por Rafael Magalhães dos Santos e editado por
Layse Ventura.
A televisão já foi vista como o fim do cinema. Mas, em
vez de morrer, a sétima arte evoluiu: criou novas linguagens,
reinventou formatos e encontrou seu próprio espaço. Hoje,
a Inteligência Artificial é tratada como a próxima ameaça às
indústrias criativas. Será? A história mostra que, diante de
grandes mudanças, quem inova sobrevive — e ainda brilha.
Para salvar a experiência do cinema diante da televisão,
a indústria apostou na inovação técnica e estética. Vieram o
widescreen, o 3D e o som multicanal, criando um espetáculo
que nenhuma TV da época podia replicar. As produções também aceleraram a adoção do filme colorido e passaram a se
associar a eventos de “alta cultura”, como teatro e ópera, com
filmes mais longos, aberturas e intervalos.
Nem todas as ideias pegaram — e algumas soaram até
ridículas, como o “smell-o-vision”, que liberava cheiros durante o filme Scent of Mystery (1960). Ainda assim, o esforço de
inovar transformou a própria linguagem do cinema.
O impacto foi tão profundo que o cinema deixou de disputar espaço com a TV e criou uma experiência sensorial própria. Inovar não era apenas uma questão de sobrevivência,
era uma forma de transformar limitações em novas possibilidades estéticas. Em vez de resistir à mudança, o cinema a
incorporou como motor de evolução.
A Inteligência Artificial gera hoje o mesmo frio na barriga que a televisão causou décadas atrás. Textos, músicas,
pinturas e roteiros podem ser produzidos em minutos, desafiando a ideia de autoria e talento humano. Mas, assim como
o cinema não desapareceu, a criação humana também não
precisa ser substituída, ela pode evoluir junto.
A IA não é apenas uma máquina de cópias. Ela pode ser
uma ferramenta de experimentação, inspiração e até democratização do acesso criativo. Em vez de temer o que a tecnologia pode fazer, a chave está em usá-la para ampliar o
que só os humanos conseguem transmitir: emoção, nuance,
surpresa.
A Inteligência Artificial pode ser a faísca de uma nova era
nas artes. A criatividade continua a ser um terreno humano
— e, agora, com novos instrumentos para explorá-lo como
nunca antes.
(www.olhardigital.com.br, 02.05.2025. Adaptado.)
O sujeito oracional ocorre quando uma oração exerce a função de sujeito de outra oração.
Nesse sentido, ocorre sujeito oracional em:
Nesse sentido, ocorre sujeito oracional em:
Q4144904
Português
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Para responder à questão, considere o artigo escrito por Rafael Magalhães dos Santos e editado por
Layse Ventura.
A televisão já foi vista como o fim do cinema. Mas, em
vez de morrer, a sétima arte evoluiu: criou novas linguagens,
reinventou formatos e encontrou seu próprio espaço. Hoje,
a Inteligência Artificial é tratada como a próxima ameaça às
indústrias criativas. Será? A história mostra que, diante de
grandes mudanças, quem inova sobrevive — e ainda brilha.
Para salvar a experiência do cinema diante da televisão,
a indústria apostou na inovação técnica e estética. Vieram o
widescreen, o 3D e o som multicanal, criando um espetáculo
que nenhuma TV da época podia replicar. As produções também aceleraram a adoção do filme colorido e passaram a se
associar a eventos de “alta cultura”, como teatro e ópera, com
filmes mais longos, aberturas e intervalos.
Nem todas as ideias pegaram — e algumas soaram até
ridículas, como o “smell-o-vision”, que liberava cheiros durante o filme Scent of Mystery (1960). Ainda assim, o esforço de
inovar transformou a própria linguagem do cinema.
O impacto foi tão profundo que o cinema deixou de disputar espaço com a TV e criou uma experiência sensorial própria. Inovar não era apenas uma questão de sobrevivência,
era uma forma de transformar limitações em novas possibilidades estéticas. Em vez de resistir à mudança, o cinema a
incorporou como motor de evolução.
A Inteligência Artificial gera hoje o mesmo frio na barriga que a televisão causou décadas atrás. Textos, músicas,
pinturas e roteiros podem ser produzidos em minutos, desafiando a ideia de autoria e talento humano. Mas, assim como
o cinema não desapareceu, a criação humana também não
precisa ser substituída, ela pode evoluir junto.
A IA não é apenas uma máquina de cópias. Ela pode ser
uma ferramenta de experimentação, inspiração e até democratização do acesso criativo. Em vez de temer o que a tecnologia pode fazer, a chave está em usá-la para ampliar o
que só os humanos conseguem transmitir: emoção, nuance,
surpresa.
A Inteligência Artificial pode ser a faísca de uma nova era
nas artes. A criatividade continua a ser um terreno humano
— e, agora, com novos instrumentos para explorá-lo como
nunca antes.
(www.olhardigital.com.br, 02.05.2025. Adaptado.)
“Em vez de temer o que a tecnologia pode fazer, a chave está
em usá-la para ampliar o que só os humanos conseguem
transmitir” (6o
parágrafo)
Sem modificar o sentido da frase, a expressão sublinhada pode ser substituída por
Sem modificar o sentido da frase, a expressão sublinhada pode ser substituída por
Q4144906
Português
Texto associado
Leia o trecho a seguir, retirado do romance Macunaíma, de
Mário de Andrade, para responder à questão.
Uma feita a Sol cobrira os três manos duma escaminha
de suor e Macunaíma se lembrou de tomar banho. Porém no
rio era impossível por causa das piranhas tão vorazes que de
quando em quando, na luta pra pegar um naco de irmã espedaçada, pulavam aos cachos pra fora d’água metro e mais.
Então Macunaíma enxergou numa lapa bem no meio do rio
uma cova cheia d’água. E a cova era que nem a marca dum
pé gigante. Abicaram. O herói depois de muitos gritos por causa do frio da água entrou na cova e se lavou inteirinho. Mas a
água era encantada porque aquele buraco na lapa era marca do pezão do Sumé, do tempo em que andava pregando
o evangelho de Jesus pra indiada brasileira. Quando o herói
saiu do banho estava branco loiro e de olhos azuizinhos, água
lavara o pretume dele. E ninguém não seria capaz mais de
indicar nele um filho da tribo retinta dos Tapanhumas.
Nem bem Jiguê percebeu o milagre, se atirou na marca
do pezão do Sumé. Porém a água já estava muito suja da
negrura do herói e por mais que Jiguê esfregasse feito maluco
atirando água pra todos os lados só conseguiu ficar da cor do
bronze novo. Macunaíma teve dó e consolou:
— Olhe, mano Jiguê, branco você ficou não, porém
pretume foi-se e antes fanhoso que sem nariz.
(Macunaíma, 2013.)
De acordo com o texto, o banho não produziu em Jiguê o
resultado que ele esperava porque
Q4144917
Português
O termo decolonialismo — ou decolonialidade — significa o conjunto de práticas, conceitos, pesquisas e estudos que
tentam diminuir, e até reverter, os efeitos da colonização nas
sociedades em que este processo histórico ocorreu. Decolonialismo é diferente de descolonização. Enquanto a descolonização se refere às lutas das colônias africanas, asiáticas e
latino-americanas para se tornarem independentes das respectivas metrópoles, o decolonialismo tem como princípio que a
independência política não acabou com instituições, hábitos e
práticas coloniais, tais como: machismo; racismo; clientelismo;
uso da violência como método de resolução de conflitos e aplicação do aparato repressivo contra as populações mais pobres
e não-brancas; a permanência de latifúndios (ou resistência a
implantar reforma agrária).
(Alexandre Barbosa. “O que é decolonialismo?”. www.eca.usp.br, 07.05.2024. Adaptado.)
De acordo com o excerto, o decolonialismo
(Alexandre Barbosa. “O que é decolonialismo?”. www.eca.usp.br, 07.05.2024. Adaptado.)
De acordo com o excerto, o decolonialismo
Q4144929
Português
O cooperativismo é reconhecido mundialmente pela
capacidade de promover o crescimento justo e sustentável
nos lugares onde atua. Seja em pequenas comunidades
agrícolas, em grandes centros urbanos ou mesmo em plena
Amazônia, o cooperativismo faz a diferença para milhões de
pessoas que decidem empreender coletivamente. As cooperativas criam condições socioeconômicas que têm impacto
tanto para os cooperados quanto para suas comunidades.
(https://somoscooperativismo.coop.br, 12.02.2025. Adaptado.)
A inciativa de fomentar o cooperativismo na região Amazônica, conforme retratado no excerto, tem como consequência socioeconômica para o comércio local
(https://somoscooperativismo.coop.br, 12.02.2025. Adaptado.)
A inciativa de fomentar o cooperativismo na região Amazônica, conforme retratado no excerto, tem como consequência socioeconômica para o comércio local
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