Observe a imagem a seguir.
(Robert Morris. Sem título, 1965. 243,8 x 243,8 x 60,9 cm)

Com base na imagem, nos conhecimentos sobre o Minimalismo americano e a produção do artista Robert Morris (1931-2018), assinale a alternativa correta.

Observe a imagem a seguir. (Eleonore Koch. Mesa com flores e bule, 1971. Têmpera sobre tela. 50,5 x 58,5 cm)

Sobre as características da pintura da artista brasileira Eleonore Koch (1926-2018), considere as afirmativas a seguir.

I. Abstracionista lírica, com forte uso de tintas provenientes do universo da indústria.
II. Abstracionista geométrica, com o emprego de planos que criam profundidade ilusionista.
III. Figurativa, com a presença de objetos representados de forma sintética.
IV. Pinceladas marcadas, com o uso de procedimentos artesanais na fatura da tinta.

Assinale a alternativa correta.

Observe a imagem a seguir.

                                                                                 

(Artemísia Gentileschi. Judith e Holofernes, 1620-1621. Óleo sobre tela. 199 x 162,5 cm)

Sobre o Barroco Europeu e a pintura da artista italiana Artemísia Gentileschi (1593-1653), considere as afir mativas a seguir.

I. Tema de natureza narrativa.

II. Representação de momento dramático.

III. Uso calculado e contrastante da luz e da sombra.

IV. Racionalização que inibe a expressão dos sentimentos humanos.

Assinale a alternativa correta.

Leia o texto a seguir.

Primeiro foi o futurismo, e hoje o senso comum identifica ‘moderno’ como sinônimo do que há de mais contemporâneo. Mas, no que se refere a arte, moderno é uma coisa, e contemporâneo, outra. Moderno é o nome de um movimento com características particulares que nasceu na Europa, com variados desdobramentos por quase todos os países do Ocidente, e que entrou em crise a partir da década de 1950. A partir daí, foi sendo substituído por um conjunto de manifestações que, cada qual dotada de peculiaridades, foram, na falta de um nome melhor, reunidas sob a etiqueta simples e genérica de arte contemporânea.
(FARIAS, Agnaldo. Arte brasileira hoje. São Paulo: Publifolha, 2002. p. 13.)

Com base no texto e nos conhecimentos sobre arte contemporânea brasileira, relacione o nome das artistas, na coluna da esquerda, com dados sobre as suas produções artísticas, na coluna da direita.

(I) Adriana Varejão
(II) Brígida Baltar
(III) Rosana Paulino
(IV) Rosângela Rennó

(A) Suas produções abordam, de forma crítica e por meio de diversas linguagens, questões relacionadas ao racismo, à ancestralidade e à escravidão do povo negro.
(B) Entre coletas de neblina, de orvalho e de maresia, a artista carioca marca a cena da arte contemporânea brasileira por meio de intensos envolvimentos com a paisagem.
(C) Conhecida como fotógrafa que não fotografa, a produção desta artista se vale da apropriação de acervos fotográficos públicos e particulares, articulando-os com memórias afetivas, sociais e políticas.
(D) Por meio da representação de azulejos portugueses recheados de vísceras, a artista retoma feridas que dizem respeito ao processo de colonização do Brasil.

Assinale a alternativa que contém a associação correta.

(Maria Martins. Glebe-ailes, 1944. Bronze. 55,60 x 115,30 cm)

Sobre a imagem acima, a linguagem escultórica e a produção artística de Maria Martins (1894-1973), considere as afirmativas a seguir.

I. Linguagem tridimensional que utiliza formas orgânicas não naturalistas.
II. Formas bidimensionais com o emprego de gestos precisos a fim de representar corpos humanos deforma naturalista.
III. O hiper-realismo é expresso em formas modeladas e esculpidas, primeiramente em gesso, e posteriormente impressas em 3D por meio de recursos tecnológicos.
IV. Volumes tridimensionais que buscam expressão a partir da representação estilizada de seres híbridos.

Assinale a alternativa correta.

O Modernismo Brasileiro, apesar de receber críticas severas de vários pesquisadores– contemporâneos aos artistas e intelectuais protagonistas do movimento e, também, atuais–, revelou em seu bojo a atuação de artistas entendidos como relevantes para a história da arte brasileira. Com base nos conhecimentos sobre o assunto, relacione os artistas, na coluna da esquerda, com as características de suas produções, na coluna da direita.

(I) Anita Malfatti
(II) Emiliano Di Cavalcanti
(III) Tarsila do Amaral
(IV) Victor Brecheret

(A) Espécie de cronista visual da cidade do Rio de Janeiro em sua época, retratou em seus desenhos e pinturas pessoas em ambientes boêmios e marginalizados.
(B) Sua pintura dialogou com várias vanguardas europeias, constituindo fases nomeadas como Pau-Brasil, Antropofágica e Social.
(C) Tendo formação artística na Europa e nos Estados Unidos, quando retorna ao Brasil, com desenhos e pinturas de cunho expressionista, recebe crítica ferrenha do escritor Monteiro Lobato.
(D) Suas esculturas, em grande parte figurativas, apresentam estilizações formais por meio de sintetismos, com base geométrica.

Assinale a alternativa que contém a associação correta.

Uma icônica obra de arte do Modernismo brasileiro, pintada por Tarsila do Amaral é:

 

No ensino de Teatro na escola, qual abordagem pedagógica é amplamente utilizada para desenvolver a espontaneidade, a interação em grupo e a criatividade, focando no processo e não no produto final (o espetáculo)?

A Lei nº 10.639/2003 alterou a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB) para incluir no currículo oficial a temática da História e Cultura Afro-Brasileira. Sobre sua aplicação no ensino de Arte, analise as afirmativas:

I. O ensino de Arte deve valorizar e incluir o estudo de manifestações culturais de matriz africana, como o Maracatu, o Jongo e a Capoeira.

II. A lei visa reconhecer a importância dos povos africanos na formação da sociedade e da cultura brasileira, combatendo o racismo e a discriminação.

III. A lei determina que o ensino de Arte deve se restringir apenas à arte africana, excluindo as matrizes europeias e indígenas do currículo.

Está correto o que se afirma em:

Qual metodologia, sistematizada por Ana Mae Barbosa, é fundamental para o ensino de Arte no Brasil, articulando o fazer artístico, a leitura de imagem (apreciação) e a contextualização histórico-cultural?

A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) define as Unidades Temáticas para o componente de Arte no Ensino Fundamental. Analise as afirmativas sobre essas unidades.

I. As unidades temáticas definidas são: Artes Visuais, Dança, Música e Teatro.

II. A BNCC exclui a unidade temática "Artes Integradas", focando apenas nas linguagens separadas.

III. As "Práticas Corporais de Aventura" são uma das unidades temáticas de Arte no Ensino Fundamental.

Está correto o que se afirma em:

A arte do Renascimento, na Europa, marcou uma ruptura com a Idade Média. Sobre suas características, registre V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:

(__) Houve uma retomada dos valores e da estética da Antiguidade Clássica (Grécia e Roma), valorizando o humanismo e o naturalismo.

(__) A arte renascentista abandonou completamente os temas religiosos, focando-se exclusivamente em retratos da nobreza e temas mitológicos.

(__) A perspectiva linear (uso de ponto de fuga) foi uma técnica matemática amplamente desenvolvida e utilizada para criar a ilusão de profundidade nas pinturas.

(__) Os artistas renascentistas rejeitavam o estudo da anatomia e a representação fiel do corpo humano, preferindo formas estilizadas e bidimensionais.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

De acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) de Arte, qual é o papel principal da arte no contexto escolar? 

O ensino de Arte no Brasil passou por diferentes tendências pedagógicas. Analise as afirmativas sobre essas tendências.

I. A tendência "Tecnicista" focava no aprendizado de habilidades e técnicas artísticas (como o desenho geométrico), muitas vezes desvinculado da expressão ou da fruição.

II. A tendência "Escola Nova" (ou "Livre Expressão") valorizava a criatividade espontânea da criança, vendo o professor como um facilitador que não deveria interferir no processo criativo.

III. A "Abordagem Triangular", proposta por Ana Mae Barbosa, é uma tendência contemporânea que busca articular o Fazer, a Leitura de Imagem e a Contextualização.

Está correto o que se afirma em: 

Os elementos da visualidade são a base da composição em Artes Visuais. Sobre esses elementos, registre V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:

(__) A linha é um elemento fundamental, podendo ser usada para criar contornos, sugerir movimento ou criar texturas.

(__) A cor possui propriedades como matiz (o nome da cor), saturação (pureza) e brilho (claridade/escuridão).

(__) A textura refere-se exclusivamente à sensação tátil (o que podemos sentir com as mãos), não existindo textura visual em um desenho ou pintura.

(__) O ritmo, a melodia e a harmonia são os principais elementos de composição das artes visuais.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

Qual das seguintes manifestações é um exemplo de arte que resulta dos avanços tecnológicos, sendo considerada uma modalidade contemporânea?

O ensino da Arte na Educação Básica, conforme as diretrizes atuais, deve valorizar a diversidade cultural e o patrimônio artístico local, regional e nacional. Nesse sentido, a cultura popular e o folclore não devem ser tratados como elementos exóticos ou meramente comemorativos (como em festas juninas descontextualizadas), mas como saberes vivos e complexos, integrantes da identidade cultural dos alunos. A BNCC, na unidade temática 'Matrizes estéticas e culturais' do componente Arte, propõe que os alunos explorem e analisem essas manifestações.

Acerca do trabalho com cultura popular e folclore na escola, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:

(__) A abordagem da cultura popular na escola deve superar a visão romântica do 'folclore' como algo estático, puro e restrito ao passado rural, reconhecendo-a como uma produção cultural dinâmica, urbana e em constante transformação, como o funk, o rap e o grafite.
(__) Ao trabalhar danças folclóricas, como o maracatu ou o samba de roda, a escola deve focar exclusivamente na repetição mecânica dos passos e coreografias, visando a apresentação final, sem a necessidade de discutir seus contextos históricos, sociais e religiosos de origem.
(__) A cultura popular e o folclore são considerados 'cultura de segunda classe' e devem ser evitados no ensino da Arte, que deve se concentrar exclusivamente no cânone artístico europeu (cultura erudita) para garantir a elevação do nível cultural dos alunos.
(__) O estudo das lendas e mitos folclóricos (como Saci Pererê ou Curupira) pode ser uma ferramenta pedagógica rica, mas deve se limitar ao aspecto lúdico na Educação Infantil, sendo inadequado para o Ensino Fundamental, que deve focar em conteúdos 'sérios' da história da arte.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

O início do século XX na Europa foi um período de efervescência artística e ruptura radical com as tradições acadêmicas, dando origem às chamadas Vanguardas Europeias (como o Cubismo, o Futurismo, o Expressionismo, o Dadaísmo e o Surrealismo). Esses movimentos não se limitaram à Europa; suas ideias cruzaram o Atlântico e foram fundamentais para a transformação da arte brasileira, servindo de estopim para o movimento Modernista no Brasil, cujo marco principal foi a Semana de Arte Moderna de 1922.

Assim, analise as afirmativas a seguir:

I. O Modernismo Brasileiro, especialmente o da Semana de 1922, foi diretamente influenciado pelas Vanguardas Europeias, absorvendo ideias como a fragmentação do Cubismo (visto em Tarsila do Amaral), a exaltação da velocidade do Futurismo e a crítica iconoclasta do Dadaísmo.
II. O Movimento Antropofágico, liderado por Oswald de Andrade, propunha a 'deglutição' das influências europeias (vanguardas) para, combinadas aos elementos nativos brasileiros, criar uma arte autenticamente nacional, superando a mera cópia dos modelos estrangeiros.
III. As Vanguardas Europeias, ao chegarem ao Brasil, foram rejeitadas por todos os artistas locais, que, em 1922, organizaram a Semana de Arte Moderna com o objetivo de reafirmar os valores da arte acadêmica, do Belo clássico e do Parnasianismo na pintura e literatura.

Está correto o que se afirma em:

Nos debates contemporâneos sobre arte e sociedade, surgiram movimentos estéticos e teóricos que buscam desafiar as narrativas hegemônicas eurocêntricas e propor novas formas de pensar a identidade, a história e o futuro, especialmente para povos historicamente marginalizados. O Afrofuturismo e a Arte Decolonial são dois desses movimentos cruciais, oferecendo ferramentas para que o professor de Arte discuta as relações étnico-raciais e a geopolítica do conhecimento em sala de aula.

Acerca dos conceitos de Afrofuturismo e Arte Decolonial, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:

(__) O Afrofuturismo é um movimento cultural e estético que combina elementos de ficção científica, fantasia, história e cosmologias africanas e da diáspora para imaginar futuros possíveis e reinterpretar o passado sob a perspectiva da negritude, frequentemente usando a tecnologia como metáfora (ex: Sun Ra, Pantera Negra).
(__) A Arte Decolonial (ou o 'giro decolonial' nas artes) propõe uma ruptura com a 'colonialidade do poder' e do 'saber', questionando os cânones artísticos eurocêntricos e valorizando estéticas, saberes e práticas artísticas de povos colonizados (ameríndios, africanos) que foram inferiorizados.
(__) O Afrofuturismo é um movimento artístico que rejeita qualquer uso de tecnologia ou referência ao futuro, focando exclusivamente na recriação de rituais africanos pré-coloniais de forma documental e histórica.
(__) A Arte Decolonial defende que a única arte válida é a produzida na Europa (especialmente no Renascimento e no Iluminismo) e que as manifestações artísticas de outras culturas devem ser vistas apenas como 'artesanato' ou 'folclore', reforçando o cânone eurocêntrico.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

A implementação da Lei nº 10.639/2003, que tornou obrigatório o ensino da História e Cultura Afro-Brasileira, e da Lei nº 11.645/2008, que incluiu a História e Cultura Indígena, impactou profundamente o currículo escolar. A LDB (Art. 26-A) destaca que esses conteúdos devem ser ministrados em todo o currículo, mas 'em especial nas áreas de Educação Artística e de Literatura e História Brasileiras'. Isso confere ao professor de Arte uma responsabilidade central na desconstrução de estereótipos e na valorização das matrizes estéticas e culturais africanas e indígenas. Sobre a aplicação dessas leis no ensino da Arte, assinale a alternativa correta.