A exemplo, de 2013 a 2019, Salgado fez uma série de registros em água, terra e ar da floresta amazônica. Contou com a ajuda do Exército brasileiro para essa empreitada, o que resultou em 48 viagens e imersões. Em 2021, inaugurou-se a exposição Amazônia, organizada por Lélia Wanick Salgado, em Paris, Roma e Londres e, posteriormente, no Rio de Janeiro e em São Paulo. Na exposição estão inclusas fotografias dessa imersão, e das viagens que Salgado havia feito ao bioma desde 1998, como a imagem apresentada, resultado de sua incursão, no ano de 2005, no estado do Mato Grosso, junto ao grupo indígena Waurá na bacia do Xingu. O objetivo desse projeto artístico era registrar não somente as belezas da floresta e de seus povos e tradições, mas revelar sua face ainda desconhecida e intocada, a fim de fomentar, criticamente, o desejo por sua proteção e preservação.

Ao realizar a produção Amazônia, que foi posteriormente transformada em exposição, Salgado, no contexto de produção artística, adotou a Amazônia como 

Leia o texto a seguir.
Arte Contemporânea é uma tendência artística que nasceu na segunda metade do século XX, após a Segunda Guerra Mundial. A Arte Contemporânea reúne expressões e técnicas inovadoras, que incentivam a reflexão subjetiva sobre a obra. O conceito, a atitude e a ideia da obra são mais valorizados do que o objeto final. As novas orientações artísticas, apesar de distintas, compartilham um espírito comum: em suma, tentativas de dirigir a arte às coisas do mundo, à realidade urbana e ao mundo da tecnologia. Constituída por uma série de estilos, perspectivas e técnicas, que podem ser manifestadas por meio da pintura, dança, música, teatro, escultura, literatura, moda, instalações, a obra já não é o objeto em si, pois se funde com o processo criativo.
(Adaptado de: . Acesso em: 12 ago. 2023.)
A Body Art é uma tendência artística contemporânea que surgiu na década de 1960, nos Estados Unidos e na Europa. Sobre os conhecimentos da Body Art e suas características, considere as afirmativas a seguir.
I. O corpo serve como tema para a representação do real na valorização dos atributos humanos.
II. A experimentação parte da natureza como referência, linhas ondulantes e elegantes e decorativas de forma rebuscada.
III. A experimentação está na materialidade e nas relações entre arte e vida.
IV. Arte do corpo tem o corpo como suporte para explorar suas ideias.
Assinale a alternativa correta.

                                                          

Os Operários – site oficial da Artista. Disponível em: https://tarsiladoamaral.com.br/portfolios/social-1933/. Acesso em: 23 set. 2022.

Com mais de 200 pinturas, centenas de desenhos, gravuras, ilustrações, murais e cinco esculturas, Tarsila do Amaral (1886-1973) é considerada a primeira-dama do modernismo brasileiro e uma das responsáveis pela criação de uma arte com características nacionais. Em 1933, ela pinta a tela Os Operários retratando a fase inicial da industrialização do Brasil. A obra traz o rosto de cinquenta e um operários das mais diversas etnias, representando pessoas que vinham de todas as partes do país para trabalharem nas fábricas em São Paulo. 

Atualmente, o quadro faz parte do acervo do governo do estado de São Paulo e se encontra exposto no Palácio da Boa Vista. Com base nessa obra, na vida de Tarsila do Amaral e no movimento de Arte Moderna do Brasil, assinale a alternativa correta.

Analise as imagens a seguir.

                                                                

Obra 1

       

 Obra 2

Com base nos elementos presentes nas obras e nos conhecimentos sobre os períodos artísticos, considere as afirmativas a seguir.

I. A obra 1 é renascentista, com a representação da realidade, tendo o homem como centro.

II. A obra 1 é hiper-realista, com detalhamento e ênfase na luz e sombra para a representação do volume.

III. A obra 2 é renascentista e nela, se as laterais fossem espelhos planos cujo ângulo formado entre eles fosse de 30°, qualquer objeto colocado no centro da obra formaria infinitas imagens.

IV. A obra 2 é hiper-realista, com um alto nível de experimentação e detalhamento da obra.

Assinale a alternativa correta.

Observe as imagens a seguir:

Michelangelo, Juízo Final, Capela Sistina (Vaticano, 1535-41). Juan Valverde de Amusco, Anatomia del corpo humano (Roma,1556).

A respeito da concepção renascentista do corpo humano, analise as afirmativas a seguir.

I. Artistas como Leonardo e Michelangelo estudavam a estrutura anatômica do corpo humano para conhecer ossos e músculos responsáveis pela movimentação e estabilização das posições corporais.

II. Médicos e anatomistas exploravam o corpo humano utilizando a dissecação com uma função investigativa e valorizando a experiência sensível na produção do conhecimento médico.

III. Os conhecimentos artístico e anatômico passaram a se basear na descrição da realidade natural, de modo que a representação realista do corpo humano era o resultado dos novos métodos de observação da natureza.

Está correto o que se afirma em 

O tipo de pintura e fotografia apresentado em que se veem objetos inanimados, como frutas, louças, instrumentos musicais, flores, livros, taças de vidro, garrafas, jarras de metal, porcelanas, dentre outros objetos, se refere à arte de pintar, desenhar e fotografar composições desse gênero.

A esse gênero surgido na Grécia, podendo ser visto em afrescos encontrados nas ruínas de Pompeia, dá-se o nome de

Formas únicas de continuidade no espaço, bronze de Umberto Boccioni: 1,26m X 40 cm.

Nessa obra, observa-se que o artista buscou evitar qualquer relação com a imobilidade, buscou formas que sugerissem convincentemente a velocidade. Isso permite inferir que essa obra tem ligação com o